Неделя моды в Париже подошла к концу. Думаю многие из вас видели показ Maison Margiela (Co-Ed Spring-Summer 2026 collection) и провокативные скобы-стежки во рту у моделей.
Изначально Мартин Маржела задумал эти стежки как инструмент анбрендинга и символ ручного труда. Идея в том, чтобы каждый человек мог легко срезать белые нитки и убрать бирку с лого, тем самым сместив фокус с бренда на само изделие.
Но спустя время 4 белых стежка стали узнаваемым элементом айдентики бренда и сейчас их часто воспринимают как логотип модного дома.
Меня всегда восхищает, когда сам продукт, его функциональные элементы или упаковка естественным образом становятся знаковыми символами — форма анатомической стельки Birkenstock, бутылка Absolut, желтый шов Dr. Martens и т.д.
И да, особенно нежно люблю стежки Марджелы и трогательный путь от нитки под срез до самого обсуждаемого аксессуара недели моды🤍 .
Изначально Мартин Маржела задумал эти стежки как инструмент анбрендинга и символ ручного труда. Идея в том, чтобы каждый человек мог легко срезать белые нитки и убрать бирку с лого, тем самым сместив фокус с бренда на само изделие.
Но спустя время 4 белых стежка стали узнаваемым элементом айдентики бренда и сейчас их часто воспринимают как логотип модного дома.
Меня всегда восхищает, когда сам продукт, его функциональные элементы или упаковка естественным образом становятся знаковыми символами — форма анатомической стельки Birkenstock, бутылка Absolut, желтый шов Dr. Martens и т.д.
И да, особенно нежно люблю стежки Марджелы и трогательный путь от нитки под срез до самого обсуждаемого аксессуара недели моды
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1
Готовлю лекцию по исследованию целевой аудитории для креативного акселератора в Екатеринбурге от проекта «На Заводе».
Екатеринбург часто называют креативной столицей — и не зря. Большое количество актуальных российских фешн-брендов родом оттуда. Среди них: Ushatáva, 12 Storeez, Annuko, Namelazz, Moonswoon, Avgvst.
Мне очень нравится позиционирование Avgvst — украшения для тех, кто не носит украшения. Считаю, что это классная провокативная позиция (которая отлично отражает продукт и характер бренда) и точное попадание в определенный сегмент целевой аудитории. Помню, когда первый раз услышала про Avgvst и их концепцию, не смогла пройти мимо 😅.
Екатеринбург часто называют креативной столицей — и не зря. Большое количество актуальных российских фешн-брендов родом оттуда. Среди них: Ushatáva, 12 Storeez, Annuko, Namelazz, Moonswoon, Avgvst.
Мне очень нравится позиционирование Avgvst — украшения для тех, кто не носит украшения. Считаю, что это классная провокативная позиция (которая отлично отражает продукт и характер бренда) и точное попадание в определенный сегмент целевой аудитории. Помню, когда первый раз услышала про Avgvst и их концепцию, не смогла пройти мимо 😅.
2❤8⚡5💯4
Осень — сезон образовательных проектов. В этом году приняла участие в курсе Насти Мироновой (основательницы брендов Irnby и Predubezhdai) по креативному мышлению «Творило». Рассказала о том, что значит «мыслить как стратег», с чего начинается разработка креативных идей и как формировать стратегию подачи своих проектов.
2
Коллаборации — один из самых популярных инструментов продвижения и создания новых продуктов.
Что они дают:
— расширение релевантной аудитории, если бренды близки по духу (Avgvst × P.Y.E Optics);
— привлечение нового сегмента, если партнёр работает с другой ЦА (Zarina × Autentiments);
— ассоциацию с новой сферой жизни или создание уникального продукта (Gucci × Massimo Bottura и появление Gucci Osteria).
Мне всегда интересно наблюдать, как бренды соединяют свои визуальные языки. Обычно это просто два логотипа рядом и графика под кампанию.
Коллаборация Loewe × On — особенный случай.
С одной стороны, это сильное стратегическое решение: Loewe развили спортивную линию и усилили ассоциации с технологичностью. On — привлекли новую аудиторию и вышли в премиум-сегмент.
С другой — редкий пример, когда логотипы не просто стоят рядом, а создают новый знак. Лого On интегрировано в культовый anagram Loewe, разработанный в 1970 году. Получился совместный логотип, я вижу в нем символ равного сотрудничества.
Что они дают:
— расширение релевантной аудитории, если бренды близки по духу (Avgvst × P.Y.E Optics);
— привлечение нового сегмента, если партнёр работает с другой ЦА (Zarina × Autentiments);
— ассоциацию с новой сферой жизни или создание уникального продукта (Gucci × Massimo Bottura и появление Gucci Osteria).
Мне всегда интересно наблюдать, как бренды соединяют свои визуальные языки. Обычно это просто два логотипа рядом и графика под кампанию.
Коллаборация Loewe × On — особенный случай.
С одной стороны, это сильное стратегическое решение: Loewe развили спортивную линию и усилили ассоциации с технологичностью. On — привлекли новую аудиторию и вышли в премиум-сегмент.
С другой — редкий пример, когда логотипы не просто стоят рядом, а создают новый знак. Лого On интегрировано в культовый anagram Loewe, разработанный в 1970 году. Получился совместный логотип, я вижу в нем символ равного сотрудничества.
2
Вчера в посте про коллаборации приводила в пример Gucci Osteria от Gucci × Massimo Bottura.
Во всех ресторанах Gucci Osteria блюда подаются на фирменной посуде Gucci Décor, созданной на итальянской фарфоровой фабрике Ginori 1735 (сейчас они как и Gucci принадлежат Kering).
Мне очень нравится, как принт Toile-de-Jouy (коллекция Herbarium) выглядит в сервировке стола. Особенно в сочетании с розовой take away упаковкой в ресторане в Беверли Хиллз.
Классические мотивы, фастфуд и элегантная упаковка — эклектика новой роскоши.
После работы с Антихрупкостью, я особенно не равнодушна к фарфору 🤍.
Во всех ресторанах Gucci Osteria блюда подаются на фирменной посуде Gucci Décor, созданной на итальянской фарфоровой фабрике Ginori 1735 (сейчас они как и Gucci принадлежат Kering).
Мне очень нравится, как принт Toile-de-Jouy (коллекция Herbarium) выглядит в сервировке стола. Особенно в сочетании с розовой take away упаковкой в ресторане в Беверли Хиллз.
Классические мотивы, фастфуд и элегантная упаковка — эклектика новой роскоши.
После работы с Антихрупкостью, я особенно не равнодушна к фарфору 🤍.
2⚡7
На этой и следующей неделе буду читать лекции в акселераторе креативных индустрий «Новое Железо».
Сегодня стартует второй модуль — «Продюсирование креативного продукта»:
— участие бесплатное;
— регистрация ещё открыта — можно зайти и присоединиться прямо сейчас;
— все прошедшие лекции доступны в записи — смотрите в любое удобное время.
Сегодня стартует второй модуль — «Продюсирование креативного продукта»:
— участие бесплатное;
— регистрация ещё открыта — можно зайти и присоединиться прямо сейчас;
— все прошедшие лекции доступны в записи — смотрите в любое удобное время.
2❤10🔥7⚡6
Сегодня проснулась и увидела, что вас здесь — 200 человек 🤍
Удивительное ощущение.
Впервые веду не лайфстайл-канал. Раньше казалось, что писать о брендинге неинтересно — все всё уже знают, а мне нечего добавить.
Каналу полтора месяца. Первый месяц я вела его только для себя, без анонсов. Потом рассказала о нём в соцсетях, и вы начали приходить.
Спасибо каждому из вас.
С вами я преодолела много внутренних переживаний. Быть экспертом — одно, а быть автором — совсем другое.
Что я поняла за эти полтора месяца:
— Мне близки фешн и бьюти-индустрии. В Way Studio мы работаем с разными категориями — от гейминга до девелопмента, но именно о фешн мне интересно писать.
— Создание контента, как и преподавание, помогает структурировать знания и даёт пространство для новых идей и рефлексии.
— Короткие тексты мне даются непросто 😅. Люблю детали, поэтому всегда потом сокращаю материал.
— Делать что-то без KPI и ожиданий — очень приятно. Отношусь к каналу как к эксперименту, и, кажется, именно поэтому всё складывается естественно и с удовольствием.
Интересно, что будет дальше.
p.s.: буду рада вашей обратной связи — какие темы и форматы вам интересны. Можно здесь или в лс).
Удивительное ощущение.
Впервые веду не лайфстайл-канал. Раньше казалось, что писать о брендинге неинтересно — все всё уже знают, а мне нечего добавить.
Каналу полтора месяца. Первый месяц я вела его только для себя, без анонсов. Потом рассказала о нём в соцсетях, и вы начали приходить.
Спасибо каждому из вас.
С вами я преодолела много внутренних переживаний. Быть экспертом — одно, а быть автором — совсем другое.
Что я поняла за эти полтора месяца:
— Мне близки фешн и бьюти-индустрии. В Way Studio мы работаем с разными категориями — от гейминга до девелопмента, но именно о фешн мне интересно писать.
— Создание контента, как и преподавание, помогает структурировать знания и даёт пространство для новых идей и рефлексии.
— Короткие тексты мне даются непросто 😅. Люблю детали, поэтому всегда потом сокращаю материал.
— Делать что-то без KPI и ожиданий — очень приятно. Отношусь к каналу как к эксперименту, и, кажется, именно поэтому всё складывается естественно и с удовольствием.
Интересно, что будет дальше.
p.s.: буду рада вашей обратной связи — какие темы и форматы вам интересны. Можно здесь или в лс).
3