Россия, Иран и Британия - история отношений
Разбираем и анализируем события прошлого в программе «Наследие» с Николаем Стариковым и известным журналистом-международником Аббасом Джумой:
🔍Нефть как двигатель политики на Ближнем Востоке;
🔍Большевики, троцкисты и Гилянская народная республика в Иране;
🔍Операция «Согласие» – оккупация Ирана СССР и Британией;
🔍Как нефть и техническая революция начала ХХ века изменили мир.
Мы погружаемся в прошлое, чтобы понимать настоящее и видеть будущее в каждом выпуске авторской программы «Наследие».
➡️Подписывайся, чтобы понимать происходящее в мире.
Проект реализуется при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив.
#Фондкультурныхинициатив #Грантдлякреативныхкоманд
Разбираем и анализируем события прошлого в программе «Наследие» с Николаем Стариковым и известным журналистом-международником Аббасом Джумой:
🔍Нефть как двигатель политики на Ближнем Востоке;
🔍Большевики, троцкисты и Гилянская народная республика в Иране;
🔍Операция «Согласие» – оккупация Ирана СССР и Британией;
🔍Как нефть и техническая революция начала ХХ века изменили мир.
➡️Подписывайся, чтобы понимать происходящее в мире.
Проект реализуется при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив.
#Фондкультурныхинициатив #Грантдлякреативныхкоманд
Telegram
Культурная волна. Гранты ПФКИ
Официальный телеграм-канал Президентского фонда культурных инициатив. Департамент коммуникаций — [email protected].
https://knd.gov.ru/license?id=6756fe6468852f02570c6cf5®istryType=bloggersPermission
https://knd.gov.ru/license?id=6756fe6468852f02570c6cf5®istryType=bloggersPermission
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня, 25 июля, в российский прокат вышел долгожданный триллер «Собиратель душ», уже успевший наделать шума в мировом кинематографе. Этот фильм, который критики называют современной версией «Молчания ягнят», обещает стать одним из самых жутких хорроров последних лет.
Режиссером картины выступил Осгуд Перкинс, сын легендарного Энтони Перкинса, известного по роли в «Психо». Перкинс-младший, кажется, унаследовал от отца талант создавать по-настоящему пугающие истории.
Действие фильма разворачивается в 1993 году в Орегоне. В центре сюжета — агент ФБР Ли Харкер в исполнении Майки Монро, которая охотится за неуловимым серийным убийцей по прозвищу Длинноногий. Его жертвами становятся целые семьи, члены которых необъяснимым образом убивают друг друга. Чем глубже Харкер погружается в расследование, тем отчетливее понимает, что между ней и маньяком существует загадочная связь.
Роль зловещего убийцы исполнил Николас Кейдж и, судя по первым отзывам, актер создал одного из самых ужасающих злодеев в истории кино. Режиссер рассказал, что внешность маньяка вдохновлена эстетикой глэм-панка, а его характер отсылает к извращенной версии лидера T. Rex Марка Болана.
Создатели фильма черпали вдохновение не только из «Молчания ягнят», но и из «Семи» Дэвида Финчера, стремясь воссоздать атмосферу классических триллеров 90-х о серийных убийцах.
Критики, уже посмотревшие картину, отмечают ее леденящую атмосферу и неузнаваемого Николаса Кейджа. Некоторые хвалят фильм за возвращение к духу классических хорроров, другие критикуют за излишнюю претенциозность. Тем не менее, на агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes у «Собирателя душ» внушительные 90% положительных отзывов.
«Собиратель душ» уже стал ярким событием в мире хоррора, объединив талант молодых звезд жанра с опытом признанных мастеров. Теперь и у российских зрителей появилась возможность оценить, действительно ли этот фильм достоин звания главного ужастика года.
#Культура #Искусство #Кино #Событие
Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Представьте себе: Мона Лиза подмигивает, «Звездная ночь» Ван Гога пульсирует, а «Черный квадрат» Малевича вдруг расцветает всеми цветами радуги. Фантастика? Нет, реальность! С 8 июля по 29 октября 2023 года в московском Центре цифрового искусства Artplay Media разворачивается настоящая художественная революция под названием «Искусство 2.0. Нейрохудожник».
Что будет, если скрестить гениальность Леонардо да Винчи с мощью современных алгоритмов? Ответ на этот вопрос ждет вас на выставке, где искусственный интеллект берет кисть в свои виртуальные руки и переосмысливает шедевры мирового искусства.
Но это не просто галерея измененных картинок. Нейросеть здесь выступает в роли экскурсовода, философа и провокатора. Она рассуждает о природе красоты, пытается разгадать секрет гениальности и даже бросает вызов человеку-творцу. Готовы ли вы к диалогу с искусственным разумом о самых сокровенных тайнах искусства?
Представьте, как нейросеть «проглатывает» тысячи шедевров, переваривает их и рождает нечто совершенно новое, но странно знакомое. Результат? Рембрандт мутирует в киберпанк, Пикассо заигрывает с аниме, а Дали становится еще более сюрреалистичным, чем мы могли себе представить.
Отдельного внимания заслуживает галерея работ, полностью созданных искусственным интеллектом. Нейросеть создала серию абстрактных полотен, исследующих грани между реальностью и виртуальным миром. Это не просто картины — это окна в будущее искусства.
«Искусство 2.0. Нейрохудожник» — это не выставка, а настоящее приключение для ваших глаз и мозга. Здесь каждый найдет что-то свое: любители классики увидят любимые работы в новом свете, технофилы оценят мощь искусственного интеллекта, а философы получат пищу для размышлений о природе творчества в цифровую эпоху.
Готовы ли вы шагнуть в будущее искусства? Если да, то не упустите возможность стать свидетелем революции в мире искусства!
#Культура #Искусство #Выставка #Событие
Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Наверное, каждому из нас в трудные моменты близкие люди говорят: «Надо просто пережить это время». И не то, чтобы после этого все сразу налаживается, но становится как-то легче.
Вот и у каждой из солисток знаменитой женской поп-группы «Тутси» в жизни случались ситуации, когда они слышали в свой адрес: «Терпи, дорогая». Эта фраза показалась девушкам настолько емкой, что они сделали ее названием своей новой песни.
Все плохое обязательно пройдет, и станет хорошо. Надо просто найти тех, кто поймет тебя, и скажет простые мудрые слова.
Слушайте новую песню группы «Тутси» - «Терпи, дорогая» и находите в ней поддержку!
#Тутси #Терпи_дорогая #Песня #Музыка
Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В Галерее «Богородское» с 17 июля 2024 года по 30 апреля 2025 года проходит уникальная выставка, посвященная знаменитому заводу «Красный Богатырь». Экспозиция рассказывает о вековой истории предприятия, его влиянии на культуру и быт советских людей.
Основанный в 1887 году как Московское товарищество резиновой мануфактуры, завод прошел долгий путь развития. В 1910 году он был реорганизован в Общество «Богатырь», а с 1923 года получил название «Красный Богатырь». Предприятие стало флагманом советской резиновой промышленности, прославившись на всю страну своими галошами и сапогами.
Завод был не просто производством, а настоящим культурным центром района Богородское. При нем действовал Клуб имени Ильича, где работали различные кружки и секции. Здесь проходили занятия по ликвидации безграмотности, репетировали оркестры, ставились спектакли.
Продукция «Красного Богатыря» вдохновляла многих деятелей культуры. Маяковский, Мандельштам, Зощенко посвящали ей стихи и рассказы. Художники-авангардисты изображали галоши в своих работах. Даже великий режиссер Эйзенштейн не остался в стороне, сотрудничая с композитором Прокофьевым над проектами, связанными с заводом.
На выставке представлены образцы продукции «Красного Богатыря», архивные фотографии, документы и видеохроника. Посетители увидят, как производились знаменитые галоши, узнают о быте рабочих и культурной жизни заводского клуба.
Несмотря на закрытие завода в 2004 году, память о нем жива среди местных жителей. Многие хранят фотографии и вещи, связанные с «Красным Богатырем». Выставка станет данью уважения этому легендарному предприятию, сыгравшему важную роль в истории района и всей страны.
«От галоши до искусства» - это увлекательное путешествие в прошлое, показывающее, как обычная резиновая обувь стала частью культурного наследия России.
#Культура #Искусство #Выставка #Событие
Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Нина Симон, родившаяся 21 февраля 1933 года, была не просто певицей, а настоящей легендой музыки. Но знаете ли вы, что изначально она вовсе не планировала петь?
Юная Юнис Кэтлин Уэймон (настоящее имя Нины) мечтала стать классической пианисткой. Она начала играть на фортепиано в четыре года и даже поступила в престижную школу Джуллиард. Однако, жизнь распорядилась иначе – чтобы оплачивать уроки музыки, девушка устроилась петь в бар. Боясь гнева матери, она взяла псевдоним «Нина Симон».
Выросшая в бедной, но творческой семье с восемью детьми, Нина рано познала трудности жизни. Возможно, поэтому она так болезненно восприняла отказ в поступлении в Кертисовский институт музыки, считая причиной расизм.
Несмотря на выдающийся голос, Симон не любила, когда ее называли джазовой певицей. Она предпочитала термин «афроамериканская классическая музыка» и считала себя фолк-исполнительницей.
Нина была не только талантливой артисткой, но и активной борцом за гражданские права. Ее песня «Mississippi Goddam» стала гимном движения за равноправие, хотя и навредила карьере певицы.
Интересно, что при всей своей популярности, Симон ни разу не получила «Грэмми» при жизни. Только в 2017 году, спустя 14 лет после смерти, ей присудили награду за жизненные достижения.
Личная жизнь Нины тоже была непростой. Она страдала от биполярного расстройства, что отражалось на ее характере и поведении. Разочаровавшись в США, певица много путешествовала, жила в разных странах, пока не осела во Франции.
Несмотря на все трудности, влияние Нины Симон на музыку огромно. Ее творчество вдохновляло самых разных артистов – от The Beatles до Канье Уэста. Многие ее песни, такие как «Feeling Good» и «Wild Is the Wind», стали классикой и получили новую жизнь в исполнении современных музыкантов.
Нина Симон ушла из жизни в 2003 году, проиграв битву с раком груди. Но ее музыка и неповторимый голос продолжают жить, напоминая нам о великой артистке, которая не боялась быть собой и бороться за свои убеждения.
#Культура #Искусство #Джаз #Музыка
Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from ДЕНИС МАЙДАНОВ
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Вчера на фестивале молодого искусства «Таврида. Арт» в Крыму в рамках закрытия состоялась премьера песни «Белый город», написанной и записанной здесь же несколько дней назад в ходе программы « #СВОя музыка », где я работал наставником и экспертом для молодых авторов-исполнителей со всей страны.
Песня «Белый город» стала частью театрализованной постановки «Мой дом», созданной режиссерами и резидентами «Тавриды.Арт» в поддержку города и жителей Белгорода.
Россия! Поддержи эту песню. Пусть она песня станет народным флешмобом. Делайте перепосты в своих сетях и каналах, присоединяясь к поддержке Белгорода!
У песни много авторов и исполнителей. Это большой искренний коллективный труд молодого творческого поколения нашей страны на фестивале «Таврида. Арт»
«Белый город»
Денис Майданов & МАЙВЛ & Хор Первых & Резиденты Тавриды.Арт
(музыка: Денис Майданов, Влада Майданова, слова: Алексей Шмелев, Софья Юдина, Денис Майданов)
Песня «Белый город» стала частью театрализованной постановки «Мой дом», созданной режиссерами и резидентами «Тавриды.Арт» в поддержку города и жителей Белгорода.
Россия! Поддержи эту песню. Пусть она песня станет народным флешмобом. Делайте перепосты в своих сетях и каналах, присоединяясь к поддержке Белгорода!
У песни много авторов и исполнителей. Это большой искренний коллективный труд молодого творческого поколения нашей страны на фестивале «Таврида. Арт»
«Белый город»
Денис Майданов & МАЙВЛ & Хор Первых & Резиденты Тавриды.Арт
(музыка: Денис Майданов, Влада Майданова, слова: Алексей Шмелев, Софья Юдина, Денис Майданов)
Forwarded from Группа ЗВЕРОБОЙ 🔥 (Алексей Иовчев)
Снова посетили госпиталь им.Вишневского, поддержали наших раненых бойцов. Благодарим за репортаж Константина Зайцева!
https://rutube.ru/video/4bf71f0193f1c1c9d081f90d60f723b7/?r=a
https://rutube.ru/video/4bf71f0193f1c1c9d081f90d60f723b7/?r=a
RUTUBE
ЗВЕРОБОЙ в госпитале им.Вишневского. (24.07.2024)
Благодарим за репортаж Константина Зайцева!
В Театре им. В.Ф. Комиссаржевской представили новый спектакль «Полярная болезнь», погружающий зрителей в атмосферу 1990-х годов. Постановка режиссера Андрея Сидельникова по пьесе Марии Малухиной рассказывает о трех женщинах-челночницах, отправившихся на заработки на Крайний Север.
Действие разворачивается в автобусе, где знакомятся главные героини: Валя - опытная торговка детским трикотажем, Татьяна - учительница русского языка, вынужденная продавать посуду, и юная Люба - студентка в академическом отпуске с сумками нижнего белья. Каждая из них несет свою историю, полную трудностей и надежд.
Спектакль умело сочетает бытовые сцены с мистическим элементом: параллельно с диалогами героинь разворачивается история древних ненецких духов, кружащихся в снежных вихрях. Эти сверхъестественные существа становятся полноправными участниками повествования, добавляя глубины и загадочности происходящему.
Режиссер мастерски переплетает реальность 90-х с легендами Крайнего Севера. Звуки шаманских бубнов соседствуют с хитами «Ласкового мая» и Татьяны Булановой, создавая уникальную атмосферу спектакля.
Постановка длится 1 час 45 минут без антракта и смотрится на одном дыхании. Актерский состав блестяще справляется со своими ролями, вызывая у зрителей то смех, то слезы. Особенно запоминается яркий сольный номер Вали в исполнении Вари Светловой, а также трогательные монологи Любы (Ангелина Столярова) и Татьяны (Инна Анциферова).
Несмотря на непростые судьбы героинь и суровые реалии 90-х, спектакль оставляет надежду на лучшее будущее. «Полярная болезнь» - это не только путешествие в прошлое, но и напоминание о силе человеческого духа и важности дружбы в трудные времена.
#Культура #Искусство #Театр #Событие
Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Анна Долгарева - поэтесса и журналист, родилась 4 августа 1988 года в Харькове. Ее родители - выходцы из Белгородской области, переехавшие в Украину из-за работы отца-инженера. Детство Анны прошло между Харьковом и деревней в Белгородской области, что повлияло на ее самоидентификацию - она чувствует себя ближе к России, чем к Украине.
Творческий путь Долгаревой начался рано - первые стихи она сочинила в три года. После окончания физико-математического лицея Анна поступила на химический факультет Харьковского национального университета. В 2010 году, получив диплом, она переехала в Киев, где работала журналистом.
Жизнь Долгаревой резко изменилась в 2014 году, когда она уехала в Луганск и стала военным корреспондентом. Этот опыт глубоко повлиял на ее творчество и мировоззрение. В 2018 году Анна переехала в Москву, продолжая периодически ездить в Донбасс.
Литературная карьера Долгаревой расцвела в 2019 году, когда ее стихотворение «Бог говорит Гагарину...» получило широкое признание. Она стала лауреатом нескольких престижных премий, включая Григорьевскую премию и премию «Лицей». Анна издала три сборника стихов и регулярно выступает с концертами в России и Донбассе.
Творчество Долгаревой отличается глубоким эмоциональным накалом и затрагивает темы войны, смерти и веры.
А вот ее стихотворение под названием «В город пришла война»
В город пришла война.
В город ложатся мины.
В городе разорвало водопровод,
и течёт вода мутным потоком длинным,
и людская кровь, с ней смешиваясь, течёт.
А Серёга — не воин и не герой.
Серёга обычный парень.
Просто делает свою работу, чинит водопровод.
Под обстрелом, под жарким и душным паром.
И вода, смешавшись с кровью, по улицам всё течёт.
И, конечно, одна из мин
становится для него последней.
И Серёга встаёт, отряхиваясь от крови,
и идёт, и сияние у него по следу,
и от осколка дырочка у брови.
И Серёга приходит в рай — а куда ещё?
Тень с земли силуэт у него чернит.
И говорит он: «Господи, у Тебя тут течёт,
кровавый дождь отсюда течёт,
давай попробую починить».
#Культура #Искусство #Стихи #СВО
Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Абзац
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Разбираем и анализируем события прошлого в программе «Наследие» с Николаем Стариковым и заведующим Отделом Ближнего и Постсоветского Востока ИНИОН РАН, профессор Дипакадемии МИД РФ Владимиром Аватковым:
🔍Отношения между Турцией и Россией, как они менялись и менялись ли?
🔍Как и зачем Ленин помог туркам создать своё государство?
🔍В чём похожи Россия и Турция и что может их объединить?
🔍За что стоит памятник большевику Фрунзе в Турции?
🔍Зачем Россия строит атомную станцию в Турции?
🔍Откуда у турок военные технологии?
🔍Турция может войти в Израиль – Эрдоган.
Мы погружаемся в прошлое, чтобы понимать настоящее и видеть будущее в каждом выпуске авторской программы «Наследие».
➡️Подписывайся, чтобы понимать происходящее в мире.
Проект реализуется при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив.
#Фондкультурныхинициатив #Грантдлякреативныхкоманд
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Тополиный пух» - новая комедийная лента, которая вышла на экраны российских кинотеатров сегодня. Это дебютный полнометражный фильм Артема Лемперта, уже успевшего покорить телезрителей сериалами «Ольга» и «Конная полиция».
В центре сюжета - Саша, обычный охранник из провинциального Верхнекамска, чьи мечты о небе и штурвале самолета разбились о суровую реальность. Герой Антона Лапенко, утративший вкус к жизни, решается на отчаянный шаг - попросить помощи в уходе из жизни. Но судьба, словно насмехаясь над его планами, подбрасывает неожиданную встречу со стриптизершей Юлей в исполнении Аглаи Тарасовой.
Фильм не претендует на оригинальность сюжетных поворотов, но берет зрителя другим: искрометным юмором, узнаваемыми ситуациями и харизматичными персонажами. Легкий флер ностальгии создают музыкальные хиты нулевых и камео Андрея Григорьева-Аполлонова.
Создатели щедро приправили картину местным колоритом: здесь вам и сравнения с Елабугой, и отсылки к казанским достопримечательностям. Яркие второстепенные персонажи добавляют объема и правдоподобия провинциальной жизни за МКАДом.
«Тополиный пух» - это настоящий летний коктейль эмоций. Здесь найдется место и улыбке, и легкой грусти, и романтике, и адреналину погонь. Картина обещает стать праздником чего-то свежего для зрителей, уставших от тяжеловесных драм и однообразных блокбастеров.
Лемперт и команда создали продукт, который может похвастаться не только крепким сценарием и талантливым актерским составом, но и визуальной составляющей, за которую отвечал мастер своего дела - Кирилл Клепалов. Его профессионализм, как оператора-постановщика, зрители могли оценить в картинах «Дурак» и «Я худею».
«Тополиный пух» имеет все шансы стать летним хитом отечественного проката. Это именно то кино, которое способно заставить зрителя на полтора часа забыть о проблемах и окунуться в атмосферу беззаботного веселья и легкой романтики.
#Культура #Искусство #Кино #Событие
Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM