Наталия Турнова более сорока лет последовательно развивает собственный визуальный язык — вне моды, повестки или концептуальных трендов. Творческий метод художницы сложился еще в 2000-е, а ее современная живопись сегодня хорошо узнаваема благодаря галерее Алины Пинской (до 9 августа 2025 года работы Турновой можно увидеть на выставке Persona).
С чего начинался путь художницы и к чему он привел, на примере уже подзабытых выставок и произведений 1980–1990-х годов разбирался Дмитрий Белкин.
С чего начинался путь художницы и к чему он привел, на примере уже подзабытых выставок и произведений 1980–1990-х годов разбирался Дмитрий Белкин.
❤21🔥12👍9
Исследователи воссоздали древнейший известный синтетический пигмент — египетскую синь
Работы провели ученые из Университета штата Вашингтон (WSU) в сотрудничестве с коллегами из Музея естественной истории Карнеги и Института консервации музеев Смитсоновского института. Впервые пигмент был использован примерно в 3100 году до н. э. в качестве замены дорогим минералам, таким как лазурит и бирюза. Он широко использовался в Древнем Египте, во времена Римской империи стал применяться гораздо реже, а в эпоху Возрождения был забыт.
Спектрометрия и другие передовые методы микроскопии, такие как рентгеновская дифракция и картирование фотолюминесценции в ближнем инфракрасном диапазоне, показали, что микроструктура пигмента очень сложна. Внутри каждого зерна присутствуют сросшиеся фазы купрориваита, кварцевого стекла, волластонита и иногда оксида меди. Помимо своей исторической важности египетская синь недавно стала объектом научного интереса из-за ее уникальных современных применений. При воздействии видимого света пигмент испускает инфракрасное излучение — спектр, не воспринимаемый глазом, но используемый в защитных чернилах, биомедицинской визуализации и телекоммуникациях.
Сейчас воссозданные образцы пигмента представлены в Музее естественной истории Карнеги в Питтсбурге на выставке, посвященной Древнему Египту.
Работы провели ученые из Университета штата Вашингтон (WSU) в сотрудничестве с коллегами из Музея естественной истории Карнеги и Института консервации музеев Смитсоновского института. Впервые пигмент был использован примерно в 3100 году до н. э. в качестве замены дорогим минералам, таким как лазурит и бирюза. Он широко использовался в Древнем Египте, во времена Римской империи стал применяться гораздо реже, а в эпоху Возрождения был забыт.
Спектрометрия и другие передовые методы микроскопии, такие как рентгеновская дифракция и картирование фотолюминесценции в ближнем инфракрасном диапазоне, показали, что микроструктура пигмента очень сложна. Внутри каждого зерна присутствуют сросшиеся фазы купрориваита, кварцевого стекла, волластонита и иногда оксида меди. Помимо своей исторической важности египетская синь недавно стала объектом научного интереса из-за ее уникальных современных применений. При воздействии видимого света пигмент испускает инфракрасное излучение — спектр, не воспринимаемый глазом, но используемый в защитных чернилах, биомедицинской визуализации и телекоммуникациях.
Сейчас воссозданные образцы пигмента представлены в Музее естественной истории Карнеги в Питтсбурге на выставке, посвященной Древнему Египту.
❤23🔥1
Ушла из жизни художница Аня Желудь
Ей было 44 года. Аня Желудь родилась в 1981 году в Ленинграде. Училась в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени А. Л. Штиглица. Участвовала в крупных групповых выставках, среди которых основной проект 53-й Венецианской биеннале (2009), выставки «Новый декор» в ЦСК «Гараж» (2010) и «Врата и двери» в Русском музее (2011). Была номинантом и лауреатом ведущих российских премий в области современного искусства — «Инновация» и премия Кандинского.
В своих проектах Аня Желудь исследовала отношения между человеком и предметом, бытом и пространством, живым и неживым, создавая скульптуры и инсталляции, насыщенные бытовой поэтикой и структурной точностью. Ее работы находятся в собраниях Московского музея современного искусства, Эрмитажа и Русского музея, а до 6 июля 2025 года в PA Gallery (Москва) работает персональная выставка художницы.
Ей было 44 года. Аня Желудь родилась в 1981 году в Ленинграде. Училась в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени А. Л. Штиглица. Участвовала в крупных групповых выставках, среди которых основной проект 53-й Венецианской биеннале (2009), выставки «Новый декор» в ЦСК «Гараж» (2010) и «Врата и двери» в Русском музее (2011). Была номинантом и лауреатом ведущих российских премий в области современного искусства — «Инновация» и премия Кандинского.
В своих проектах Аня Желудь исследовала отношения между человеком и предметом, бытом и пространством, живым и неживым, создавая скульптуры и инсталляции, насыщенные бытовой поэтикой и структурной точностью. Ее работы находятся в собраниях Московского музея современного искусства, Эрмитажа и Русского музея, а до 6 июля 2025 года в PA Gallery (Москва) работает персональная выставка художницы.
😢207❤24😱22
Совет Федерации одобрил закон об упрощении содержания объектов культурного наследия
В пояснительной записке к закону отмечается, что «на практике необходимо более широко вовлекать объекты культурного наследия в хозяйственный оборот и использовать их, обеспечив при этом сохранность памятников истории и культуры».
По мнению авторов, закон предусматривает меры, которые создадут правовую определенность и помогут ускорить процессы сохранения и использования объектов культурного наследия (ОКН). Так, установлен упрощенный порядок проведения работ (и перечень таких работ), связанных с содержанием ОКН, в отношении частей ОКН, не являющихся их предметами охраны. Закон вступает в силу с 1 марта 2026 года.
В пояснительной записке к закону отмечается, что «на практике необходимо более широко вовлекать объекты культурного наследия в хозяйственный оборот и использовать их, обеспечив при этом сохранность памятников истории и культуры».
По мнению авторов, закон предусматривает меры, которые создадут правовую определенность и помогут ускорить процессы сохранения и использования объектов культурного наследия (ОКН). Так, установлен упрощенный порядок проведения работ (и перечень таких работ), связанных с содержанием ОКН, в отношении частей ОКН, не являющихся их предметами охраны. Закон вступает в силу с 1 марта 2026 года.
🤡36👎5❤2😱1
Министерство культуры заключило госконтракт на реставрацию Мавзолея Ленина
Работы проведет АО «ГК ЕКС». Сумма контракта составляет 19,6 млн рублей, он не затрагивает помещение главного зала. В рамках контракта планируется проведение работ в части технических и административных помещений мавзолея, требующих реставрации: гидроизоляция и инъектирование стен, устройство столярных заполнений и инженерных сетей, усиление ограждающих конструкций лестничных сходов. Срок производства работ по госконтракту — 27 августа 2026 года.
Работы проведет АО «ГК ЕКС». Сумма контракта составляет 19,6 млн рублей, он не затрагивает помещение главного зала. В рамках контракта планируется проведение работ в части технических и административных помещений мавзолея, требующих реставрации: гидроизоляция и инъектирование стен, устройство столярных заполнений и инженерных сетей, усиление ограждающих конструкций лестничных сходов. Срок производства работ по госконтракту — 27 августа 2026 года.
🤡25👍15❤4😢3😱1
Аукцион Sotheby’s 1988 года в Москве — историческое событие, которое сегодня воспринимается как символ перелома в культурной и экономической политике позднего СССР. Однако в 1988-м на него смотрели не так однозначно. Аукцион вызвал бурные обсуждения: можно ли позволить частным коллекционерам вывозить произведения искусства из СССР? Не нанесет ли это вреда национальной культуре?
В статье в газете «Советская культура», опубликованной вскоре после торгов, рассматриваются разные точки зрения — от опасений относительно утраты художественных ценностей до надежд на цивилизованный культурный обмен и роль музеев как фильтра этого процесса.
В статье в газете «Советская культура», опубликованной вскоре после торгов, рассматриваются разные точки зрения — от опасений относительно утраты художественных ценностей до надежд на цивилизованный культурный обмен и роль музеев как фильтра этого процесса.
❤24🔥5
В Словении появится новый музей современного искусства — Музей Лах
Он откроется в следующем году в городе Блед в предгорьях Юлийских Альп. Спроектированный архитектурным бюро David Chipperfield Architects, Музей Лах представит коллекцию его основателей, словенских филантропов Игора и Мойчы Лах. Она состоит из почти восьмисот работ и была собрана парой за последние тридцать лет. В нее входят работы более ста международных и словенских художников, включая Йозефа Бойса, Илью и Эмилию Кабаковых, Ансельма Кифера, Уильяма Кентриджа, Зорана Музича, Анне Имхоф, Тистера Гейтса и Хито Штейерль. Многие из работ никогда ранее не экспонировались. Игор Лах является крупным предпринимателем, владельцем предприятий по производству стекла в Швейцарии, Словении и Сербии.
Он откроется в следующем году в городе Блед в предгорьях Юлийских Альп. Спроектированный архитектурным бюро David Chipperfield Architects, Музей Лах представит коллекцию его основателей, словенских филантропов Игора и Мойчы Лах. Она состоит из почти восьмисот работ и была собрана парой за последние тридцать лет. В нее входят работы более ста международных и словенских художников, включая Йозефа Бойса, Илью и Эмилию Кабаковых, Ансельма Кифера, Уильяма Кентриджа, Зорана Музича, Анне Имхоф, Тистера Гейтса и Хито Штейерль. Многие из работ никогда ранее не экспонировались. Игор Лах является крупным предпринимателем, владельцем предприятий по производству стекла в Швейцарии, Словении и Сербии.
❤44🔥2
Московский выставочный маршрут июня — по улице сна на Восток до границ видимости. Что смотреть по дороге, рассказываем в нашем дайджесте.
❤27🔥9
Он написал музыку для футуристической пьесы «Победа над Солнцем» и создал систему «Зорвед. Расширенное смотрение», адепты которой стремились овладеть скрытыми возможностями восприятия. Она уподобляла творческий процесс движениям природы — в стихах подражала шелесту ветра в сосновых иголках, в рисунках же изображала текучие органические формы.
Он — Михаил Матюшин, художник, композитор и теоретик искусства. Она — Елена Гуро, художница и поэт. Вместе они создали художественное объединение «Союз молодежи», организовали издательство «Журавль» и выпустили первый футуристический сборник поэзии «Садок судей».
– Как Михаил Матюшин начал работать с найденными природными объектами — корнями деревьев?
– Зачем Елена Гуро написала стихотворение на смерть сына, которого у нее никогда не было?
– И почему Дон Кихот стал одной из важнейших тем для работ пары?
Юлия Тихомирова рассказала об интермедиальном подходе Михаила Матюшина и Елены Гуро и об их совместном жизнетворчестве.
Он — Михаил Матюшин, художник, композитор и теоретик искусства. Она — Елена Гуро, художница и поэт. Вместе они создали художественное объединение «Союз молодежи», организовали издательство «Журавль» и выпустили первый футуристический сборник поэзии «Садок судей».
– Как Михаил Матюшин начал работать с найденными природными объектами — корнями деревьев?
– Зачем Елена Гуро написала стихотворение на смерть сына, которого у нее никогда не было?
– И почему Дон Кихот стал одной из важнейших тем для работ пары?
Юлия Тихомирова рассказала об интермедиальном подходе Михаила Матюшина и Елены Гуро и об их совместном жизнетворчестве.
🔥27❤13👍6