⬆️Большую часть жизни Богомазов провел в Киеве. Начиная с момента женитьбы на Ванде Монастырской в 1913 году и до самой своей смерти он жил в доме №18 на Вознесенском спуске. Город художник очень любил, и даже если бы об этом не было бы свидетельств со стороны людей, лично его знавших, это отчетливо чувствуется с первого взгляда на его картины, запечатлевшие киевские улицы, крыши домов, рынок, трамвай.
В этом заключается одна из граней художественного видения Богомазова: сколько бы сильно ни приближались изображаемые им предметы к абстракции, трансформируясь в геометрические фигуры и линии, подчиненные безупречному ритму, в них все равно безошибочно считывается эмоция, заложенная автором.
От «киевских» картин Богомазова неизменно веет теплотой. Кажется, на этих полотнах всегда весна. Глядя на них, начинаешь в полной мере понимать слова художника: «Ощущать – значит не только видеть, но и чувствовать. В этом разница между человеком и фотографическим аппаратом, который тоже видит, но не чувствует».
В письме своей жене Богомазов подробно расписывает, чем именно так вдохновляет его этот город: «Киев в своем пластическом объеме исполнен прекрасного, разнообразного, глубокого динамизма. Тут улицы упираются в небо, формы напряжены, линии энергичны, они падают, разбиваются, поют и играют. Общий темп жизни еще больше подчеркивает этот динамизм, дает ему, так сказать, законное основание и широко разливается вокруг, пока не успокоится на берегах левого Днепра».
Эти слова уместны в качестве описания картины «Трамвай». Сумасшедший городской ритм, несущаяся по рельсам железная махина, люди, бегущие куда-то по своим делам – каждая линия и черточка задействованы для отражения стремительности будничного круговорота. Даже размер холста подчинен этой цели: ни для какой другой картины Богомазов не выбирал полотно так сильно вытянутой прямоугольной формы – он больше тяготел к квадратам.
Написана работы с натуры на улице, которая с 1937 по 2014 годы носила название в честь революционера Воровского, а теперь ей возращено историческое наименование – Бульварно-Кудрявская. Трамваи по ней теперь не ходят. Нет уже и первоначального здания Киевского художественного училища, альма-матер Богомазова – его сожгли немцы во время отступления из Киева, хотя после войны отстроили заново.
Ушедший в небытие и давно списанный в утиль трамвай продолжает жить на залитом ярким солнцем картине. До сих пор слышится его дребезжание, от которого разбегаются в стороны зазевавшиеся пешеходы.
Автор текста: Наталья Азаренко
В этом заключается одна из граней художественного видения Богомазова: сколько бы сильно ни приближались изображаемые им предметы к абстракции, трансформируясь в геометрические фигуры и линии, подчиненные безупречному ритму, в них все равно безошибочно считывается эмоция, заложенная автором.
От «киевских» картин Богомазова неизменно веет теплотой. Кажется, на этих полотнах всегда весна. Глядя на них, начинаешь в полной мере понимать слова художника: «Ощущать – значит не только видеть, но и чувствовать. В этом разница между человеком и фотографическим аппаратом, который тоже видит, но не чувствует».
В письме своей жене Богомазов подробно расписывает, чем именно так вдохновляет его этот город: «Киев в своем пластическом объеме исполнен прекрасного, разнообразного, глубокого динамизма. Тут улицы упираются в небо, формы напряжены, линии энергичны, они падают, разбиваются, поют и играют. Общий темп жизни еще больше подчеркивает этот динамизм, дает ему, так сказать, законное основание и широко разливается вокруг, пока не успокоится на берегах левого Днепра».
Эти слова уместны в качестве описания картины «Трамвай». Сумасшедший городской ритм, несущаяся по рельсам железная махина, люди, бегущие куда-то по своим делам – каждая линия и черточка задействованы для отражения стремительности будничного круговорота. Даже размер холста подчинен этой цели: ни для какой другой картины Богомазов не выбирал полотно так сильно вытянутой прямоугольной формы – он больше тяготел к квадратам.
Написана работы с натуры на улице, которая с 1937 по 2014 годы носила название в честь революционера Воровского, а теперь ей возращено историческое наименование – Бульварно-Кудрявская. Трамваи по ней теперь не ходят. Нет уже и первоначального здания Киевского художественного училища, альма-матер Богомазова – его сожгли немцы во время отступления из Киева, хотя после войны отстроили заново.
Ушедший в небытие и давно списанный в утиль трамвай продолжает жить на залитом ярким солнцем картине. До сих пор слышится его дребезжание, от которого разбегаются в стороны зазевавшиеся пешеходы.
Автор текста: Наталья Азаренко
Arthive
Александр Константинович Богомазов - Портрет Ванды Монастырской, 1914, 31×31 см: Описание произведения
Александр Константинович Богомазов - Портрет Ванды Монастырской - одно из многих произведений художника. Подробную информацию и описание работы читайте в Артхиве.
❤63👍13
🇺🇦Сегодня Всемирный день театра и ночь, когда будут вручаться "Оскары" за достижения в современном кино.
По этому поводу, во-первых, публикуем подборку работ украинского художника и сценографа Анатолия (Анатоля) Галактионовича Петрицкого (1895-1964) из собраний Музея театрального, музыкального и киноискусства Украины.
Во-вторых, обращаем ваше внимание на то, что имя Анатолий Петрицкий вы могли видеть в титрах таких фильмов, как "Мой ласковый и нежный зверь" и "Мимино". Это Анатолий Анатольевич Петрицкий (р. 1931), сын украинского авангардиста. Он стал известным кинооператором, и в его фильмографии есть фильм, получивший "Оскар": это "Война и мир" Сергея Бондарчука (режиссёр, кстати, родом из Херсонской области).
Эскизы Анатоля Петрицкого в посте:
1. К опере Джакомо Пуччини "Турандот"
2-3. К опере Александра Бородина "Князь Игорь"
4-6. К опере Николая Лысенко "Тарас Бульба"
7. К пьесе Леси Украинки "В катакомбах"
По этому поводу, во-первых, публикуем подборку работ украинского художника и сценографа Анатолия (Анатоля) Галактионовича Петрицкого (1895-1964) из собраний Музея театрального, музыкального и киноискусства Украины.
Во-вторых, обращаем ваше внимание на то, что имя Анатолий Петрицкий вы могли видеть в титрах таких фильмов, как "Мой ласковый и нежный зверь" и "Мимино". Это Анатолий Анатольевич Петрицкий (р. 1931), сын украинского авангардиста. Он стал известным кинооператором, и в его фильмографии есть фильм, получивший "Оскар": это "Война и мир" Сергея Бондарчука (режиссёр, кстати, родом из Херсонской области).
Эскизы Анатоля Петрицкого в посте:
1. К опере Джакомо Пуччини "Турандот"
2-3. К опере Александра Бородина "Князь Игорь"
4-6. К опере Николая Лысенко "Тарас Бульба"
7. К пьесе Леси Украинки "В катакомбах"
👍59❤35
Сегодня в рубрике #подышать_у_окна - цветущие каштаны Винсента Ван Гога.
В базе Артхива найдёте более тысячи произведений Ван Гога: https://arthive.com/ru/vincentvangogh/works
В базе Артхива найдёте более тысячи произведений Ван Гога: https://arthive.com/ru/vincentvangogh/works
❤111👍18
🇺🇦Работа Бэнкси продана на благотворительном аукционе в Лондоне за 97 тысяч евро. Деньги будут переданы детской больнице «Охматдет» в Киеве.
Подробнее рассказывали об этом тут: https://arthive.com/ru/news/4822
Подробнее рассказывали об этом тут: https://arthive.com/ru/news/4822
👍75❤34👏2🔥1🤔1
🇺🇦Галина Севрук (1929-2022). Казацкая Мадонна. 1970
В Артхиве есть интервью с этой художницей: https://arthive.com/ru/publications/1992
В Артхиве есть интервью с этой художницей: https://arthive.com/ru/publications/1992
👍57❤30🔥1
🇺🇦В знак солидарности с украинским народом Музей современного искусства в Нью-Йорке (МоМА) выставил в отдельной галерее работы из своего собрания, созданные художниками, которые родились на территории современной Украины.
Вот некоторые из них:
1. Соня Делоне. Португальский рынок. 1915
2. Казимир Малевич. Супрематическая композиция: Белое на белом. 1918
3. Александр Архипенко. Фигура в движении. 1913
4. Давид Бурлюк. Без названия. 1908
5. Милтон Резник. Без названия. 1948
6. Джанет Собель. Млечный путь. 1945
Вот некоторые из них:
1. Соня Делоне. Португальский рынок. 1915
2. Казимир Малевич. Супрематическая композиция: Белое на белом. 1918
3. Александр Архипенко. Фигура в движении. 1913
4. Давид Бурлюк. Без названия. 1908
5. Милтон Резник. Без названия. 1948
6. Джанет Собель. Млечный путь. 1945
❤96👍7🤔3