Херсонес. Белый домик. 1973. Михаил Васильевич Кобыленков (1922–2002). Севастопольский художественный музей им. М.П. Крошицкого

#archsevastopol_живопись #archsevastopol_картина #archsevastopol_херсонес #archsevastopol #архитектурасевастополя #безкрасотыневозможно #старыйсевастополь #херсонес

Владимир Новиков. Свет поздней осени, 2021, акварель

«Севастопольские здания-старожилы мы воспринимаем как часть прекрасного архитектурного ансамбля города, что очень хорошо

Но кроме их собственного каменного облика можно созерцать их перевоплощения в течении времени, ведь состояния дня и погодные условия сильно меняют впечатление от привычных фасадов

Поэтому нужно пытаться в "неподвижных" картинах передать эти изменения во времени и внутреннюю жизнь театров, библиотек, культурных центров и самых разных зданий, с помощью живописных средств

Нужно сказать, что я совсем не так себе всё представлял, но когда встал выбор между моими представлениями и зовом красок, я выбрал идти за живописью. И не пожалел»

#archsevastopol_рисунок #archsevastopol_картина

Севастополь. Корабельная сторона. Евгений Иванович Пинаев, 1981.
Каменск-Уральский краеведческий музей им. И.Я. Стяжкина

Похоже на Петровский спуск.

#archsevastopol_картина #archsevastopol_корабелка

Ирина Ива. Панорама севастопольская. 2020. Галерея «Арт-Бульвар»

#archsevastopol_картина #archsevastopol_живопись #archsevastopol_уютныйсевастополь

И. Шипилин. Балаклавский мотив. 2016.

Здание на том берегу все узнали?

#archsevastopol_живопись #archsevastopol_картина #archsevastopol_балаклава

Владимир Адеев. Утро. Балаклава. 1988. Севастопольский художественный музей им. Крошицкого

#archsevastopol_картина #archsevastopol_балаклава

Май Филиппович Чухланцев. Праздник Нептуна. Севастополь. 1976.
Севастопольский художественный музей им. М. П. Крошицкого

#archsevastopol_картина #archsevastopol_рисунок

У картин, изображающих памятники архитектуры, всегда четыре автора. Вот почему их так интересно созерцать.

Первый – архитектор, воплощающий свой замысел и одновременно опирающийся на многовековые традиции зодчества. Второй – само время, меняющее облик здания и наполняющее его смыслами связанных с ним событий. Третий – художник, материализующий в зрительных образах своё ощущение окружающей красоты. Четвёртый – зритель, чьё восприятие колорита картины накладывается на личный опыт и ассоциации с изображаемым.

На картине Александра Ольхова суровый, массивный и торжественный собор-усыпальница св. Владимира обретает удивительную лёгкость: он будто сшит из прозрачных материй, нанизанных на лучи утреннего солнца.

А какие у вас впечатления вызывает это произведение?

Ольхов Александр Васильевич (р. 1956). Владимирский Собор. Севастополь. 2004. Севастопольский художественный музей им. М. П. Крошицкого.

#archsevastopol_картина #archsevastopol_центральныйхолм

Фёдор Семёнович Богородский. Севастопольские домики. 1936
Челябинский государственный музей изобразительных искусств

Здание с эркером – это дом Лихвенцова на Нахимовском проспекте. В довоенное время он имел адрес Фрунзе, 38. Помимо жилых квартир здесь помещались засолочная Севгорторга и центральная сберкасса. Фасад здания, включая выразительный эркер, неплохо сохранился после войны, но дом не был восстановлен. Сейчас здесь гостиница «Севастополь».

#archsevastopol_картина #archsevastopol_живопись #archsevastopol_центр #archsevastopol_1936

Анатолий Иванович Cухоруких. Севастополь. Матросский спуск. 1985.
Галерея «Арт-Бульвар»

#archsevastopol_картина #archsevastopol_живопись #archsevastopol_уютныйсевастополь

Май Филиппович Чухланцев. Переулок на Корабельной стороне. 1963

Севастопольский художественный музей им. М. П. Крошицкого

#archsevastopol_картина #archsevastopol_корабелка