#تئاتر🔸شب حمید سمندریان
ششصد و هشتاد و چهارمین شب #بخارا به یادبود استاد #حمید_سمندریان اختصاص دارد. این نشست در ساعت ۶ بعدازظهر شنبه ٢۴ تیر ۱۴۰۲ با سخنرانی رضا کیانیان، حامد بهداد، احمد ساعتچیان، محمودرضا رحیمی و علی دهباشی در تماشاخانه ایرانشهر برگزار می‌شود.
شب حمید سمندریان در ساعت ۶ بعدازظهر شنبه بیست و چهارم تیر ۱۴۰۲ در سالن استاد سمندریان در تماشاخانه ایرانشهر به نشانی خیابان طالقانی، خیابان موسوی شمالی، باغ هنر برگزار می‌شود.
ششصد و هشتاد و چهارمین شب #بخارا به یادبود استاد #حمید_سمندریان اختصاص دارد. این نشست در ساعت ۶ بعدازظهر شنبه ٢۴ تیر ۱۴۰۲ با سخنرانی رضا کیانیان، حامد بهداد، احمد ساعتچیان، محمودرضا رحیمی و علی دهباشی در تماشاخانه ایرانشهر برگزار می‌شود.
شب حمید سمندریان در ساعت ۶ بعدازظهر شنبه بیست و چهارم تیر ۱۴۰۲ در سالن استاد سمندریان در تماشاخانه ایرانشهر به نشانی خیابان طالقانی، خیابان موسوی شمالی، باغ هنر برگزار می‌شود.
#چهره🔸حمید سمندریان
#حمید_سمندریان کارگردان، مترجم و مدرس هنرهای نمایشی، در ۹ اردیبهشت سال ۱۳۱۰ در تهران زاده شد. #تئاتر را هم‌زمان با تحصیل در دبیرستان، از کلاس‌های تئاتر و هنرپیشگی زیر نظر #عبدالحسین_نوشین شروع کرد. همچنین ویلون می‌نواخت و در ایران از شاگردان محمود ذوالفنون بود. وی پس از پایان دبیرستان به اروپا سفر کرد و به توصیه پدر در آلمان دوره مهندسی شوفاژ سانترال را در دانشگاه صنعتی برلین گذراند. او که حتی پیش از مهاجرت، مجذوب تئاتر بود پس از پایان دانشگاه، مهندسی و موسیقی را کنار گذاشت و برای تحصیل تئاتر به مؤسسه ادوارد مارکس پیوست. به مدت ۶ سال زیر نظر او آموزش دید و به صورت حرفه‌ای مشغول به کار بازیگری و کارگردانی شد. وی پس از پایان این دوره در سال‌های ابتدایی دهه ۱۳۴۰ خورشیدی به دعوت اداره هنرهای دراماتیک به کشور بازگشت و از آغاز فعالیتش در ایران، به عنوان کارگردانی که بر ادبیات نمایشی اروپا و آمریکا و دانش روز هنر تئاتر تسلط دارد، شناخته شد. سمندریان در کارگردانی به نقش بازیگر بسیار اهمیت می‌داد، بیش از هر چیز بر رهایی بازیگر از متن، تسلط او بر صحنه و انضباط سخت تأکید داشت و همین امر، اجراهای او را بسیار متفاوت و چشمگیر می‌کرد. او برخی از مهمترین متون نمایشی از نویسندگان شاخص ادبیات نمایشی غرب همانند #فردریش_دورنمات، #برتولت_برشت، #ماکس_فریش و #تنسی_ویلیامز را ترجمه کرده و از این منظر سهمی جدی در آشنایی مردم و علاقه‌مندان تئاتر با متون برجسته تاریخ تئاتر جهان داشته است.
وی با همکاری مهدی فروغ هنرستان آزاد هنرهای دراماتیک را تأسیس کرد و پس از آن با همکاری #مهدی_نامدار گروه تئاتر را در دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران بنیان گذاشت و از سال ۱۳۴۸ تدریس در دانشکده هنرهای زیبا را آغاز کرد. در نیمه نخست دهه ۱۳۷۰ به دعوت ریاست دانشکده هنر و معماری دانشگاه آزاد تهران، گروه نمایش این دانشکده را راه‌اندازی کرد و در سال ۱۳۷۳ آموزشگاه آزاد بازیگری خود آکادمی سمندریان را افتتاح کرد. آموزش یکی از اصلی‌ترین دغدغه‌ها و علاقه‌مندی‌های حمید سمندریان بود. او تا واپسین روزهای زندگی به آموزش ادامه داد و چندین نسل از بهترین هنرمندان تئاتر و سینمای ایران را پرورش داد. او در صبحگاه ۲۲ تیر ۱۳۹۱ در خانه خود چشم از جهان فروبست.
#حمید_سمندریان کارگردان، مترجم و مدرس هنرهای نمایشی، در ۹ اردیبهشت سال ۱۳۱۰ در تهران زاده شد. #تئاتر را هم‌زمان با تحصیل در دبیرستان، از کلاس‌های تئاتر و هنرپیشگی زیر نظر #عبدالحسین_نوشین شروع کرد. همچنین ویلون می‌نواخت و در ایران از شاگردان محمود ذوالفنون بود. وی پس از پایان دبیرستان به اروپا سفر کرد و به توصیه پدر در آلمان دوره مهندسی شوفاژ سانترال را در دانشگاه صنعتی برلین گذراند. او که حتی پیش از مهاجرت، مجذوب تئاتر بود پس از پایان دانشگاه، مهندسی و موسیقی را کنار گذاشت و برای تحصیل تئاتر به مؤسسه ادوارد مارکس پیوست. به مدت ۶ سال زیر نظر او آموزش دید و به صورت حرفه‌ای مشغول به کار بازیگری و کارگردانی شد. وی پس از پایان این دوره در سال‌های ابتدایی دهه ۱۳۴۰ خورشیدی به دعوت اداره هنرهای دراماتیک به کشور بازگشت و از آغاز فعالیتش در ایران، به عنوان کارگردانی که بر ادبیات نمایشی اروپا و آمریکا و دانش روز هنر تئاتر تسلط دارد، شناخته شد. سمندریان در کارگردانی به نقش بازیگر بسیار اهمیت می‌داد، بیش از هر چیز بر رهایی بازیگر از متن، تسلط او بر صحنه و انضباط سخت تأکید داشت و همین امر، اجراهای او را بسیار متفاوت و چشمگیر می‌کرد. او برخی از مهمترین متون نمایشی از نویسندگان شاخص ادبیات نمایشی غرب همانند #فردریش_دورنمات، #برتولت_برشت، #ماکس_فریش و #تنسی_ویلیامز را ترجمه کرده و از این منظر سهمی جدی در آشنایی مردم و علاقه‌مندان تئاتر با متون برجسته تاریخ تئاتر جهان داشته است.
وی با همکاری مهدی فروغ هنرستان آزاد هنرهای دراماتیک را تأسیس کرد و پس از آن با همکاری #مهدی_نامدار گروه تئاتر را در دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران بنیان گذاشت و از سال ۱۳۴۸ تدریس در دانشکده هنرهای زیبا را آغاز کرد. در نیمه نخست دهه ۱۳۷۰ به دعوت ریاست دانشکده هنر و معماری دانشگاه آزاد تهران، گروه نمایش این دانشکده را راه‌اندازی کرد و در سال ۱۳۷۳ آموزشگاه آزاد بازیگری خود آکادمی سمندریان را افتتاح کرد. آموزش یکی از اصلی‌ترین دغدغه‌ها و علاقه‌مندی‌های حمید سمندریان بود. او تا واپسین روزهای زندگی به آموزش ادامه داد و چندین نسل از بهترین هنرمندان تئاتر و سینمای ایران را پرورش داد. او در صبحگاه ۲۲ تیر ۱۳۹۱ در خانه خود چشم از جهان فروبست.
#تئاتر🔸نمایش فیلم تئاتر سهروردی
▫️نویسنده و کارگردان؛ #شکرخدا_گودرزی، سخنران: دکتر #مجتبی_بشردوست، همراه با نقد و بررسی توسط حلقه نقد تهران: #رضا_آشفته، #فریال_آذری، #سپیده_اسکندرزاده، #محسن_خیمه‌دوز، #پژمان_دادخواه
▫️زمان و مکان: ١١ مرداد ١۴٠٢ ساعت ۱۸ موزه عزت‌الله انتظامی، بلوار اندرزگو روبروی بلوار کاوه، خیابان احمدی پلاک ۲۸
▫️نویسنده و کارگردان؛ #شکرخدا_گودرزی، سخنران: دکتر #مجتبی_بشردوست، همراه با نقد و بررسی توسط حلقه نقد تهران: #رضا_آشفته، #فریال_آذری، #سپیده_اسکندرزاده، #محسن_خیمه‌دوز، #پژمان_دادخواه
▫️زمان و مکان: ١١ مرداد ١۴٠٢ ساعت ۱۸ موزه عزت‌الله انتظامی، بلوار اندرزگو روبروی بلوار کاوه، خیابان احمدی پلاک ۲۸
#تئاتر🔸کلنل پسیان
دیشب ٢١ آبان ١۴٠٢ کنسرت‌نمایش کلنل به کارگردانی #امیر_بشیری را دیدم و بعد فرصتی شد تا کنار چای و شیرینی گپ و گفتی با همشهری‌هایم که کلنل محصول آن‌هاست داشته باشیم. حرف‌هایم را به امیر بشیری کارگردان کلنل زدم و حرف‌هایش را شنیدم. جایتان خالی. ممنونم از #حامد_مهربانی عزیز به خاطر میزبانی و همراهی‌هایش.
دیشب ٢١ آبان ١۴٠٢ کنسرت‌نمایش کلنل به کارگردانی #امیر_بشیری را دیدم و بعد فرصتی شد تا کنار چای و شیرینی گپ و گفتی با همشهری‌هایم که کلنل محصول آن‌هاست داشته باشیم. حرف‌هایم را به امیر بشیری کارگردان کلنل زدم و حرف‌هایش را شنیدم. جایتان خالی. ممنونم از #حامد_مهربانی عزیز به خاطر میزبانی و همراهی‌هایش.
▫️نشرچشمه منتشرکرد:
🔸نظریه‌های تئاتر
کتاب نظریه‌های #تئاتر، که با ارسطو و یونانیان آغاز می‌شود و تا نشانه‌شناسی و نظریه‌های پساساختارگرایانه پیش می‌رود، اولین بررسی جامع نظریه‌ی تئاتر غربی محسوب می‌شود و جلد حاضر تا عصر روشنگری را در بر می‌گیرد. در این مجموعه‌ی سه جلدی بر اهمیت نظریه در تئاتر تأکید می‌شود و در ترجمه‌ی فارسی برای توضیح و تفسیر کامل‌تر نظریه‌ها گزیده‌هایی از متون اصلی افزوده شده است.
«.... چیزی که من در جست و جویش بودم نه موارد خالص [نظری]، که بیشتر نوشته‌هایی بود که در آن‌ها مولفه‌ی نظری غالب است... هدف این کتاب نه بررسی سیر تفاسیر آثار نویسندگان، بلکه بررسی سیر تکوین این ایده است که تئاتر چیست، چه بوده یا چه بایدباشد.»
@Bookcitycc
🔸نظریه‌های تئاتر
کتاب نظریه‌های #تئاتر، که با ارسطو و یونانیان آغاز می‌شود و تا نشانه‌شناسی و نظریه‌های پساساختارگرایانه پیش می‌رود، اولین بررسی جامع نظریه‌ی تئاتر غربی محسوب می‌شود و جلد حاضر تا عصر روشنگری را در بر می‌گیرد. در این مجموعه‌ی سه جلدی بر اهمیت نظریه در تئاتر تأکید می‌شود و در ترجمه‌ی فارسی برای توضیح و تفسیر کامل‌تر نظریه‌ها گزیده‌هایی از متون اصلی افزوده شده است.
«.... چیزی که من در جست و جویش بودم نه موارد خالص [نظری]، که بیشتر نوشته‌هایی بود که در آن‌ها مولفه‌ی نظری غالب است... هدف این کتاب نه بررسی سیر تفاسیر آثار نویسندگان، بلکه بررسی سیر تکوین این ایده است که تئاتر چیست، چه بوده یا چه بایدباشد.»
@Bookcitycc
#تئاتر🔸دو اثر، یک تهیه‌کننده
🔹عشق | کارگردان حسین مسافر آستانه
▫️نویسنده: محمد رحمانیان
🔹اسفرود بی‌دم | کارگردان فرشید روشنی
▫️نویسنده: پویا سعیدی
🔹تهیه‌کننده: جلیل اکبری‌صحت
🔹پرديس تئاتر شهرزاد
🔹عشق | کارگردان حسین مسافر آستانه
▫️نویسنده: محمد رحمانیان
🔹اسفرود بی‌دم | کارگردان فرشید روشنی
▫️نویسنده: پویا سعیدی
🔹تهیه‌کننده: جلیل اکبری‌صحت
🔹پرديس تئاتر شهرزاد
#کتاب▫️نشر نیماژ منتشر کرد:
🔸اصول دراماتورژی
رابرت اسکنلن در کتاب اصول دراماتورژی، اصول ثابتی را توضیح می‌دهد که در پشت ساختار هر صحنه‌ی تئاتری و هر رویداد اجرایی با هر سبک یا شیوه‌ای وجود دارد. کتاب مذکور، شامل تمام چیزهایی است که برای آموزش یک کارگردان و یک نمایشنامه‌نویس حرفه‌ای #تئاتر، ضروری است از جمله تکنیک مهره-پیرنگ که برای تجزیه‌وتحلیل نمایشنامه‌ها، توسط اسکنلن ایجاد شده است. او تمام جزئیات و مراحل کامل #دراماتورژی تولید را شرح می‌دهد که در تئاترهای حرفه‌ای انجام می‌شوند و فرم و کنش را به‌عنوان سنگ بنای تمام اجراها، به‌جای عناصر داستان در نظر می‌گیرد که اشتباهی همیشگی و ناتوان‌کننده در تمرین تئاتر بوده است. رویکرد منحصربه‌فرد اسکنلن، آموزشی عملی را ارائه می‌دهد که با نمودارهایی دقیق و دستورالعمل‌هایی وابسته به زمینه‌ی متن، پشتیبانی می‌شود و متنی گم‌شده برای کلاس‌های دراماتورژی را مهیا می‌کند. کتاب اصول دراماتورژی اسکنلن، راهنمای جامعی در خدمت کارگردانان، دراماتورژها، بازیگران، طراحان و نمایشنامه‌نویسان است که به تئاتر پست‌دراماتیک نیز می‌پردازد.
@Bookcitycc
🔸اصول دراماتورژی
رابرت اسکنلن در کتاب اصول دراماتورژی، اصول ثابتی را توضیح می‌دهد که در پشت ساختار هر صحنه‌ی تئاتری و هر رویداد اجرایی با هر سبک یا شیوه‌ای وجود دارد. کتاب مذکور، شامل تمام چیزهایی است که برای آموزش یک کارگردان و یک نمایشنامه‌نویس حرفه‌ای #تئاتر، ضروری است از جمله تکنیک مهره-پیرنگ که برای تجزیه‌وتحلیل نمایشنامه‌ها، توسط اسکنلن ایجاد شده است. او تمام جزئیات و مراحل کامل #دراماتورژی تولید را شرح می‌دهد که در تئاترهای حرفه‌ای انجام می‌شوند و فرم و کنش را به‌عنوان سنگ بنای تمام اجراها، به‌جای عناصر داستان در نظر می‌گیرد که اشتباهی همیشگی و ناتوان‌کننده در تمرین تئاتر بوده است. رویکرد منحصربه‌فرد اسکنلن، آموزشی عملی را ارائه می‌دهد که با نمودارهایی دقیق و دستورالعمل‌هایی وابسته به زمینه‌ی متن، پشتیبانی می‌شود و متنی گم‌شده برای کلاس‌های دراماتورژی را مهیا می‌کند. کتاب اصول دراماتورژی اسکنلن، راهنمای جامعی در خدمت کارگردانان، دراماتورژها، بازیگران، طراحان و نمایشنامه‌نویسان است که به تئاتر پست‌دراماتیک نیز می‌پردازد.
@Bookcitycc
#رادیو #تئاتر #سینما #تلویزیون
🔸صدای ماندگار توران مهرزاد خاموش شد
روابط عمومی رادیو نمایش اعلام کرد: #توران_مهرزاد هنرمند پیشکسوت رادیو، تئاتر، سینما و تلویزیون و صدای ماندگار نمایش‌های رادیویی بر اثر کهولت سن در تهران درگذشت.
🔸صدای ماندگار توران مهرزاد خاموش شد
روابط عمومی رادیو نمایش اعلام کرد: #توران_مهرزاد هنرمند پیشکسوت رادیو، تئاتر، سینما و تلویزیون و صدای ماندگار نمایش‌های رادیویی بر اثر کهولت سن در تهران درگذشت.