خلاقیت، بدون مرز
46.2K subscribers
15K photos
2.25K videos
38 files
889 links
📌 طراح گرافیک هستم. اینجا درباره‌ی شاهکارهای هنر، گرافیک و تبلیغات‌ جهان مینویسم. گاهی نیز آثار خودم را به نمایش میگذارم و اندیشه‌هایم را بیان میکنم.

📌 برای اطلاع از تعرفه تبلیغات لطفا به ادمین تبلیغات پیام دهید:  @Tabadmine
Download Telegram
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
📺📺📺

✔️ هنرمندی که برای نقاشی کردن، نیازی به مداد و قلم‌مو و رنگ و کاغذ و بوم ندارد!
#هنر

@AR_NOSRATI
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
📷📷📸

📌 از ۱۷ تا ۲۱ اکتبر هفته‌ی مد ریاض به میزبانی کمیسیون مد عربستان، با حضور افراد مشهوری همچون «جورجینا رودریگز»، همسر «کریستیانو رونالد» و با نمایش آثار چهار برند برجسته عربستان؛ «عدنان اکبر»، «دارالهنوف»، «تیما عابد» و «هنیده الصیرفی» برپا شد.

📌 لباس‌های به نمایش درآمده ترکیبی از هنرهای سنتی منطقه و طراحی مدرن اروپایی بودند. میان تمام اتفاقات و تصاویر این رویداد، عکسی که می‌بینید به سرعت در فضای مجازی دست به دست شد و واکنش‌های متفاوتی را برانگیخت؛ کیفی به شکل بشکه‌ی نفت و با نقش پرچم عربستان!
#هنر #عکس

@AR_NOSRATI
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
📺📺📺

✔️ نقاشی سخت و پیچیده‌ی ۱۴ روزه را در ۱ دقیقه ببینید!

📌 کارهای «Mark Rox» واقعا حیرت‌انگیز است پیش‌ترها چند نمونه‌اش را در این پست منتشر کردم. او استاد تبدیل یک اتاق معمولی به یک اثر لبریز از توهمات بصری‌ست. او فضا را ۳ بعدی می‌کند و در آن پبچ و تاب‌هایی ایجاد می‌کند که واقعا وجود ندارند. او بیننده را فریب می‌دهد و شناخت بصری‌اش را به چالش می‌کشد.

📌 سخت‌کوشی و خلاقیت «Mark Rox» در این ویدیو آشکار می‌شود؛ وقتی که یک اتاق در «موزه توهمات» در شهر بارسلونا را تبدیل به «اتاق ایمز» می‌کند. او با طراحی و محاسبات دقیق خطای دیدی ایجاد می‌کند که افراد در نقاط مختلف اتاق اندازه‌های متفاوتی پیدا می‌کنند. خلق اینگونه توهمات بصری برای یک طراح چالش بزرگی است. «Mark Rox» برای کامل کردن این اثر ۱۴ روز وقت گذاشته است.
#هنر

@AR_NOSRATI
‌‌
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
📺📺📺

✔️ هنر نجاری بدون میخ، پیچ و چسب!

📌 «تانگه گومی» (Tange-gumi) یا اصطلاحاً «تانگو» یک روش سنتی مشهور در نجاری ژاپنی است که به ترکیب تکنیک‌های پیچیده و هنرمندانه برای اتصال قطعات چوبی بدون استفاده از میخ، پیچ یا چسب گفته می‌شود.

📌مبنای این روش، ایجاد اتصال‌های ظریف و کاملاً دقیق بین قطعات چوبی است که از طریق طراحی خاص زبانه‌ها و شکاف‌ها صورت می‌گیرد. این اتصالات به گونه‌ای طراحی شده‌اند که هنگام ترکیب شدن، قطعات به‌طور محکم به یکدیگر قفل می‌شوند. چوب‌ها در این هنر باستانی، در هم می‌پیچند و در آغوش یکدیگر آرام می‌گیرند، انگار که همیشه با هم بوده‌اند. هر اتصال به دقت ساخته شده و گویی هنرمند نجار با هر برش و حکاکی، روح خود را در آن دمیده است.

📌 هنر تانگو نه تنها در ساخت سازه‌های چوبی مانند خانه‌ها و معابد استفاده می‌شود، بلکه در ساخت مبلمان و قطعات هنری نیز کاربرد دارد. این روش نمادی از تلفیق زیبایی‌شناسی و کاربردی بودن است، و نشان‌دهنده فلسفه‌ ژاپن باستان، مبنی بر هماهنگی انسان و طبیعت است.

📌 هنر تانگو یادآور این است که هنرمند با چوب نه به عنوان ماده‌ای بی‌جان، بلکه به‌عنوان همدمی جاودانه رفتار می‌کند؛ رابطه‌ای که در هر اتصال و نقش آن، دوستی و احترام به طبیعت احساس می‌شود.
#هنر #خلاقیت

@AR_NOSRATI
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
📺📺📺

📌 نقاشی با ضربات قلم‌های درشت و جسورانه روی بوم می‌تواند حسی از انرژی و پویایی را منتقل کند. این سبک از نقاشی اغلب به هنرمند اجازه می‌دهد که احساسات خود را با آزادی و بدون محدودیت بیان کند. ضربات بزرگ قلم می‌توانند ترکیبی از بافت‌ها، حرکات و رنگ‌های غنی ایجاد کنند که به بیننده حس حضور در لحظه و قدرت یک تجربه هنری را منتقل می‌کند. بیننده حتی می‌تواند حجم رنگ را حس کند، حتی اگر تجازه داشته باشد، دستش را بر تابلو بکشد، بافت آن را حس کند تا تجربه حسی غنی‌تری با اثر را تجربه کند.

📌 این نوع نقاشی‌ها معمولاً تأثیرگذاری بیشتری دارند و با فاصله نیز تأثیرشان بیشتر به چشم می‌آید، زیرا جزئیات پیچیده را کنار گذاشته و به بیان کلی و قدرتمند توجه می‌کنند. به‌نظر من، چنین آثاری اغلب پر از شور و حال و بیانی خام و اصیل هستند.

📌 البته این را هم صادقانه بگویم که نمیدانم این آثار با هوش مصنوعی ساخته‌شده‌اند یا محصول خلاقیت یک هنرمند نقاش هستند!

#هنر

@AR_NOSRATI
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
📺📺📺

📌 این هنرمند تاتو «Daniel Gulliver»، نام دارد، اهل لندن است و به خاطر طرح‌های خلاقانه و سه‌بعدی خود شهرت دارد. او به ویژه در ایجاد تاتوهایی به سبک «فرو رفته» (Debossed) که توهمی از حکاکی روی پوست ایجاد می‌کنند، شناخته شده است. او در این سبک با دقت در سایه‌زنی و ایجاد توهم عمق، طرح را به شدت واقعی جلوه می‌دهد، به طوری که به نظر می‌رسد تصاویر بر روی پوست بدن کنده‌کاری شده و به عمق پوست نفوذ کرده‌اند.

📌 این هنرمند خلاق با سایه‌زنی حرفه‌ای و دقت بی‌نظیر در جزئیات، بدن انسان را به یک بوم زنده و واقعی تبدیل می‌کند.

📌 علاوه بر اینها آثار او شامل پرتره‌های بسیار دقیق و توهم‌های نوری نیز می‌شود، که برخی از طرح‌ها را شناور نشان می‌دهد. «دانیل گالیور» آنقدر شیفته‌ی تاتو بوده که دانشگاه را ترک کرده تا بتواند به‌طور حرفه‌ای به این هنر بپردازد. امروزه او یکی از پرطرفدارترین هنرمندان تاتو در بریتانیا است.
#خلاقیت #هنر

@AR_NOSRATI
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
📺📺📺

📌 خانم «Milly Bampini» با این شیوه‌ی خاص نقاشی روی صورت، مهارتش رو به رخ می‌کشه. به این نکته دقت کنید که داره با نگاه کردن توی آینه نقاشی میکشه و این کار، شباهت‌سازی و واقع‌گرایی رو بسیار دشوارتر می‌کنه!
#هنر

@AR_NOSRATI
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
📺📺📺

✔️ یک اثر «Land art» بسیار زیبا ببینیم!

📌 اینکه با زحمت فراوان و صرف زمان بسیار، بر روی زمین اثر زیبایی خلق کنی با آگاهی از اینکه دیر یا زود نابود خواهد شد، به یک جهان‌بینی ویژه نیاز دارد.

📌 برخی از آثار «Land art» بعد از چندی، توسط عوامل طبیعی مانند، باد و باران موج و غیره از بین می‌روند، انگار که هیچ وقت نبوده‌اند، اما اثری که بر مخاطب و مهم‌تر از آن بر وجود خود هنرمند می‌گذارند، برای همیشه جاودان می‌ماند.

📌 این جوان هنرمند در تیک‌تاک فعال است، البته آثارش در اینستاگرام هم به اشتراک گذاشته می‌شود. پیش‌ترها آثارش را در اینجا و اینجا هم منتشر کردم.
#هنر

@AR_NOSRATI
‌‌
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM

🔰 از مسیر هم لذت ببرید؛ تماشای چگونگی خلق یک اثر گلی دست‌ساز!

📌 آثار گلی و سفالی دست‌ساز با دقت، صبر و عشق هنرمند ساخته می‌شوند. فرآیند ساخت این آثار شامل آماده‌سازی گِل، شکل‌دهی با دست یا چرخ سفالگری، خشک کردن و پختن است که هر مرحله نیازمند تمرکز و تجربه بالاست. در برخی آثار لعاب‌کاری و رنگ‌آمیزی نیز بخش حساسی از کار است.

📌 این قطعات دست‌ساز، ویژگی خاصی دارند که در محصولات تولید انبوهِ کارخانه‌ای دیده نمی‌شود؛ هر قطعه سفالی یا سرامیکی دست‌ساز، به دلیل تفاوت‌های کوچک در هر قطعه، همواره یکتایی، اصالت و جذابیت خاص خود را دارند. انگار که هر کدام آنها یک روح کوچک دارد که با دستان هنرمند در آن به یادگار گذاشته شده و آن را به نمادی از زیبایی و احساسات انسانی تبدیل کرده است که یک مخاطب خاص می‌تواند به شکلی عمیق با آن ارتباط برقرار کند.
#هنر

@AR_NOSRATI