Уже завтра откроется обновленное Ателье: открытая Мастерская для детей от 3 лет и взрослых стала в два раза больше. Теперь здесь расположены пять зон для творчества — уже знакомые посетителям Бумага, Дерево, Глина, Ткань — и общая, где можно свободно комбинировать любые материалы. Часы работы остались прежними, с 13:00 до 20:00, по регистрации.

Реконструкцией Ателье занимались архитектор Ольга Рокаль и бюро Utro. Мы спросили у авторов, на чем сделаны акценты в новом пространстве и как шла работа над обновлением Мастерской.

Главное здесь — безопасность, большое количество свободного пространства и интуитивный дизайн. Мы много обсуждали с сотрудниками Ателье, что человек, который впервые приходит сюда, должен сразу понимать, где его рабочее место, куда ему сесть, какими материалами пользоваться. Все, что открыто, находится в зоне видимости, можно спокойно брать. Это один из ключевых принципов организации пространства.

Подробнее — на сайте.

Фото: Анастасия Соболева

#ges2atelier

Самое холодное место в Доме культуры — это экспозиционный зал «Формул вечности», где при температуре –5 ºC хранится трон изо льда, созданный Дашей Арбузовой. В самый жаркий месяц года мы расспросили художницу, что необычного можно увидеть на полках ее холодильника.

Какие отсылки к выставке можно найти?
На одной из полок стоит миниатюрный «Ледяной трон», напечатанный на 3D-принтере. Именно на эту модель мастер по рубке льда ориентировался при создании финальной скульптуры. В нижнем отсеке также есть деталь проекта — фрагмент «внутреннего скелета» трона, расположенного под слоем льда. Это пробный образец, созданный до финальной печати скульптуры. Мы решили сохранить его как производственный артефакт — на память.

Какие еще артефакты есть в холодильнике?
Образы девушек — часть инсталляции из другого моего проекта, а на верхней полке можно заметить верхушку стеклянного цветка, который больше напоминает причудливого морского ежа. Этот предмет часто встречается в моей практике: я работаю со стеклом и создаю такие колючие, немного опасные цветы — одновременно красивые и угрожающие своими острыми лепестками.

Фото: Дарья Арбузова

#ges2exhibition

Дудук, флейта, свирель, ложки, трещотка, свист и всевозможные звуки: от чирканья зажигалки до гула машин на стройке кинотеатра «Ударник» — так звучит первый российский gqom-альбом. Его создавал Александр Богданов в ходе программы художественных резиденций.

Gqom — стиль электронной танцевальной музыки, зародившийся в Дурбане (ЮАР) в начале 2010-х. Он отличается мрачной и гипнотической атмосферой с «ползучими» басами, резкими синтезаторам и минималистичным ритмом.

Александр Богданов в своих треках не просто воспроизводит эстетику этой музыки, он стремится соединять каноничные элементы gqom с семплами и тембрами, характерными для локальных сцен России: от уральского хип-хопа до постсоветского техно. Альбом выйдет в 2027 году.

Фото: Анна Завозяева

#ges2residency

Как часто в детстве вы слышали фразу «время не резиновое»? И как часто тогда хотелось возразить: еще какое резиновое! В этом году фестиваль «Архстояние Детское» был посвящен всевозможным метаморфозам времени — и некоторые проекты Дома культуры вновь предложили свои интерпретации этой темы.

На березовой сцене уже во второй раз сыграли юные музыканты — участники Фестиваля имени Д. Фофанова, проходившего в Доме культуры с 2023 по 2025 год. А в зоне отдыха были представлены игровые автоматы с альтернативным управлением, которые разработали подростки 10–14 лет для Аркадного центра «ЦФЫВ».

Если вы были на фестивале, поделитесь своими впечатлениями и фотографиями в комментариях.

Фото: пресс-служба фестиваля «Архстояние Детское»

#ges2teens | #ges2family