Начну с того, что в детстве, перед самыми уроками и домашкой, я обожал смотреть мульт «Лило и Ститч». Помню, учился тогда во втором классе, и каждый день, прежде чем садиться за домашнее задание, я включал этот мультфильм. То было моё личное время уюта и тепла. Особенно любил финальные кадры со сценами титров, когда под песню “Burning Love” Wynonna герои восстанавливали разрушенный дом. В этих кадрах было столько энергии и красок, что я пересматривал их с огромным удовольствием по многу раз. И вот спустя годы выходит экранизация мульта — и она перечёркивает всё, что было свято в том мультфильме. Расскажу почему:
.
Сюжет большинству знаком, но для тех, кто не в курсе: Лило — маленькая девочка с Гавайев, живущая со своей старшей сестрой Нани. Она одинока, странновата и живёт в своём воображаемом мире. Однажды Лило берёт из приюта «щенка», которым оказывается Ститч — сбежавшее инопланетное существо, созданное для разрушения всего вокруг. За ним охотятся галактические силы, но благодаря любви, заботе и силе семьи монстр превращается из опасного хищника в мирного зверька.
.
Вернёмся к разносу!
Самый большой грех фильма — это Лило. Актриса, сыгравшая её, абсолютно не попала в образ. Безэмоциональная, нехаризматичная, совершенно не цепляющая внимание. Возможно, я придираюсь, но мультяшная Лило была живой, настоящей, а здесь — блеклый силуэт. Визуально — тоже мимо: Лило должна быть пониже, попухлее. Тут и с кастингом напортачили. Будто взяли первую попавшуюся актрису из рекламы про детское питание. Одним словом- это вообще не та Лило!!!
.
Даже в самом начале под изумительный гавайский мотив, когда Лило опаздывает на урок и затем затевает драку, видно, как монтаж пытается скрыть её невыразительную игру. Но… не получается. То же самое — с её сестрой. На лице актрисы всё время было выражение лица человека, который что-то забыл или пытается вспомнить.
.
Из всего фильма меня порадовал, пожалуй, только Зак Гальфианакис в роли Джамбы. Остальное… разочаровало. Оригинал, как мультик выглядит очень наивным и детским, на том и выигрывает! Например, идея, что инопланетяне могут маскироваться под людей, просто надев парик и очки — в мультфильме работала как шутка. В фильме же— вызывает вопросы. Поэтому создатели экранизации и придумали пришельцам устройство, которое меняло их внешность на человеческую. Джамба ещё выглядит как надо, а вот Пликли — раздражал страшно, ведь играл его какой-то кривлявшийся клоун.
.
Но, пожалуй, самым странным решением фильма было сделать Джамбу главным злодеем. В оригинале же он впоследствии стал союзником Героев! Почему его вдруг сделали злодеем? Бюджета на здоровяка Капитана Ганту не хватило? Видимо, решили сэкономить и не стали его показывать. Я весь фильм ожидал его появления, надеялся на эпичную погоню, но так и не дождался. Даже битва дома была никакой. Без души, без эпики.
.
Мистера Бабочку вообще почти убрали. Вместо него — какая-то женщина из службы опеки всё время маячила на экране. Где тот мощный, харизматичный Мистер Бабочка с в тёмных очках? В фильме был какой-то худощавый, похожий на переодетого рэпера типок. Даже не агент, а недоразумение…
.
Императрица галактики и вся галактическая организация, к слову, выглядели хорошо. Но и это лишь игра на ностальгии. Всё, что работает в фильме — работает только потому, что напоминает нам о мультике и моментами точно его копирует. Как и большинство адаптаций мультфильмов, фильм косо-криво, но держится исключительно на детских воспоминаниях зрителя.
.
Сам Ститч, кстати, был визуализирован вполне достойно. Его сделали так, как он и должен был выглядеть в реальности. Разве что шерсть немного смущала — я о ней вообще не думал, пока не посмотрел кино. К нему лично претензий нет. Однако, в общем и целом, фильм меня разочаровал. Он настолько «промахнулся» по атмосфере оригинала, что после просмотра кино, мне срочно захотелось пересмотреть мультфильм. Вот и всё. Всем Спасибо и Пока)
.
Сюжет большинству знаком, но для тех, кто не в курсе: Лило — маленькая девочка с Гавайев, живущая со своей старшей сестрой Нани. Она одинока, странновата и живёт в своём воображаемом мире. Однажды Лило берёт из приюта «щенка», которым оказывается Ститч — сбежавшее инопланетное существо, созданное для разрушения всего вокруг. За ним охотятся галактические силы, но благодаря любви, заботе и силе семьи монстр превращается из опасного хищника в мирного зверька.
.
Вернёмся к разносу!
Самый большой грех фильма — это Лило. Актриса, сыгравшая её, абсолютно не попала в образ. Безэмоциональная, нехаризматичная, совершенно не цепляющая внимание. Возможно, я придираюсь, но мультяшная Лило была живой, настоящей, а здесь — блеклый силуэт. Визуально — тоже мимо: Лило должна быть пониже, попухлее. Тут и с кастингом напортачили. Будто взяли первую попавшуюся актрису из рекламы про детское питание. Одним словом- это вообще не та Лило!!!
.
Даже в самом начале под изумительный гавайский мотив, когда Лило опаздывает на урок и затем затевает драку, видно, как монтаж пытается скрыть её невыразительную игру. Но… не получается. То же самое — с её сестрой. На лице актрисы всё время было выражение лица человека, который что-то забыл или пытается вспомнить.
.
Из всего фильма меня порадовал, пожалуй, только Зак Гальфианакис в роли Джамбы. Остальное… разочаровало. Оригинал, как мультик выглядит очень наивным и детским, на том и выигрывает! Например, идея, что инопланетяне могут маскироваться под людей, просто надев парик и очки — в мультфильме работала как шутка. В фильме же— вызывает вопросы. Поэтому создатели экранизации и придумали пришельцам устройство, которое меняло их внешность на человеческую. Джамба ещё выглядит как надо, а вот Пликли — раздражал страшно, ведь играл его какой-то кривлявшийся клоун.
.
Но, пожалуй, самым странным решением фильма было сделать Джамбу главным злодеем. В оригинале же он впоследствии стал союзником Героев! Почему его вдруг сделали злодеем? Бюджета на здоровяка Капитана Ганту не хватило? Видимо, решили сэкономить и не стали его показывать. Я весь фильм ожидал его появления, надеялся на эпичную погоню, но так и не дождался. Даже битва дома была никакой. Без души, без эпики.
.
Мистера Бабочку вообще почти убрали. Вместо него — какая-то женщина из службы опеки всё время маячила на экране. Где тот мощный, харизматичный Мистер Бабочка с в тёмных очках? В фильме был какой-то худощавый, похожий на переодетого рэпера типок. Даже не агент, а недоразумение…
.
Императрица галактики и вся галактическая организация, к слову, выглядели хорошо. Но и это лишь игра на ностальгии. Всё, что работает в фильме — работает только потому, что напоминает нам о мультике и моментами точно его копирует. Как и большинство адаптаций мультфильмов, фильм косо-криво, но держится исключительно на детских воспоминаниях зрителя.
.
Сам Ститч, кстати, был визуализирован вполне достойно. Его сделали так, как он и должен был выглядеть в реальности. Разве что шерсть немного смущала — я о ней вообще не думал, пока не посмотрел кино. К нему лично претензий нет. Однако, в общем и целом, фильм меня разочаровал. Он настолько «промахнулся» по атмосфере оригинала, что после просмотра кино, мне срочно захотелось пересмотреть мультфильм. Вот и всё. Всем Спасибо и Пока)
❤4👍1
Скажу сразу — я в дичайшем восторге. После неудачной, на мой взгляд, экранизации мультфильма «Лило и Ститч» я не ожидал, что снова увижу настолько душевную, сильную, искреннюю адаптацию. Я очень редко использую эту фразу, но если и снимать экранизации— то только так. «Как приручить дракона» снят по мотивам одноимённой книги и анимационного хита студии DreamWorks 2010 года.
.
История разворачивается в суровом мире викингов, где молодой герой по имени Икинг мечтает доказать свою ценность… но не мечом, а сердцем. Вместо охоты на драконов он выбирает путь понимания и дружбы, и в итоге не убивает, а приручает дракона.
.
Смело можно отметить следующее:
Сюжетная арка осталась верна духу оригинала, при этом фильм добавил живое дыхание реальности — локации, диалоги, паузы — всё играет на эмоциях зрителя. По части кастинга вообще Пятёрка!!! Тут стоит остановиться подробнее.
.
Икинг — великолепен. Актёр очень похож на оригинального персонажа, как внешне, так и характером, и реакциями. Он идеально передал внутреннюю борьбу, неловкость в движениях, отвагу.
.
Отец Икинга в исполнении Джерарда Батлера— получился очень брутальным. Хоть и он сам озвучивал мультяшную версию этого персонажа, актёр доказал, что и отыграть его может великолепно! Их тандем с сыном был на высоте!
•
Плевака, кузнец, друг отца Икинга в исполнении Ника Фроста — с ним также попали в точку! Просто потрясающее соответствие!
.
Да, Астрид отличается от ориганального образа. Внешне — не совсем то, что ожидалось. Но в актёрской игре — она показалась мне харизматичной.
.
Друзья Икинга — точно также соответствуют своим образам. Некоторых немного переработали: близняшку сделали пышной, что вначале слегка сбивает с толку, но потом просто становится её выразительной чертой.
.
По части визуала и соответствия антуражу фильм просто бомба.
Съёмки, виды, краски, движения камеры — ощущение, будто ты сам летишь верхом на Беззубике сквозь горы, облака и ветер. В 3D это особенно хорошо чувствуется.
.
Редко, очень редко я испытываю такое удовольствие от адаптации. Киноадаптации изначально нацелены на ностальгию. Но, знакомые сцены, фразы и музыка не работают сами по себе, важно передать их с той же энергетикой. Главное — дух. Если он есть, то и новая версия работает. А если нет — получается просто дорогое фан-видео. Так что если уж и снимать адаптации, то только так, как это сделано было сделано в обсуждаемом проекте- с душой! «Как приручить дракона» 2025 — это тот самый случай, когда я ликовал! Причём я делал на него большую ставку, так как мы всей семьёй десятки раз смотрели оригинальный мультик. Так что, Очень советую вам посмотреть фильм! Всем Спасибо и Пока)
.
История разворачивается в суровом мире викингов, где молодой герой по имени Икинг мечтает доказать свою ценность… но не мечом, а сердцем. Вместо охоты на драконов он выбирает путь понимания и дружбы, и в итоге не убивает, а приручает дракона.
.
Смело можно отметить следующее:
Сюжетная арка осталась верна духу оригинала, при этом фильм добавил живое дыхание реальности — локации, диалоги, паузы — всё играет на эмоциях зрителя. По части кастинга вообще Пятёрка!!! Тут стоит остановиться подробнее.
.
Икинг — великолепен. Актёр очень похож на оригинального персонажа, как внешне, так и характером, и реакциями. Он идеально передал внутреннюю борьбу, неловкость в движениях, отвагу.
.
Отец Икинга в исполнении Джерарда Батлера— получился очень брутальным. Хоть и он сам озвучивал мультяшную версию этого персонажа, актёр доказал, что и отыграть его может великолепно! Их тандем с сыном был на высоте!
•
Плевака, кузнец, друг отца Икинга в исполнении Ника Фроста — с ним также попали в точку! Просто потрясающее соответствие!
.
Да, Астрид отличается от ориганального образа. Внешне — не совсем то, что ожидалось. Но в актёрской игре — она показалась мне харизматичной.
.
Друзья Икинга — точно также соответствуют своим образам. Некоторых немного переработали: близняшку сделали пышной, что вначале слегка сбивает с толку, но потом просто становится её выразительной чертой.
.
По части визуала и соответствия антуражу фильм просто бомба.
Съёмки, виды, краски, движения камеры — ощущение, будто ты сам летишь верхом на Беззубике сквозь горы, облака и ветер. В 3D это особенно хорошо чувствуется.
.
Редко, очень редко я испытываю такое удовольствие от адаптации. Киноадаптации изначально нацелены на ностальгию. Но, знакомые сцены, фразы и музыка не работают сами по себе, важно передать их с той же энергетикой. Главное — дух. Если он есть, то и новая версия работает. А если нет — получается просто дорогое фан-видео. Так что если уж и снимать адаптации, то только так, как это сделано было сделано в обсуждаемом проекте- с душой! «Как приручить дракона» 2025 — это тот самый случай, когда я ликовал! Причём я делал на него большую ставку, так как мы всей семьёй десятки раз смотрели оригинальный мультик. Так что, Очень советую вам посмотреть фильм! Всем Спасибо и Пока)
❤4🔥2
Посмотрел фильм недавно в кинотеатре в формате ScreenX - это технология, использующая три проектора и два дополнительных боковых экрана для создания эффекта 270-градусного обзора. Основные сцены фильма отображаются на центральном экране, а боковые расширяют изображение, создавая эффект присутствия. Могу заверить, что при просмотре эпичных боевиков, такой формат создаёт ещё больше погружения в историю!
Что до сюжета фильма то, это не просто финал очередной главы — а, судя по всему, всей истории Итана Ханта. На многом в фильме ставится точка, расставляются акценты, делаются отсылки к прошлому с замыкающимся настоящим. И всё же остаётся ощущение приоткрытой двери — словно финальные взгляды между главными героями говорят: «Мы ещё не сказали последнего слова». Просто не представляю, какого ещё злодея и заговор против мира можно ещё придумать… Разве что, инопланетное вторжение или же смешивание нескольких вселенных))
.
В центре сюжета — прежняя угроза в виде искусственного интеллекта, вышедшего из-под контроля. В предыдущей части для такого развития сюжета была создана площадка. В лучших традициях “Терминатора” ИИ теперь представляет опасность не только для конкретных стран, но и для всего мира. Итан и его команда должны остановить нечто, что настроено крайне серьёзно. И естественно в фильме появится злодей из прошлой части.
.
Сказать честно, фильм произвёл на меня впечатление. Да, некоторые сцены вызывают сильное дежавю — знакомые погони, схватки, вылазки на грани возможного. Но были и моменты, когда действительно Том вновь выполнял крышесносные трюки: сцены с подводной лодкой, полёты на старых аэропланах и трюк с парашютом, когда основной купол загорается, и Итан оказывается в свободном падении перед тем, как раскрыть запасной. Естественно, всё это Том Круз исполнил сам… САМ… в свои 60+. и, насколько я знаю, скоро получит Оскар за свой вклад в кинематограф. Это не просто актёрская работа, это уровень отчаянного каскадёра.
.
И вновь стоит отметить, что именно в этом и есть отличие «Миссии» от других боевиков. Том Круз не просто играет Итана Ханта — он живёт этим героем. Это не Вин Дизель, который просто сидит за рулём очередного гиперкара и делает пафосную рожу. Здесь каждое действие, каждый бег, каждый прыжок, каждый трюк — это вызов самому себе и это чувствуется по кадрам. Так что, «Финальная расплата» — не столько очередной фильм в серии, сколько демонстрация того, что франшиза может завершиться не истощением идей, а с громким, уверенным аккордом. Или… почти завершиться. Потому что, кто знает — может, Крузу захочется ещё раз бросить вызов гравитации или тем же пришельцам))) И тогда вся эта история получит новое дыхание. А пока — это кульминация и она заслуживает внимания зрителей. Всем Спасибо и Пока)
Что до сюжета фильма то, это не просто финал очередной главы — а, судя по всему, всей истории Итана Ханта. На многом в фильме ставится точка, расставляются акценты, делаются отсылки к прошлому с замыкающимся настоящим. И всё же остаётся ощущение приоткрытой двери — словно финальные взгляды между главными героями говорят: «Мы ещё не сказали последнего слова». Просто не представляю, какого ещё злодея и заговор против мира можно ещё придумать… Разве что, инопланетное вторжение или же смешивание нескольких вселенных))
.
В центре сюжета — прежняя угроза в виде искусственного интеллекта, вышедшего из-под контроля. В предыдущей части для такого развития сюжета была создана площадка. В лучших традициях “Терминатора” ИИ теперь представляет опасность не только для конкретных стран, но и для всего мира. Итан и его команда должны остановить нечто, что настроено крайне серьёзно. И естественно в фильме появится злодей из прошлой части.
.
Сказать честно, фильм произвёл на меня впечатление. Да, некоторые сцены вызывают сильное дежавю — знакомые погони, схватки, вылазки на грани возможного. Но были и моменты, когда действительно Том вновь выполнял крышесносные трюки: сцены с подводной лодкой, полёты на старых аэропланах и трюк с парашютом, когда основной купол загорается, и Итан оказывается в свободном падении перед тем, как раскрыть запасной. Естественно, всё это Том Круз исполнил сам… САМ… в свои 60+. и, насколько я знаю, скоро получит Оскар за свой вклад в кинематограф. Это не просто актёрская работа, это уровень отчаянного каскадёра.
.
И вновь стоит отметить, что именно в этом и есть отличие «Миссии» от других боевиков. Том Круз не просто играет Итана Ханта — он живёт этим героем. Это не Вин Дизель, который просто сидит за рулём очередного гиперкара и делает пафосную рожу. Здесь каждое действие, каждый бег, каждый прыжок, каждый трюк — это вызов самому себе и это чувствуется по кадрам. Так что, «Финальная расплата» — не столько очередной фильм в серии, сколько демонстрация того, что франшиза может завершиться не истощением идей, а с громким, уверенным аккордом. Или… почти завершиться. Потому что, кто знает — может, Крузу захочется ещё раз бросить вызов гравитации или тем же пришельцам))) И тогда вся эта история получит новое дыхание. А пока — это кульминация и она заслуживает внимания зрителей. Всем Спасибо и Пока)
❤3
Итак, Великолепная Анна де Армас!! Боевик пришёлся мне по душе! Бодрый шутер в знакомой стилистике! Но, были и моменты, которые я хотел бы отметить, сразу после описания сюжета!
.
«Балерина» — это спин-офф вселенной Джона Уика, и в центре истории — героиня по прозвищу Балерина, в исполнении Анны де Армас. Она — не просто часть мира наёмных убийц, она — его неотъемлемое и смертоносное продолжение. Убивают здесь красиво, стильно, со всей присущей хореографией, а главная героиня, обученная в той же системе, что и Джон Уик, оказывается втянутой в личную вендетту. Картина без лишнего пафоса расширяет границы мира, показывая его под другим углом. Героиня, являясь одним из самых эффективных киллеров мира убийц, решает в одиночку найти и прикончить убийц своего отца. Путь Более весомой Вендетты!
Джон Уик здесь тоже присутствует — и не просто в качестве камео, а как вполне ощутимая фигура в повествовании.
.
Что можно сказать точно?
«Балерина» мне понравилась! Это был зрелищный фильм, сделанный в духе старого доброго Джона Уика, с фирменной стилистикой, хореографией боёв и визуальной подачей. Однако тут есть свои нюансы. Как ни странно, для меня в фильме было катастрофически мало перестрелок. Анна де Армас в роли Балерины — или, если по аналогии с Бабой Ягой, то Кикимора — использует абсолютно всё, что попадётся под руку. Да, Джон Уик тоже дрался с помощью карандаша, книги, нунчак и катаны, но тут пошли ещё дальше. Коньки, гранаты, стекло, столовые приборы — всё становится оружием в руках этой маньячки. Сцены стали ещё более кровавыми и более дикими, чем даже в третьей части «Уика», поверьте мне))
.
Практические эффекты — на высоте. Видно, что в экшн вложились по-настоящему. Сюжет при этом не просто служит фоном — он действительно интересный и помогает глубже раскрыть вселенную. Да, логики в этом мире по-прежнему немного, как и в предыдущих фильмах серии. Есть несостыковки, есть вопросы. Но всё это легко прощается за счёт драйва, атмосферы и визуальной подачи, к которой мы уже успели привыкнуть)
.
Кстати, из актёров обрадовал очень своим появлением Норман Ридус, знаменитый по своей роли Дерила во вселенной “Ходячих мертвецов”. Также удивил своим появлением актёр по имени Дэниэл Бернхард, героя которого Джон Уик собственноручно убил ещё в первом фильме. Сейчас же появился в образе другого персонажа, но в этот раз стал грушей для битья для Балерины. Фильм смотрибельный и это главное) Я впечатлён! Хотелось бы больше огнестрела, но что есть — то есть. Дума, для большего погружения в данную вселенную надо посмотреть “Отель “Континенталь””. Всем Спасибо и Пока)
.
«Балерина» — это спин-офф вселенной Джона Уика, и в центре истории — героиня по прозвищу Балерина, в исполнении Анны де Армас. Она — не просто часть мира наёмных убийц, она — его неотъемлемое и смертоносное продолжение. Убивают здесь красиво, стильно, со всей присущей хореографией, а главная героиня, обученная в той же системе, что и Джон Уик, оказывается втянутой в личную вендетту. Картина без лишнего пафоса расширяет границы мира, показывая его под другим углом. Героиня, являясь одним из самых эффективных киллеров мира убийц, решает в одиночку найти и прикончить убийц своего отца. Путь Более весомой Вендетты!
Джон Уик здесь тоже присутствует — и не просто в качестве камео, а как вполне ощутимая фигура в повествовании.
.
Что можно сказать точно?
«Балерина» мне понравилась! Это был зрелищный фильм, сделанный в духе старого доброго Джона Уика, с фирменной стилистикой, хореографией боёв и визуальной подачей. Однако тут есть свои нюансы. Как ни странно, для меня в фильме было катастрофически мало перестрелок. Анна де Армас в роли Балерины — или, если по аналогии с Бабой Ягой, то Кикимора — использует абсолютно всё, что попадётся под руку. Да, Джон Уик тоже дрался с помощью карандаша, книги, нунчак и катаны, но тут пошли ещё дальше. Коньки, гранаты, стекло, столовые приборы — всё становится оружием в руках этой маньячки. Сцены стали ещё более кровавыми и более дикими, чем даже в третьей части «Уика», поверьте мне))
.
Практические эффекты — на высоте. Видно, что в экшн вложились по-настоящему. Сюжет при этом не просто служит фоном — он действительно интересный и помогает глубже раскрыть вселенную. Да, логики в этом мире по-прежнему немного, как и в предыдущих фильмах серии. Есть несостыковки, есть вопросы. Но всё это легко прощается за счёт драйва, атмосферы и визуальной подачи, к которой мы уже успели привыкнуть)
.
Кстати, из актёров обрадовал очень своим появлением Норман Ридус, знаменитый по своей роли Дерила во вселенной “Ходячих мертвецов”. Также удивил своим появлением актёр по имени Дэниэл Бернхард, героя которого Джон Уик собственноручно убил ещё в первом фильме. Сейчас же появился в образе другого персонажа, но в этот раз стал грушей для битья для Балерины. Фильм смотрибельный и это главное) Я впечатлён! Хотелось бы больше огнестрела, но что есть — то есть. Дума, для большего погружения в данную вселенную надо посмотреть “Отель “Континенталь””. Всем Спасибо и Пока)
Закат
❤1🔥1
⁃ Сложный период?
⁃ Да
⁃ Порой бывает невыносимо, да?
⁃ Терпимо… я по большей части оптимист и привык терпеть боль.
⁃ Порой, наверное, и кричать хочется, да?
⁃ ОРАТЬ во всё горло))
⁃ Долго осталось?
⁃ Порядочно)
⁃ Скучаешь по прошлому образу жизни?
⁃ Невероятно сильно, но знаю, что дальше будет лучше! Надо чуть потерпеть!
⁃ Ведёшь обратный отсчёт?)
⁃ О Да! Каждый день, во всех сложных моментах, это служит напоминанием, что всё временно)
⁃ А что после?
⁃ Пока это только слова. Занимаюсь лишь убеждением самого себя в том, что, как только конец испытанию придёт, рванусь, словно олимпиец со старта в светлое будущее!
⁃ Ты знал, что, если ты честно проходишь сложное испытание, жизнь одаривает тебя подарками?)
⁃ Я Верю в это!
⁃ Молодец! А как же окружающие?
⁃ Поначалу было очень не по себе. Сейчас стало полегче, но моментами чуть не срываюсь в пропасть хандры.
⁃ Успехи радуют?
⁃ Шутишь? Конечно! От одного слова об улучшении, заряд бодрости приходит на весь день!
⁃ А, как ты продолжаешь бороться? Что или кто тебе помогает?
⁃ В первую очередь, я Сам! Если ты сломлен, то никто тебе уже не поможет. Так что, я рад, что нахожу в себе силы двигаться дальше. Во-вторых Семья! Мама с папой, наверняка, переживают больше, чем я)) Также родные братья и самые близкие родственники! В-третьих, Друзья!
⁃ Друзья помогают?
⁃ Да, и это Прекрасно! Я не лишён самоиронии и порой сам подтруниваю над собой и над ситуацией. Порой и они шутят и это совершенно не вызывает у меня обиды)
⁃ В чём находишь радость в сложный период?
⁃ На узкой лодочке в море неудобств и болей, порой выплываю на островки радости и затем снова в море.
⁃ А какие островки принесли тебе радость?
⁃ Ну, времяпрепровождение с семьёй, встречи с друзьями, весёлое застолье, хороший фильм, интересная игра. Много чего, всё зависит от твоего взгляда на жизнь. Вот на днях решился поехать на море с доброй компанией, хотя поначалу ни в какую не хотелось, по объективным причинам, но решившись и поехав, я не о чём не пожалел! Такого заката я не видел давно! Знаешь в чём ирония? Жизнь целиком и полностью состоит из закатов и восходов. Закат очередного периода твоей жизни также кончился, но знай, что за ним последует Яркий Восход!
⁃ Да
⁃ Порой бывает невыносимо, да?
⁃ Терпимо… я по большей части оптимист и привык терпеть боль.
⁃ Порой, наверное, и кричать хочется, да?
⁃ ОРАТЬ во всё горло))
⁃ Долго осталось?
⁃ Порядочно)
⁃ Скучаешь по прошлому образу жизни?
⁃ Невероятно сильно, но знаю, что дальше будет лучше! Надо чуть потерпеть!
⁃ Ведёшь обратный отсчёт?)
⁃ О Да! Каждый день, во всех сложных моментах, это служит напоминанием, что всё временно)
⁃ А что после?
⁃ Пока это только слова. Занимаюсь лишь убеждением самого себя в том, что, как только конец испытанию придёт, рванусь, словно олимпиец со старта в светлое будущее!
⁃ Ты знал, что, если ты честно проходишь сложное испытание, жизнь одаривает тебя подарками?)
⁃ Я Верю в это!
⁃ Молодец! А как же окружающие?
⁃ Поначалу было очень не по себе. Сейчас стало полегче, но моментами чуть не срываюсь в пропасть хандры.
⁃ Успехи радуют?
⁃ Шутишь? Конечно! От одного слова об улучшении, заряд бодрости приходит на весь день!
⁃ А, как ты продолжаешь бороться? Что или кто тебе помогает?
⁃ В первую очередь, я Сам! Если ты сломлен, то никто тебе уже не поможет. Так что, я рад, что нахожу в себе силы двигаться дальше. Во-вторых Семья! Мама с папой, наверняка, переживают больше, чем я)) Также родные братья и самые близкие родственники! В-третьих, Друзья!
⁃ Друзья помогают?
⁃ Да, и это Прекрасно! Я не лишён самоиронии и порой сам подтруниваю над собой и над ситуацией. Порой и они шутят и это совершенно не вызывает у меня обиды)
⁃ В чём находишь радость в сложный период?
⁃ На узкой лодочке в море неудобств и болей, порой выплываю на островки радости и затем снова в море.
⁃ А какие островки принесли тебе радость?
⁃ Ну, времяпрепровождение с семьёй, встречи с друзьями, весёлое застолье, хороший фильм, интересная игра. Много чего, всё зависит от твоего взгляда на жизнь. Вот на днях решился поехать на море с доброй компанией, хотя поначалу ни в какую не хотелось, по объективным причинам, но решившись и поехав, я не о чём не пожалел! Такого заката я не видел давно! Знаешь в чём ирония? Жизнь целиком и полностью состоит из закатов и восходов. Закат очередного периода твоей жизни также кончился, но знай, что за ним последует Яркий Восход!
❤6