Пэгги Гуггенхайм принимает солнечные ванны на крыше своего венецианского дворца – Palazzo Venier dei Leoni.
Купальник в цвет подушки, видимо, был подобран специально для фотосессии. По словам ее приятеля писателя Пола Боулза Пэгги предпочитала загорать голышом даже в присутствии гостей, чем немало фраппировала марокканских спутников Пола.
Сейчас во дворце помимо коллекции Пэгги – первая большая ретроспектива Жана Кокто в Италии, куда я в ближайшее время намерен заглянуть.
#венеция #италия
Купальник в цвет подушки, видимо, был подобран специально для фотосессии. По словам ее приятеля писателя Пола Боулза Пэгги предпочитала загорать голышом даже в присутствии гостей, чем немало фраппировала марокканских спутников Пола.
Сейчас во дворце помимо коллекции Пэгги – первая большая ретроспектива Жана Кокто в Италии, куда я в ближайшее время намерен заглянуть.
#венеция #италия
Когда аперитив становится искусством.
Несколько шедевральных анималистичных баров, увиденных на выставке «Планета Лаланн» в венецианском Palazzo Rota Ivancich.
#венеция #италия
Несколько шедевральных анималистичных баров, увиденных на выставке «Планета Лаланн» в венецианском Palazzo Rota Ivancich.
#венеция #италия
Три дня провел на Венецианской арт-биеннале, разрываясь между Арсеналом, Джардини и параллельными программами.
Что можно успеть за три дня? У меня полтора дня ушло на национальные павильоны в Арсенале и Джардини и основной проект. И еще полтора – на параллельную программу и национальные павильоны в городе. Успеть увидеть основное за три дня можно. Чтобы увидеть все интересное, нужно четыре-пять дней, чтобы увидеть вообще всю программу, потребуется неделя.
Я хотел бы увидеть больше, но три дня концентрированных просмотров для меня – предел, после которого искусство уже не в радость. Так что в ближайшее время напишу о самом интересном из того, что успел.
В Венеции, как всегда, толпы туристов (вернулись китайцы и почему-то очень много поляков), но заполняют они собой одни и те же места: набережную Рива дельи Скьявони и переулки, соединяющие Сан-Марко и мост Риальто. Миновать эти маршруты, если хочется увидеть программу в городе, не получится, поэтому приходится запастись терпением и удобной обувью. Удовольствие от прогулок по этим маршрутом можно получить лишь ранним утром и поздним вечером, когда туристы, приезжающие на один день, испаряются. Однако же большинство других районов Венеции свободны, а некоторые даже пустынны – в любое время суток.
Мне частично удалось избежать венецианских толп, арендовав апартаменты на тихом канале ровно между Арсеналом и Джардини, где совсем другая жизнь и другая – биеннальная – публика. Так что пару дней вообще не пришлось покидать этот район и тратить время на дорогу. Побочным эффектом от привилегированного расположения в квартире был квест с выносом мусора – в Венеции для этого строгие правила, мусор грузят на лодки, пришвартованные в определенных местах с 06:00 до 08:30. Так что если вы сняли квартиру и у вас не что-то крошечное, что можно выбросить в урну (которую нужно еще найти), имейте это обстоятельство ввиду.
#венеция #италия
Что можно успеть за три дня? У меня полтора дня ушло на национальные павильоны в Арсенале и Джардини и основной проект. И еще полтора – на параллельную программу и национальные павильоны в городе. Успеть увидеть основное за три дня можно. Чтобы увидеть все интересное, нужно четыре-пять дней, чтобы увидеть вообще всю программу, потребуется неделя.
Я хотел бы увидеть больше, но три дня концентрированных просмотров для меня – предел, после которого искусство уже не в радость. Так что в ближайшее время напишу о самом интересном из того, что успел.
В Венеции, как всегда, толпы туристов (вернулись китайцы и почему-то очень много поляков), но заполняют они собой одни и те же места: набережную Рива дельи Скьявони и переулки, соединяющие Сан-Марко и мост Риальто. Миновать эти маршруты, если хочется увидеть программу в городе, не получится, поэтому приходится запастись терпением и удобной обувью. Удовольствие от прогулок по этим маршрутом можно получить лишь ранним утром и поздним вечером, когда туристы, приезжающие на один день, испаряются. Однако же большинство других районов Венеции свободны, а некоторые даже пустынны – в любое время суток.
Мне частично удалось избежать венецианских толп, арендовав апартаменты на тихом канале ровно между Арсеналом и Джардини, где совсем другая жизнь и другая – биеннальная – публика. Так что пару дней вообще не пришлось покидать этот район и тратить время на дорогу. Побочным эффектом от привилегированного расположения в квартире был квест с выносом мусора – в Венеции для этого строгие правила, мусор грузят на лодки, пришвартованные в определенных местах с 06:00 до 08:30. Так что если вы сняли квартиру и у вас не что-то крошечное, что можно выбросить в урну (которую нужно еще найти), имейте это обстоятельство ввиду.
#венеция #италия
Арт-биеннале в Венеции 2024. Часть 1
Основной проект биеннале, «Иностранцы повсюду», оставил двойственное впечатление.
Узнав о том, какая у биеннале тема и как трактуются «иностранцы» – а это не только релоканты, беженцы и трудовые мигранты, но и любые чужаки для своего общества, вовсе не обязательно куда-то уехавшие – я сразу решил, что нужно смотреть. И то, что куратор биеннале – Адриану Педроса, художественный директор музея MASP в Сан-Паулу, который мне очень нравится, казалось мне плюсом.
Что в итоге?
Огромная ретроспективная часть с итальянскими художниками в изгнании, абстракцией, модернизмом, портретами художников глобального юга. Такая большая пропорция старого искусства необычна, но это прекрасно, что оно доехала до Европы: это редкий шанс увидеть то, что хранится в музеях и частных коллекциях преимущественно Латинской Америки.
В современной секции много имен, которые на Биеннале выставляются впервые. Некоторые из них, впрочем, уже большие звезды, их поддерживают мегагалереи и покупают в коллекции музеи. Другие, напротив, малоизвестные наивные художники из какой-нибудь амазонской глубинки. Постарались дать голоса всем: нацменьшинствам и малым народностям, представителям квир-сообщества, феминисткам, эмигрантам, беженцам, даже проституткам – в одном из видео группа латиноамериканских путан интервьюирует женщин на рынке, задавая вопрос: «Чем твоя работа отличается от моей?». Сделано это достаточно интересно. Открытий – много. Каких-то художественных прорывов – мало. Эмоционального вовлечения – тоже. Драматургически основной проект очень ровный, музейный, все разложено по полочкам, какого-то интересного диалога между работами не возникает. Смотреть, тем не менее, безусловно, стоит.
#венеция #италия
Основной проект биеннале, «Иностранцы повсюду», оставил двойственное впечатление.
Узнав о том, какая у биеннале тема и как трактуются «иностранцы» – а это не только релоканты, беженцы и трудовые мигранты, но и любые чужаки для своего общества, вовсе не обязательно куда-то уехавшие – я сразу решил, что нужно смотреть. И то, что куратор биеннале – Адриану Педроса, художественный директор музея MASP в Сан-Паулу, который мне очень нравится, казалось мне плюсом.
Что в итоге?
Огромная ретроспективная часть с итальянскими художниками в изгнании, абстракцией, модернизмом, портретами художников глобального юга. Такая большая пропорция старого искусства необычна, но это прекрасно, что оно доехала до Европы: это редкий шанс увидеть то, что хранится в музеях и частных коллекциях преимущественно Латинской Америки.
В современной секции много имен, которые на Биеннале выставляются впервые. Некоторые из них, впрочем, уже большие звезды, их поддерживают мегагалереи и покупают в коллекции музеи. Другие, напротив, малоизвестные наивные художники из какой-нибудь амазонской глубинки. Постарались дать голоса всем: нацменьшинствам и малым народностям, представителям квир-сообщества, феминисткам, эмигрантам, беженцам, даже проституткам – в одном из видео группа латиноамериканских путан интервьюирует женщин на рынке, задавая вопрос: «Чем твоя работа отличается от моей?». Сделано это достаточно интересно. Открытий – много. Каких-то художественных прорывов – мало. Эмоционального вовлечения – тоже. Драматургически основной проект очень ровный, музейный, все разложено по полочкам, какого-то интересного диалога между работами не возникает. Смотреть, тем не менее, безусловно, стоит.
#венеция #италия
Арт-биеннале в Венеции 2024. Часть 2.
Небольшая подборка картин из ретроспективной части основного проекта.
Мохаммад Эхсаи (Иран, Канада), Доменико Ньоли (Италия, США), Тина Модотти (Италия, Мексика), Рубен Валентин (Бразилия), Алоиза (Швейцария), Филиппо де Пизис (Италия), Тарсила ду Амарал (Бразилия), Чан Усон (Корея).
#венеция #италия
Небольшая подборка картин из ретроспективной части основного проекта.
Мохаммад Эхсаи (Иран, Канада), Доменико Ньоли (Италия, США), Тина Модотти (Италия, Мексика), Рубен Валентин (Бразилия), Алоиза (Швейцария), Филиппо де Пизис (Италия), Тарсила ду Амарал (Бразилия), Чан Усон (Корея).
#венеция #италия
Арт-биеннале в Венеции 2024. Часть 3.
Выборка работ современной части Основного проекта.
Мой безусловный фаворит – Салман Тур (зеленая картина). В Венеции показали целую подборку его картин, по которой был ясен масштаб таланта этого молодого пакистанца, очень хорошо знакомого с традицией европейских мастеров. И хотя он раньше не выставлялся на Биеннале, это один из самых востребованных художников своего поколения (ему 41 год) – цены на некоторые его работы доходят до миллиона евро. Почитайте интервью, которое он дал Александру Щуренкову для "Коммерсанта" в 2020м году.
Луи Франтино (США), Джулия Андреани (Италия), Сантьяго Яхуаркани (перуанский художник-самоучка из Амазонки, незнакомый с европейской живописью, но напоминающий Босха), Сияди (Китай), Салман Тур (Пакистан, США), Mataaho Collective (Новая Зеландия), Барбара Санчес-Кейн (Мексика), Aravani Art Project (Индия).
#венеция #италия
Выборка работ современной части Основного проекта.
Мой безусловный фаворит – Салман Тур (зеленая картина). В Венеции показали целую подборку его картин, по которой был ясен масштаб таланта этого молодого пакистанца, очень хорошо знакомого с традицией европейских мастеров. И хотя он раньше не выставлялся на Биеннале, это один из самых востребованных художников своего поколения (ему 41 год) – цены на некоторые его работы доходят до миллиона евро. Почитайте интервью, которое он дал Александру Щуренкову для "Коммерсанта" в 2020м году.
Луи Франтино (США), Джулия Андреани (Италия), Сантьяго Яхуаркани (перуанский художник-самоучка из Амазонки, незнакомый с европейской живописью, но напоминающий Босха), Сияди (Китай), Салман Тур (Пакистан, США), Mataaho Collective (Новая Зеландия), Барбара Санчес-Кейн (Мексика), Aravani Art Project (Индия).
#венеция #италия
Арт-биеннале в Венеции 2024. Часть 4.
Мой топ национальных павильонов
Австрия
Балерина бесконечно репетирует «Лебединое озеро» – образ, который поймет каждый, живший в СССР.
Германия
Иммерсивный спектакль о жизни турецкого эмигранта, покрытой пылью асбестового завода, и про космический корабль, который уносит человечество вдаль из испорченной планеты.
Египет
Опера (великолепная!) о событиях, предшествовавших захвату британцами Египетского хедивата.
Голландия
Глумливые статуи из какао и сахара, обличающие колониальную политику транснациональные корпораций вроде Unilever. Аромат какао в павильоне убийственный!
Швейцария
Шестигрудая транс-женщина поет оду вечному Риму.
А еще: в японском павильоне гниющие фрукты заставляют гореть лампочки и издавать звуки музыкальные инструменты, в корейском можно понюхать 16 запахов, которыми пахнет Корея, американский приглашает на индейскую транс-вечеринку, а во французском все утонули, но это тоже весело.
#венеция #италия
Мой топ национальных павильонов
Австрия
Балерина бесконечно репетирует «Лебединое озеро» – образ, который поймет каждый, живший в СССР.
Германия
Иммерсивный спектакль о жизни турецкого эмигранта, покрытой пылью асбестового завода, и про космический корабль, который уносит человечество вдаль из испорченной планеты.
Египет
Опера (великолепная!) о событиях, предшествовавших захвату британцами Египетского хедивата.
Голландия
Глумливые статуи из какао и сахара, обличающие колониальную политику транснациональные корпораций вроде Unilever. Аромат какао в павильоне убийственный!
Швейцария
Шестигрудая транс-женщина поет оду вечному Риму.
А еще: в японском павильоне гниющие фрукты заставляют гореть лампочки и издавать звуки музыкальные инструменты, в корейском можно понюхать 16 запахов, которыми пахнет Корея, американский приглашает на индейскую транс-вечеринку, а во французском все утонули, но это тоже весело.
#венеция #италия
Арт-биеннале в Венеции 2024. Часть 5.
5 выставок из параллельных программ в Венеции, которые нельзя пропустить.
Christoph Büchel: Monte di Pietà в Fondazione Prada
Тотальная ирония по поводу долга как двигателя мировой экономики. Весь дворец Фонда Prada превращён в огромный ломбард, заваленный хламом, порывшись в котором, можно понять, что общего между фальшивыми сумками, криптовалютой, Дональдом Трампом, военным бондами, старой стиральной машиной и "Спасителем мира".
Pierre Huyghue. Liminal в Punta della Doghana/Pinault Collection
Постчеловеческий мир, в котором встречается виртуальная женщина без лица, обезьяна в маске девочки, шлем, говорящий на неизвестном языке, роботы, выполняющие непонятный ритуал над человеческим скелетом и другое не менее тревожное. И все это (ну почти все) живет своей, не нуждающейся в человеке жизнью.
1912 — 1930. Murano Glass and the Venice Biennale в Le Stanze del Vetro
Выставка, подготовленная Марино Баровье, дает исчерпывающее представление о художественном муранском стекле, выставлявшемся на венецианской биеннале 100 лет назад.
Planète Lalan в Palazzo Rota Ivancich
Бар в виде бегемота, кровать-яйцо, из которого вылупился птенец, полка-корова, стол из листьев гинкго – 150 образцов био и зооморфной мебели Франсуа-Клавье и Клод Лалан в обстановке шикарного дворца.
Jean Cocteau: The Juggler’s Revenge в Peggy Guggenheim Collection
"Месть жонглера" – хорошее название для ретроспективы рисунков, коллажей, скульптур, керамики и ювелирных украшений Жана Кокто, современники которого считали, что н слишком разбрасывается своими талантами. Нашлось место и шпаге Cartier, который Кокто держал, когда его принимали во "Французскую Академию", и срамным иллюстрациям к "Керели" Жана Жене.
#венеция #италия
5 выставок из параллельных программ в Венеции, которые нельзя пропустить.
Christoph Büchel: Monte di Pietà в Fondazione Prada
Тотальная ирония по поводу долга как двигателя мировой экономики. Весь дворец Фонда Prada превращён в огромный ломбард, заваленный хламом, порывшись в котором, можно понять, что общего между фальшивыми сумками, криптовалютой, Дональдом Трампом, военным бондами, старой стиральной машиной и "Спасителем мира".
Pierre Huyghue. Liminal в Punta della Doghana/Pinault Collection
Постчеловеческий мир, в котором встречается виртуальная женщина без лица, обезьяна в маске девочки, шлем, говорящий на неизвестном языке, роботы, выполняющие непонятный ритуал над человеческим скелетом и другое не менее тревожное. И все это (ну почти все) живет своей, не нуждающейся в человеке жизнью.
1912 — 1930. Murano Glass and the Venice Biennale в Le Stanze del Vetro
Выставка, подготовленная Марино Баровье, дает исчерпывающее представление о художественном муранском стекле, выставлявшемся на венецианской биеннале 100 лет назад.
Planète Lalan в Palazzo Rota Ivancich
Бар в виде бегемота, кровать-яйцо, из которого вылупился птенец, полка-корова, стол из листьев гинкго – 150 образцов био и зооморфной мебели Франсуа-Клавье и Клод Лалан в обстановке шикарного дворца.
Jean Cocteau: The Juggler’s Revenge в Peggy Guggenheim Collection
"Месть жонглера" – хорошее название для ретроспективы рисунков, коллажей, скульптур, керамики и ювелирных украшений Жана Кокто, современники которого считали, что н слишком разбрасывается своими талантами. Нашлось место и шпаге Cartier, который Кокто держал, когда его принимали во "Французскую Академию", и срамным иллюстрациям к "Керели" Жана Жене.
#венеция #италия
Сегодня – день рождения Миуччи Прады.
Вспоминаю очень левацкую, злую и издевательскую инсталляцию Кристофа Бюхеля в венецианском Фонде Прада, о которой все говорят.
Три этажа великолепного итальянского палаццо завалены барахлом. Это некогда дорогие кому-то вещи по сюжету Бюхеля оказались заложены в ломбарде и выглядят ветошью. Но они обеспечивают движение денег. Не только вещи – векселя, бонды, гособязательства. За всем этим – обман, аферы, мошенничество, от мелкого до планетарного.
Но есть одно место в этом палаццо, не превращенное в пыльный склад. Это туалет фонда – благоухающий роскошный туалет. А рядом с ним – столик воображаемой туалетной леди с журналом, открытым на развороте с портретом Миуччи Прады. Там написано, что "с помощью "уродливого шика" Прада построила империю, примиряющую феминизм и воинственность левых с роскошью (даже если этот термин кажется ей вульгарным)". И не проспоришь! Можно сколько угодно обличать капитализм, но туалет должен быть чистым.
#венеция #италия
Вспоминаю очень левацкую, злую и издевательскую инсталляцию Кристофа Бюхеля в венецианском Фонде Прада, о которой все говорят.
Три этажа великолепного итальянского палаццо завалены барахлом. Это некогда дорогие кому-то вещи по сюжету Бюхеля оказались заложены в ломбарде и выглядят ветошью. Но они обеспечивают движение денег. Не только вещи – векселя, бонды, гособязательства. За всем этим – обман, аферы, мошенничество, от мелкого до планетарного.
Но есть одно место в этом палаццо, не превращенное в пыльный склад. Это туалет фонда – благоухающий роскошный туалет. А рядом с ним – столик воображаемой туалетной леди с журналом, открытым на развороте с портретом Миуччи Прады. Там написано, что "с помощью "уродливого шика" Прада построила империю, примиряющую феминизм и воинственность левых с роскошью (даже если этот термин кажется ей вульгарным)". И не проспоришь! Можно сколько угодно обличать капитализм, но туалет должен быть чистым.
#венеция #италия
Арт-биеннале в Венеции 2024. Часть 6.
Трудно не обратить внимание на масштабное присутствие в Венеции семьи Берггрюн, коллекция которой выставляется аж в трех помещениях.
Кто такие Бергрюны? Основу коллекции заложил теперь уже покойный Хайнц Берггрюн (1914 – 2007), арт-дилер еврейского происхождения из Берлина, вынужденный в 1936 бежать в США. Там культурные интересы привели его прямиком в объятья Фриды Кало, с которой у него был мимолетный роман. Там же он купил всего за $100 первое произведение искусства – акварель Пауля Клее. Вернувшись после войны в Европу, он становится одним из крупнейших дилеров Пабло Пикассо, не только успешно продавая его работы, но и получив себе лично 85 произведений. Все эти картины, и еще 80 других – Брак, Матисс, Джакометти и т.д. – он продал Фонду прусского культурного наследия за четверть цены в 2000м. Под эту коллекцию в Берлине открыт отдельный музей – Museum Berggruen – который сейчас находится на реставрации, поэтому его шедевры гастролируют. В Венеции их распределили между Галереей Академии и зданием Berggruen Institute Europe на Джудекке.
В то же время Berggruen Institute, основанный сыном Ханца, американо-французским миллиардером, филантропом и коллекционером Николя Берггрюном, открыл постоянное выставочное пространство в только что отреставрированном Palazzo Diedo, которое The New York Times считает самым значительным открытием в Венеции со времен Фондов Пино и Прада. Возможно, это и так – дворец великолепен, виды потрясающие. Сама первая выставка музея – ну, там есть крупные имена. Сугимото (в цветном варианте, в духе Ротко), Урс Фишер (капли), Стерлинг Руби, Пьеро Голиа (на фото – мешки с гравием). Сказать, что это то, что нужно в первую очередь смотреть, если вы приехали на Биеннале и у вас совсем мало времени, я не могу. Но если вы уже все видели, почему бы и нет?
#венеция #италия
Трудно не обратить внимание на масштабное присутствие в Венеции семьи Берггрюн, коллекция которой выставляется аж в трех помещениях.
Кто такие Бергрюны? Основу коллекции заложил теперь уже покойный Хайнц Берггрюн (1914 – 2007), арт-дилер еврейского происхождения из Берлина, вынужденный в 1936 бежать в США. Там культурные интересы привели его прямиком в объятья Фриды Кало, с которой у него был мимолетный роман. Там же он купил всего за $100 первое произведение искусства – акварель Пауля Клее. Вернувшись после войны в Европу, он становится одним из крупнейших дилеров Пабло Пикассо, не только успешно продавая его работы, но и получив себе лично 85 произведений. Все эти картины, и еще 80 других – Брак, Матисс, Джакометти и т.д. – он продал Фонду прусского культурного наследия за четверть цены в 2000м. Под эту коллекцию в Берлине открыт отдельный музей – Museum Berggruen – который сейчас находится на реставрации, поэтому его шедевры гастролируют. В Венеции их распределили между Галереей Академии и зданием Berggruen Institute Europe на Джудекке.
В то же время Berggruen Institute, основанный сыном Ханца, американо-французским миллиардером, филантропом и коллекционером Николя Берггрюном, открыл постоянное выставочное пространство в только что отреставрированном Palazzo Diedo, которое The New York Times считает самым значительным открытием в Венеции со времен Фондов Пино и Прада. Возможно, это и так – дворец великолепен, виды потрясающие. Сама первая выставка музея – ну, там есть крупные имена. Сугимото (в цветном варианте, в духе Ротко), Урс Фишер (капли), Стерлинг Руби, Пьеро Голиа (на фото – мешки с гравием). Сказать, что это то, что нужно в первую очередь смотреть, если вы приехали на Биеннале и у вас совсем мало времени, я не могу. Но если вы уже все видели, почему бы и нет?
#венеция #италия
Не стоит искать этим летом шедевры Нукусского музея им. Савицкого в Нукусе – они все сейчас в Италии, распределены между выставками во Флоренции и Венеции. Я попал на венецианскую часть, которая проходит в университете Ca' Foscari.
Выставка называется "Авангард в пустыне", в ней представлены три волны русских и советских художников, искавших вдохновение в Узбекистане, шедевры русского авангарда, сосланные советскими чиновниками в Узбекистан и таким образом сохраненные от уничтожения, а также узбекские художники, испытавшие на себе влияние русского авангарда.
По калибру работ и подбору имен это очень представительная выставка, многие работы которой, однажды прописавший в Узбекистане, никогда не покидали его пределы. Собрана она не только из коллекции музея Савицкого, но и Государственного музея искусств Узбекистана из Ташкента, обладающего также значительным фондом русского авангарда. Кандинский, Лентулов, Уфимцев, Волков, Карахан, Экстер, Клюн, Фальк, Тансыкбаев, Курзин, Порет – вот неполный список имен, отобранных для Венеции.
Если к качеству отбора нет никаких вопросов, в плане нарратива – есть. Видно, что больше всего кураторов интересовал экзотизм, и они не стремились объяснить, как и почему эти художники оказались в Узбекистане и почему Савицкий стал хранителем коллекции русского авангарда, уступающей лишь Русскому музею. Немного исправляют ситуацию ламинированные картонки с биографиями художников, спрятанные в настенных лотках.
В целом впечатление такое. Вышло симпатично, но скромно для коллекции такого значения. Дробить экспозицию на два города не стоило – масштаб явления исчез. При другой кураторской работе из этого материала вполне можно сделать выставку-блокбастер. Но если вы окажетесь в Венеции до 29 сентября – сходить однозначно стоит.
#венеция #италия #узбекистан
Выставка называется "Авангард в пустыне", в ней представлены три волны русских и советских художников, искавших вдохновение в Узбекистане, шедевры русского авангарда, сосланные советскими чиновниками в Узбекистан и таким образом сохраненные от уничтожения, а также узбекские художники, испытавшие на себе влияние русского авангарда.
По калибру работ и подбору имен это очень представительная выставка, многие работы которой, однажды прописавший в Узбекистане, никогда не покидали его пределы. Собрана она не только из коллекции музея Савицкого, но и Государственного музея искусств Узбекистана из Ташкента, обладающего также значительным фондом русского авангарда. Кандинский, Лентулов, Уфимцев, Волков, Карахан, Экстер, Клюн, Фальк, Тансыкбаев, Курзин, Порет – вот неполный список имен, отобранных для Венеции.
Если к качеству отбора нет никаких вопросов, в плане нарратива – есть. Видно, что больше всего кураторов интересовал экзотизм, и они не стремились объяснить, как и почему эти художники оказались в Узбекистане и почему Савицкий стал хранителем коллекции русского авангарда, уступающей лишь Русскому музею. Немного исправляют ситуацию ламинированные картонки с биографиями художников, спрятанные в настенных лотках.
В целом впечатление такое. Вышло симпатично, но скромно для коллекции такого значения. Дробить экспозицию на два города не стоило – масштаб явления исчез. При другой кураторской работе из этого материала вполне можно сделать выставку-блокбастер. Но если вы окажетесь в Венеции до 29 сентября – сходить однозначно стоит.
#венеция #италия #узбекистан
Забыл показать вам снимки Питера Худжара с выставки, которую я увидел в Венеции.
А они очень хороши. Трудно сказать, что лучше – фото интеллектуальной и контркультурной элиты 1970х или мумии в сицилийском склепе. Но вместе эти изображения работают особенно удачно, ведь большинство героев, включая самого фотографа, уже умерли, пока вот Фран Лебовиц и Джон Уотерс держатся, но им, наверно, чувство юмора помогает!
#венеция #италия
А они очень хороши. Трудно сказать, что лучше – фото интеллектуальной и контркультурной элиты 1970х или мумии в сицилийском склепе. Но вместе эти изображения работают особенно удачно, ведь большинство героев, включая самого фотографа, уже умерли, пока вот Фран Лебовиц и Джон Уотерс держатся, но им, наверно, чувство юмора помогает!
#венеция #италия
Пэгги Гуггенхайм и ее очки "Летучая мышь", придуманные художником Эдвардом Мелкартом, которого она патронировала, как и многих талантливых современников.
Сейчас в венецианском музее Peggy Guggenheim Collection последние недели идет выставка, посвященная ее другу Жану Кокто. Пэгги Гуггенхайм родилась в этот день 126 лет назад.
#венеция #италия
Сейчас в венецианском музее Peggy Guggenheim Collection последние недели идет выставка, посвященная ее другу Жану Кокто. Пэгги Гуггенхайм родилась в этот день 126 лет назад.
#венеция #италия
Потолок Дворца казино на венецианском острове Лидо, украшенный символами карточных мастей.
Великолепие этого дворца сложно себе представить по скромному фасаду в духе рационализма. Здание возведено в 1937м по проекту Эудженио Миоцци, и ранее здесь действительно располагалось одно из самых красивых казино Европы, соединенное с соседним отелем Excelsior подземным переходом. А сейчас в нем проходят торжественные мероприятия, например, венецианский кинофестиваль.
#венеция #италия
Великолепие этого дворца сложно себе представить по скромному фасаду в духе рационализма. Здание возведено в 1937м по проекту Эудженио Миоцци, и ранее здесь действительно располагалось одно из самых красивых казино Европы, соединенное с соседним отелем Excelsior подземным переходом. А сейчас в нем проходят торжественные мероприятия, например, венецианский кинофестиваль.
#венеция #италия
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Чего только не находят в каналах Венеции!
Видеокамеры и зонтики можно не обсуждать, это очевидно. Но, оказывается, там немало автомобильных покрышек. Откуда они берутся в пешеходной Венеции? Их иногда привязывают к бортам лодок или причалам в качестве буфера, чтобы защитить корпус от столкновения. Сейчас это делают все меньше – вместо покрышек используют более эстетичные поплавки, которые к тому же не тонут.
#венеция #италия
Видеокамеры и зонтики можно не обсуждать, это очевидно. Но, оказывается, там немало автомобильных покрышек. Откуда они берутся в пешеходной Венеции? Их иногда привязывают к бортам лодок или причалам в качестве буфера, чтобы защитить корпус от столкновения. Сейчас это делают все меньше – вместо покрышек используют более эстетичные поплавки, которые к тому же не тонут.
#венеция #италия