Я ВАС ОБМАНУЛ

1 апреля я сказал, что ухожу из режиссуры. Многие из вас решили, что это была шутка, ведь дата была выбрана провокативная.

Я же действительно решил завязать с режиссурой. Правда намеренно утаил от вас важную деталь, имея ввиду коммерческую режиссуру.

Последнее время я всё чаще задавался вопросом: Зачем?

Деньги? Они никогда не были для меня главным мотиватором.

Портфолио? По прошествию 9 лет работы в продакшне я окончательно пришёл к выводу, что для меня имеют ценность только те работы, в которых доминирует моё мировоззрение. И из таких работ собрался довольно скупой список. Ряд проектов, не вошедших в него, не хочется даже вспоминать, не то что пересматривать.

Похвала от коллег по цеху или от вышестоящих сил? Ну извините, мы с вами уже давно не за школьными партами.

Мной овладело простое умозаключение: "Хватит". Я давно подозревал, что по своей природе я не подрядчик-ремесленник, а автор.

Позволив себе так считать, я сделал первый шаг в сторону авторского каминг аута, объявив о зарождении альтер-эго BAD DIRECTOR. Многие из вас не поняли, что это значит.

Оно и понятно, ведь я утаил от вас ещё одну важную деталь и... 19 июля, на ивенте в честь 9-летия KINEMÓTOR, сделал второй шаг, выйдя впервые в жизни на сцену чтобы исполнить перед толпой порядка 400 человек свой дебютный, ещё не вышедший трек.

Можно констатировать факт:
1 апреля родился, а 19 июля уже пошёл пешком под стол артист BAD DIRECTOR. Будем считать его лучшей версией меня. Более смелой и бескомпромиссной. Я намерен позволять ему вытворять гораздо больше, чем себе.

Музыка. Кино. Реклама. Да хоть граффити на стенах или комиксы. Какая разница, в какой форме самовыражаться?
Я даю ему полную свободу и требую взамен лишь одного - творить только шалость.

Какими и когда будут его следующие шаги? Гадайте сами. И зовите сюда друзей - будем следить за его развитием вместе.

В Германии в честь меня вышел фильм. Премьера состоялась в мае.

А вы думали для чего я ездил в Берлин? Это всё часть большого коварного плана.

HUMANITY vs AI

Последнее время идёт много споров на тему технической революции, которую мы переживаем с вами прямо сейчас.

«Нейросети отнимут наши рабочие места!» - кричат одни.
«В соцсетях невозможно будет отличить реальность от вымысла» - заявляют другие.
«Нейросети не способны полноценно заменить человека» - парируют третьи.

У всех прогнозов есть один большой минус - не важно, случатся они или нет, про синоптиков неизбежно никто не вспомнит.

Что касается самих нейросетей - к ним у меня отношение максимально прагматичное, как и к любой технике, софту и т.д. Может оно помочь мне в реализации моих идей или нет? Если ответ нет - то и говорить не о чем. Если да - буду использовать.

Приведу пару живых примеров:

Первый
Раньше, чтобы сделать качественную визуализацию проекта, необходимо было найти талантливого иллюстратора или раскадровщика, дизайнера или моушн-дизайнера, всех забрифовать, заплатить немалую сумму и подождать пока появится результат. Зачастую неудовлетворительный. Таким путём я проходил неоднократно.

Сегодня аналогичную визуализацию проекта я могу сделать сам буквально за одну ночь.

Второй
Если бренды пока предпочитают работать по старой методике, то музыкальная индустрия стремительно меняется. Всё чаще можно видеть клипы, созданные по новым методикам.

Я сам, объявив о запуске муз.проекта, уже на этапе разработки идей для клипов задумываюсь, а можно ли ту или иную идею реализовать, не упарываясь на съёмках? Ведь в последние годы стоимость съемочной группы растёт с астрономической скоростью. Вылет из плана буквально на один час создаёт риск улететь в жесткий минус.

И всё чаще прихожу к ответу «Да» или «Да, но с досъёмами».

Помимо прочего, новые технологии подкидывают и новые идеи, которые раньше и в голову бы не пришли.

Поэтому мой вывод простой: авторам сегодня руки развязываются как никогда. Но и конкуренция растёт.

Как правило, выигрывает тот, кто способен идти длинные дистанции и чьи идеи наиболее актуальные, яркие и выразительные.

А что там будет с дизайнерами, иллюстраторами, механиками, осветителями - понятия не имею. В синоптики не записывался.

РАССКАЖИ МНЕ СКАЗКУ

Все мы любим слушать истории и многие любят их рассказывать. Это база, которая сидит в нас с первобытных времён. Истории наполняют нашу цивилизацию как посты о Павле Дурове – новостные каналы.

Искусство рассказа историй перманентно эаолюционирует. Театр, книги, комиксы, музыка, кино, игры, да те же анекдоты - это всё разные формы сторителлинга.

Рассказчики умело управляют мыслями и эмоциями масс. Истории могут быть простыми как рубанок или же многослойными. Они могут нести в себе глубокий смысл или просто развлекать.

Я вряд ли ошибусь, если скажу, что большинство режиссёров именно ради возможности травить байки и выбрали свою профессию. Если выкинуть все сложности режиссёрского ремесла, то именно эта возможность подкупает больше всего.

Я и сам купился на этот соблазн. Раньше я мог читать, играть или смотреть фильмы ночи напролёт. Со временем я стал интересоваться тем, кто и как ведёт рассказ. А 10 лет назад назвался режиссёром.

Недавно я понял: а зачем замыкаться только на режиссуре? Я хочу рассказывать истории самыми разными способами и не вижу поводов себя ограничивать.

Чтобы вы понимали, у меня уже лежит в запасах около 100, порой самых диких, историй из личной жизни и карьеры. Часть из них вполне себе тянут на то чтобы их снял какой-нибудь Гай Ричи.

Однако если мистер Ричи уже защитил докторскую колбасу по рассказам, то я пока хожу в ясли.

В качестве одного из способов оттачивания мастерства я подтравливаю байки из своей насыщенной жизни и карьеры в этом телеграм-канале.

Мой замысел грандиозен как план по продажам автомобилей Lada: каждую историю подавать как отдельный самодостаточный фастфуд контент.
При этом, если мои руки не отсохнут, то спустя годы, сложив всё вместе, можно будет получить полноценную книгу.

Это как если бы я решил снимать кино и выкладывал его в тиктоке сцену за сценой.

Кто знает, может однажды дело и до экранизации дойдёт. Но я решил по жизни руководствоваться самурайским кодексом - неуклонно идти своим путём, делать то, что нравится и сильно не грузиться будущим.

Всем развлекательных сновидений!

- Сколько матчкатов и склеек в бит будет в твоей версии монтажа?
- Да!

Примерно на таком вайбе был создан диркат нового промо Пацанок.

Но как это возможно? Ведь я тут вроде про авторство и вот это всё, а не про рекламу.

Ответ прост как за здоровье тост - это тот случай, когда я вытворяю всё, что хочу, а клиенту в кайф.

Всё дело с наших отношениях с Пятницей, о которых я обязательно расскажу, но не сегодня — let's fun under the sun.

Продакшн — KINEMÓTOR
Режиссёр — ваш непокорный слуга
Исп.продюсер — Соня Добрякова
Оперпост — Виталий aka Тёзка Сеченов
Стиль — Ксюша Смо

...продолжение в комментариях...

Дела Пятничные

Каково же оно - работать с самым быстрорастущим телеканалом страны? Попробую рассказать.

Но для начала вопрос:
Знаете ли вы чьём наследии построена Пятница?

Только давайте без гугла и чата GPT. Иначе неинтересно.
Я сам лишь недавно узнал.

Вообще с Friday TV у нас отношения длятся пятый год. Начались они отнюдь не с лёгких фамильярностей.

Первым же проектом стал имиджевый ролик «Пятница-вкуснятница» про все кулинарные шоу Канала разом.
Цикл производства занял 10 дней, из которых постпродакшн был всего 2 дня. Стоит ли говорить, что это была зубодробительная проверка на прочность? Ранее у нас никогда не было настолько сжатых сроков.

На таком вайбе строилось и всё дальнейшее сотрудничество. Каждый новый проект Первого Изобретательного - вызов. Либо адские сроки, либо адские масштабы, либо адское всё.

Поначалу было сложно всей команде - притирка шла всеми частями душ и тел. Со стороны это могло выглядеть как особая форма мазохизма. Чем сложнее задача, тем с большим рвением мы на неё наваливались.

Мы смотрели на коллектив Пятницы и диву давались как у них всё устроено. Подход их команды - фанатичный. Темпы работы - бешеные. Уровень ответственности - запредельный. "Сумасшедшие!" - сказал бы кто-нибудь другой.
"Есть чему поучиться!" - говорили мы.

Со временем начала выкристализовываться форма доверительных отношений, которая на сегодняшний день является главной опорой в наших совместных проектах.

Любые проблемы можно или перемолоть в условиях слаженной команды, или же - споткнуться о них в условиях её отсутствия. И это тот случай, когда всё складывается по первому сценарию.

Всем удачной Пятницы!

P.S.: Не забудьте ответить на вопрос

Арт-дефляция

Интересную мы наблюдаем тенденцию - сегодня условная единица искусства стремительно дешевеет засчёт появления новых технологий. Как только что-то становится общедоступным, оно сразу же теряет свою ценность. Ведь, то, что раньше могли создать только профи, теперь способен сделать любой школьник.

Долгое время была реальность, в которой артист, будучи исключительным профессионалом, за свою жизнь мог записать 20-30 треков, стать популярным и засчёт этого жить вполне безбедно. Теперь тот же условный школьник может как бешеный принтер нагенерировать за месяц хоть тысячу треков, залить их на стриминги, и раскрутить таким образом новый аккаунт.

Как известно, на сегодняшний день миром правят алгоритмы. А им не нужно хорошо. Им нужно много.

Вот и получается, что для старта головокружительной карьеры можно оформить подписку на пару нейросеток, начать производить конент и исправно выгружать его.

Спустя некоторое время даже школьник со своей тысячей треков может оказаться аутсайдером, если ему на смену придёт автогенерация контента в прямом эфире под конкретного потребителя. И это будет ещё одной фазой арт-дефляции.

Однако интересно, как на фоне всех этих движений продажи винила бьют рекорды. Это говорит о том, что, как ни крути, люди тянутся к чему-то осязаемому и к тому, за чем стоит человек, а не холодна машина.

Интересно посмотреть, как будут выглядеть креативные индустрии лет через 50.

Кидайте в комментарии ваши гипотезы.

ВРЕМЯ УРОЖАЯ

Обычно все подводят итоги года 31 декабря, я решил пойти на опережение, потому что результаты наших трудов в этом году начинают проявляться именно сейчас, осенью.

Кто в этом канале с самого начала, тот помнит, что я обещал много всякого творческого. Собственно, в этом году я, взяв на себя роль визионера в KINEMÓTOR, сконцентрировался именно на творческих проектах.

О них я и буду рассказывать в ближайшие дни.

Be with my Not Bad News, guys

ARE YOU СУПОFF?

Давайте прикинем цену настойчивости.

К нам летом пришла Маша Асабина, наша экс-аккаунт-менеджер, с предложением совместного творческого проекта.

Надо сказать, что это до мозга костей творческая история, а не брендированный контент, мимикрирующий под независимое и авторское.

Сколько я знаю Машу, её всегда тянуло на что-то утончённое и воздушное.
Именно с такой идеей она и пришла.

Маша прислала мне тритмент, я всё изучил, взвесил все За и Против, и отказал ей. Так бывает. Я не могу позволить себе распыляться.
Плюс Маша не состоит в нашем пуле талантов. Это был значимый стоп-фактор.

Маша расстроилась, но не остановилась. Она отправилась к Токсичному продюсеру и наверное нажаловалась ему на меня ахах)

Токсичный продюсер токсично написал мне что-то в духе "Сэр, не соизволите ли рассмотреть Машино предложение ещё раз?".

"Сэр" объяснил ему свои мотивы отказа, но лёд уже тронулся - было решено всё же созвониться с Машей и Лизой (режиссерским дуэтом ходящим под парусом Into Her Head) чтобы позадавать дополнительные вопросы.

Мы долго общались. В процессе разговора я на ходу анализировал и взвешивал каждый пункт. Ещё раз всё сопоставив, я-таки переобулся и принял решение вписаться в проект.

Таким образом Машина настойчивость взяла верх и достигла своей цели. Ну какова, а!

На днях работа вышла - получилось красиво и со смыслом.
Маше, Лизе и всей команде - Respect Total'

Ну а я этим постом, чую, щас открою себе ящик пандоры))

Production: Into Her Head & KINEMÒTOR
Сценарист / Режиссер / Генеральный продюсер — Елизавета Манахова & Мария Асабина
Продюсеры — Виталий Капитонов & Кирилл Борисов

Продолжение титров в комментариях

О ТОМ КАК МЫ ЗЕНВАРИЛИ КАШУ

Ещё один так называемый спецпроект aka Specials. Но сегодня не буду долго распыляться ибо прилёг с ковидом.

Благо, что в этой статье уже всё рассказано заранее. Так что читайте на здоровье.
Там интересное.

Тест на двойную сплошную пройден

Собственно, ролик

brand ZNWR
director Marat Saviro
production KINEMÓTOR
producer Vitaliy Kapitonov, Kirill Borisov
executive producer Danil Karmanov

actor Polina Aug

CEO ZNWR Maxim Ganisevski

D.O.P. Dmitriy Gresev
line producer / account manager Olga Evseeva
1st AD Danil Karmanov
camera assistant Andrey Danilov
1st AC Dmitriy Dzhurinsky
gaffer Damir Garipov
light Dmitriy Petrov
helper Danil Ezhov
production designer Oleg Oiam
costume designer Bairam Abasov
assistant costume designer Yana Prokhorova
make-up artist Galina Skorobogatova
design studio Щёлочь
poster & title design vanök.regular
composer & sound design: David Doe
edit: Viktor Petrov, Artem Sokolovskii
color grading: Viktor Malygin
CG & clean up: Roman Gogilava
backstage photo Viktor Petrov
rent Kinoarenda & Holy light
location of the bar Esterbar

Нас сегодня с вами 228 между прочим