Forwarded from SOVAINFO.RU
Самара станет российской столицей мюзиклов
На следующей неделе в регионе стартует фестиваль "Музыкальное сердце театра".
О его программе эксперты рассказали в пресс-центре Самарского областного вещательного агентства🔽
🦉 SOVAINFO | Прислать новость
Больше новостей - на sovainfo.ru
На следующей неделе в регионе стартует фестиваль "Музыкальное сердце театра".
О его программе эксперты рассказали в пресс-центре Самарского областного вещательного агентства
Больше новостей - на sovainfo.ru
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
СОВА
Самара почти на две недели станет российской столицей мюзиклов
15 ноября стартует фестиваль "Музыкальное сердце театра". На пресс-конференции в Самарском областном вещательном агентстве организаторы и участники обсудили перспективы жанра в России и предложили создать в регионе музыкальный театр.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
О том, как Георгий Данелия «вынашивал», а потом снимал своего «Мимино», можно снять сериал, не менее зажигательный, чем «Предложение» про съемки «Крестного отца». Название у фильма было ни о чем, и сюжет – простым и легким: не было в нем ни стальной поступи и оптимизма соцреализма, ни великих свершений, ни жизненного выбора, ни человеческого братства и превратностей судьбы, что ведет нас к цели дорогами запутанными, но верными.
Советским чиновникам такая легкость необыкновенная не зашла, и они, по своему обыкновению, потребовали выхолостить сценарий, лишить фильм жизни, юмора и очарования. И все же Данелии и всей его команде удалось приступить к съемкам, имея только недоработанный сценарий. Фразы, детали и целые сцены меняли прямо на ходу.
Второй раз Данелии пришлось сильно понервничать в селе Шенако – прекрасном месте в горной Тушетии, где снимали сцены с вертолетом. Местные жители чередой приходили пообщаться и выпить с всенародным любимцем Вахтангом Кикабидзе, несли вино и чачу, накрывали спонтанные, но аппетитные столы за кадром. Когда съемки оказались на грани срыва, Данелия вдруг обнаружил, что шенакцы больше не заставляют актера пить и позволяют ему чокаться с ними минералкой. Позже Кикабидзе объяснил причину: он солгал, будто лечится от венерической болезни, пить запрещают доктора. Эту причину горцы посчитали уважительной.
В знаменитой же сцене с лихой лезгинкой в ресторане гостиницы «Россия», которая начинается не самым дружелюбным соперничеством Мкртчяна и Кикабидзе, и вовсе мало что было спланировано заранее. Съемки назначили на ночь, но группа приехала вечером, чтобы подготовиться. Это стало роковым решением: в зале что-то праздновала компания армян. Увидев Фрунзика Мкртчяна, они принялись угощать своего кумира и всю съемочную группу, а когда начались съемки, конечно же, никуда не ушли, органично влившись в состав массовки.
Мкртчяна пришлось снимать сильно под шофе, так что его характерные движения – результат не только мастерской игры. Идея эффектно сесть на шпагат и зубами поднять платок с пола родилась у него спонтанно, убедить актера отказаться от этой мысли ни у кого не получалось. Мкртчян несколько раз упал на голову, но упорно продолжал попытки. Дубли множились. Наконец Данелия подговорил Кикабидзе, чтобы тот элегантно подхватил злосчастный платок с пола.
Этот дубль и вошел в фильм, а сцена стала одной из самых веселых в истории советского кинематографа. Подобно героям «Мимино», мы столь же легкомысленно, жизнерадостно и энергично удаляемся в ритме той самой лезгинки в сторону выходных, чего и вам желаем.
#Мимино #Лезгинка #Данелия #Кикабидзе #Мкртчян
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
1 января - потерянный день: просыпаемся поздно, не успели открыть глаза, а уже стемнело, все снова пересматривают советские фильмы и доедают прошлогодние салаты. Но можно зажечь этот день и внести в него смысл: сходить в кино на «Финист. Первый богатырь». Прокат в российских кинотеатрах начнется в полной гармонии с названием ленты - в первый день нового года.
В этом фильме Финист Ясный Сокол излишней скромностью не страдает, более чем самоуверен и может даже отказаться от очередного подвига, если считает его недостойным себя - ну, или просто скучным. Но отдадим (неохотно) ему должное: волшебному юноше есть, что показать. Ведь он - самый удалой богатырь Белогорья, сильный и ловкий, хитрый и смелый, красавец и герой. Остальные богатыри на него равняются, дети хотят быть похожими, а девушки просто глаз отвести не могут.
В реальной жизни такой наборчик мало кому бы зашел, несмотря на все достоинства, но сказка на то и сказка, чтобы выстроить вокруг этого историю поинтереснее, а заодно и воспитать кого следует.
Чтобы удивить людей и не уронить звание самого-самого, Финист отправляется искать приключений на свою голову - и неизбежно их находит. Он летает на гигантской крылатой свинье, словно Дейнерис на драконе, одолевает чудище волшебное, а также идолище, очевидно, поганое, находит команду мечты и любовь всей жизни. В конце концов наш богатырь попадает в некие восточные земли, где ему приходится на собственном опыте убедиться, что один в поле - не воин, а сила – в единстве.
В роли Финиста снялся Кирилл Зайцев, который ранее сыграл Сергея Белова в культовом фильме «Движение вверх». В образ его верного, скажем так, Санчо Пансы вжился Сергей Лавыгин. Ученым стал Федор Добронравов, а Бабой Ягой – Юлия Пересильд.
#Финист #Пересильд_Зайцев #Лавыгин #Движение_вверх
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня в 13.15 на телеканале «Звезда» смотрите финал второго национального проекта «Родники», который прошел в Нижнем Новгороде. С участниками финала выступили Зара, Сергей Войтенко, Александр Степанов (ST) и Олег Газманов.
Гран-при из рук Народного артиста России Олега Газманова получил Артём Толстобров из Красноярска за песню «Три сестры».
В этом году «Родники» собрали почти 2 тысячи песен из 89 регионов страны. Авторы и исполнители присылали заявки, из которых выбрали 25 лучших в пяти номинациях.
«Родники — это живое, народное, настоящее творчество. Предугадать итоги конкурса невозможно, они и для нас, членов жюри, стали неожиданностью. Родники поют и побеждают! На наших глазах рождается будущее российской эстрады»
— отметил народный артист России Олег Газманов.
Хотите узнать, кто победил? Смотрите запись концерта на телеканале «Звезда»!
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В этом году на соискание V Московской арт-премии премии поступило более 700 заявок в номинациях «Изобразительное искусство и архитектура», «Музыка», «Кино», «Театр» и «Литература». Героев выбрали, и теперь изучить лучшие работы, а заодно и познакомиться с актуальными тенденциями современного российского искусства можно в выставочном зале парка «Зарядье».
В Центре творческих индустрий «Фабрика» открылась выставка мозаичных работ «Волшебные сказки». Экспозиция - совместный проект 40 художников, которые договорились в течение года создать фантастический мир: таким, каким его видит каждый из них. Так из кусочков камня, стекла и смальты были сотворены герои сказок, магические природные явления или звездное небо над нашей головой и многие другие волшебные картины. Выставка продлится до 1 декабря.
В Москве на Арбате открылась фотовыставка «Поэты Серебряного века о Москве». На стендах – отрывки из стихотворений, проиллюстрированные фотографиями Москвы, снятыми с 1890 по 1937 год. Чьими глазами здесь можно взглянуть на город? Стихи принадлежат великим уроженцам Москвы - Марине Цветаевой, Валерию Брюсову, Андрею Белому, Борису Пастернаку, Сергею Соловьеву и многим другим поэтам, творившим век назад.
Государственная публичная историческая библиотека России открыла выставку «Медленные путешествия по миру». Путевые записки и рисунки россиян, ездивших в прошлые века по стране и за границей, а также иностранцев, путешествовавших по России, дает совсем другую картину переездов из одного места в другое. Люди тогда ездили только на лошадях: такой темп располагал к исключительно медитативному восприятию процесса и в целом жизни.
В субботу в Московском культурном центре «Новый Акрополь» на Сретенке пройдет лекция профессора Физического факультета МГУ, преподавателя Классической философской школы Алексея Чуличкова «Русский космизм. Мечта о новом человеке». Основателем этого направления в русской философии стал в середине XIX века религиозный мыслитель Николай Федоров, которого называли «московским Сократом». Он мечтал преодолеть ограничения пространства и времени и так заразил своими идеями общество, что повлиял на развитие культуры в целом: в итоге появились новые течения и формы живописи, литературы, архитектуры, музыки. Бесплатная лекция профессора Чуличкова определенно расширит горизонты и сделает каждого немного новым человеком.
#Русский_космизм #Поэты_о_Москве #Волшебные_сказки #Медленные_путешествия #5_МАП
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Lomovka
Награду певцу вручил первый замруководителя Администрации президента РФ Сергей Кириенко 7 ноября, после этого в сети начали разгонять методичку, что «Дронов зазвездился».
Так, иноагенты упрекают Ярослава, что у него нет 20 лет стажа и отсылают к законодательству. А там говорится, что звание заслуженного артист присваивается, как правило, не ранее, чем через 20 лет профессиональной деятельности. Именно, «как правило». Но есть множество исключений. Например, Эдгард Запашный Заслуженным артистом стал в 23 года (на момент присуждения его стаж был 11 лет!), Николай Басков - в 25 лет, Сергей Безруков - в 28, Евгений Миронов - в 30, Сергей Маковецкий - в 34. Был ли у них профессиональный стаж 20 лет - нет. Были ли они известными и заслуживающими звания - да.
Заслужил ли Дронов? Ответ очевиден:
Со званием Народного артиста ситуация аналогична. Как правило (!), оно присуждается не ранее, чем через 10 лет после звания заслуженного артиста.
Однако Народным артистом Дмитрий Хворостовский стал в 33 года, Сергей Безруков - в 35, Александр Малинин - в 39, Надежда Кадышева - в 40. Был у всех у них 30 лет профессионального стажа к этому моменту? Конечно, нет. Зато были народная любовь и признание, заслуги в сфере культуры и искусства. Что и было признано государством. И Дронов вполне может стать народным артистом досрочно.
#Shaman #культура #награда
📮Подпишись на ЛОМОВКУ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
...инцидент: волшебное зеркало подменили, из-за чего в буквальном смысле меняются все местные жители. Но детективное агентство «ХРУМ» - «Хитрейшие расследования умнейших мыслителей» - спешит на помощь и начинает исключительно хитрейшее расследование, приводящее к неожиданной развязке.
Глава агентства – учительница математики Мария Петровна, которая любит и умеет решать самые сложные головоломки. Ее коллеги-детективы — русский богатырь и по совместительству начальник полиции Лукоморья Добрыня и любознательный школьник Макс. Всем троим в работе помогает песня: ведь спектакль «Хрум. Что случилось в Лукоморье?» - практически мюзикл. А поскольку он интерактивный, то в расследовании принимают участие все зрители от мала до велика.
Инсценировать аудиоспектакль, который сначала шел на «Детском радио» как серия подкастов, помог Президентский фонд культурных инициатив. И не зря: постановка собирает аншлаги, и даже дошкольники все время, что идет спектакль, не отрывают взгляда от сцены.
10 ноября «Хрума» можно увидеть во Дворце искусств Ленинградской области.
#Хрум #Детское_радио #ПФКИ
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Композитор, продюсер Алина Небыкова
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Первая русская хтоническая опера в современной академической музыке «Ждана» сегодня издана на 55 цифровых аудиоплощадках.
Слушайте в любом удобном сервисе по ссылке: https://band.link/opera_horror_zhdana
Поздравляю всех причастных с этим событием.
────────
На ваших глазах становится популярным новый жанр🔥
Премьера оперы «Ждана» прошла в театре Геликон-опера.
Композитор: Алина Небыкова
Автор литературной основы: Алексей Небыков
Либретто: Александр Капусткин
Тенор: Сергей Абабкин
Слушайте в любом удобном сервисе по ссылке: https://band.link/opera_horror_zhdana
Поздравляю всех причастных с этим событием.
────────
На ваших глазах становится популярным новый жанр🔥
Премьера оперы «Ждана» прошла в театре Геликон-опера.
Композитор: Алина Небыкова
Автор литературной основы: Алексей Небыков
Либретто: Александр Капусткин
Тенор: Сергей Абабкин
В Историческом музее Пфальца в Шпайере (Германия) хранится бутылка с вином урожая 325 года, которую археологи обнаружили в 1867 году недалеко от города - в римской гробнице IV в.н.э. В погребении находились два саркофага – с останками мужчины и женщины. Женщина, о которой больше ничего неизвестно, точно была большим ценителем тонких вин: в дорогу на тот свет ей положили шесть полуторалитровых бутылок вина. Мужчина был римским легионером, и его снабдили даже десятью сосудами.
Из всех 16 бутылок только одна, из саркофага легионера, сохранила свое содержимое – а все потому, что была на совесть запечатана горячим воском. К тому же, когда 1700 лет назад вино залили в бутылку, в него добавили оливковое масло: чтобы напиток не скисал и не испарялся. Так же еще совсем недавно – в середине XX века - делали и некоторые итальянские виноделы.
Еще одна особенность вина из саркофага – в том, что оно налито в стеклянную бутылку. Стеклодувная трубка была изобретена в I в. до н.э. и сделала предметы домашнего обихода из стекла доступными для многих. Но все же обычно римляне хранили вино в керамических амфорах, так как те были значительно прочнее.
Сама бутылка выполнена мастерски: формы и линии сосуда желто-зеленого цвета, украшенного ручками в форме дельфинов, аккуратны и ровны. Зато содержимое впечатляет куда меньше: большая часть уже точно не жидкость и похожа, скорее, на заспиртованного гомункулуса из кунсткамеры, чем на вино.
Выяснить, из чего оно было сделано, и вообще провести его анализ ученые не могут: музейщики не решаются открыть бутылку и даже взять пробу на анализ помощью шприца. Хотя за последние десятилетия содержимое не претерпело никаких видимых изменений, в музее опасаются, что такое вмешательство может привести к потере бесценного экспоната.
#Древний_Рим #Шпайер #вино_из_саркофага
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Имена авторов фарфоровых статуэток, да и вообще мастеров, работающих с фарфором, часто остаются неизвестными – в отличие от их работ. Но проработавшая более 50 лет на Дулевском фарфоровом заводе Аста Бржезицкая стала счастливым исключением и настоящей «звездой».
Бржезицкая проектировала свои скульптуры по мотивам литературных и сказочных сюжетов, циркового искусства и даже музыки, воспроизводила в фарфоре животных и повседневные сценки, запечатлевшие моду и характер общения ее современников.
Всего она создала больше 500 статуэток. Но больше всего любила театр и не пропускала ни одной премьеры МХАТа. Так что многие ее работы были посвящены театру: Бржезицкой было интересно «наполнять» фарфор сценической пластикой и движением.
Именно она в начале 1970-х создала скульптурную сюиту «Вахтанговцы» по мотивам знаменитого спектакля «Принцесса Турандот». А за своего «Гамлета» получила бронзовую медаль на международной выставке в Брюсселе. Там же ее награждали за цикл «Советские социалистические республики». Последнюю свою театральную работу Аста Давыдовна выпустила в 1990-м.
Особенно Бржезицкую впечатлил «Тартюф» Анатолия Эфроса со Станиславом Любшиным, Анастасией Вертинской и Александром Калягиным в главных ролях. Этот актерский состав и постановку до сих пор считают лучшим «Тартюфом» за всю историю Московского художественного театра. Статуэтка Асты передает тот момент четвертого действия спектакля, когда Тартюф соблазняет Эльмиру в присутствии ее мужа, спрятавшегося под столом. И если приглядеться, то в фарфоровых лицах можно различить черты занятых в сцене актеров.
Сегодня статуэтка «Тартюф», как и несколько других «театральных» работ, находится в собрании Бахрушинского театрального музея. Но не только: фигурки Бржезицкой хранятся в Третьяковке, Русском музее, Музее керамики «Кусково», Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, московских театрах, художественных и литературных музеях России и Латвии, а также в частных коллекциях.
Увидеть работы Асты можно и в московском метро: в 1950-м она вместе с другими скульпторами разработала майоликовые рельефы для оформления станции «Таганская».
Аста Бржезицкая умерла в 2004-м: она похоронена на Новодевичьем кладбище. А Дулевский завод выпускает ее работы до сих пор.
#Аста_Бржезицкая #Тартюф #Дулево #фарфор
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Ежегодная профессиональная гуманитарная и книгоиздательская премия «Книжный Червь» объявила лонг-лист. Вот уже 10 лет награду получают люди, которые способствуют развитию книжного дела в России: издатели, редакторы, дизайнеры, иллюстраторы, искусствоведы, коллекционеры, преподаватели и меценаты. Лучших среди них определяет жюри, куда вошли Михаил Пиотровский, Дмитрий Бак, Юрий Норштейн, Александр Сокуров, Ирина Прохорова, Жорж Нива и др. В этом году среди номинантов - филолог-пушкинист Надежда Тархова, режиссер Лев Додин, литературовед Юрий Орлицкий, историк Кирилл Кобрин, библиограф Евгений Белодубровский, художник Елена Герчук, искусствовед Эраст Кузнецов, историк литературы Михаил Лепехин и филолог Андрей Шишкин.
Для устойчивого развития отечественной киноотрасли должно выходить по 300 релизов в год, причем 60 из них должны быть крупными проектами, считает глава Минкульта России Ольга Любимова. И индустрия уже работает над этим: в 2023-м на экраны вышло 207 российских фильмов, с января по октябрь 2024-го – 170. В 2022 году государство увеличило поддержку российской киноиндустрии, а недавно было принято решение о финансировании продолжений самых популярных лент. Прийти к выпуску 300 картин в год российские киношники смогут в 2026-м, уверена министр.
Архангельская область готовится с 5 по 8 декабря принять у себя VIII Международный кинофестиваль стран Арктики Arctic open. На конкурс поступило 2 806 киноработ из 106 стран мира. В лонг-лист вошло 247 фильмов, в короткий список – 70 картин из 18 стран. Кроме того, в этом году на фестивале пройдет и спецконкурс научно-популярных фильмов. Победителя наградят участием в экспедиции Арктического плавучего университета. В cпециальной внеконкурсной программе - VR-сеансы минисериала «Толстой и Тургенев» (Bazelevs, продюсерский центр MovieStart и Институт развития Интернета), который рассказывает о двух классиках и их непростых отношениях.
Индийская ассоциация преподавателей русского языка и литературы отмечает столетие со дня рождения Булата Окуджавы: сегодня в режиме онлайн проходит музыкально-просветительская программа, посвященная творчеству знаменитого поэта, певца и композитора. С лекциями выступают президент ИНДАПРЯЛ, профессор Чаранджит Сингх, вдова поэта и директор его музея в Переделкине, Ольга Окуджава, а также крупнейший специалист по его творчеству, литературный критик Евгений Ермолин. За музыкальное и поэтическое сопровождение отвечают Елена Фролова, Пратикша Джа, Джанави Трипатхи, Вишнуприя Ганеш, Мона Агнихотри, Аюш Рават, Аюши Умария и Пуджа. Присоединиться к программе можно здесь.
С 11 по 16 ноября на Куба узнает все о богатстве и разнообразии нашей страны: здесь пройдут Дни духовной культуры России. Организатор гастролей – АНО «Русские сезоны» при поддержке Минкульта РФ. В программе - лекции и мастер-классы, концерт и творческие встречи, в том числе выступления исполнительницы русских романсов Нины Шацкой и ансамбля песни и танца «Алтай», образовательная программа от «Союзмультфильма» и выставка Государственного исторического музея «Новодевичий монастырь. К 500-летию основания».
#Книжный_червь #300_фильмов #Arctic_open #Куба #Булат_Окуджава #Индия
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM