Коля Редькин vs Даня Порнорэп: дебаты о главном альбоме двадцатых
Старички помнят порнокаст, где мы с Колей крыли друг друга матом. Примерно в то же время я вызывал на дебаты Андрея Никитина. В 2025-м я наконец удовлетворил свою жажду крови редакторов The Flow. Правда, с тех пор наши отношения сильно изменились. Так что крови не было, только уважение и музыка.
Дебаты прошли весело. Желающих прийти было существенно больше, чем вмещал зал — но теперь это экспериментальное действо можно посмотреть всем:
https://youtu.be/AVBlgBFXJTk?si=nQ-uDsuSjZYqnInH
Интересно, конечно, будет глянуть этот разговор в 2030-м — как будут звучать аргументы за Платину и Салуки, когда десятилетие завершится.
Отдельное спасибо Дане Бельцову за организацию фестиваля музыкальной критики. Центр города, куча молодых ребят с горящими глазами, яркие спикеры, спонсоры — все по-взрослому. Настолько классный движ, что он выглядит скорее авансом музыкальной критике, которой еще предстоит доказать свою культурную значимость. Но фест показал, что для этого есть все — и насыщенная событиями музыкальная жизнь, и люди, способные концептуализировать происходящее на достойном уровне, и живой интерес немаленькой публики. Надеюсь, «Беседы» многих вдохновят и замотивируют. И в следующем году пройдут еще с большим размахом.
Старички помнят порнокаст, где мы с Колей крыли друг друга матом. Примерно в то же время я вызывал на дебаты Андрея Никитина. В 2025-м я наконец удовлетворил свою жажду крови редакторов The Flow. Правда, с тех пор наши отношения сильно изменились. Так что крови не было, только уважение и музыка.
Дебаты прошли весело. Желающих прийти было существенно больше, чем вмещал зал — но теперь это экспериментальное действо можно посмотреть всем:
https://youtu.be/AVBlgBFXJTk?si=nQ-uDsuSjZYqnInH
Интересно, конечно, будет глянуть этот разговор в 2030-м — как будут звучать аргументы за Платину и Салуки, когда десятилетие завершится.
Отдельное спасибо Дане Бельцову за организацию фестиваля музыкальной критики. Центр города, куча молодых ребят с горящими глазами, яркие спикеры, спонсоры — все по-взрослому. Настолько классный движ, что он выглядит скорее авансом музыкальной критике, которой еще предстоит доказать свою культурную значимость. Но фест показал, что для этого есть все — и насыщенная событиями музыкальная жизнь, и люди, способные концептуализировать происходящее на достойном уровне, и живой интерес немаленькой публики. Надеюсь, «Беседы» многих вдохновят и замотивируют. И в следующем году пройдут еще с большим размахом.
YouTube
ГЛАВНЫЙ АЛЬБОМ ДВАДЦАТЫХ: КОЛЯ РЕДЬКИН И ДАНЯ ПОРНОРЭП (ДЕБАТЫ) Первый фестиваль музыкальной критики
Какой русский рэп-альбом можно назвать главным и что делает музыкальное высказывание значимым для культуры? Кульминацией Первого фестиваля музыкальной критики «Беседы о русском рэпе» стали дебаты журналиста Николая Редькина и трэп-критика Дани Порнорэпа.…
7❤150🐳25😐13
Стихийный топ-5 альбомов Гуфа
1. Дома (2009)
Самые атмосферные биты в карьере и вайб магической ночной Москвы — то, за что мы любим Гуфа.
2. Город дорог (2007)
Продакшн доисторический, но харизма, сторителлинг и общий вклад в жанр — до сих пор решают.
3. Баста / Гуф (2010)
Легендарный тандем, ламповый прод от Басты, мужские истории. Русский рэп-альбом, идеально соответствующий понятию «классика».
4. 420 с Ригосом (2014)
Гуф впервые не постеснялся быть злым и неприятным. И решился пол-альбома отдать автотюнщику — дерзкий ход для народного рэппера в 2014-м. Биты от Блантката идеально балансируют между трэпом и олдскулом.
5. Еще (2015)
Убедительный заход в ньюскул с сохранением своего голоса и настроения. И это в 36 лет, в переворотный ноябрь — кто еще так мог?
1. Дома (2009)
Самые атмосферные биты в карьере и вайб магической ночной Москвы — то, за что мы любим Гуфа.
2. Город дорог (2007)
Продакшн доисторический, но харизма, сторителлинг и общий вклад в жанр — до сих пор решают.
3. Баста / Гуф (2010)
Легендарный тандем, ламповый прод от Басты, мужские истории. Русский рэп-альбом, идеально соответствующий понятию «классика».
4. 420 с Ригосом (2014)
Гуф впервые не постеснялся быть злым и неприятным. И решился пол-альбома отдать автотюнщику — дерзкий ход для народного рэппера в 2014-м. Биты от Блантката идеально балансируют между трэпом и олдскулом.
5. Еще (2015)
Убедительный заход в ньюскул с сохранением своего голоса и настроения. И это в 36 лет, в переворотный ноябрь — кто еще так мог?
1❤250🐳25😐24
🐳161❤62😐49
Хаски – «Партизан» часть 1
8 мая 2025 года, когда Канье обрушил на мир трек про Гитлера, я сразу подумал: «Хаски». Дима всегда ходил по грани дозволенного — от «обезглавить, обоссать и сжечь» до былинной ххх-сцены с Путиным. Но Канье задрал планку провокации в космос, недостижимый для российских звездолетов — по крайней мере тех, что хотят вернуться на Землю. Вот и получается ч/б контраст: где у негра свастика, у русского — отсылка на отсылку. Где «уголёк» под колпаком ку-клус-клана показательно ебёт табу, у полуорка под трансгрессивной обложкой — весьма сдержанные песни. И причиной тому вовсе не нехватка таланта, а снова колпак, уже другой — под которым прилетает за куда меньшее. И хотя Дима «уголькам» предпочитает Угла и других бледнолицых, бледно он начинает выглядеть именно на фоне Канье — в чьём лице (тёмном, естественно) клял Америку. Это был дисс не только на более успешного коллегу по радикальному искусству, но и на отцовскую культуру — ведь сам Хаски, «выкидыш русской изнанки», плоть от плоти ненавистных Штатов. Как, впрочем, мы все.
Мое поколение — беспризорные дети статуи Свободы. И речь не только о поп-культуре (вспоминаются слова Хаски в том самом интервью GQ: «не слушаю Run The Jewels — они слишком белые»), но и о культуре политической. Старой Америке была присуща внутренняя критика — и то, как заокеанские художники могли возвышенно стегать свою страну, делая ее человечнее, завораживало. От вьетнамских фильмов Стоуна и Кубрика до порно-пародий на кандидатов в президенты. Американцы — великие мастера превращения политики в культуру. Нынешний Канье — отмененный, но по-прежнему богатый и свободный — продукт ещё той Америки, в которой можно было голосить что угодно — если заслужил право голоса. В России так не было, наверное, никогда, за исключением демократической аномалии девяносто-десятых. Детство РФ, выпавшее на наше собственное, создало иллюзию, что эта культура и наша тоже.
Мой сверстник Хаски — сын этой либеральной культуры. И дело даже не в выборе журфака МГУ в качестве образования или актрисы брусникинской мастерской в качестве жены. Либерализм Хаски — в этом настойчивом споре с властью, начиная с обличительной дилогии ко дню рождению Президента, заканчивая уже упомянутым политическим порно в треке «На что я дрочу». Традиция критического диалога поэта с властью это, конечно, от Пушкина, но ведь и он был не меньше сыном Вольтера и Руссо, чем мы — детки Голливуда.
Критика современности в возвышенном смысле долгое время была сверхзадачей Хаски. На «ЛПВЛ» он создавал русский звук в противовес засилью автотюного трэпа. Замахивался на авто-Евангелие в цвету трансатлантического капитализма, а затем мрачно пророчествовал анти-Евангелием. Последние годы грозился «Русским альбомом» — в пику «уголькам» и рэп-эстраде. Русским он в итоге получился лишь отчасти — природа саунда, конечно, лежит глубже сэмплов православного хора. Хаски это понимает, иронизируя над собой: «альбом русский как щи, как «Москва-Петушки». Но в те моменты, когда завывания Димы становятся призраками голосов не то Фёдорова, не то Бутусова — он своей цели достигает. А вот, что касается критики, ее методы оказываются и вправду партизанскими — и тут учителем Хаски оказывается не панк Угол, а всё те же советские рокеры. Впрочем, когда статус панка закрепил за собой рэппер Рич, стать советским рокером — далеко не худшая стратегия.
8 мая 2025 года, когда Канье обрушил на мир трек про Гитлера, я сразу подумал: «Хаски». Дима всегда ходил по грани дозволенного — от «обезглавить, обоссать и сжечь» до былинной ххх-сцены с Путиным. Но Канье задрал планку провокации в космос, недостижимый для российских звездолетов — по крайней мере тех, что хотят вернуться на Землю. Вот и получается ч/б контраст: где у негра свастика, у русского — отсылка на отсылку. Где «уголёк» под колпаком ку-клус-клана показательно ебёт табу, у полуорка под трансгрессивной обложкой — весьма сдержанные песни. И причиной тому вовсе не нехватка таланта, а снова колпак, уже другой — под которым прилетает за куда меньшее. И хотя Дима «уголькам» предпочитает Угла и других бледнолицых, бледно он начинает выглядеть именно на фоне Канье — в чьём лице (тёмном, естественно) клял Америку. Это был дисс не только на более успешного коллегу по радикальному искусству, но и на отцовскую культуру — ведь сам Хаски, «выкидыш русской изнанки», плоть от плоти ненавистных Штатов. Как, впрочем, мы все.
Мое поколение — беспризорные дети статуи Свободы. И речь не только о поп-культуре (вспоминаются слова Хаски в том самом интервью GQ: «не слушаю Run The Jewels — они слишком белые»), но и о культуре политической. Старой Америке была присуща внутренняя критика — и то, как заокеанские художники могли возвышенно стегать свою страну, делая ее человечнее, завораживало. От вьетнамских фильмов Стоуна и Кубрика до порно-пародий на кандидатов в президенты. Американцы — великие мастера превращения политики в культуру. Нынешний Канье — отмененный, но по-прежнему богатый и свободный — продукт ещё той Америки, в которой можно было голосить что угодно — если заслужил право голоса. В России так не было, наверное, никогда, за исключением демократической аномалии девяносто-десятых. Детство РФ, выпавшее на наше собственное, создало иллюзию, что эта культура и наша тоже.
Мой сверстник Хаски — сын этой либеральной культуры. И дело даже не в выборе журфака МГУ в качестве образования или актрисы брусникинской мастерской в качестве жены. Либерализм Хаски — в этом настойчивом споре с властью, начиная с обличительной дилогии ко дню рождению Президента, заканчивая уже упомянутым политическим порно в треке «На что я дрочу». Традиция критического диалога поэта с властью это, конечно, от Пушкина, но ведь и он был не меньше сыном Вольтера и Руссо, чем мы — детки Голливуда.
Критика современности в возвышенном смысле долгое время была сверхзадачей Хаски. На «ЛПВЛ» он создавал русский звук в противовес засилью автотюного трэпа. Замахивался на авто-Евангелие в цвету трансатлантического капитализма, а затем мрачно пророчествовал анти-Евангелием. Последние годы грозился «Русским альбомом» — в пику «уголькам» и рэп-эстраде. Русским он в итоге получился лишь отчасти — природа саунда, конечно, лежит глубже сэмплов православного хора. Хаски это понимает, иронизируя над собой: «альбом русский как щи, как «Москва-Петушки». Но в те моменты, когда завывания Димы становятся призраками голосов не то Фёдорова, не то Бутусова — он своей цели достигает. А вот, что касается критики, ее методы оказываются и вправду партизанскими — и тут учителем Хаски оказывается не панк Угол, а всё те же советские рокеры. Впрочем, когда статус панка закрепил за собой рэппер Рич, стать советским рокером — далеко не худшая стратегия.
4❤306😐54🐳51
Хаски – «Партизан» часть 2
начало
Если на «Хошхоноге» Хаски сранивал себя с террористом, то теперь он действительно в роли партизана — совершает напряженные вылазки, раскидывает листовки-послания и вновь отступает в потемки метафор. Самый прямолинейный трек с манифестационным названием «Я объявляю вам войну» оказывается очередным диссом на недоумков-рэпперов — для священной злобы поэта не нашлось цели достойней. В «военном» же блоке Дима уходит от пресловутой окопной правды и оказывается абстрактен. Там где у Высоцкого или Елизарова, на войне не бывавших, голоса живых людей — у Хаски по большей части упражнения в красочности эпитетов и предсказуемый пафос потери героических друзей на фронте. Увы, самый распространенный троп для этого разговора — и в треке «Душа» Хаски сбивается на эту не свойственную ему слезливую ноту из песен «Любэ» пополам с языком военкоров: «Прикрывая спины отходящих пацанов, ты взял на себя пули, предназначенные им».
Напротив, в личных песнях Дима не сфальшивил ни разу. Заканчивая волшебным «Ветром Снегом Зноем» и начиная с затактового «Я боюсь», не случайно вынесенного как бы за пределы трек-листа. Это и единственный полностью автобиографичный трек и обескураживающее признание. «Я боюсь проснуться в объёбе» — первые строчки альбома, связывающие его с прошлым. «Хошхоног» и был тем самым объёбом — мрачнее и ярче застывшего времени конца десятых, он просто-таки зиял дырой на хромакее стерильной эпохи. В текущем ослепляюще тёмном таймлайне особо не позияешь — и «Партизан» блекнет на фоне десятилетия, предсказанного его автором пять лет назад. Дима оказался заложником — своего прошлого и нашего общего настоящего.
Сам Хаски это прекрасно понимает — начиная и завершая альбом на лирической ноте, возлагая надежды на музыку, семью и любовь — начало созидательное и прямо противоположное НБП-шному и в какой-то мере хошхоноговскому «Да, смерть!». Бунт против капитализма хорош до первых очередей за гнилой картошкой, быть автоматом, стреляющим в лица, хочется лишь до того, как этот автомат не выстрелит перед твоим.
Хаски слишком нормален и буржуазно амбициозен — и я это всячески одобряю — для проклятого поэта, которые и заканчивали сплошь в объёбах и петлях. Автор бывал там и там — но, кажется, все-таки по работе. На «Партизане» он не случайно самозабавненно ударяется в продакшн. Работа — это главная часть жизни тридцатилетнего мужчины. И если свободы для того, чтобы работать критиком современности не осталось, нужно искать новое поле экспериментов. Им и становится музыка — немая, и потому спасительная.
начало
Если на «Хошхоноге» Хаски сранивал себя с террористом, то теперь он действительно в роли партизана — совершает напряженные вылазки, раскидывает листовки-послания и вновь отступает в потемки метафор. Самый прямолинейный трек с манифестационным названием «Я объявляю вам войну» оказывается очередным диссом на недоумков-рэпперов — для священной злобы поэта не нашлось цели достойней. В «военном» же блоке Дима уходит от пресловутой окопной правды и оказывается абстрактен. Там где у Высоцкого или Елизарова, на войне не бывавших, голоса живых людей — у Хаски по большей части упражнения в красочности эпитетов и предсказуемый пафос потери героических друзей на фронте. Увы, самый распространенный троп для этого разговора — и в треке «Душа» Хаски сбивается на эту не свойственную ему слезливую ноту из песен «Любэ» пополам с языком военкоров: «Прикрывая спины отходящих пацанов, ты взял на себя пули, предназначенные им».
Напротив, в личных песнях Дима не сфальшивил ни разу. Заканчивая волшебным «Ветром Снегом Зноем» и начиная с затактового «Я боюсь», не случайно вынесенного как бы за пределы трек-листа. Это и единственный полностью автобиографичный трек и обескураживающее признание. «Я боюсь проснуться в объёбе» — первые строчки альбома, связывающие его с прошлым. «Хошхоног» и был тем самым объёбом — мрачнее и ярче застывшего времени конца десятых, он просто-таки зиял дырой на хромакее стерильной эпохи. В текущем ослепляюще тёмном таймлайне особо не позияешь — и «Партизан» блекнет на фоне десятилетия, предсказанного его автором пять лет назад. Дима оказался заложником — своего прошлого и нашего общего настоящего.
Сам Хаски это прекрасно понимает — начиная и завершая альбом на лирической ноте, возлагая надежды на музыку, семью и любовь — начало созидательное и прямо противоположное НБП-шному и в какой-то мере хошхоноговскому «Да, смерть!». Бунт против капитализма хорош до первых очередей за гнилой картошкой, быть автоматом, стреляющим в лица, хочется лишь до того, как этот автомат не выстрелит перед твоим.
Хаски слишком нормален и буржуазно амбициозен — и я это всячески одобряю — для проклятого поэта, которые и заканчивали сплошь в объёбах и петлях. Автор бывал там и там — но, кажется, все-таки по работе. На «Партизане» он не случайно самозабавненно ударяется в продакшн. Работа — это главная часть жизни тридцатилетнего мужчины. И если свободы для того, чтобы работать критиком современности не осталось, нужно искать новое поле экспериментов. Им и становится музыка — немая, и потому спасительная.
56❤445😐76🐳42
PRNRP
Хаски – «Партизан» часть 2 начало Если на «Хошхоноге» Хаски сранивал себя с террористом, то теперь он действительно в роли партизана — совершает напряженные вылазки, раскидывает листовки-послания и вновь отступает в потемки метафор. Самый прямолинейный трек…
Вот краткий пересказ в одном абзаце и понятным детям языком:
Автор рассказывает о рэпере Хаски, который всегда любил говорить смело и резко, но теперь ему трудно быть таким же провокационным, как некоторые западные звёзды. Он вырос на свободной культуре, где люди не боялись спорить с властью, и сам пытался это делать в своих песнях. Хаски долго хотел создать «настоящий русский» альбом и наконец выпустил «Партизана». В нём он будто становится партизаном: делает смелые музыкальные «вылазки», говорит намёками и метафорами. Но лучшие его песни — не про войну, а про личные чувства и страхи. Он понимает, что мир стал мрачнее, и что он сам немного стал пленником прошлого. Поэтому в конце альбома он выбирает не злость, а музыку, семью и любовь — то, что может помочь человеку оставаться добрым и живым даже в трудные времена.
Автор рассказывает о рэпере Хаски, который всегда любил говорить смело и резко, но теперь ему трудно быть таким же провокационным, как некоторые западные звёзды. Он вырос на свободной культуре, где люди не боялись спорить с властью, и сам пытался это делать в своих песнях. Хаски долго хотел создать «настоящий русский» альбом и наконец выпустил «Партизана». В нём он будто становится партизаном: делает смелые музыкальные «вылазки», говорит намёками и метафорами. Но лучшие его песни — не про войну, а про личные чувства и страхи. Он понимает, что мир стал мрачнее, и что он сам немного стал пленником прошлого. Поэтому в конце альбома он выбирает не злость, а музыку, семью и любовь — то, что может помочь человеку оставаться добрым и живым даже в трудные времена.
53❤475😐113🐳81
Мне повезло, в момент выхода альбома Оксимирона я был очень занят (и сейчас тоже очень занят).
Поэтому пока не могу послушать.
Предлагаю, кто еще не слушал, тоже сыграть в эту игру и не слушать альбом как можно дольше. И следить просто, как его все обсуждают и не включать. Роскошь, которую могут позволить себе немногие. Присоединяйтесь.
Поэтому пока не могу послушать.
Предлагаю, кто еще не слушал, тоже сыграть в эту игру и не слушать альбом как можно дольше. И следить просто, как его все обсуждают и не включать. Роскошь, которую могут позволить себе немногие. Присоединяйтесь.
1❤671🐳139😐114
До обеда думал, как оправдать нового Оксимирона. Но подходит время трапезы, а аргументов так и не придумалось. Поэтому пишу, как чувствую.
Меня альбом улыбнул. Как уже отметил Антон, интересно послушать, чем живет старичок.
Кажется, всё не очень хорошо — аффирмации про любовь к себе и роскошную жизнь звучат всё более отчаянно. Много кринжа — «пока я галопом по Европам в ссылке, вам — на комп посылки, прямиком по ссылке» (это реклама «Почты России», стилизованная под речь николаевского дворянина?). Кринж для Оксимирона давно стал нормой — раздражения не вызывает. Но энтузизма он не вызывает тем более.
Даже песня про настоящую (?) любовь оказывается неловкой уже по подбору слов: «Зато легко потом, если вместе». Вроде мужик в любви признаётся, решился аж озвучить имя девушки в треке (но обыграть его, как Гуф в Ice Baby, фантазии не хватило), а вроде всё че-то мнётся, если, не если... Ещё и связал это с библейской Песнью песней через панч про кроссовки Salomon, глубако...
Идея сбежать из темнодвадцатной реальности в лакированное прошлое и вообразить себя эдаким алхимиком-теологом-авантюристом эпохи Просвещения — концептуально прикольная. Но жизни в этом мало — раньше была скамейка в Гринпарке или узнаваемое «слева рестик, справа арестик», а тут какая-то литературщина про рыбацкие деревени, крабов и жемчужные колье. Всё это игра с жанром богатого рэпа и не стоит думать, будто Оксимирон реально гоняет по аукционам в поисках антикварных ваз и слоновых костей. Это метафорический выебон: способ показать, какой ты крутой и не такой как все рэппер. Ну и заодно позлить тех, кто ждал — оправданий, социальщины, смыслов. Типичная для Окси игра против ожиданий аудитории — как карьерный мув она удалась.
Очень зашел припев в песне «Русская Инородная Музыка» — заунывный такой, в духе старой русской попсы, но с оттенком чего-то более древнего, печальной песни странствующего еврея. Там я услышал живого Мирона: его грустную усмешку, человеческую иронию. Остальной альбом показался скорее гримасой радости. Перефразируя самого Окси: «У тебя неживое лицо, и оно будто бы маскирует страдание. Я же подавляю зевок, ведь я знаю всё то, что ты скажешь, заранее».
Меня альбом улыбнул. Как уже отметил Антон, интересно послушать, чем живет старичок.
Кажется, всё не очень хорошо — аффирмации про любовь к себе и роскошную жизнь звучат всё более отчаянно. Много кринжа — «пока я галопом по Европам в ссылке, вам — на комп посылки, прямиком по ссылке» (это реклама «Почты России», стилизованная под речь николаевского дворянина?). Кринж для Оксимирона давно стал нормой — раздражения не вызывает. Но энтузизма он не вызывает тем более.
Даже песня про настоящую (?) любовь оказывается неловкой уже по подбору слов: «Зато легко потом, если вместе». Вроде мужик в любви признаётся, решился аж озвучить имя девушки в треке (но обыграть его, как Гуф в Ice Baby, фантазии не хватило), а вроде всё че-то мнётся, если, не если... Ещё и связал это с библейской Песнью песней через панч про кроссовки Salomon, глубако...
Идея сбежать из темнодвадцатной реальности в лакированное прошлое и вообразить себя эдаким алхимиком-теологом-авантюристом эпохи Просвещения — концептуально прикольная. Но жизни в этом мало — раньше была скамейка в Гринпарке или узнаваемое «слева рестик, справа арестик», а тут какая-то литературщина про рыбацкие деревени, крабов и жемчужные колье. Всё это игра с жанром богатого рэпа и не стоит думать, будто Оксимирон реально гоняет по аукционам в поисках антикварных ваз и слоновых костей. Это метафорический выебон: способ показать, какой ты крутой и не такой как все рэппер. Ну и заодно позлить тех, кто ждал — оправданий, социальщины, смыслов. Типичная для Окси игра против ожиданий аудитории — как карьерный мув она удалась.
Очень зашел припев в песне «Русская Инородная Музыка» — заунывный такой, в духе старой русской попсы, но с оттенком чего-то более древнего, печальной песни странствующего еврея. Там я услышал живого Мирона: его грустную усмешку, человеческую иронию. Остальной альбом показался скорее гримасой радости. Перефразируя самого Окси: «У тебя неживое лицо, и оно будто бы маскирует страдание. Я же подавляю зевок, ведь я знаю всё то, что ты скажешь, заранее».
3❤506😐122🐳65
Советую к просмотру: Коля Редькин съездил в Китай, где сейчас, оказывается, происходит бум (бэп) русского пост-панка.
Вдохновляющая история про силу нашей культуры и про то, как русскоязычная музыка может раскрываться самым неожиданным образом в самых внезапных местах. Плюс получился классный репортажный ролик с живой движухой, мне кажется такого сейчас не хватает и надо делать в этом жанре чаще.
https://youtu.be/ur87VXIG1yk?si=ooMNJZ_huRyJAMY1
Вдохновляющая история про силу нашей культуры и про то, как русскоязычная музыка может раскрываться самым неожиданным образом в самых внезапных местах. Плюс получился классный репортажный ролик с живой движухой, мне кажется такого сейчас не хватает и надо делать в этом жанре чаще.
https://youtu.be/ur87VXIG1yk?si=ooMNJZ_huRyJAMY1
YouTube
Почему в Китае так любят РУССКИЙ ПОСТПАНК?
Работаешь с AI и хочешь превратить свою идею в технологичный продукт? Студенты и молодые исследователи, подавайте заявку в Yandex AI Startup Lab до 30 декабря! https://clck.ru/3QgdKW
В Золотом Яблоке действует скидка 10% при заказе от 5000 рублей по промокоду…
В Золотом Яблоке действует скидка 10% при заказе от 5000 рублей по промокоду…
1❤236🐳30😐13
Босяцкий подгон на НГ: курс про русский шансон без снобизма
Главный исследователь русского шансона Наташа Хомякова и Страдариум сделали культурологический курс по истории самого униженного, самого немодного и самого вечного в России жанра.
Я, как и многие, в детстве от шансона плевался, и сумел разглядеть в нем свое отражение будучи уже взрослым. Наш шансон — это и история русской музыки от городских романсов до эстрады нулевых, и трагедия России от красной революции до девяностых. И лагеря, и Кремлевский дворец, и черный хлеб, и черная икра.
Автора курса знаю давно — да и вы наверняка слышали про замечательный канал «Чифирнуть бы — ништяк». А год назад Наташа выпустила книгу по истории шансона. Если основательно погружаться в бэнгеры Розенбаума, Наговицына и Кучина — круче проводника не найти. Да и лучшего сеттинга, чем под елочкой с оливьешкой — тоже.
Так что забирайте курс — себе или в подарок братве ☃️
Главный исследователь русского шансона Наташа Хомякова и Страдариум сделали культурологический курс по истории самого униженного, самого немодного и самого вечного в России жанра.
Я, как и многие, в детстве от шансона плевался, и сумел разглядеть в нем свое отражение будучи уже взрослым. Наш шансон — это и история русской музыки от городских романсов до эстрады нулевых, и трагедия России от красной революции до девяностых. И лагеря, и Кремлевский дворец, и черный хлеб, и черная икра.
Автора курса знаю давно — да и вы наверняка слышали про замечательный канал «Чифирнуть бы — ништяк». А год назад Наташа выпустила книгу по истории шансона. Если основательно погружаться в бэнгеры Розенбаума, Наговицына и Кучина — круче проводника не найти. Да и лучшего сеттинга, чем под елочкой с оливьешкой — тоже.
Так что забирайте курс — себе или в подарок братве ☃️
❤53😐21🐳11