Новый портрет в портретной галерее музея принадлежит авторству Лукас Дювенхеггер (Lukas Duwenhögger), это портрет Хосе Мухика, президента Уругвая, известного также как «самый бедный президент» за аскетичный образ жизни. Это не активистский жест, как пишет сам автор, это «талисман, …необычное сочетание парадного портрета и выражение любви к несравненному Хосе».

José Mujica, 2016 © Lukas Duwenhögger. Photo: Jeanchristophe Lett

«Хранители. Игра в одномерную сферу», новая работа Арсения Жиляева, созданная в сотрудничестве с дизайнерами flynowhere, — разыгрывается между командами активистов, жителей, полицейских и художников. Это футбол-антиутопия Марселя, в который играют только вратари, и каждый всегда защищает только свою территорию.

The Keepers. One-dimensional Sphere Game / Les gardiens. Jeu de sphère unidimensionnelle, 2020 © Arseny Zhilyaev. Photo: Jeanchristophe Lett

Кураторская неделя продолжается. Старший куратор фонда V–A–C Катерина Чучалина рассказывает о следующей площадке на биеннале Manifesta в Марселе:

Глава «Приют» разворачивается на территории бывшей богадельни, классической институции социальной гигиены, описанной в работах Фуко. С 17 века в ее аркадах размещали сирот, нищих, проституток, «умалишенных». После второй мировой комплекс стоял полуразрушенным, а после сквотированным, пока не был отреставрирован и открыт в 1986 как кластер музеев и исследовательских центров. Сюжет этой главы разворачивается между опытом заключения и языком как пространством естественного заключения, преодоление которого стало для писателей, художников, философов 20 века и остается сейчас для современных авторов - отправной точкой для создания новых языков, диалектов, наречий далеко за пределами текста и речи. Леонора Карингтон, Хелен Смит, Артюр Рембо, Ролан Барт, Жан Жене, Антонен Арто, Пьер Гийота, Жорж Батай, Джудит Скотт, Вальтер Беньямин – вот некоторые авторы, составившие историческую канву этой главы, в которую вплетают новые истории Деннис Купер и Жизель Вьенн, Анна Богигян, Полин Кюрнье Жарден. Все участники этой истории расширяют и умножают пространство собственной идентичности, мистифицируя ее, создавая «дефисные идентичности» и утверждая свои на них права. Три марсельские ассоциации работают на территории танца, театра, активизма и гуманитарных исследований с сообществами мигрантов, ЛГБТ+, художественными коллективами, включающими людей с инвалидностью.

Untitled – Sans titre 1, 2, 3 2019 © Anna Boghiguian Photo © Jeanchristophe Lett

Бесконечно романтизированный поэт Рембо бросил писать в 22 года и отправился на поиски приключений в Африку, где торговал оружием и кофе, вернулся в Марсель умирающим. На выставке есть манускрипт его знаменитого стихотворения о синестезии «Гласные», все шесть сохранившихся фотографий Рембо-фотографа, а также отчаянные письма сестре и матери по дороге в Марсель: ни в фотографиях из Эфиопии, ни в письмах из Йемена никто до конца так и не признал автора «Гласных».

Photographies, 1883, Arthur Rimbaud © Musée Arthur Rimbaud, Ville

Слепки карикатурных белых масок, которые были на чернокожих актерах в первой постановке пьесы Жан Жене «Черные» (Les Negres, 1966) в Париже соседствуют c африканской маской из фильма Алена Рэне и Криса Маркера “Статуи тоже умирают»(1953) о колониальной матрице музейного дисплея.

Cinq motrices en plâtre pour masques de la performance Les Nègres © Jeanchristophe Lett

Хелен Смит (Helen Smith), муза автоматического письма сюрреалистов, Сирена Знания из колоды карт знаменитого марсельского Таро, созданной сюрреалистами, известна прежде всего узкому кругу как медиум начала 20 века. Обладая феноменом ксеноглоссии, то есть свободного владения языками, которых она не учила (в числе прочих марсианским), Хелен Смит стала объектом изучения ученых мужей, в тот момент как раз формировавших психологию и лингвистику как науки. Рисунков и текстов ее почти не сохранилось, но кое-что найти удалось.

Reproduction d’un dessin d’Hélène Smith inséré dans le livre © Jeanchristophe Lett

Работа Полин Кюрнье Жарден – свободный ремейк или скорее комментарий к культовому фильму писателя, поэта и драматурга Жана Жене «Песнь любви» (1950), мужские тела в тюремных камерах замещены художницей на женские пострепродуктивного возраста, неизменной остается только фигура охранника.

Денис Купер (Denis Cooper), американский писатель и режиссер и хореограф Жизель Вьенн (Gisele Vienne) вместе с музыкантами Stephen O'Malley и Peter Rehberg создали историю мальчика, попавшего в плен собственной злобной руки-куклы; его все еще можно спасти, если внимательно рассмотреть планы комнат, нарисованные на стенах La Vielle Charite.

Старший куратор фонда V–A–C Катерина Чучалина рассказывает о главе «Парк» на Manifesta:

«Парк» — это буквально дворцово-парковый ансамбль Longchamp, единый комплекс музея изящных искусств и музея естественной истории, из центра которого спускается каскад довольно зрелищных фонтанов, прославляющих пришествие воды в город — строительство канала. Циклическая работа фонтанов, непрерывное движение воды как материи, связующей социальную систему, движение транснациональное, межвидовое и транс-телесное. Вода разделяет две части здания, но этот сюжет стремится воссоединить их, в который раз размывая упрощенные бинарные связи между культурой и природой, естественными науками и искусством, - основу западной эпистемологии, раскрывает сложные взаимосвязи между всеми формами жизни, от людей до водорослей.

Minia Biabiany, Center for Creative Ecologies (Isabelle Carbonell, Hannah Meszaros Martin, T. J. Demos), Ali Cherri, Peter Fend, Mathieu Kleyebe Abonnenc, Amy Lien & Enzo Camacho.

Doubout’, 2009 © Minia Biabiany Photo © Jeanchristophe Lett / Manifesta

Lion Hunt 5, 2019 © Reena Spaulings Photo © Jeanchristophe Lett / Manifesta

Кураторская неделя продолжается. Старший куратор фонда V–A–C Катерина Чучалина говорит об очередной главе Manifesta:

В пятницу в Марсельской консерватории открылась последняя глава «Школа». Как любая музыкальная школа, эта переполнена звуками уроков, концертов, репетиций — голоса инструментов встречаются, перекликаясь, спорят, живут и учатся друг у друга. Часть здания с историческими интерьерами — осыпающиеся фрески, пустые анфилады библиотеки, коллекция инструментов по углам — обычно закрыта для публики и студентов. За два века в этих стенах находились коллекции марсельских музеев, архивы, библиотека, репетиционные залы для Мариуса Петипа, Ролана Пети и балетной труппы Марселя. Сейчас здесь расположились работы участников «Манифесты»: новые голоса, новые истории о музыкальной солидарности и социальной виртуозности.

Mounir Ayache, Khadija, 2020 Mixed media installation, projection, Kawasaki robotic arm
Commissioned by Manifesta 13 Marseille

Туан Эндрю Нгуен (Tuan Andrew Nguyen), американо-вьетнамский художник, познакомился с жителями сквота Сент-Жюст в Марселе год назад, все они так называемые нелегальные мигранты, беженцы из стран Африки. За это время многое случилось со сквотом: жителей выселяли, им помогали всем городом, но летом сквот сгорел. Туан приехать в Марсель больше не смог, но все это время общался с жителями и снимал фильм с ними и о них на расстоянии. Фильм и перформанс «Преступление солидарности» сделан с жителями сквота об усилии и не/возможности рассказывать свои личные страшные и болезненные истории.

Франко-карибский художник Жюльен Крезе (Julien Creuzet) продолжает свою серию «Архипелаг оперы», звуковая инсталляция и скульптуры на парадной лестнице консерватории: то ли исполнители, то ли костюмы, то ли эктоплазмы — два голоса ведут разговор-перекличку о жителях Заморских территорий Франции, выходцах из Африки, одновременно музыкальным пунктиром намечая историю ориентализма в опере, начиная с «Галантных Индий» Рамо. Альтер эго Жюльена, постоянный герой его работ — франко-кубинский художник Вифредо Лам, его рисунки в другой главе «Манифесты».

Видеотрилогия Yalda Afsah — об отношениях человека и животных, два фильма сняты на юге Франции о боях быков, а новый фильм художницы «Кентавр» о дрессуре лошадей. Скрупулезная хореография любви и заботы, контроля и подчинения — смесь импульсов, характерная для процесса обучения как такового.

Барбара Вагнер и Бенджамин де Бурка (Barbara Wagner and Benjamin de Burca) снимали фильм в двух домах-музеях Бэнтри в Ирландии и Гробе-Лабадье в Марселе. Оба рассказывают истории жизни аристократии и буржуазии своего времени. Продолжая документальную линию режисcера Боба Квина в фильме Atlantean о близости музыкальных культур Ирландии и Северной Африки, авторы превращают интерьеры музеев в сцену для виртуозного исполнения произведений традиционной марокканской, тунисской, андалузской, алжирской и ирландской музыки.