Я признаю привилегию жить в человеческом теле в данный момент, наделенном чувствами, воспоминаниями, эмоциями, мыслями и пространством разума в его аспекте мудрости.

Алекс Грей. «Эко-Атлант» (2017). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Раздолье»
Александр Дейнека, 1944
Русский музей, Санкт-Петербург

Эту работу Дейнека начал ещё до вступления СССР во Вторую мировую и вторжения нацистов. Но закончил её художник в 1944-м, когда врагов уже прогнали с нашей земли, и она снова стала свободной.

Композиция наполнена движением. Из оврага, по которому течёт река, внезапно выбегают спортсменки. Впереди две, на среднем плане три, на заднем ещё четыре. Развеваются волосы, трепещут на ветру полотенца, играют силой мышцы.

Образ спортсмена как символ новых людей нового времени Дейнека разрабатывал с 30-х. Тогда это было мировым трендом: немецкие художники, например, тоже воспевали атлетов.

Война продолжалась, советская армия гнала гитлеровцев к Берлину. Но страна наконец могла вздохнуть полной грудью, всеми своими просторами. И у Дейнеки по этим просторам бегут молодые, сильные советские девушки. Кто-то из них потерял отца, брата, жениха, которые изгоняли врага, вломившегося в их дом. Но они сохранили жизнь, свободу и будущее.

@ArtGallery | #разбор

Я не вчера, я не завтра. Я здесь и сейчас.

Джеймс Розенквист. «Дверь времени, дверь золота» (1978). Частная коллекция.

В оригинале в названии игра слов на английском и французском: Time Door Time D'Or.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Лидия Эммет»
Уильям Меррит Чейз, 1892
Бруклинский музей, Нью-Йорк

Кто бы сказал, что перед нами — ученица и ассистентка Чейза? Судя по позе, это не меньше чем графиня, а то и королева. Впрочем, в США с момента основания была своя аристократия.

Седьмая из восьми дочерей торговца Лидия Эммет с детства увлекалась живописью. Первые уроки получила от старшей сестры Розины, вместе с ней поступила в академию Жюлиана.

Но парижское обучение не впечатлило сестёр. Они жаловались на заниженные стандарты: «Если бы [преподаватели] критиковали добросовестно, они бы продырявили некоторые отвратительные картины и заставили бы их авторов начать с рисования слепков». Вернувшись в Штаты, Лидия стала учиться у Чейза.

Характер и амбиции Эммет художник уловил точно. Вызов читается и во взгляде, и в выставленном локте. В прошлом так изображали королей и полководцев. И хоть длинная розовая лента изящно изгибается у подола, сама модель угловатостью будто воплощает уверенность: «Я могу больше. И сделаю!»

@ArtGallery | #разбор

Незаменимыми являются только бесполезные вещи.

Франсис Пикабиа. «Баланс» (ок. 1919). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

Сюрреализм: архаичный термин. Ранее — художественное направление. Более неотличимо от повседневной жизни.

Брэд Холланд. «Человек прыгает через полумесяц» (конец XX века). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«По реке Оке»
Абрам Архипов, 1889
Третьяковская галерея, Москва

Во время обучения в Москве Архипов периодически ездил домой, в Рязанскую губернию. А путь туда лежит через Оку. На этих переправах попутчики были самые разные. И для художника это было отличным источником сюжетов.

Холст залит мягкой солнечной желтизной. Небесная лазурь почти скрыта за этой занавесью света. Жаркие лучи выкручивают контраст до предела, делая границу с тенью резкой и чёткой.

Лица крестьянок утомлены работой и жарой. Но это не тотальная беспросветная усталость, характерная для жанровых картин о тяжёлой жизни простонародья. Просто женщины сидят на тюках и ждут переправы. И мы будто сидим рядом, на той части лодки, которая обрезана краем холста.

Картина была представлена на 18-й передвижной выставке в 1890-м. Критик Стасов с восторгом писал: «Вся картина писана прямо на солнце». И хотя для передвижников в ней не хватало острой социальной проблематики, год спустя они всё же примут Архипова в Товарищество.

@ArtGallery | #разбор

Набросала история в котел русской снеди, и забродило по кругам котла содержимое. Легковесное скопилось наверху, опенилось будущим наваром. И вот снизу, один за другим, забулькали пузыри, вынося на поверхность крупинки. «Это я», — успевала только вскрикнуть одна из них, подброшенная снизу, как ее сменяла другая, третья: «Я, я, я»; с «буль, буль, буль» смешивалось уже ворчание котла в мычание: «Мы, мы, мы...»

Куда расплеснется раскипевшийся котел, сколько хлама разбросит он по золовому поду печки?

<...> Потомки наши со временем разберутся от винтика к винтику в событиях; доисследуются до первопричины: почему закипел котел и почему вообще котлы кипят; моя задача — в том, чтоб посильно показать живой материал, из которого строился я и мои однолетки.

Кузьма Петров-Водкин. «Ураган (Гибель)». Эскиз (1914). Русский музей, Санкт-Петербург.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Долина Лакаванна»
Джордж Иннесс, ок. 1856
Национальная галерея искусства, Вашингтон

Первые уроки рисования 14-летний Джордж Иннесс получил от бродячего художника. Позже он учился в академии дизайна в столице родного штата, в Нью-Йорке. Там он, например, изучал работы Коула.

Следующим этапом в развитии художника стала поездка в Европу в 1851-м. В Риме он впечатлился картинами Лоррена и Пуссена, а также уделил внимание барбизонцам. С таким «багажом» Иннесс через год вернулся в Штаты.

Компания «Лакаваннская железная дорога» в середине 1850-х бурно развивалась и строила новые ветки. Её поезда возили уголь из Пенсильвании в Нью-Йорк. И её президент решил заказать рекламу у Иннесса.

Художник написал первое депо компании в Скрэнтоне. Дымящий паровоз и прочая индустриальная атрибутика у Иннесса гармонично вписана в буколический пейзаж. Хотя если присмотреться, то прямо перед поездом можно увидеть ряды пеньков: вековому лесу пришлось отступить перед колёсами прогресса.

@ArtGallery | #разбор