Сегодня хочу поделиться основными выжимками величайшей книги Пола Ардена «It's Not How Good You Are, It's How Good You Want to Be» 🔥Эта книга хороша для тех, кто пытается продать свою творческую идею миру неважно, куратор ты, художник или архитектор общественных пространств. 💡
Пол Арден легендарный креативный директор Saatchi & Saatchi сделал то, что умел лучше всего упаковал гениальное в простое. 👌
Главные приёмы продажи идей заказчикам в культурных проектах:
Главный принцип - всё начинается с амбиций. Недостаточно быть просто хорошим специалистом важно иметь чёткое представление о том, насколько крутым ты хочешь стать. Это особенно актуально для кураторов, которые продают не просто выставки, а целые концепции преобразования пространств. 💪
Не бойся облажаться
В культуре мы часто слишком осторожны. Арден же прямо заявляет, что человек, который не совершает ошибок, вряд ли вообще что-то создаст. Это не просто мотивационный лозунг это рабочая стратегия для эксперимента в публичном пространстве. 😎
Быть правым это неправильно
Отличный парадокс для тех, кто работает с общественными пространствами. Арден показывает, что опыт и знания могут стать ловушкой. Они привязывают нас к прошлому, в то время как инновации требуют свежего взгляда. Умей отпускать правильное ради нового. 🤯
Не привязывайся к своим идеям
Делись ими свободно и к тебе вернётся больше. Этот принцип отлично работает в коллаборативных проектах по преобразованию территорий. 🌊
Понимай, что клиент понимает под словом креативный
Золотое правило для работы с заказчиками. Для 99% клиентов креативный означает что-то знакомое, но слегка иначе. И только для 1% это действительно что-то невиданное. Важно понять, с каким типом заказчика ты имеешь дело.
Не пытайся выиграть награды
Награды обычно достаются тому, что в тренде, а не тому, что по-настоящему инновационно. Создавай не для жюри, а для того, чтобы проект действительно жил и дышал. 🏆
Покажи сначала то, что хочет клиент, а потом то, что хочешь ты
Когда представляешь городской проект или выставку, сначала успокой заказчика тем, что он ожидает увидеть, а затем аккуратно предложи смелые идеи. Классический приём! 😏
ИТАК:
Когда я в очередной раз нахожу эту книгу у себя в библиотеке, она всегда напоминает мне, что успех в креативной индустрии рождается не из осторожности, а из амбиции, смелости и умения играть на грани между привычным и новым.
А для тех, кто дочитал до конца даю ссылку на пдф англоязычной версии. Но книга выпускалась и на русском языке.
Wikipedia
Paul Arden
writer (1940–2008)
❤3👍1🔥1🥰1
Forwarded from Фестиваль «Переход» 2025
Калуга теперь — это город-галерея под открытым небом!
Фестиваль «Переход» оставил в городе новые точки притяжения, и мы сделали для вас крутые снимки всех муралов. Смотрите, вдохновляйтесь и не забудьте прогуляться по маршруту, чтобы увидеть всё своими глазами
«Космополис» — двор Студии 64
Алексей Васильев (Калуга) и Степан Краснов (Мск).
Фасад превратился в символическое космическое поселение: орбиты — это люди, идеи и события, а зритель становится частью этого баланса.
«Вертикаль» — труба на Театральной, 4т
Aesthetics Group / Slak & Petro (Мск).
Мощная композиция устремляется вверх, а парящий человек на вершине — метафора стремления к развитию и покорению космоса.
Портрет Александра Чижевского — школа №5 (Дзержинского, 49)
Миша Most (Мск) и Юлия Агеносова (Калуга).
Работа посвящена учёному и философу, размышлявшему о космической сущности жизни. Портрет сопровождает цитата о связи человека и Вселенной.
«Гравитационный порог» — гостиница «Приокская»
Андрей Бергер (Мск)
Бордовые земные тона переходят в синий космос, а граница между ними становится метафорой преображения материи.
«Троллейбус №1»
Nootk (Мск)
Ироничный и пластичный образ городского троллейбуса — символа движения, памяти и ритма городской жизни. Даже в повседневности можно увидеть космос.
«Лестница» — сквер им. Волкова
STFNV (Мск)
Оптическая иллюзия столкновения объекта с частицами — метафора перехода между земным и космическим, расчётом и случайностью.
«Космический город. Динамичный спуск» — подпорная стена, ул. Набережная Spraystarru (Калуга)
Абстрактная композиция, вдохновлённая принципами хромодинамики. Формы текут, переливаются и трансформируются, словно энергия в постоянном движении.
Все муралы теперь можно увидеть во дворах и на улицах Калуги. Заглядывайте, делайте фото и делитесь своими впечатлениями
Муралы реализованы благодаря главному спонсору фестиваля: Яндекс Пэй
Организатор фестиваля: Центр развития туризма «Калужский край»
Фестиваль «Переход» оставил в городе новые точки притяжения, и мы сделали для вас крутые снимки всех муралов. Смотрите, вдохновляйтесь и не забудьте прогуляться по маршруту, чтобы увидеть всё своими глазами
«Космополис» — двор Студии 64
Алексей Васильев (Калуга) и Степан Краснов (Мск).
Фасад превратился в символическое космическое поселение: орбиты — это люди, идеи и события, а зритель становится частью этого баланса.
«Вертикаль» — труба на Театральной, 4т
Aesthetics Group / Slak & Petro (Мск).
Мощная композиция устремляется вверх, а парящий человек на вершине — метафора стремления к развитию и покорению космоса.
Портрет Александра Чижевского — школа №5 (Дзержинского, 49)
Миша Most (Мск) и Юлия Агеносова (Калуга).
Работа посвящена учёному и философу, размышлявшему о космической сущности жизни. Портрет сопровождает цитата о связи человека и Вселенной.
«Гравитационный порог» — гостиница «Приокская»
Андрей Бергер (Мск)
Бордовые земные тона переходят в синий космос, а граница между ними становится метафорой преображения материи.
«Троллейбус №1»
Nootk (Мск)
Ироничный и пластичный образ городского троллейбуса — символа движения, памяти и ритма городской жизни. Даже в повседневности можно увидеть космос.
«Лестница» — сквер им. Волкова
STFNV (Мск)
Оптическая иллюзия столкновения объекта с частицами — метафора перехода между земным и космическим, расчётом и случайностью.
«Космический город. Динамичный спуск» — подпорная стена, ул. Набережная Spraystarru (Калуга)
Абстрактная композиция, вдохновлённая принципами хромодинамики. Формы текут, переливаются и трансформируются, словно энергия в постоянном движении.
Все муралы теперь можно увидеть во дворах и на улицах Калуги. Заглядывайте, делайте фото и делитесь своими впечатлениями
Муралы реализованы благодаря главному спонсору фестиваля: Яндекс Пэй
Организатор фестиваля: Центр развития туризма «Калужский край»
🔥6💘5❤2
IBA Эмшер-парк 🏭 как сделать выставку из целого региона?
1989 год, Германия. Рурский регион умирает 💀 Шахты закрываются, с 141 до 6 за 50 лет, заводы стоят, безработица зашкаливает.
Любой нормальный девелопер сказал бы — снести нафиг и построить торговый центр! 🏢
Но немцы решают провести эксперимент века — превратить 800 км² промышленных руин в одну большую выставку.
Что такое IBA? 🤔
Internationale Bauausstellung — Международная строительная выставка. По сути это была кураторская программа масштаба региона.
Карл Ганзер, руководитель проекта, получил задачу мечты любого куратора — превратить промышленное кладбище в живую территорию.
Его команда — всего 30 человек. Меньше, чем в среднем российском НИИ 😅 Но результат — 120 проектов и 2,5 млрд евро инвестиций.
Принципы его кураторской практики 🎨
🔹 Не уничтожать следы прошлого
🔹 Сочетать старое и новое
🔹 Превратить слабые стороны в сильные
Хиты программы ✨
Ландшафтпарк Дуйсбург-Норд 🌿
Бывший металлургический комбинат → парк с клаймбингом на доменных печах и дайвингом в газгольдере. Архитектор Петер Латц создал индустриальную природу.
Шахта Цольферайн ⚡
Самая красивая шахта мира 😂 → центр дизайна и объект ЮНЕСКО. Промышленная эстетика как основа современного искусства.
Phoenix West, Дортмунд 🔥
Сталелитейный завод → бизнес-кластер. Отреставрировать за 16 млн евро оказалось дешевле сноса.
Технология трансформации ⚙️
IBA работала как временная институция — не госструктура с бюрократией, не девелопер, а что-то третье 🚀
▫️ Координировала 17 муниципалитетов
▫️ Привлекала частные инвестиции
▫️ Создавала новые форматы партнёрства
▫️ Выставляла проекты как арт-объекты
Результат через 30 лет 📈
400-500 тысяч туристов в год только в Ландшафт парке 😳
5 тысяч новых рабочих мест
Новая идентичность региона — от ржавого пояса к культурной территории ✅
Что это значит для нас
ЗИЛ, Севкабель, уральские заводы — у нас есть материал для подобных проектов. Не хватает кураторской оптики.
ВЫВОД:
Эмшер-парк доказал — культура может быть технологией развития территорий 🎯 30 лет назад немцы показали, что промышленные руины — это не приговор, а ресурс. Что можно делать выставки не только в белых кубах, но и в доменных печах.
Поделитесь мнением — какой российский промышленный регион мог бы стать новым Эмшер-парком? 😄
❤4🔥1
Сходили на preview Blazar, встретили много друзей и увидели много хорошего искусства 🎨 Все, что мне понравилось, сфотографировал и выкладываю здесь.
Заметил несколько трендов для себя:
1. Увеличивается количество стендов, которые представляют художники без галерей. Особенно круто выглядела работа Саши Бумажного, где можно было звонить по номерам, прикрепленным к работам 📞 По звонку была слышна запись стишка или рассказа.
2. Спонсоры стали интегрироваться нативнее. Например, в работы и в концепции.
Очень понравился стенд LaModa с мебелью от Марины Прохоровой ✨ То есть тут тебе и всеми любимый синтез искусств, и арт&крафт, и интеграция.
3. Очень хорошо и нативно интегрируется дизайн. Эта секция как бы отличает Блазар от всех других, потому что в отличие от Космоскоу, тут акцент прежде всего на представителей российской индустрии, что не может не радовать ☝️
4. Нельзя не отметить качество публики. Несомненно, в отличие от других ярмарок, здесь максимальное количество людей из творческой индустрии или, проще скажем, бомонда
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3