🎼13 октября: «Брысь. Кошачьи истории» Я. Дубравин (на малой сцене театра им. Н. И. Сац в 16:00 )
Оперная студия Петрозаводской государственной консерватории имени А.К. Глазунова
🎭Мюзикл для детей и взрослых
Музыкальная сказка «Брысь! или Истории кота Филофея» создана в 80-е годы прошлого века ленинградским композитором Яковом Дубравиным по пьесе Валерия Зимина на стихи Виктора Гина.
Это спектакль-притча о бездомных котах и кошках, оставленных своими хозяевами или выброшенными на мороз. Но преданные животные все равно ждут их и верят, что хозяин обязательно найдется, и у каждого из них будет свой дом, где будет тепло и уютно. По законам сказочного жанра, для многих котят все кончается хорошо – они обретают свой дом. А зрители задумываются над тем, что и мы, наши семьи, и братья наши меньшие заслуживают любви, верности и душевного тепла.
#vmfest2025 #видетьмузыку
Оперная студия Петрозаводской государственной консерватории имени А.К. Глазунова
🎭Мюзикл для детей и взрослых
Музыкальная сказка «Брысь! или Истории кота Филофея» создана в 80-е годы прошлого века ленинградским композитором Яковом Дубравиным по пьесе Валерия Зимина на стихи Виктора Гина.
Это спектакль-притча о бездомных котах и кошках, оставленных своими хозяевами или выброшенными на мороз. Но преданные животные все равно ждут их и верят, что хозяин обязательно найдется, и у каждого из них будет свой дом, где будет тепло и уютно. По законам сказочного жанра, для многих котят все кончается хорошо – они обретают свой дом. А зрители задумываются над тем, что и мы, наши семьи, и братья наши меньшие заслуживают любви, верности и душевного тепла.
#vmfest2025 #видетьмузыку
❤6👍3🔥2
🎭 Нижегородский Камерный музыкальный театр им. В.Т. Степанова
Участник десятого Фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку»
Владимир Степанов – певец, более сорока лет прослуживший на оперной сцене, исполнивший более пятидесяти партий. Часто снимался на телевидении, записал немало пластинок и дисков. Исколесил всю нашу страну и неоднократно выступал за рубежом, получил заслуженное международное признание. Был отмечен высоким званием – Народный артист России. Всего несколько сухих строк, но за ними сорок лет беззаветного служения искусству, сорок лет творческого поиска, удач и разочарований...
Последние годы жизни были отданы созданию нового молодого театра, в котором Владимир Тимофеевич работал до последних дней своей жизни. И как бы ни менялись акценты его деятельности, неизменным оставалось одно – зрительский успех и постоянный интерес к его творчеству.
🎹Ассоциация Музыкальных Театров (НП АМТ) при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Фестиваль проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив.
#vmfest2025 #видетьмузыку
Участник десятого Фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку»
Владимир Степанов – певец, более сорока лет прослуживший на оперной сцене, исполнивший более пятидесяти партий. Часто снимался на телевидении, записал немало пластинок и дисков. Исколесил всю нашу страну и неоднократно выступал за рубежом, получил заслуженное международное признание. Был отмечен высоким званием – Народный артист России. Всего несколько сухих строк, но за ними сорок лет беззаветного служения искусству, сорок лет творческого поиска, удач и разочарований...
Последние годы жизни были отданы созданию нового молодого театра, в котором Владимир Тимофеевич работал до последних дней своей жизни. И как бы ни менялись акценты его деятельности, неизменным оставалось одно – зрительский успех и постоянный интерес к его творчеству.
🎹Ассоциация Музыкальных Театров (НП АМТ) при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Фестиваль проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив.
#vmfest2025 #видетьмузыку
❤5
🎼Государственный академический Большой театр России
⠀
Участник десятого фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку»
⠀
Большой театр России всегда был и остается одним из основных символов нашего государства и его культуры. Это главный национальный театр России, носитель традиций российской и центр мировой музыкальной культуры, способствующий развитию театрального искусства страны.
Шедевры русского музыкального театра XIX—XX веков занимают главенствующее место в репертуаре, принципы формирования которого можно условно разделить на три категории. Большой предлагает вниманию своих зрителей русскую классику, в том числе XX век, западную классику, также включая признанные шедевры XX столетия, и специально заказанные сочинения. Новейшая история Большого театра знает уже немало сочинений, созданных специально по его заказу: это опера «Дети Розенталя» Леонида Десятникова, балеты — Misericordes (постановка Кристофера Уилдона).
В XXI столетии труппа получила настоящую возможность попробовать себя в самых разных жанрах и стилях. Большой балет осваивал новые для себя балеты Джорджа Баланчина, а также балеты Джона Ноймайера, Иржи Килиана, Уильяма Форсайта, Ханса ван Манена, Мориса Бежара, головоломную хореографию Твайлы Тарп и стиль контемпорари в опусах Матса Эка, Пола Лайтфута и Соль Леон.
В 2021 году репертуар пополнился масштабным балетом Эдварда Клюга, чья известность давно вышла за пределы руководимого им Балета Марибора (Словения). Это был один из самых амбициозных проектов за всю его карьеру: хореограф решил продемонстрировать российскому зрителю своё видение романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита».⠀
🎹Ассоциация Музыкальных Театров (НП АМТ) при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Фестиваль проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив.
#vmfest2025 #видетьмузыку
⠀
Участник десятого фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку»
⠀
Большой театр России всегда был и остается одним из основных символов нашего государства и его культуры. Это главный национальный театр России, носитель традиций российской и центр мировой музыкальной культуры, способствующий развитию театрального искусства страны.
Шедевры русского музыкального театра XIX—XX веков занимают главенствующее место в репертуаре, принципы формирования которого можно условно разделить на три категории. Большой предлагает вниманию своих зрителей русскую классику, в том числе XX век, западную классику, также включая признанные шедевры XX столетия, и специально заказанные сочинения. Новейшая история Большого театра знает уже немало сочинений, созданных специально по его заказу: это опера «Дети Розенталя» Леонида Десятникова, балеты — Misericordes (постановка Кристофера Уилдона).
В XXI столетии труппа получила настоящую возможность попробовать себя в самых разных жанрах и стилях. Большой балет осваивал новые для себя балеты Джорджа Баланчина, а также балеты Джона Ноймайера, Иржи Килиана, Уильяма Форсайта, Ханса ван Манена, Мориса Бежара, головоломную хореографию Твайлы Тарп и стиль контемпорари в опусах Матса Эка, Пола Лайтфута и Соль Леон.
В 2021 году репертуар пополнился масштабным балетом Эдварда Клюга, чья известность давно вышла за пределы руководимого им Балета Марибора (Словения). Это был один из самых амбициозных проектов за всю его карьеру: хореограф решил продемонстрировать российскому зрителю своё видение романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита».⠀
🎹Ассоциация Музыкальных Театров (НП АМТ) при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Фестиваль проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив.
#vmfest2025 #видетьмузыку
❤4👍2🔥2
🎭14, 15 октября: «Орлеанская дева» П. Чайковский (на Новой сцене Большого театра России)
Опера
🎼Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь
«Орлеанская дева» — одно из самых монументальных оперных творений П. Чайковского, образец поистине грандиозного замысла и равного ему музыкального воплощения. Амбициозная задача, которую поставила перед собой постановочная группа, — предоставить зрителю возможность прожить опыт совмещения времен, увидеть несколько временных пластов: эпоху Карла VII и эпоху сегодняшних людей, реконструирующих легенды о житии святой Иоанны д’Арк. Главная героиня — человек чистой души, который не просто включается в игру, но искренне проникается духом Орлеанской девы, практически идентифицируя себя с этой святой.
О природе святости, о мужестве и душевной силе, о вере в свое предназначение и готовности к самопожертвованию, о величии духа и величии любви, спектакль «Орлеанская дева» — о том, что вне времени.
✨Либретто Петра Чайковского по одноименной трагедии Фридриха Шиллера в переводе Василия Жуковского с использованием мотивов драмы Жюля Барбье «Жанна д’Арк»
Музыкальный руководитель постановки и дирижер — Артем Макаров
Режиссер-постановщик — Георгий Исаакян
Художник-постановщик — Алексей Трегубов
Хормейстер-постановщик — Нина Ломанович
Художник по свету — Ирина Вторникова
Художник по компьютерной графике и видеоряду — Арина Шлыкова
Хореограф пластических номеров — Анастасия Голешева
Возрастной ценз — 12+
Длительность спектакля — 3 часа 5 минут
🎹Ассоциация Музыкальных Театров (НП АМТ) при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Фестиваль проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив.
#vmfest2025 #видетьмузыку
Опера
🎼Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь
«Орлеанская дева» — одно из самых монументальных оперных творений П. Чайковского, образец поистине грандиозного замысла и равного ему музыкального воплощения. Амбициозная задача, которую поставила перед собой постановочная группа, — предоставить зрителю возможность прожить опыт совмещения времен, увидеть несколько временных пластов: эпоху Карла VII и эпоху сегодняшних людей, реконструирующих легенды о житии святой Иоанны д’Арк. Главная героиня — человек чистой души, который не просто включается в игру, но искренне проникается духом Орлеанской девы, практически идентифицируя себя с этой святой.
О природе святости, о мужестве и душевной силе, о вере в свое предназначение и готовности к самопожертвованию, о величии духа и величии любви, спектакль «Орлеанская дева» — о том, что вне времени.
✨Либретто Петра Чайковского по одноименной трагедии Фридриха Шиллера в переводе Василия Жуковского с использованием мотивов драмы Жюля Барбье «Жанна д’Арк»
Музыкальный руководитель постановки и дирижер — Артем Макаров
Режиссер-постановщик — Георгий Исаакян
Художник-постановщик — Алексей Трегубов
Хормейстер-постановщик — Нина Ломанович
Художник по свету — Ирина Вторникова
Художник по компьютерной графике и видеоряду — Арина Шлыкова
Хореограф пластических номеров — Анастасия Голешева
Возрастной ценз — 12+
Длительность спектакля — 3 часа 5 минут
🎹Ассоциация Музыкальных Театров (НП АМТ) при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Фестиваль проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив.
#vmfest2025 #видетьмузыку
❤6
🎭Дневник X Фестиваля музыкальных театров «ВИДЕТЬ МУЗЫКУ»
Опера «Сказка о царе Салтане»
Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Зазеркалье»
Фото: Е. Лапина
07.10.2025
#vmfest2025 #видетьмузыку
Опера «Сказка о царе Салтане»
Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Зазеркалье»
Фото: Е. Лапина
07.10.2025
#vmfest2025 #видетьмузыку
❤4👍2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Продолжительные поклоны стали закономерной реакцией на профессиональную работу актёрского состава.
Опера «Сказка о царе Салтане» на сцене а сцене театра «Геликон-опера» п/р Д. Бертмана
Опера «Сказка о царе Салтане» на сцене а сцене театра «Геликон-опера» п/р Д. Бертмана
❤6👍3🔥2
🎼Сегодня, 9 октября в 12:20, на платформе орфей.рф в программе «Тавор в мажоре» Георгий Исаакян расскажет Йосси Тавору о Десятом юбилейном фестивале «Видеть музыку».
#vmfest2025 #видетьмузыку
#vmfest2025 #видетьмузыку
radio.orpheus.ru
Георгий Исаакян
Основатель и художественный руководитель фестиваля «Видеть музыку», народный артист России, режиссер Георгий Исаакян — гость программы.
❤3
🎭16 октября: «Андре Шенье» У. Джордано (на сцене Московского академического Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко)
Опера
🎼Московский академический Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко
Поэт Андре Шенье, очевидец и участник революционных событий во Франции конца XVIII века, стал главным героем одноименной оперы Умберто Джордано. Молодой поэт, с вдохновением воспринявший лозунги Великой французской революции — свобода, равенство, братство, — в конечном счете взошел на эшафот, как и тридцать тысяч французов, погибших всего за год революционного террора.
Являясь мощным локомотивом истории, революция в то же время пробуждает и самые темные и опасные инстинкты в обществе.
✨Либретто Луиджи Иллики
Дирижер-постановщик – Пьетро Маццетти
Режиссер-постановщик – Александр Титель
Сценограф – Александр Боровский
Художник по костюмам – Мария Боровская
Художник по свету – Дамир Исмагилов
Хормейстеры – Станислав Лыков,
Владимир Погоров, Никита Семенюк
Хореограф – Максим Севагин
Второй дирижер – Федор Безносиков
Ассистент дирижера – Ирина Копачева-Куровская
Педагоги-репетиторы по итальянскому вокальному
стилю и дикции – Мзия Бахтуридзе,
Марина Афанасьева
Педагог по сценическому бою – Айдар Закиров
Переводчики – Ирина Зверева,
Марина Афанасьева
Возрастной ценз — 16+
Длительность спектакля — 2 часа 30 минут
🎹Ассоциация Музыкальных Театров (НП АМТ) при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Фестиваль проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив.
#vmfest2025 #видетьмузыку
Опера
🎼Московский академический Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко
Поэт Андре Шенье, очевидец и участник революционных событий во Франции конца XVIII века, стал главным героем одноименной оперы Умберто Джордано. Молодой поэт, с вдохновением воспринявший лозунги Великой французской революции — свобода, равенство, братство, — в конечном счете взошел на эшафот, как и тридцать тысяч французов, погибших всего за год революционного террора.
Являясь мощным локомотивом истории, революция в то же время пробуждает и самые темные и опасные инстинкты в обществе.
✨Либретто Луиджи Иллики
Дирижер-постановщик – Пьетро Маццетти
Режиссер-постановщик – Александр Титель
Сценограф – Александр Боровский
Художник по костюмам – Мария Боровская
Художник по свету – Дамир Исмагилов
Хормейстеры – Станислав Лыков,
Владимир Погоров, Никита Семенюк
Хореограф – Максим Севагин
Второй дирижер – Федор Безносиков
Ассистент дирижера – Ирина Копачева-Куровская
Педагоги-репетиторы по итальянскому вокальному
стилю и дикции – Мзия Бахтуридзе,
Марина Афанасьева
Педагог по сценическому бою – Айдар Закиров
Переводчики – Ирина Зверева,
Марина Афанасьева
Возрастной ценз — 16+
Длительность спектакля — 2 часа 30 минут
🎹Ассоциация Музыкальных Театров (НП АМТ) при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Фестиваль проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив.
#vmfest2025 #видетьмузыку
👍5