​​Соседи-оккультисты вербуют беременную глупышку для своих оргий (18+)

«Ребенок Розмари» — буржуазный сатанизм в потребительском раю

Роман Полански — режиссер подозрения. Запахи подозрений, образы подозрений, звуки подозрений — то, из чего Полански сшивает свои фильмы. Это могут быть аналитические подозрения следователя («Китайский квартал») или писателя («Писатель-призрак»), но это могут быть и иррациональные, мистические, шизофренические подозрения уязвимого существа. В своем раннем шедевре «Ребенок Розмари» Полански играет со вторым типом подозрений, запуская в голову своей очаровательной героини (Миа Фэрроу) гнойный туман сомнения, окутывающий ее жизнь липкой тиной ужаса.

Известная формулировка Ханны Арендт о банальности зла здесь находит исчерпывающую визуализацию в образе чопорных пенсионеров-оккультистов, творящих вселенское зло средь бела дня, буднично потягивая «липтон» из старомодного сервиза. В иррациональном отвращении, с которым Полански глядит на мир, есть спасительная доза иронии. Он иронизирует и над моралью, порождающей общество потребления, и над силами, которые противостоят общественной морали, и над продуктами этой морали — успешными хомо, погруженными в тихие радости мещанской жизни. В образах главных героев, молодой пары, ждущей ребенка, отдаленно угадываются черты самого режиссера и его жены Шэрон Тэйт, и это уже жестокий стеб со стороны Полански. Этот чудом выживший выкидыш гетто, выскочка, пробившийся в Голливуд на таланте и харизме, очевидно смеется над самим собой, втягивая в эту опасную игру окружающих. Модная богема, частью которой Полански стал в Голливуде, очевидно не соответствовала духовным запросам режиссера. Его любовь к красивой жизни, воплощенной в образе героини Миа Фэрроу, незадолго до съемок расставшейся с Фрэнком Синатрой, несет гнилое семя внутри. В любовных признаниях Полански слишком много презрения, идущего от ума маленького польского гордеца. Его тянет к американской роскоши и красивой жизни, хоть он их и презирает. Ведь если посмотреть на Шэрон Тэйт, актрису популярных мыльных опер и светскую диву, разве она соответствует гению Полански?

Рефлексируя на тему отношений с красивой, но глупой женой, Полански играет с собственной жизнью, снимая фильм о черной магии на основе собственной биографии. Игра Полански зашла слишком далеко — его беременная супруга гибнет от рук секты Чарльза Мэнсона через год после выхода «Ребенка Розмари». Жестокое убийство происходит в доме Полански на голливудских холмах в отсутствие режиссера. Через несколько дней шокированный Полански в последний раз вернется домой, чтобы засвидетельствовать убийство. На месте бойни он сфотографируется для журнала, прямо у входной двери, на которой кровью было выведено: «СВИНЬЯ». Вечно должен биться, виться обезумевший смычок…

Видео-эссе — пять классных каналов

У меня пока еще воскресенье, и это воскресная #пропагандакритики, здесь я делюсь вдохновляющими примерами критики чего-угодно в какой-угодно форме: подкаст со сравнением дарквеб-сторов или лекции нобелевского лауреата по литературе — не важно. Почему важна критика? Потому что для развития необходимо подвергать сомнению свои и чужие мысли, пересматривать старые взгляды, углублять картину мира. А критика т.е. разбор и интерпретация — отличный инструмент для этого. 

До недавнего времени ютуб в массе своей оставался форматом для подростков, причем тупых. В каждом из нас живет маленький тупой подросток. Он требует включить ему ЧБД в разгар рабочего дня и залипает в нарезки ДТП с регистраторов. Но все меняется, и сегодня контент на ютубе куда разнообразней, в том числе благодаря тому, что более требовательные к контенту люди (задроты) робко выползают из текстового гетто и осваивают язык видео-эссе. 

1. Яркий пример такого задрота, перешедшего в видео — канал nerdwriter1, автор которого, впрочем, начал осваивать видео-эссе почти 10 лет назад. Cпектр тем у nerdwriter1 широкий — от разбора световых приемов в живописи Караваджо до рассказа о первом хите Майкла Джексона. Мой любимый ролик про риторические скиллы Трампа — nerdwriter1 увлекательно анализирует, как Трамп доминирует в разговорном жанре благодаря умению синтаксически эффективно строить предложения. Практически туториал по эффективным переговорам. 

2. Polyphonic — канал чисто про музло, с более дорогим моушн-дизайном, но обезличенным диктором. Если nerdwriter1 сам читает свои тексты, то тут явно большая команда. Зато темы реально крутые: как рэпперы используют сэмплы Нины Симон для придания респектабельности своему звучанию, как Вьетнамская война сформировала классический рок, краткая история гитарного дисторшна ну и т.д. 

3. slidan — русскоязычным видео-эссеистам пока далеко до западного ютуба в плане монтажа и графики, зато по панчам наши дадут пендосам фору и в рот. Так вот, геймер из меня так себе, но чувак по имени slidan делает уморительнейшие обзоры старых игр, которые интересно смотреть, даже если ты не в теме. Обзор на GTA: Vice City один из самых мемных. 

4. А вот Алексей Луцай — пример более западного подхода к видео-эссе. Внимание к монтажу и цветокору, шрифтам, записи голоса, короче тут доебистый в техническом плане чувак. Но и по содержанию Луцай не проседает — рассуждает о кино и играх, демонстрируя кругозор аспиранта-гуманитария. Разве что шутит мало, а без юмора на ютубе тяжелит. 

5. На канале парня, сделавшего легендарный 5-часвой обзор на Обливион, всего два видео и 10 тысяч подписчиков. Благодарные потомки до сих пор оставляют признания в любви автору Oblivion retrospective в комментах. Чувак сделал разбор серии The Elder Scrolls, тянущий на книгу. Затронуто пиздец как много от сугубо геймдевских тем вроде системы прокачки персонажа до разбора культурно-мифологической парадигмы внутриигрового мира и стиля написания диалогов. Самая дотошная игровая критика, что я видел, и один из лучших примеров критики как таковой лично для меня. Тут есть все: взволнованная авторская интонация, глубокое знание темы, за которым видны сотни часов размышлений, анализ конкретики, выходящий на метауровень, то есть когда критик органично выходит на серьезные гносеологические и эпистемологические вопросы через свою узкую тему. Знаю чела, который раз в год стабильно пересматривает это видео, с трудом сдерживая слезы радости.

​​3 месяца прошло с момента запуска Спотифай в Путинстане, и назрел вопрос. А насколько умны «умные» рекомендации Спотифая, которые преподносились как его главное преимущество перед конкурентами? И насколько это умно — ими пользоваться?

На днях в блоге «Аудиомании» на Хабре вышла статья под заголовком «Непрошеные рекомендации»: зачем учиться искать музыку без помощи стриминговых сервисов». Автор ссылается на некое американское исследование, выявившее, что «самостоятельно выбранное музыкальное сопровождение способствует повышению эффективности и получению положительных эмоций от своей деятельности».

Я, к примеру, рекомендациями почти не пользуюсь. Если речь о русскоязычной музыке, то юзать их это садизм. В западной все существенно лучше, иногда выходит найти новых исполнителей через радио по треку, но мне больше нравится самому искать новое и самостоятельно выбирать, под что я буду р̶а̶б̶о̶т̶а̶т̶ь̶ страдать хуйней, а не делегировать это алгоритму. По той же причине я почти не пользуюсь чужими плейлистами. Единственное исключение — когда на вечеринке поставил что-то и ушел, альбом кончился и автоматически включилось радио. Ты слушаешь музыку фоном и у меня был опыт, когда такое радио гармонично дополняло обстановку. Но тут восприятие музыки усиливается коллективной иллюзией, возникающей от совместного прослушивания и параллельного общения.

Вы как обычно слушаете музыку: выбираете вручную или слушаете в режиме радио? Используете редакционные плейлисты или составляете свои? Отличается ли ваш одиночный слушательский опыт от коллективного?

​​По лондонскому времени еще вторник, а по вторникам мы вспоминаем про недооцененные или не до конца понятые альбомы русского рэпа и декодируем их влияние на жанр.

«Рингтоны для зоны» — Каспийский Груз изобретает бытовой рэп для видавших виды

Хорошей музыки для 30-летних в России почти не выпускают. В основном ее пишут молодые для молодых, реже — немолодые для молодых, а молодые для немолодых — никогда. Ситуация Каспийского Груза уникальна — эти парни сохранили альбомную девственность аж до тридцатки, успев до этого момента поиграть в карьеру и семью, подзаработать ну и в целом пожить и оглядеться. Рэпом они занимались в оставшееся время, причем не афишируя свое хобби в «нормальной» жизни.

Альбом «Рингтоны для зоны» — один из ярчайших дебютов в истории русского рэпа. Он необычно зрелый для старта, причем не только в музыкально-лирическом, но и в тематическом смысле. Это дефицитный рэп от 30-летних для 30-летних. Тяжелые подуставшие голоса Брутто и Веса, грустная ирония их текстов, анекдотичная игра слов, треки про бытовуху и семейную жизнь в криминальном обвесе. До «Рингтонов» никто не смещал фокус хип-хопа на отношения с женой и соседями, типа не рэпперские это темы, не молодежные. Трюк Каспийского Груза удается благодаря тому, что уличный опыт зашит тупо в их подаче. Ты веришь, что обладатели столь фактурных голосов видели столько замесов, что криминал перестал представлять какой-либо интерес, и все что остается — размышлять о бытии, ковыряя остывшие макароны. Впрочем, выпуклая криминальная хроника присутствует на альбоме в избытке, из любимого в треке «Разговоры»: «Обочины дорог, пустыри и дворы, не вынимая из кобуры… Позвонили — забили, поговорили — забыли…».

Эксплуатируя традицию тюремного шансона («этот CD снова для тех кто сидит») и звучание падик-рэпа Каспийский Груз методологически всегда существовал в литературной традиции бытовой прозы. Песни КГ неуловимо отличаются использованием точки зрения рассказчика от традиционного хип-хопа. Если ординарный рэппер во всех треках вещает от себя, имея в виду именно свою жизнь, то песни Брутто и Веса — зарисовки от лица разных персонажей. Многие этого не выкупают до сих пор, за чистую монету принимая строчки типа «нам похуй на власть, пока есть че красть», в упор не замечая, что образы бандитов-протагонистов во вселенной КГ искусно сотканы из множества литературных, кино- и музыкальных отсылок от Скорцезе и Пугачевой до Блока и Кровостока.

И короче, переслушивал я «Рингтоны» на днях впервые за некоторое время. Вдруг понял, что эти песни звучат для меня не так, как раньше. В универе мне нравилось примерять строчки КГ на себя, но именно потому, что они были бесконечно далеки от моей жизни. Нравилось представлять себя таким типа одиноким подзаебанным гангстером, сохранившим моральные принципы среди всеобщей коммерции. Сегодня включать «Рингтоны для зоны» не то чтоб страшно, но палец может дрогнуть. Я уже не студент, муж, отец, и конечно не привлекался (хотя привлекало), но как уже было выше сказано — это песни не про бандитов, а про жизнь взрослых. И когда узнаешь в них себя — романтика кончается. Одно дело — в 20 лет шокировать однокурсниц тем, что включаешь Каспийский и совсем другое — включать Каспийский в 27 и уже никого этим не шокировать, потому что постепенно начинаешь выглядеть как их слушатель.

Лучшие треки: Старая школа, До и После, Разговоры, Сосед, Пусть всегда будет солнце

Каспийский Груз «Рингтоны для зоны»
spotify | apple | яндекс | vkontakte

Очень нравится тенденция необычных рекламных проектов в русском рэпе последнее время. Вот и фармацевтический сектор не отстает — приходит к актуальным артистам с интересными кейсами. Побольше бы такого. Кстати, сам пользуюсь Мезимом, особенно после прослушивания демок из лички — помогает!

https://mezim-husky.ru

В детстве я слушал русский рок и ненавидел попсу. Сегодня, глядя на обложки попсы 90-х/00-х и сравнивая их с обложками ДДТ, Земфиры, Пилота, Сплина, я не понимаю, как я мог так ошибаться. Как можно было игнорировать стильных людей с поэтическим мироощущением и желанием делать неординарные вещи, предпочитая им это грязное, нелепое, мычащее существо — русского рокера?..

Русский рок в плане визуального стиля не оставил нам практически ничего — только посмотрите на эти псевдоинтеллектуальные абстракции на обложках Сплина, на банальные чб фотографии на обложках Шевчука и Земфиры, на уебищные шрифты обложек Пилота и т.д. Какое-то количество исключений набрать можно, и все же говнари свои имя получили абсолютно по делу. В плане всего внешнего они были феерически безвкусными мудаками, полагая, что выдающееся содержание компенсирует убогую форму. Увы, время показало, что и содержание во многих случаях было отнюдь не выдающимся. Попсари круты тем, что у них самомнения не было никогда. Они делали бизнес в суровых условиях конкурентного шапито. И вот сейчас, с расстояния, можно сравнить и увидеть, какая модель была лучше для искусства — коммерческая или субкультурная. Это сравнение должно быть глубоким, детальным и беспристрастным. Но глядя на одни только обложки можно понять многое.

Три года назад моя подруга Ксюша @ratushnaya бросила успешный бизнес и вложила все свои деньги и время в фильм «АУТЛО». Драму про подростка-гея и советского транса, которую она написала и срежиссировала сама. Ксюша по натуре провокатор, и конечно прокатная и фестивальная судьба ее фильма (который в прессе подавался как «Л-драма») в нашей стране была предсказуема: отмены премьер, проблемы с выходом в кинотеатрах и т.д. Ничего нового, РФ. А вот слышали вы о том, чтобы из-за показа фильма закрывали целый фестиваль?

Феерическую и до боли русскую историю о закрытии «Духа огня», заметного фестиваля, на котором «АУТЛО» получил главный приз, рассказывает организатор фестиваля Борис Нелепо. В главных ролях: прокуратура, минкульт, чиновники Ханты-Мансийской АО и московская богема, рулящая грантами. Рекомендуется к прочтению всем, кто интересуется русской жизнью.

Вскрыть такой гнойник, продемонстрировав на большом экране российских геев и трансов — тупо респект 💪. Именно так и должна работать культура — хуярить наотмашь в ебало всем причастным: и государству, и обществу, и самим авторам.

Самое дикое, что вы увидите в интернете этим утром — азербайджанские военные стреляют, управляют бронетехникой и запускают ракеты под националистический метал. Люди, одетые как ансамбль «Голубые береты», но с лицами ассирийских воинов, угрожающе и пафосно рычат под тяжелые рифы на фоне военного полигона. Клише из рок-клипов 90-х смонтированы с нарезками боевых действий. В интернете нашел текст этой песни, которая называется "Atəş", почти как у Любэ, вот отрывок:

Ты обнимаешься
надеть оружие
быть уничтоженным
шаги врага

Огонь, огонь цель
Победа, победа каждый раз

Ненависть Ненависть Ненавижу врага!

Короче, проникновенная патриотическая лирика. Боевой дух поднимает на ура. Интересно, что армяне сделали аналогичный ролик, посвященный Карабаху еще в 2016-м. Тональность сильно отличается: если у азеров без 5 минут Серж Танкян (забавно, да), то у оппонентов скорее армянская версия Любэ. Гитарка, мелодизм, душевность.