В рубрике #СоветуемПочитать снова пополнение – сегодня к списку наших рекомендаций прилагаем монографию «Архитектор Дмитрий Крыжановский».

Работа авторского коллектива благотворительного фонда «ДИКТУМ ФАКТУМ» отмечена Золотым знаком фестиваля «Зодчество» в номинации «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах».

Издание представляет собой первую монографию о выдающемся русском архитекторе Дмитрии Крыжановском, жившем на рубеже XIX и XX столетий. Авторы составили подробное описание его архитектурного наследия, созданного в разные периоды: от модерна до советской эпохи. В работе представлен каталог всех проектов и построек знаменитого мастера.

Подробнее о монографии и других работах, отмеченных на фестивале «Зодчество», – на сайте.

Продолжаем нашу еженедельную рубрику #СоветуемПочитать и сегодня предлагаем вам окунуться в архитектурную среду города-героя Сталинграда 1930-х годов. А именно – познакомиться с увлекательной монографией «Мастера архитектуры Сталинграда. Архитектор Виктор Кочедамов», написанной Петром Олейниковым – архитектором и автором работ, посвящённых истории и архитектуре родного для него края.

Монография рассказывает о профессиональном и творческом пути одного из ведущих архитекторов довоенного Сталинграда Виктора Кочедамова. По его проектам были возведены многие ключевые объекты нового города. В историю советской архитектуры В.И. Кочедамов вошёл как авторитетный ученый, исследователь градостроительной истории, а также как талантливый педагог, более 20 лет возглавлявший архитектурный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина АХ СССР.

Данная работа была отмечена серебряным знаком фестиваля «Зодчество» в номинации «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах».

Вот уже и середина недели, а это значит, что настало время для нашей рубрики #СоветуемПочитать. Сегодня расскажем о третей книге в серии изданий, посвящённых наследию зодчих XIX и XX столетий, оставивших свой след в истории формирования архитектурного облика Санкт-Петербурга.

Работа А.И. Чепеля под названием «Архитектор Борис Гиршович» повествует о творческом наследии выдающегося архитектора поздней эклектики, модерна и ретроспективизма. Петербургский мастер за свою жизнь успел создать множество не только типичных для своего времени доходных домов, но и других, более ярких построек. К творчеству великого зодчего читатели могут приобщиться на страницах архитектурного каталога, представленного в книге.

Книга «Архитектор Борис Гиршович», выпущенная Благотворительным фондом поддержки культуры и искусства «ДИКТУМ ФАКТУМ», была отмечена Золотым знаком фестиваля «Зодчество» в номинации «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах». Подробнее о других работах, отмеченных в ней, читайте на сайте.

В нашей рубрике #СоветуемПочитать очередное пополнение! Сегодня представляем книгу Марианны Дадашевой «Художественный язык архитектуры конца XX – начала XXI века в категориях объёмно-пространственной композиции: тектоника, динамика, масштабность».

В свежем издании раскрывается тема эволюции мирового художественного опыта композиционного формообразования в архитектуре от античности до современных поисков выразительности, представленных богатой палитрой стилей.

Несмотря на то, что книга позиционируется как научная литература, написана она легко и будет понятна для читателей с самыми разными творческими интересами. В особенности она будет полезна тем, кто интересуется теорией композиции, художественной стороной архитектурных решений и культурными процессами в искусстве и архитектуре.

Книга была отмечена Дипломом Союза архитекторов России фестиваля «Зодчество» в номинации «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах». Подробнее о ней и других работах, отмеченных на фестивале «Зодчество», – на сайте.

Сегодня в рубрике #СоветуемПочитать рассказываем о книге Екатерины Возняк «Архитектурные детали фасадов Санкт-Петербурга. XVIII век».

В те времена, которым посвящена работа, при оформлении здания большое внимание уделялось фасадным деталям. И хотя долгое время они считались второстепенной вещью, в совокупности с фасадом они формировали образы подлинных шедевров архитектуры. В книге описаны изменения форм и рисунков на протяжении всего XVIII века. В ней имеются обширные иллюстрационные и исторические фиксационные материалы, а также современные обмерные чертежи, что может быть интересно и полезно архитекторам, дизайнерам, искусствоведам и всем, кто интересуется историей архитектуры той эпохи.

Книга была отмечена Дипломом СА России на фестивале «Зодчество» в номинации «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах». Подробнее о других работах, получивших фестивальные награды, – на сайте.

По традиции в среду вновь возвращаемся с нашей книжной рубрикой #СоветуемПочитать. Сегодня мы окунёмся в атмосферу советского прошлого и расскажем о работе Феликса Ароновича Новикова «Образы советской архитектуры».

Книга повествует о трёх периодах архитектурной истории XX века. Это период авангарда, сталинской архитектуры и послевоенного советского модернизма. При этом, специализируясь на последнем из указанных периодов как историк, автор не претендует на полную историчность и фундаментальность описываемого в своей работе.

Книга «Образы советской архитектуры» является своеобразным взглядом автора в прошлое, попыткой определить роль и место советской архитектуры в общемировом культурном движении и выстроить условный ряд из выдающихся произведений, созданных в Советском Союзе.

Работа получила серебряный знак фестиваля «Зодчество» в номинации «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах».

Подробнее об этой книге и других изданиях, отмеченных на фестивале, – на сайте.

В нашей еженедельной рубрике #СоветуемПочитать российский писатель, эссеист, журналист, москвовед и культуролог Рустам Рахматуллин рассказывает о книге Павла Иванова «Художники и художества торопецкого барокко».

Сегодня в нашей еженедельной книжной рубрике #СоветуемПочитать расскажем о монографии доктора искусствоведения Алексея Салимова.

Его работа «Архитектура Твери XVII века» является фундаментальным трудом, описывающим каменную архитектуру древнего русского города и его окрестностей. При этом важно отметить, что все каменные сооружения воспроизводимой в книге эпохи были безвозвратно утрачены в XVIII–XX веках. Сведения о выдающихся архитектурных объектах остались лишь на страницах письменных источников.

С помощью графической реконструкции в монографии автор показывает целый ряд утраченных зданий и архитектурных комплексов. На страницах описываются древние памятники зодчества и демонстрируются многочисленные планы и схемы.

Работа Алексея Салимова получила золотой знак фестиваля «Зодчество» в номинации «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах».

Подробнее о монографии и других работах, отмеченных на фестивале, – на сайте.

Сегодня в нашей еженедельной рубрике #СоветуемПочитать предлагаем вместе перенестись в начало 1980-х годов и отправиться на берега Южного Крыма. Мы побываем в Ялте, где по сей день работает санаторий «Курпаты». Именно этому зданию архитекторы Роза Тевосян и Игорь Василевский посвятили работу «Пансионат “Дружба”. Жемчужина позднесоветского модернизма».

Своих читателей авторы знакомят с историей создания уникального сооружения, ставшего преемником раннесоветской архитектуры конструктивистов.

Пансионат «Дружба», ныне именуемый как санаторий «Курпаты», был построен по проекту Игоря Василевского и Нодара Канчели в 1983–1985 годах. В книге опубликованы фотографии и чертежи здания, а также воспоминания о довоенных проектах советских курортов и архитекторах, которые воплотили их в жизнь.

Издание будет особенно интересно специалистам по истории советской архитектуры и тем, кому интересны памятники модернизма, находившиеся в границах бывшего Советского Союза.

День завершаем нашей традиционной рубрикой #СоветуемПочитать, в которой сегодня рассказываем о книге «Памятники ярославской архитектуры», выпущенной издательством «Медиарост».

В издании описывается история отечественного зодчества, а также эволюция архитектурных стилей и смена тенденций в градостроительстве городов и сёл. В книге представлена подробная информация о более чем полусотне шедевров культовой, гражданской и промышленной архитектуры. Всё это сопровождается сериями иллюстраций, чертежей и исторических и современных фотографий.

Редакция, работавшая над созданием книги, была удостоена серебряного знака фестиваля «Зодчество» в номинации «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах».

Подробнее об этой и других работах, отмеченных на фестивале «Зодчество», – на сайте.

📖 Вот уже и снова незаметно подкралась к нам середина недели, а это значит, что настало время для нашей рубрики #СоветуемПочитать.

Сегодня мы расскажем о работе, посвящённой творчеству Леонида Пяновского – мастера русского стиля, громко заявившего о себе в декоративном искусстве XX века.

За свою творческую карьеру он выполнил множество крупных заказов, в том числе от Императорского Двора. А ещё именно он является автором ворот и предметов мебели, выполненных по рисункам архитектора Алексея Щусева для Русского выставочного павильона в Венеции. Среди других его известных работ – художественное убранство Свято-Никольского соборного храма в Ницце.

Подробнее узнать о биографии и творческом пути мастера предлагаем со страниц монографии «Леонид Адамович Пяновский. Художник русского стиля». Авторы издания – Ю.Р. Савельев и С.В. Гнутова. В своей работе они в деталях знакомят читателей с выдающимися проектами художника, оставившими его имя в истории.

Монография отмечена золотым дипломом фестиваля «Архитектурное наследие» в номинации «Лучшее печатное издание». Подробнее о других работах, получивших награды фестиваля, – на сайте👈🏻

Вот и наступил солнечный праздничный май! В День весны и труда мы вновь возвращаемся к нашей рубрике #СоветуемПочитать, где знакомим вас с книгами, связанными с выдающимися памятниками архитектуры и их создателями.

Сегодня расскажем о работе авторского коллектива под руководством А.В. Языкова. Книга называется «Собирая камни... Центральные научно-реставрационные проектные мастерские. 75 лет». Издание посвящено юбилею организации и рассказывает о тех, кому выпала непростая миссия – посвятить свой труд возрождению отечественной реставрационной отрасли.

Опираясь на архивные данные, авторы книги описывают основные этапы развития ЦНРПМ – с 1947 года до наших дней. Специалисты в деталях рассказывают о работе над проектами и путях поиска оптимальных реставрационных решений. Всё это освещается в контексте социально-культурного развития государства с привязкой к методикам, принципам и концептуальным подходам, актуальным в разные периоды жизни страны.

Книга «Собирая камни... Центральные научно-реставрационные проектные мастерские. 75 лет» была отмечена серебряной наградой фестиваля «Архитектурное наследие» в номинации «Лучшее печатное издание». Подробнее о других работах, получивших высокую оценку жюри, – на сайте👈🏻

Сегодня в рубрике #СоветуемПочитать предлагаем познакомиться с книгой, посвящённой жизни и творчеству крупного польского архитектора и градостроителя Марека Будзинского. Широкую известность ему принесло проектирование общественных зданий и создание своего собственного стиля, основанного на гармонии сосуществования человека и природы.

Марек Будзинский является автором монументальных зданий Верховного суда и Библиотеки Варшавского университета, а также университетского кампуса в Белостоке и здания театра оперы и филармонии Подляска.

Книга, написанная авторским коллективом под руководством И.О. Бембель, даёт подробное представление о биографии зодчего и иллюстративно демонстрирует богатое наследие польской архитектуры разных десятилетий.

По итогам фестиваля «Зодчество» работа была удостоена диплома СА России в номинации «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах».

Подробнее об этом и других книгах, отмеченных на фестивале, – на сайте👈🏻

В рубрике #СоветуемПочитать очередное пополнение. Сегодня представим вам книгу-путеводитель, которая будет особенно интересна искусствоведам, историкам, краеведам, а также всем неравнодушным к творчеству советских зодчих. Это работа Б.М. Кирикова и М.С. Штиглиц, которая так и называется «Архитектура ленинградского авангарда. Путеводитель».

Книга рассказывает о выдающихся памятниках архитектуры ленинградского авангарда 1920–1930-х годов. При этом авторы упоминают также и более ранние постройки, относящиеся к рубежу XIX–XX веков. Рассматривая их уникальные особенности, они показывают рационалистические новации в архитектуре петербургского модерна, определившие развитие архитектурной мысли на десятилетия вперёд.

Издание знакомит читателей с 50 памятниками периода авангарда, сгруппированными по районам Санкт-Петербурга. Их историю дополняют чертежи, схемы и архивные фотографии.

Книга находится в открытом доступе, и каждый желающий может приобщиться к её чтению по ссылке👈🏻

В последние дни уходящей весны мы рады представить вам очередную новинку нашей рубрики #СоветуемПочитать. На этот раз расскажем о работе историка, журналиста и призёра конкурса «Лучший гид России» Виталия Калашникова «Тайны московских особняков. Дома самых богатых людей своей эпохи внутри и снаружи».

Будучи знатоком достопримечательностей столицы, автор собрал в своей книге ценные сведения о тридцати пяти самых богатых особняках Москвы. Среди них – дома Тургенева, Морозовых, Высоцких и других выдающихся людей своего времени. Историк подробно описывает личности архитекторов, возводивших здания, а также судьбы тех, кто впоследствии в них жил. Читатели могут узнать всё об архитектурных стилях особняков, выяснить, из каких материалов они возводились, а также понять, как менялся их внешний вид и назначение спустя годы. Издание наполнено эксклюзивными авторскими снимками интерьеров, передающих дух и атмосферу старой эпохи.

В книге приложены адреса каждого из описываемых особняков. Все они открыты для посещения туристов.