Мені подобається, що Янг часто використовує телеоб'єктиви для Arrival, які роблять таку красиву та інтимну компресію кадру.

Янг вважає, що такі об'єктиви створюють близькість, яка породжує більш вагоміший простір для героїв фільму. Це особливо добре помітно в кадрах з видіннями головної героїні, Луїзи — сцени з її донькою відчуваються дуже сімейними та важливими. Але водночас космологічно далекими через недоекспоновану естетику кадру.

Для мене такий вибір лінз створює найголовніше — я бачу вразливість та неміцність Луїзи. Від уразливості та в певному сенсі "недоліків" камери, а також уразливості актора, можна виграти. І Янг прекрасно знає, як зібрати воєдино ці сторони завдяки такому інтимному фреймінгу.

Для Бредфорда Янга фотографії Іваноу стали дуже великим натхненням. Настільки, що навіть фільм про Хана Соло, де Янг був оператором, було знято схожим чином. Хоча зрозуміло, що це кіно із зовсім іншої категорії.

Почав своє літо з перегляду Mortal Kombat 1995 року. І зараз це просто неймовірна терапія — ідеальний фільм для цієї пори року. Таке враження, що мені знову 10 і навколо МК обертається безліч таємниць. Авжеж, дивився разом із жахливим, але водночас прекрасним Annihilation як double feature.

Одна з тих речей яка мене досі дивує, це VHS лук фільму 95 року. Навіть якщо ви зараз дивитеся Mortal Kombat на Blu-ray і 1080р летить у кожне ваше око, ви все одно не можете позбутися думки, що цей фільм справжній та надзвичайно цінний зліпок цілої епохи. Авжеж у нього абсолютно iconic саундтрек (який став платиновим менше ніж за два тижні), а візуальні ефекти скоріш ностальгічні, ніж серйозні (хоча режисер Пол Андерсон до фільму не мав справу з CGI, тому він навчався цього напрямку безпосередньо під час зйомок).

Однак що мене особливо цікавить, це візуальне оформлення та ритм фільму.

Подивіться на це густе освітлення, безмежної сили дим-машину та шалену блакить для імітації ночі — у всього цього неймовірний вайб кліпів 90-х з їхнім не дуже серйозним тоном, але водночас неймовірно щирим втіленням. Цей фільм легко можна назвати яскравим півторагодинним EDM кліпом із діалогами та арками персонажів.

Таке освітлення з різною фактурою, температурою і впливом на різні матеріали декорацій створює дуже конкретну тактильну естетику. У тих же свічок у залі немає жодного практичного сенсу — усе заради вайба готики і старовини. Тобто від більшості локацій у фільмі не віє натуралізмом або реалістичністю. Якраз навпаки.

Особисто я завжди відчував, що мені хочеться побувати на острові Шан Цунга або в Храмі Світла просто через те, як ці місця представлені у вигляді абсолютно вигаданого, трохи затуманеного простору. Навіть коли йдеться про натурні зйомки.