Японское обозрение
3.82K subscribers
1K photos
95 videos
2 files
1.06K links
Твиттер https://twitter.com/ruJapanObserver

Про музыку тут @JapaneseMusicObserver

Ведет @superSlacker
По поводу рекламы не писать
Канал не продается

uncopyrighted (free for any use)
Download Telegram
Теперь по вторникам буду рассказывать, что можно посмотреть японского. Это будут суперкороткие обзоры-рекомендации в основном фильмов, но, возможно, и дорам, и аниме.

Начну с серии фильмов "Всегда: Закат на Третьей Авеню" (почему в русском названии вдруг "авеню" вместо обычной "улицы" - неизвестно). Вышло 3 части, и все они посвящены незатейливым будням жителей одной улочки в Токио послевоенного периода. Фильмы очень добрые, наполнены простым юмором и состоят из ситуаций про семью и друзей. Кроме того, в них можно посмотреть на жизнь в Токио полувековой давности (и попытаться найти огрехи, допущенные во время съемок), потому что события последнего фильма лишь подбираются к 1964-му году. Фильмы дарят чувство тепла и уюта и станут хорошим антидепрессантом после тяжелого рабочего дня.
Также стоит заметить, что фильм основан на манге, которая выходит аж с 1974 года, так что эти персонажи знакомы и близки каждому японцу.
#ЧтоСмотреть
https://www.kinopoisk.ru/film/vsegda-zakat-na-tretey-avenyu-2005-246560/
Продолжаю советовать фильмы в рубрике #ЧтоСмотреть. Сегодня это фильм "Бог на стороне уток" (еще один пример слегка странного русского перевода названия).

Скажу честно, мне не хочется портить вам впечатление пересказами сюжета или тратить ваше время пением дифирамбов этому фильму. Скажу просто, что когда я его включаю, то уже не могу выключить до самого конца. "Бог на стороне уток" это и очень хорошая, интересная история, и сделанная с любовью и полная мелких, но важных деталей постановка, и очень приятная игра актеров, лишенная при этом типичных для японского кинематографа переигрываний и дуракаваляний. В фильме есть масса моментов, чтобы улыбнуться или даже посмеяться, но есть и места, чтобы погрустить. Он рассказаывает историю, которая интересна сама по себе, но при этом легко и непринуждено вплетает в повествование мысли о людях, обществе и жизни вообще. Там даже тема отношения японцев к иностранцам есть, причем она вроде как одна из центральных, но при это совсем не центральная!

Ну вот, неудержался и все-таки пустился в нахваливания фильма... Лучше сами все посмотрите. Считайте это вашим домашним заданием по "Японскому кинематографу" на эту неделю.

Ну и последняя "приманка" для возможных любителей Боба Дилана - его песня Blowin’ in the Wind является одной из основных тем фильма.
https://www.kinopoisk.ru/film/bog-na-storone-utok-2007-281318/
Сегодня, думая о том, что же порекомендовать в рубрике #ЧтоСмотреть, решил обратиться к классике японского кинематографа. А что может быть более классическим, чем режиссер Акира Куросава? Для европейского зрителя, наверное, ничего, потому что именно про Куросаву у нас слышали очень многие, даже если не особенно интересуются японским кино.

Конкретно хочу посоветовать фильм 1945-го года "Идущие по хвосту тигра". О чем этот фильм подробно рассказывается в первые минуты, когда зрителя на протяжении нескольких экранов потчуют плотным текстом про довольно малопонятный для незаинтересованного в истории Японии человека случай из 12-го века. Если очень хочется, то всегда можно погуглить и во всем разобраться, но я советую этот фильм не столько ради содержания, сколько ради формы.

Во-первых, это самая что ни на есть классика японского кино. Это один из тех фильмов, оглядываясь на которые более молодые режиссеры снимали свои фильмы, да и вообще все рассказчики историй рассказывали свои истории.
Во-вторых, фильм идет 59 минут, что делает экскурс и в историю японского кино, и в историю Японии не очень утомительным :)
В-третьих, этот фильм просто очень приятно смотреть. Персонажи крайне самобытные, окружение и детали подробно вырисовывают чем и как жили люди в Японии 12-го века. Ну и, конечно, большой интерес вызывает игра актеров: фильм очень напоминает театральную постановку, более того, он во многом и основан на спектакле театра но, где рассказывается аналогичный сюжет (рассказывание одних и тех же историй, но немного по-своему вообще довольно типично для Японии).
Одним из центральных персонажей является полулегендарный воин-монах Бэнкэй, этакий Илья Муромец, мощный, но при этом очень мудрый и смекалистый мужик, который может и общий язык со всеми найти, и выкрутиться из любой ситуации, и при необходимости настучать по голове всем, кто этого заслуживает. То, как изображается такой персонаж, выглядит очень интересно: если уж он серьезен, то его хмурящимися бровями можно колоть орехи, если ему смешно, то он оглушительно хохочет во весь голос. Есть в фильме и другой персонаж, простой неграмотный крестьянин-проводник, который хорошо знаком с местностью - он изображен полнейшим дураком и простаком, но, в первую очередь, интересно то как именно это изображается: дурацкие рожи, странные и нелепые позы и движения, зубоскальство по делу и нет. С непривычки все это может вызвать отторжение, мол, как же можно терпеть это переигрывание, ведь это ж клоунада какая-то. Я предлагаю просто понаблюдать за этим, подумать о том, почему актеры в те времена считали, что именно так нужно изображать этих персонажей, а также попробовать поискать, где эта манера игры нашла свое отражение в более поздней японской массовой культуре. Помните, что это в каком-то смысле музейный экспонат, оценивать его с позиций современности не вполне адекватно, гораздо интереснее мысленно перенестись в другую эпоху.

Короче, я слишком уж сильно разливаюсь мыслию по древу. Моя задача, вообще-то, тут простая - сказать "Посмотрите этот фильм". Так вот, посмотрите "Идущие по хвосту тигра". Это час, который не пройдет впустую (даже если поначалу вам покажется, что это не так).
https://www.kinopoisk.ru/film/idushhie-za-khvostom-tigra-1945-60258/
#дайджест интересных постов за апрель, который, наконец, принес весну и нежную теплую погоду:

1. Лоооонг лоооооооонг мааааааааааааааан - https://t.iss.one/JapanObserver/409
2. В России появится канал Fan, посвященный японской анимации - https://t.iss.one/JapanObserver/413
3. Виды Токио, от которых мурашки по коже - https://t.iss.one/JapanObserver/418
4. Фотограф в Токио ищет желающих сделать крутые фотки, причем совершенно бесплатно - https://t.iss.one/JapanObserver/422
5. Город невероятных лодочных прогулок Янагава - https://t.iss.one/JapanObserver/425
6. Японские мальчики-первоклассники хотят стать ютуберами - https://t.iss.one/JapanObserver/428
7. Огромный, но ооочень интересный текст о японских стариках, умирающих в одиночестве - https://t.iss.one/JapanObserver/432
8. Конкурс на новое лого для магазина Shibuya 109 с возможностью выигрыть свыше миллиона иен - https://t.iss.one/JapanObserver/442
9. Международный конкурс для художников, рисующих комиксы и мангу - https://t.iss.one/JapanObserver/443
10. Список интересных дел в Токио для бюджетного туриста - https://t.iss.one/JapanObserver/458

Также в апреле появились более четкие рубрики. Вы могли заметить, что теперь в каждый день недели с понедельника по четверг выходят регулярные посты на одни и те же темы: в понедельник - #ПонедельникНовостей с обзором нескольких новостей за прошедшую неделю, во вторник - #ЧтоСмотреть с рекомендациями фильмов и (пока не было, но точно будет) аниме, в среду - #музыка с музыкальными постами (раньше они появлялись рандомно, но теперь те, кто интересуются популярной музыкой, смогут обращать более пристальное внимание на посты в среду, а те, кому это неинтересно, будут знать, когда можно с уверенностью скипать), в четверг - #ЯпонскиеСобытия с обзором того, что произойдет в Москве (обычно) и в других городах (изредка) на выходных и на следующей неделе. Также появился нерегулярный хештег #твиттеризм с постами из Твиттера. Надеюсь, такая разбивка по рубрикам сделает пользование каналом более удобным. Возможно, в будущем появятся новые рубрики, но рандомные "внеформатные" посты со всякой любопытной ерундой никуда не денутся :)

Другое событие, которое хочется отметить, произошло буквально на днях - число подписчиков перевалило за 1000! Огромное всем спасибо! Я очень рад, что такое количество людей решило подписаться на мои попытки рассказывать миру что-нибудь интересное о Японии. Очень благодарен сообществу Японский музыкальный андеграунд, которое может быть вам знакомо по каналу @japanese_underground, за то, что люди оттуда надавали мне пинков, после которых я начал что-то делать в конце августа 2017 года. Без их влияния я бы до сих пор думал, что нужно бы чем-то делиться, но вряд ли бы что-то сделал. Также хочу поблагодарить Ирину, которую вы точно знаете по каналу @shambaland, за поддержку делом в самом начале. Она рассказала о тогда только созданном "Японском обозрении" в своем канале, и я тут же получил уникальную возможность сразу писать реальной аудитории в несколько десятков человек, а не просто вещать в Пространство.

Канал для меня всегда был хобби, но чем дальше, тем большее влияние на мою жизнь он оказывает. Причем изменения только положительные. Тем печальнее видеть, что Телеграм, площадка, которая позволяет делиться контентом в совершенно уникальном формате, испытывает такие сложности в нашей стране из-за глупых законов, адекватность которых под большим сомнением. Очень радостно видеть, что для большей части аудитории это не помеха.

Спасибо, что еще один месяц провели с "Японским обозрением". Продолжим и дальше обозревать быстрее, обозревать выше, обозревать сильнее.
В прошлый раз в рубрике #ЧтоСмотреть был очень старый японский фильм, поэтому в этот раз в противоположность хочу рассказать про гораздо более современный фильм "Реальность: Идеальный день для плезиозавра" 2013-го года.

Сюжет фильма крутится вокруг темы миров, существующих в человеческом подсознании. В "Реальности" медицинские технологии достигли такого уровня, что люди могут погружаться в сознание друг друга и таким образом общаться с теми, кто в это самое сознание никак прийти не может. Конкретно в этом случае главный герой пытается проникнуть в сознание главной героини, которая по какой-то причине находится в коме и никак не может из нее выйти. Почему она в коме и что ждет героя в ее сознании - это все смотрите в фильме. Здесь же хочу отметить только то, как хорошо удалось создателям "Реальности" передать то ощущение, которое возникает во снах, когда события вокруг часто начинают двигаться по каким-то невероятным сценариям, но наше затуманенное сознание не способно понять, что же именно идет не так, поэтому просто продолжает действовать в соответствии постоянно меняющимися правилами псевдореальности. Не хочу приоткрывать ни одной детали сюжета, хочу только отметить, что после просмотра фильма покоя не дает один вопрос: "А происходило ли хоть что-нибудь из показаного в реальности?".

"Реальность" может показаться подзатянутой, а местами слегка нелогичной (впрочем, все легко списывается на логику сна или затуманеного болезнью мозга), но стоит признать, что это очень добротно сделанный фильм, в котором видна любовь авторов. Здесь масса мельчайших деталей, постоянные намеки, которые то помогают понять происходящее, то наоборот сбивают с толку, но, думаю, даже если вы попытаетесь постоянно анализировать каждый кадр, то это все равно не спасет вас от того, что в нескольких ключевых моментах вы хлопните себя по лбу и скажете "Ах, вот оно что!". Короче, это хорошее кино, которое можно посмотреть в том числе и в отрыве от желания увидеть что-то японское. Здесь нет, на мой взгляд, печально известных особенностей японской актерской игры с гротескным выражением эмоциой, в сюжете же здесь не так уж много японского, он может быть легко адаптирован под любую страну и культуру, поэтому "Реальность" это просто интересный фильм. Это неплохой способ провести пару свободных часов.
https://www.kinopoisk.ru/film/realnost-idealnyy-den-dlya-pleziozavra-2013-694107/
Под тегом #ЧтоСмотреть еще не было аниме, начнем с Violet Evergarden, это аниме обитает на уровне большого кино.

У Violet Evergarden очень плотное, добротное повествование. Это история девочки, у которой нет эмоций и чувств, но которая очень хочет их понять. История эта рассказывается крайне искусно: без спешки и суеты, с толком и с успокаивающей уверенностью в том, что и когда должно быть сказано.

Всего в аниме 13 серий, последняя из которых вышла чуть больше месяца назад, и каждый эпизод это полноценный рассказ, написанный взрослым, благородным языком. Violet Evergarden не полагается на бесконечное беспрерывное действие или подлые трюки типа клиффхэнгеров, но действует куда продуманнее, простыми сценками и небольшими, но важными деталями заставляя зрителя полностью эмоционально погрузиться в повествование. Каждая серия бьет то в одну, то в другую часть вашего сердечка и ума, а все вместе они образуют единое полотно истории, воздействующей на чувства с термоядерной мощью.

Короче говоря, если вам уже какое-то время хочется посопереживать выдуманным героям, живущим в мире, который почти как наш, но с несколькими кричаще необычными элементами (которые никто из персонажей не замечает, потому что это обычная реальность их будней), то поставьте Violet Evergarden в свой список для просмотра, чтобы время от времени иметь возможность на чуть-больше-чем-20-минут пуститься в плаванье по океану собственных чувств. Ну или просто с надменной миной сказать "Фи, сопли какие-то...".
А еще в Violet Evergarden потрясающая картинка.
В сегодняшнем теге #ЧтоСмотреть рекомендую фильм 2008-го года "Ушедшие" (Okuribito), который в 2009-м был удостоен премии Оскар как лучший иностранный фильм. Главный герой волею судьбы попадает на работу в ритуальное агентство - и мы вместе с ним познаем разные стороны этой необычной профессии.

Вот почему советую посмотреть это кино.
Во-первых, оно достаточно подробно показывает все аспекты того, как в Японии умерших провожают в иной мир. Тема немного мрачная, но в то же время очень интересная, потому что во всех культурах и во все времена люди уделяли этому очень большое значение. Смерть постоянно сопровождает жизнь, все мы это прекрасно понимаем, обычно стараясь не придавать этому большого значения. Но вот смерть пришла - что делать дальше? Каждый народ дал на это свой ответ, который обычно имеет примерно одно и то же назначение, но нередко кардинально отличается по форме. Но часто не так-то просто узнать, в чем же отличие, как же прощаются с усопшим, как проходят похороны в чужой культуре. Фильм "Ушедшие" аккуратно приоткрывает завесу тайны, в подробностях рассказывая о том, что и в какой последовательности делается с покойным, и местами объясняя, какой смысл в этих действиях. Это очень интересно, особенно, учитывая, что практически документальная точность умело сочетается с художественной интересностью повествования.

И говоря о том, как рассказывается история, переходим к второму пункту, почему этот фильм стоит просмотра. Вообще-то дословный перевод названия "Провожающие". Почему русское название решили переиначить не очень понятно, но именно оригинальный заголовок однозначно дает понять, кто тут главные герои - люди, работающие в сфере ритуальных услуг, те, кто каждый день сталкиваются со смертью и выполняют все то, что должно быть сделано, чтобы живым жилось спокойнее. И именно эта сторона фильма делает его по-настоящему интересным и живым. У героев здесь свои мечты, трудности и взгляды на жизнь. Очень интересно наблюдать, как они воспринимают то, чем занимаются, как объясняют себе, зачем заниматься именно этой работой.

Короче, кино хорошее, интересное да еще и познавательное.

https://www.kinopoisk.ru/film/ushedshie-2008-391762/
Раз уж в Каннах такое внимание было уделено режиссеру Хирокадзу Корээда (пропустившим вчерашние посты, напомню, что он получил Золотую пальмовую ветвь), думаю, стоит рассказать об одном из его фильмов. Тем более, заполучивший награду "Магазинные воришки" еще неизвестно когда будет доступен для широкой публики, а в его фильмографии достаточно картин, чтобы познакомиться с режиссером уже сейчас. Поэтому на впорос #ЧтоСмотреть отвечаем сегодня фильмом "Никто не узнает" 2004-го года.

Фильм основан на реальных событиях и рассказывает о не совсем обычной семье, живущей в Токио. Честно говоря, не хочется рассказывать, в чем именно заключается необычность. Хотя это и показывается в первые же 10 минут, но если вы узнаете про это именно из фильма, а не от меня, то эффект будет, думаю, значительно сильнее.

Вообще, очень сложно рассказывать про "Никто не узнает", потому что значительная часть атмосферы фильма держится именно на том, что зрителю рассказывается история, которую он поначалу вряд ли ожидает услышать. Любые детали завязки грозят погубить интерес во время просмотра. Кино начинается без суеты, однако старательно добивается от зрителя реакции типа "Ах, вот оно что...".

Но и продвигаясь глубже в повествование, фильм все еще подкидывает сюрпризы: чаще всего герои ведут себя именно так, как и хочется, чтобы они поступили, но в какой-то момент перед ними стеной возникает внешний мир со своими сложностями и препятствиями, которые ни герои, ни зритель обычно не могли предположить изначально; а в другие моменты герои ведут себя совершенно по-своему, и зрителю остается только наблюдать, стараясь понять их мысли и чувства.

"Никто не узнает" это очень неторопливый внешне фильм. Все происходит будто бы само собой, будто бы все так и должно быть. Но смотреть на это спокойно, конечно, совершенно невозможно, потому что и интересно, чем же все закончится, и тревожно от мысли вроде "Люди честные, да что же это делается-то!..". И это противоречие между тем, как все подается и как это воспринимается, составляет какую-то важную суть фильма.

Прямо сейчас в кинотеатрах идет другой фильм Хирокадзу Корээда "Третье убийство". Его, конечно, тоже можно посмотреть, но для понимания, за что же режиссер получил награду, наверное, лучше подойдет именно "Никто не узнает". В удостоенных премии "Магазинных воришках" тоже в центре повествования необычная семья, живущая не совсем обычной жизнью. Видимо, автор умеет рассказывать подобные истории.

https://www.kinopoisk.ru/film/nikto-ne-uznaet-2004-79929/
На нашем канале мы уже обращались к нескольким картинам, которые с разных сторон показывают жизнь в японском обществе (например, как устроен мир ритуальных услуг или быт неблагополучных семей, которые в Японии тоже есть). Сегодня же в качестве своего рода case study об отношениях внутри типичной японской семьи выступает фильм 1953-го года "Токийская повесть" (https://www.kinopoisk.ru/film/tokiyskaya-povest-1953-79836/). Кроме того, этот фильм был переснят в 2013-м году под названием "Токийская семья" (https://www.kinopoisk.ru/film/tokiyskaya-semya-2013-576126/), который местами снят как под копирку, но имеет ряд существенных отличий. Эту разницу тоже интересно рассмотреть.

Начну с оригинальной "Токийской повести". Вкратце сюжет фильма заключается в том, что два старика - муж и жена, - проживающие где-то в дерёвне под Осакой, решают съездить в Токио, чтобы навестить своих детей, которые уже давно выросли и как уехали в столицу, так там и осели. Дети ждут приезда своих родителей и, в общем-то, очень рады их снова увидеть, но в круговороте собственных забот едва могут выделить внимания родным старикам. И чем дальше, тем хуже - родители с каждым днем все сильнее чувствуют, какой обузой они являются для своих детей.

Но интереснее, чем за сюжетом, следить за теми деталями, которые придают фильму японскость. А этих деталей тут просто завались. Быт с жизнью на полу и удивительным для нас отношением к курению и алкоголю. Отношения, в которых женщина всегда занимает подчиненное к мужчине положение.

Современная "Токийская семья" рассказывает ту же самую историю. Порой некоторые кадры совпадают почти точь-в-точь, но снят фильм с определенными коррективами, которые привнесли прошедшие 60 лет.

Быт меняют мобильные телефоны и другие блага современных технологий. А отношения становятся современнее и немноооожечко равноправнее.

Формат поста в Телеграме просто не позволяет описать все детали фильмов. Их нужно видеть самому. Возможно, это будет не самое простое зрелище, но если вы сможете себя увлечь, то это будет интересно. #ЧтоСмотреть
"Чудеса магазинчика Намии" это вышедший прошлой осенью фильм с элементами магического реализма, основанный на одноименной книге 2012-го года.

Сюжет фильма вращается вокруг магазина всякой мелочовки, хозяин которого, добряк Намия, всегда готов помочь любому человеку с советом - для этого достаточно прикрепить свой вопрос к специальной стене или, если вопрос очень личный, в часы, когда магазин закрыт, кинуть письмо в почтовую щель. Вскоре ответ с советом или напутствием окажется или на той же стене, или в специальном ящичке для личных писем, в который никто посторонний никогда и не подумает залезть. Даже самые озорные дети в районе прекрасно понимают, что никто не смеет притрагиваться к посланиям, адресованным кому-то другому. Все это происходило в 1960-х годах.

Но вот уже в 2012-м году трое бедолаг оказываются в уже долгие годы заброшенном магазинчике - и в это время в почтовую щель кто-то кидает письмо. Это письмо из 1980-го года...

Переписка сквозь время и пространство постепенно раскрывает удивительные связи, которые - неожиданно для самих героев - есть между на первый взгляд очень разными и чужими друг другу людьми.

"Чудеса магазинчика Намии" оставляет очень теплые чувства после просмотра. Это кино обращается к важным для каждого человека темам и помогает зрителю показать свои лучшие стороны. Особенно, если зритель, в потоке каждождневной суеты и забот, начал о них забывать.

Название на английском и японском: Miracles of the Namiya General Store | ナミヤ雑貨店の奇蹟
#ЧтоСмотреть
Посмотрите фильм "Царство грёз и безумия". Это документалка 2013 года о Хаяо Миядзаки, студии Ghibli и о том, как шла работа над фильмом "Ветер крепчает".

Подкупает любовь, с которой снят фильм. На протяжении нескольких месяцев Мами Сунада следит за жизнью и работой мастера и его подчиненных, записывает их диалоги, мысли и периодически задает накопившиеся вопросы. Автор документалки стала незаметной тенью, влившейся в жизнь студии и поэтому имеющей возможность снять все так, как оно есть на самом деле. И следить за тем, как рождаются любимые фильмы интересно.

Другой заслуживающий внимания момент это, конечно, многочисленные комментарии Хаяо Миядзаки о разных сторонах жизни и работы. Например, лично мне очень понравилась его мысль о том, как в современном мире даже самые выдающиеся, талантливейшие люди с высокими помыслами и идеями становятся по сути частью механизма крайне примитивного и низкого мироустройства. Как, например, главный герой фильма "Ветер крепчает" (создатель знаменитых японских самолетов "Зеро") мечтает о крыльях для человека, но в итоге его творения становятся грозным оружием, единственная цель которого - наиболее эффективное уничтожение людей. Вероятно, такое же "опошление" Миядзаки замечает и за своим творчеством - высокое техническое исполнение и художественная ценность его картин бок о бок идет с борьбой за коммерческий успех и с возможностью получить дополнительные доходы, например, за счет продаж всевозможной тематической продукции.

В "Царстве грёз и безумия" еще очень много разных идей и мыслей, которые совершенно точно стоят того, чтобы о них задуматься, поэтому обязательно посмотрите этот фильм.
#ЧтоСмотреть
https://www.kinopoisk.ru/film/carstvo-gryoz-i-bezumiya-2013-801870/
Обычно под тегом #ЧтоСмотреть пишу про фильмы японского производства, потому что откуда ж еще про них можно узнать, как не из японского обозрения. Но сегодня будет исключительный день - предлагаю посмотреть видосы на ютубе.

На самом деле, не совсем так - посмотрите передачу "Мир наизнанку", а конкретно серию выпусков про Японию. Они все выложены на ютубе. И это действительно стоит внимания!

Очень частой проблемой передач о путешествиях является поверхностность материала и просто искажение информации, из-за того что ведущие делают развлекательное шоу, а не ведут лекцию по культорологии. В "Мире наизнанку" такие перекосы сведены к минимуму.

Конечно, не обходится без отдельных преувеличений, но с ними можно смириться, потому что вместе с тем в выпусках очень много действительно интересной и уникальной инфы. Большую роль в этом играет, скажем так, "правильная наглость" ведущего Дмитрия Комарова: он очень легко начинает общение с любыми людьми, даже если те этого совсем не ждут. Кого-то это может смутить, но поскольку делает он это из чистого и живого интереса, то это вызывает скорее симпатию, чем возмущение. Ему действительно хочется узнать, кто и что эти люди, этот народ и эта страна.

Такой подход позволяет снимать много действительно интересного. Пообщаться с владельцем фермы, находящейся прямо посреди аэропорта Нарита (да есть и такое!), прокатиться верхом на бойцовском быке, выпить водочки с якудза, половить смертельно опасных змей - открытость и умение начать общение открывают ведущему многие двери. Ну и телевизионный бюджет тоже :)

Кстати, поскольку ведущий постоянно только и делает, что путешествует по миру, это тоже накладывает определенный отпечаток. У него много опыта в разных ситуациях, что позволяет ему делать передачу более интересной.

Короче, закругляюсь с дифирамбами, посмотрите сами. Если уж начнете, то, скорее всего, сможете остановиться только после просмотра всех выпусков.

https://www.youtube.com/watch?v=jzWlzaYurOQ
Сегодня хотел, чтобы вы, подписчики, рассказали #ЧтоСмотреть японского или про Японию. Думал сделать это с помощью бота, который бы сам собрал и опубликовал бы ваши ответы, но бот почему-то отключен... Поэтому поступим иначе!

Прошу всех, кто желает рассказать про что-нибудь интересное, что должны посмотреть все люди с японофильскими наклонностями, пройти в чат (@JapanDiscuss) и написать там об этом. Пишите про фильмы, передачи, сериалы, аниме, ютуберов, которые каким-либо боком связаны с Японией и которые вы считаете достойными внимания. Подойдет абсолютно все. Чем больше людей поделятся своими фаворитами, тем больше шансов открыть что-то новое и интересное будет для каждого!

Короче, жду всех в чате @JapanDiscuss
Возможно, потом из ваших предложений составлю список рекомендаций. Или нет :)
На прошлой неделе я просил вас рассказать в чате #ЧтоСмотреть японского или просто про Японию. Спасибо, что активно поучаствовали и поделились своим избранным! В основном были рекомендации любимых аниме, но и советы по фильмам от нескольких человек тоже поступили. Поэтому я взял да и начал смотреть, что вы порекомендовали.

В силу чистой случайности первым из всего предложенного мне на глаза попался фильм "Синяя весна". В его названии скрыта игра слов, потому что те же самые иероглифы могут иметь другие чтения, которые составляют слово "молодость" или "юношество". И фильм именно про юношей.

"Синяя весна" напоминает в общем-то бессмысленную, но заряженную демонической энергией юношескую рок-балладу, в которой личные, сидящие глубоко внутри проблемы и комплексы предстают в реальных внешних образах, жадных до чужой крови (да и до своей тоже). Лет 10 назад по российскому телевидению показывали сериал "Школа" Валерии Гай Германики, где изображались школьники, которые отчаяно хотят быть взрослыми, а получается только "как взрослые". О чем-то таком же и японская "Синяя весна", правда, до предела гротескное повествование ужато до стен не совсем нормальной школы для мальчиков. Весь фильм состоит из рваных чувств и эмоций - вечных спутников взросления. Правда, тут они приобретают плоть и кровь. На самом деле, довольно много крови. И выбитых зубов...

Фильм временами клонит в сторону лютого трешака, но он так ни разу и не переступает черту, не превращается в фарс ради фарса. Жестокость местами может показаться чрезмерной, но эти сцены не ради того, чтобы просто показать что-то эдакое. Это просто подростковый максимализм без прикрас.

Сложно рекомендовать этот фильм всем и каждому. Наверное, он хорошо подойдет тому, кто снова хочет подумать о том, почему же взрослые не понимают, как трудно быть подростком. Остальных могут отпугнуть эти злобные школьники.

https://www.kinopoisk.ru/film/55507/
Японский фильм "Линда, Линда, Линда" вышел в 2005 году и рассказывает историю о том, как 4 школьницы готовятся к выступлению своей новообразованной рок-группы на школьном фестивале. Наверное, это звучит очень просто. На самом деле, так и есть - сюжет по своей сути не пытается удивлять зрителя, это не парк развлечений, в котором один аттракцион сменяется другим. Но история рассказана так хорошо, что сложно оторваться, погружаешься в эту атмосферу с головой, и совсем не хочется из нее выбираться. Фильм очень приятно снят, актеры играют крайне живо и естественно, все ситуации, в общем-то, обычные и чуть ли не будничные, но в этом и сила фильма, что детали, с которыми они прописаны, завораживают.

После "Линды..." вам гарантировано захочется стать шестнадцатилетним японским школьник. А может даже и японской школьницей.

Честно говоря, очень странное ощущение - ностальгия по прошлому, которого у тебя никогда не могло быть.

Короче, хорошее кино, посмотрите обязательно.
#ЧтоСмотреть
https://www.kinopoisk.ru/film/119311/
Продолжая смотреть фильмы, которые вы насоветовали несколько недель назад, добрался до "Ахиллеса и черепахи" Такеши Китано.

Любопытный микрофакт: во всем мире Китано известен, в первую очередь, как выдающийся японский режиссер, а вот в самой Японии его знают, главным образом, в качестве смешного комика. Именно как профессиональный юморист он начал свою карьеру и сейчас продолжает постоянно мелькать на телеэкране в качестве ведущего и гостя развлекательных передач. Но своеобразие и локальность юмора в сочетании с языковым барьером делают эту часть творчества Китано не самой очевидной для мирового зрителя.

Но вернемся к "Ахиллесу и черепахе". Это фильм про художника, который всю свою жизнь посвящает искусству. Снято это как какая-то притча: события частенько вроде бы и похожи на реальные, но все-таки оставляют впечатление, что это просто детали конструктора, которые режиссер вставляет, чтобы поделиться той или иной мыслью или вызвать какую-то эмоцию. Честно говоря, до конца понять, о чем же повествует эта притча, не так-то просто.

Давным-давно я смотрел другой фильм Китано, "Куклы", и, хотя его содержание почти полностью выветрилось из памяти (остались лишь какие-то отдельные кадры), по общим ощущениям "Ахиллес и черепаха" очень напоминает то кино. Точно так же история увлекает и, в общем-то, рассказывается умело, пусть местами и меняя темп, а визуально используется много интересных решений, но суть при этом постоянно ускользает. Китано здесь выступает художником форм, эстетом. Ничего плохого, в общем-то, в этом нет. Даже наоборот, именно такой подход помогает вызвать странное беспокойство и озабоченность, дать ход мыслям, на которые никогда не натолкнет "обычное" кино.

Короче, любопытный фильм. Местами начинает казаться, что Китано просто захотелось порисовать, а заодно он решил и фильм снять. Вышло высокохудожественно.
#ЧтоСмотреть
https://www.kinopoisk.ru/film/409453/