В спектакле ты говоришь о современном доминировании традиционного визуального театра и как бы отказываешься от него. Тогда объясни нам какие новые формы взаимодействия и восприятия ты предлагаешь создавать?

Ура, наконец вышло видео моего выступления на фестивале Intervals.

Сначала я не полностью понимал, почему это выступление стало для меня таким важным, но теперь я понимаю его значение и готов поделиться своими мыслями и впечатлениями.

Главное, что стоит отметить, это то, что Синтез Искусств - это проект, над которым наша команда неустанно работала в течение многих лет, около 13, чтобы быть точными.

Мы вложили в него множество усилий и времени, и, наконец, я смог четко представить все наши идеи широкой аудитории. Дополнительные детали вы найдете в видео.

PS
Я часто махал руками, и поэтому меня на записи не всегда слышно. Но в аудитории слышно было) Прошу прощения.

Спасибо за приглашение фестивалю, мы с Катей получили море удовольствия.

Рома, можешь ли ты дать совет молодым художникам о том, как они могут защитить свои творческие работы в современном мире цифровых технологий и интернета?

Привет!
Я тут поучаствовал в дискуссии и приеме дипломных работ для "Школы коллекционеров", которую провели АГА для СИРКИ в Красноярске. Спасибо за приглашение Есфирь Панек.
Конечно, красивый город и большое количество классных людей меня поразило. Но сегодня не об этом.

Я увидел очень много ярких проектов красноярских коллекционеров и понял несколько стратегий коллекционирования, которыми бы я хотел поделиться со всеми собирателями искусства.

Чего стоит избегать:
1. Одной лишь эмоциональной/эстетической мотивации. Коллекционеры часто руководствуются личными вкусами и эмоциональной реакцией на произведение искусства. Это стремление сохранить красоту, которое передает искусство, является мощным двигателем для покупки. Но не всегда вписывается в стратегию и портит впечатление от коллекции.
2. Коллекционирование только пейзажей, например. Это тоже не всегда выглядит профессионально. Да, любое искусство улучшает окружающее пространство, создает уникальную атмосферу. Но часто не вписывается в эстетические задачи коллекционирования как способа изучения того или иного направления в искусстве.
3. Ориентация только на инвестиционный потенциал искусства, особенно в контексте его раритетности и уникальности. Действительно, рост стоимости определенных работ и художников может принести значительную доходность в долгосрочной перспективе. Но тут еще не стоит забывать о том, насколько та или иная работа подходит в коллекцию, отвечает задачам коллекции. Потому что часто такая работа будет выглядеть как белая ворона.

Что нужно делать:

Для обеспеченных коллекционеров:
1. Если говорить про более или менее масштабную коллекцию, которая может стать поворотной в истории искусства, здесь лучше думать о стратегии первопроходца в собирании работ новаторских художников, которых современники еще недооценили.
Примеры: Вебер, Щукины, Третьяков, которые по достоинству оценили Сезанна, Ван Гога, Гогена, и их примеру последовали многие другие влиятельные коллекционеры.
2. Стратегия номер два – собрать настолько уникальное и полное собрание, чтобы оно стало национальным достоянием. Так случилось с собранием русско-испанского коллекционера Паулины Борнемиссы, охватывающей искусство от античности до модернизма. Ее дар испанскому народу лег в основу Музея Тиссен-Борнемисса - наверное одного из самых любимых мною музеев в мире.
3. Приобрести выдающиеся шедевры, проигнорированные музеями, тем самым способствуя переоценке ценности художника. Братья Третьяковы сыграли такую роль для русской реалистической школы.
4. Выступить меценатом и покровителем, поддерживающим молодых, непризнанных еще гениев. Таким был промышленник Соломон Гуггенхайм для авангардистов своего времени и куратор и его навигатор в коллекционировании Хилла фон Ребай.

Стратегия для всех:
1. Определите фокус коллекции. Сконцентрируйтесь на конкретном направлении, жанре, технике или региональной школе. Это поможет выстроить коллекцию более целенаправленно и в рамках бюджета.
2. Ориентируйтесь на работы начинающих или малоизвестных, но перспективных художников. Их работы стоят значительно дешевле.
3. Обращайте внимание на региональных авторов и местные арт-сообщества вашего города/региона. Там можно найти интересные произведения по привлекательным ценам.
4. Посещайте ярмарки молодого искусства, студенческие и смотры-продажи произведений начинающих художников. Например, в Красноярске скоро откроется ярмарка https://scanfair.ru
5. Знакомьтесь и общайтесь с галеристами, кураторами, художниками – это позволит быть в курсе новых имен и работ.

P.S.
Даже если вы как профессионал разбираетесь в искусстве, вам понадобится distant eye, а лучше навигатор в виде эксперта или куратора. С ним вы сможете отразить свои чувства и эмоции в более глубоком и структурированном ключе. Потому что не все работы, особенно после недавних событий, имеют потенциал. Важно учитывать и оценку международного арт-рынка.