Now, Adele
691 subscribers
658 photos
123 videos
1 file
101 links
Адель Арнес. Пишу про разные страны и светскую хронику столетней давности. Разбавляю лайфстайлом. По всем вопросам @adelearnes
Download Telegram
Муд сегодня (как и всегда): красные акценты. Обнаружила в @ryadofficial целую подборку вещиц в современном русском стиле.

Один вопрос: будет дроп в стиле Соды?
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Наткнулась на хулиганскую рекламу Virgin Airlines 1997 года. Очень контрастно с современными креативами, которые продают популярные направления, безопасность, комфорт и улыбку стюардессы.

Virgin Airlines не спрашивали, куда ты полетишь в отпуск. Они побуждали думать, как ты проводишь жизнь.

Ну, и да: что у вас пронесется перед глазами в последнюю секунду?
🔥42
Лоджи Ritz в кенийском заповеднике: как роскошный туризм меняет Африку

Отели любят заигрывать с эко-повесткой: раковина из камня, бамбуковая соломинка в коктейле, reminder про полотенца. Экологичность — не только в гостевой инфраструктуре, но и в позиционировании: персонал – местные, продукты – локальные.

Следуя логике, что элитный туризм «высокоценный и щадящий природу», правительства Восточной Африки приоритизировали сегмент. Но исследование Манчестерского университета оспаривает такой шаг.

На практике, люксовые сафари-лоджи и all-inclusive курорты чаще изолированы от местной жизни. Сервис закрывает потребности туристов на месте, поэтому до деревень деньги не доходят. Даже продукты в отелях в основном импортные.

Хороший доход получают местные элиты, выступающие подрядчиками, при этом зарплаты рабочих и сервисного персонала остаются низкими, из-за чего усиливается социальное расслоение. Основными бенефициарами становятся владельцы – преимущественно зарубежные корпорации или иностранцы.

Кажется, что ничего страшного вовсе нет: да, выручка возвращается в западные хэд-офисы, но зато ранее пустая земля в аренде, а значит – приносит деньги.

Но у этого процесса есть издержки. В Восточной Африке, где больше половины населения заняты в сельском хозяйстве, оказывается, что земля как бы ничья, но нужная. Например, строительство Ritz-Carlton в заповеднике Масай Мара в Кении лишило жителей пастбищ. На Маврикии местные ощущают, что остров перестает им принадлежать: доступ к лучшим пляжам теперь закрыт.

У исследования интересный вывод. Более демократические правительства Маврикия и Ботсваны чувствительнее к общественному давлению из-за безработицы и неравенства, поэтому стараются адаптировать стратегию экономики. Руанда делает ставку на то, что краткосрочное неравенство рано или поздно окупится, а потому удваивает развитие элитного туризма.

В общем, устойчивый образ отелей на практике оказывается хорошим маркетингом. А события, которые происходят за пределами infinity-pool, скорее всего останутся лишь издержкой.
🔥2
Побывала вчера на встрече с номинантами лонглиста Премии имени Н. А. Рубакина. Спикерами выступили Гаянэ Степанян, автор книги «От Бунина до Бродского. Русская литературная нобелиана», и Елена Охотникова, автор книги «Диалог модерна: Россия и Италия». Модерировал директор премии Саша Вилейкис.

Расскажу о главной теме, которая взбудоражила и спикеров, и аудиторию: мистификации.

В литературе мистификация — это не «обман ради обмана», а игра на границе факта и вымысла. Парадокс в том, что не совсем реальные истории зачастую и запоминаются лучше, и вызывают больше доверия.

Вот пара занятных примеров:

▪️Музыкальная мистификация. Музыковед Ремо Джадзотто выдал собственное произведение за работу Томаса Альбиона, которую он «чудом в 1945 году нашел на руинах Саксонской земельной библиотеки в Дрездене». Публика поверила и десятилетиями считала пьесу шедевром прошлого.

▪️«Карамазовы» по-японски. Переводчик Иэкуми Фудзимото сделал шестнадцать редакций (!) переводов «Братьев Карамазовых». В 2004 году он не удержался и опубликовал продолжение, некоторые считают его оригиналом (хотя Фудзимото на это не претендовал).

Елена Охотникова поделилась, что, если бы создавала мистификацию, то непременно рассказала бы невымышленные истории знакомых, но под псевдонимом.

Саша тоже, кстати, написал бы истории ближнего круга, но светского толка. Правда, обещал сделать это в старости, когда очевидцы событий «уже не смогут до него добраться». Мы ровесники, так что я вероятно доживу: жду альманах.
3🔥1👏1
Просто вдруг вы пропустили: недавно вышел 6 сезон «Рассказа служанки», поэтому я скурпулезно пересмотрела первые 5 и совсем скоро напишу впечатления о заключительном. Вообще, это один из любимых сериалов. Да, потому что много красных акцентов, еще и антиутопия, причем великолепно снятая.
3
Фантазирую, как сделать reading sexy для молодежи, рассказываю про зумеров и их ценности, а еще делюсь, что хочу успеть до 30 лет

И очень благодарю Костю Исаакяна, который пригласил к себе в кадр «Неподчиненных» и создал обстановку, в которой хотелось говорить 💕
7🔥3👍1
Побывала вчера на открытии выставки «Курс на север» в Пушкинском музее. Как неистовый хромоэстет, я пришла в экстаз, но надо отдать должное: светская часть вечера хорошо подготовила к искусству.

Гостей собрали во внешней колоннаде главного здания на Волхонке, 12, и почти храмовая атмосфера преобразилась: стала не отстраненно красивой, а живой и притягательной.

На выставку, которая проходит в соседнем корпусе, уходили группами. Лично я схватила Даню Мизина, который делает проекты парка «Зарядье» и интересно рассказывает про искусство.

«Курс на север» — это история о том, как художники, исследователи и этнографы XIX–XX веков открывали и осмысляли Север — от первых мифологических представлений до научных экспедиций и советского освоения Арктики. В экспозиции представлены картины, графика, через которые понимаешь, как менялось восприятие Севера: от романтизированных образов суровой природы и героизма первопроходцев до вдумчивого отражения жизни коренных народов и индустриальных строек.

Однозначная художественная доминанта выставки — работы американского художника Рокуэлла Кента, который помимо прочего был сторонником СССР и подарил свои работы. С первого взгляда его произведения в хорошем смысле простые и понятные: как и сам север, где нет излишек фактур и цветов. После расслабления когнитивной системы засматриваешься на полотно и оказываешься прикован, потому что цвета Кента совершенно фантастические. В простоте форм и сюжетов кроется сложность, заставляющая думать, фантазировать и замедляться.

Мой однозначный фаворит по цветопередаче — это горы на картине с лисами: они то ли серо-лавандовые, то ли сине-угольные. Категорически непонятно, хочется разглядывать снова и снова — и вам рекомендую.
8👍4🔥3💔1
Почему в Вене конца XIX века было модно быть старым?

Мы уже пережили культ юности: гладкие лица, фитнес в 6 утра, повальная любовь к матче. Сегодня мы вроде бы движемся к естественному старению, но все равно хотим «светиться» — если не изнутри, то хотя бы сывороткой.

На этом фоне особенно иронично читается «Вчерашний мир» Стефана Цвейга. Он описывает Вену fin de siècle – зрелую, почти музейную имперскую столицу, в которой превыше всего чтилась традиция. Носителями всего доброго и проверенного были люди зрелые, тогда как новаторство было подозрительным, а порой приравнивалось к отступничеству.

Когда – поразительное исключение! – Густав Малер в свои 38 лет был назначен директором Королевской оперы, по всей Вене прошли испуганный ропот и удивление: подумать только, первый институт искусства доверили «такому молодому человеку» (никто не помнил, что Моцарт в тридцать шесть, а Шуберт в тридцать один год уже закончили свой жизненный путь). Подозрение, что каждый молодой человек «недостаточно устойчив», чувствовалось тогда во всех кругах.

Цвейг очень живо описывает, как его отец еще до 40 лет стремился к образу солидного человека: и в поведении, и во внешнем виде. Все имущество было застраховано, расходы – рассчитаны на поколения вперед, а степенная походка и выдающийся живот были призваны подчеркнуть возраст и статус обладателя.

Забавно, что для борьбы с самым поправимым недостатком – юностью – были особые методы. Газеты рекламировали средства для ускоренного роста бороды. А молодые врачи помимо бороды носили золотые очки, лишь бы создать у пациентов ощущение опытности.

Спустя пару десятилетий окажется, что не молодость была неустойчивой —
а весь этот тщательно застрахованный мир.
7🔥3
Решила делать для вас #BookLook — рубрику о том, как литература становится стилем, а вещи превращаются в аннотацию к книге. Пишите в комментарии, какой из образов попал в сердце💓
5🔥3👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В последний раз я видела Москву такой, как сегодня, в 2018 году. Только теперь повод для праздника — хорошая погода, ставшая финальным аккордом августа.

23 часа. Бульварное кольцо и центральные артерии превратились в фестиваль, какой категорически не ожидаешь встретить за пределами Бразилии. Удивительно, что привычно популярные городские площадки «Лета в Москве» после заката соперничают с самоорганизующимися вечеринками.

Рандомная сидрерия зовет диджея, и на дискотеке танцует толпа молодежи с детьми на руках рядом с индусами. Не понравился плейлист — ныряй в толпу соседнего бара.

На Никольской одновременно проходит около 10 концертов, с которыми соседствуют акробатические коллективы. Если попытаться скрыться от шума в аппендиксе между Никольской и Театральной площадью, праздник продолжится: в кальянной огромная толпа гостей двигается под латиноамериканские мотивы.

Веранды — битком. На променаде — девочки, девушки, женщины, одетые по-вечернему, как из театра. Ни одного нарядного человека: если кто и пьет, то умеренно и без вреда для окружающих.

На Большую Никитскую ходить не стала: вчера пресытилась ревом лучших моторов города. Когда уже, кстати, их запретят?

Люди очень радуются, и в городе чувствуешь счастье. Оно без надрыва, как перед чем-то нехорошим, но бьющее ключом, ударное, чтобы приворожить окружающих и запомниться.
11🔥1💔1