«Платонические отношения»

More com than rom сериал о том, как нам всем не хватает дружбы

Когда Гарри встретил Салли, то есть в 1989 году, все задавались вопросом — могут ли гетеросексуальный мужчина и гетеросексуальная женщина дружить. И ответом, разумеется, было “Нет”.

Как хорошо, что с тех пор смеркалось, шли годы. В год выхода культовой комедии Роба Райнера и Норы Эфрон некоторые из нас родились и с тех пор успели доскакать до среднего возраста с его кризисами. Где нас и поджидают «Платонические отношения» — ромком-сериал о том, как миллениалы справляются с тем, что молодость прошла.

Главные герои — бывшие друзья Сильвия и Уилл (Роуз Бирн и Сет Роген), которые рассорились из-за того что Уилл, по мнению Сильвии, женился на неподходящей женщине. Теперь он разводится, и друзья решают начать заново.

Выходит, конечно же, нелепо — за годы, что они не общались, оба далеко унесли свои эмоциональные котомки

В жизни Сильвии — муж, трое детей и мечты о новом доме с пятью сортирами, потому что давиться по утрам в единственный уже нет сил. У Уилла — собственный пивной бар, друзья-собутыльники и думы о том, стоит ли забирать ящерицу от бывшей жены.

Как-то у обоих без драм, но без разных — а это, сами знаете, разъединяет

Но только до того момента, как они не встретились. «Было весело секунд тридцать. А потом мы просто орали друг на друга на улице в час ночи», — говорит Сильвия подруге на следующий день, а подруга отвечает, что она слушает это и уже чувствует себя живой. И что надо снова начать орать.

И Сильвия с Уиллом начинают орать: помогают вернуть друг другу кусочек жизни, в которой было понятно, кто друг, кто враг, а что (а не кто — никакого секса с друзьями!) услада сердца.

Молодость от этого не вернется, но возможность сказать, что дом ужасный и я не буду его покупать, потому что на ремонт уйдет пара лет и пара распятий (с) — может.

Хочу попросить подругу, чтобы она пролезла в дом бывшей и украла ящерицу!

Хочу чатиться с друганом ночами о фигне, а не [только] целовать у школы нужным людям воздух за ушами. Хочу, и мир от этого не рухнет.

Эта дивная возможность отделять свое “хочу”, которое так очевидно в 20, от “надо” после 30-ти🔥

Набить полный рот картошки фри и ржать в ночном дайнере с кем-то, кого не надо уговаривать пойти в дайнер, “ведь завтра на работу”

Ужасно терапевтично🍀

Напишите старым друзьям, а потом заряжайте «Платонические отношения» — потому что это я слоупок, а так-то у них в этом августе второй сезон вышел.

#выпосмотрите

«Не думаю, что в творчестве есть конкурентная составляющая, и не понимаю, зачем сравнивать и противопоставлять работы одного человека работам другого. Если тебе нравится — то нравится; если нет, посмотри что-нибудь другое».

Харрисон Форд о том, что его впервые номинировали на Эмми за комедийную роль второго плана

Форд уже два сезона играет язвительного старика-психотерапевта Фила Роудса в сериале “Терапия”. Которому мало того, что надо разобраться со своими проблемами (болезнь Паркинсона, сложные отношения с дочерью), еще и падавана в чувство привести.

Его молодой коллега Джимми (Джейсон Сигел) переживает горе, мощно выгорел на работе и решил говорить пациентам всё, что думает.

Типа, не “что вы чувствуете рядом с этим мужчиной?”, а “да ну и брось уже этого мудака!”

Я лично считаю, что иногда почти всю дорогу это отличный совет😁

Но я не психолог, мне можно, а герой Харрисона Форда кринжует. За этим так интересно наблюдать уже два сезона, что 14-го сентября Форд, возможно, вырвет свою первую Эмми из цепких лап Колмана Доминго (за «Времена года»).

Мне нравятся оба сериала, потому что см. цитату, а вы если задумываетесь о том, что посмотреть в воскресенье, и еще не видели «Терапию» — обязательно урвите себе этот кусочек хорошего юмора, замешанного на мужском кризисе любого возраста (ггг)

#цитатадня

«Чужой: Земля»: если будущее недостаточно вас пугает — вам сюда

Ноа Хоули (это он в свое время превратил «Фарго» братьев Коэнов в сериал «Фарго», по которому все сходили с ума), так вот, Ноа Хоули взял франшизу «Чужих» и достроил вокруг нее огромный густонаселенный мир.

Теперь действие происходит не в огромной железной банке корабле, мчащемся сквозь космос — в сериале есть зеленый чудо-остров Неверленд и мегаполис Новый Сиам, апартаменты, лаборатории и залы заседаний.

Короче, есть где развернуться людям, киборгам, синтетикам, ксеноморфам и другим монстрам, у которых пока нет названия (зато, кажется, уже есть еда)

И вот что разворачивается — в 2120 году, за два года до событий стартового «Чужого», Землей правят пять корпораций. Корабль одной из них, «Вейланд-Ютани», везет на Землю из экспедиции новые формы жизни, но разбивается на территории конкурента — компании Prodigy.

Царица-Чужая, которая к тому моменту уже извела всю команду на карпаччо, готовится залить кислотной кровью и оставшуюся планету

Кстати, как изводила — не показывают, зато ее саму дают рассмотреть. И ее, и остальной космический зоопарк: мешок с кровью, например, или осьминог-глаз, который вцепляется в лицо.

При нормальной Чужой такого не было!

Там что-то кралось тенью, дыханием, зубами, когтями, кишками

И ты чувствовала (каждый раз, даже пересматривая), как несправедливо обошлась с тобой жизнь, позволив родиться во времена без памперсов.
Кажется, вместе с этой суетливой ксеноморфной жутью во тьме ушла какая-то магия.

Тем временем в другой части планеты “мальчик-триллионер” Бой Кавалер (Сэмюэл Бленкин, который тут похож на Вилли Вонку под грибами) собирается объявить о новой разработке: он научился загружать сознания неизлечимо больных детей во сверхмощные синтетические тела, которые могут прыгать со скал, гнуть металл и хранить внутри голов огромный объём данных.

Объявление откладывается — Бой отправляет отряд синтетиков конфисковать Чужую и остальных у «Вейланд-Ютани». Типа, что упало у студента — то упало на газетку! Супердети, которых, кстати, зовут именами из Питера Пена (ну конечно) отправляются к месту крушения космического корабля, чтобы выполнить миссию и спасти брата Венди.

По пути они ведут себя как дети — дурачатся, тупят, рассуждают, почему их засунули во взрослые тела и ржут, стоя рядом с инопланетными яйцами, над “ты сказал пипец” — “ты сказал “охерел””

И очень убедительно пугаются, но не Чужой, а ответственности за взрослые поступки, которой им как будто бы теперь не избежать во веки вечные, и никогда не вырасти, и так будет всегда, аминь. Это та самая драма, за которой мне было бы интересно наблюдать, даже если бы никакого мира «Чужих» вокруг вообще не было.

#выпосмотрите

Сегодня у меня на повестке дня Владивосток, в который я летела вчера после работы 8 часов и прилетела к маме, у которой внезапно во всем доме выключили свет.

Вот это поворот!1 вскричала я и помчалась в китайскую чифаньку с ноутбуком, у которого села батарея, а рабочий день никто не отменял. Теперь сижу на стульчике у входа, потому что зарядка есть только здесь и седалищное место — тоже. А столики все заняты веселыми людьми, которые пьют водочку, и ведущая то и дело говорит, что "Для нашей специальной гостьи звучит этот музыкальный подарок" — и звучит кто выдумал вас растить зимой, и это не женщина, это беда!

В светомузыке я с ноутбуком выгляжу как контролерша у заброшенного кинотеатра в заброшенном же пионерском лагере в сериале "Пищеблок" — кто пройдет мимо трезвым, попадет в бесконечный второй сезон, ггг

Поэтому хочу спросить про сериалы о 90-х. См. следующий пост

«Белый лотос» едет во Францию!

Хотела было написать вам про сериал «Садовничество в Гросс-Пойнте», который смотрела в течение 8-часового перелёта, но тут!

Чайка в курьерской жилетке Deadline принесла на хвосте, что четвертый (новый!) сезон «Белого лотоса» снимут во Франции, в Grand-Hôtel du Cap-Ferrat.

Его давно все любят, там рядом Канны, то есть каждую весну кто-то тусит.

Это пока только слухи на надушенной бумаге, и ни одна сеть отелей официально не подтвердила, что вытирать ноги и всячески умножать на ноль богатую прослойку общества в этот раз будут именно на Французской Ривьере.

Однако создатель сериала Майкл Уайт намекал в интервью, что в будущем хочет отойти чуть дальше от метафоры бьющихся о скалы волн.

А еще коллеги Уайта говорят, что он ненавидит холод, поэтому, хоть Кап-Ферра и не Гавайи, Италия или Таиланд, где снимались первые три сезона, но всё же и не Альпы.

Все горнолыжные курорты, присылавшие ранее Уайту ящик коньяку и свой первый поцелуй предложения снять новый сезон у них, оставались ни с чем.

Кстати, после 23 номинаций на «Эмми» за третий сезон Уайт хотел начать поиски нового места весной, но в итоге перенес разведку на лето, так как довольно сильно задолбался и хотел выдохнуть.

Я посмотрела, сколько стоят номера в Grand-Hôtel du Cap-Ferrat. Ну, люкс с видом на море — 4250 евро за ночь.

В ноябре. Я бы там тоже повыдыхала, если бы пошла в гениальные режиссеры или хоть в архитекторы, как папка! А так просто жду, ловлю слухи да любуюсь. Вы как?

❤️ — Ужасно жду «Белый лотос»
😎 — По-моему, этот сериал переоценен
😁 — Я архитектор! На Кап-Ферра так-то не хватит

#продолжение

«Садовничество в Гросс-Пойнте»

Четыре жителя пригорода сажают цветочки в садоводческом клубе тихой субурбии. А заодно закапывают под цветочками труп и пытаются сделать так, чтобы их не достали ни полиция, ни совесть.

«Садовничество в Гросс-Пойнте» не такой острый, как «Почему женщины убивают», и не настолько похож на запой, как 8 сезонов «Отчаянных домохозяек».

Зато у него есть комфорт-вайб фильмов из нулевых и 2010-х — это когда все проблемы вроде бы проблемы, а вроде бы и с Дженнифер Лопес

Или Натаном Филлионом, поэтому тебя точно не коснутся.

В героях тихонько мерцают наши общие сожаления, поэтому наблюдать за ними интересно.

Например, Элис (АннаСофия Робб) мечтает писать рассказы и переехать в Нью-Йорк, но работает учительницей и страдает от местных подростков, которые уверены — у чьих родителей членство в элитном теннисном клубе, тому и решать, что писать в эссе.

Кэтрин (Аджа Наоми Кинг) заводит интрижку с коллегой по работе, о чем узнает муж и, кажется, весь город, и еще неизвестно, что хуже.

Бретта (Бен Раппопорт) колет вилами собственный развод — они с женой договорились, что сначала она окончит юрфак, а он потом — когда дети подрастут.

Дети подросли, она с ним развелась, пока юрфак, привет, слова на бэ — бархатцы и безденежье

Бёрди (Мелисса Фумеро) вернулась в родной город после четырех мужей и некрупных проблем с законом, и теперь надо как-то пережить общественные работы в саду и роман с местным женатым копом.

Все четверо оказываются втянуты в убийство, не сразу понятно, чьё — кажется, это самое интересное во всех 13 сериях

Всех немножко жалко, и каждому то и дело хочется сказать: «Да газуй ты, чего булки мнешь!», слегка подпрыгнув на диване и рассыпав попкорн из миски, которая стояла на животе.

Продлевать на второй сезон компания NBC «Садовничество» не стала — говорят, рейтинги были ниоч. Но NBC и «Форс-мажоры: Лос-Анджелес», и «Иррациональный» закрыли, поэтому у меня к ним тоже вопросики.

Короче, если вас добила кифарой первая осенняя рабочая неделя, смело вейте гнездо из одеял и включайте. Мозг вас за этот сериал поблагодарит.

#выпосмотрите

Фильмы ужасов помогают справиться с тревогой. Что? Да!

Вчера перед очередным восьмичасовым перелетом решила два часа поработать. По возможности избегайте этого — меня завалило такой тревожностью, что боязно было заходить на борт. У меня есть опыт переживания панической атаки в воздухе — это жесть. Нет возможности выйти (а во время панической атаки выйти на воздух – главная помощь) и вы летите над океаном — я летела из Боготы в Стамбул. Думала, отдам богу душу.

Но в общем. Хорошо, что я взяла с собой в перелет две новых серии “Чужой: Земля”.

👀 Во-первых, они интересные — помимо классической резни и кусни на огромной консервной банке, шпарящей сквозь пространство (наконец-то возвращение к канону!), там есть и интрига: кажется, не все чужие одинаково хотят нас убить.

Например, осьминог, начиненный глазами, что-то имеет против царицы кислотных полей — Чужой, и даже защищает членов экипажа “Мажино” от нее. Ну, а главные монстры даже в 2120 году по-прежнему сами люди — из-за них всё и начинается.

🥹 А во-вторых, страх, который мы видим в кино, оказывается, помогает нам справиться с тревожностью. Это я выяснила уже на большой земле, покопавшись на Pubmed и на сайте университета Торонто.

Ученые из университета Торонто выяснили, что фильмы ужасов помогали людям, страдающим социальным и генерализованным тревожным расстройством, чувствовать себя более расслабленными и спокойными после просмотра.

Контрольной группе показывали фильмы разных жанров, от слэшеров до триллеров, и участники положительно реагировали на напряженные сцены в кино.

«Среда, создаваемая фильмами ужасов, может помочь людям контролировать свою тревожность, ставя их в ситуацию, которая вызывает реакцию „бей или беги“, без реальной угрозы», — рассказала руководитель группы исследователей, доктор Джейн Смит.

Еще интересный момент: выяснилось, что разные жанры ужасов вызывают разные реакции. Например, некоторые участники чувствовали себя лучше после просмотра триллеров, потому что они позволяли им самостоятельно управлять скрытыми эмоциональными реакциями в комфортной манере.

По-моему — звучит как ни хрена себе! Не зря, не зря я всегда любила триллеры. Мамины маленькие помощники жить эту небеспечальную жизнь😁

«Опасная близость»: как не стоит жить

У меня, кажется, ковид, поэтому я разрешаю себе странные решения. Например, вместо того чтобы уйти в сериальный запой с четырьмя новыми сериями «Уэнсдэй», посмотрела российский сериал «Опасная близость».

Сюжет: жила-была пластическая хирургиня Анна (Лиза Боярская). Семейный бизнес — крутая клиника, имя в индустрии, отличная квартира, дочь — бунтующий подросток, и муж Виктор (Артур Бесчастный), с которым даже секс иногда бывает.

В первой же серии всё рвётся в клочья — муж попадает в аварию, где погибает женщина, а Анна узнает, что за рулем сидел то ли сам муж, то ли его юная любовница-певица (Евгения Леонова). Ну, а дальше мы узнаем, что и в московских мидл-плюс гостиных, на теннисных кортах и в салонах «Ауди» все так же страдают от нелюбви, абьюза и домашнего насилия.

Задел хороший и тема актуальная — о том, что богатые тоже нет-нет да и сморкаются друг другу в декольте, мы уже десяток сериалов посмотрели:

«Обычную женщину», «Содержанок», «Бывших» Ивана Китаева, который и снял «Опасную близость».

На фоне других проектов в этом жанре «Близость» выглядит как драфт: вроде хочется следить за тем, как Анна мстит мужу за роман, изменяя с супругом погибшей женщины Олегом (Леонид Бичевин). А вроде и не успеваешь, глаз замыливается.

Тут отец Анны пытается провернуть коррупционную схему и отмазать зятя от тюрьмы, здесь дочь влюбляется в иностранного студента, на которого следователь пытается повесить аварию. У самого этого следователя есть жена, с которой все не слава богу, а муж погибшей оказывается психопатом, который издевается над сыном.

Где-то на периферии промелькивает самый роскошный, на мой взгляд, персонаж — продюсер певицы Жени Лика.

В ее роли Юлия Марченко, которая здесь похожа на Росси де Пальму из Альмодоварских «Женщин на грани нервного срыва».

Жаль, что играть ей толком нечего — вырежи ее линию (и еще добрых пять штук) из сериала, и ничего не поменяется. Наоборот, кажется, так оперативная память зрителей заполнялась бы медленней, и им было бы проще уследить за событиями в жизни основных персонажей.

Последить-то там есть за чем — например, Леонид Бичевин очень достоверно изображает психопата Олега и показывает спектр чувств, который доступен домашним насильникам.

Это хорошее подспорье для тех, кому нужна аргументация против «А чо она не ушла от него, раз так».

Вообще я не считаю, что сценарий сериала может быть аргументом в споре и вообще — влиять на умы, но иногда это именно тот паззл, которого не хватает, чтобы донести мысль в важной теме «Почему нельзя обвинять жертв».

Короче, если вы тоже болеете или, может, вам предстоит лететь в Петропавловск-Камчатский из Москвы. Или просто хотите в пятницу вечером закрыть ноутбук и впитаться в диван — посмотрите. Там еще второй сезон будет (что может и хорошо, из финала первого ни черта не понятно).

#российскийсериал

Так, кажется, российские серьялы тут не котируются. Понимаю! Штош🙄

Сегодня буду смотреть «Девушку моего сына»/Girlfriend

Свежайший сериал, муха не сидела, вышел позавчера. Срежиссировала его Робин Райт и сама же в нём сыграла главную роль — матери, которая пока не определилась: то ли у нее паранойя, то ли новая девушка сына правда та еще курва и с этим надо как-то обойтись.

Предвкушаю, так как Робин Райт нежно люблю еще с «Санта-Барбары» и даже однажды повосхищалась ею в тексте для Blueprint (текст этот тоже люблю).

Save the date: 4 сезон “Ведьмака” выйдет 30 октября

Уже с новым Ведьмаком — Генри Кавилла заменил Лиам Хемсворт. Netflix объявил дату премьеры этой ночью.

Испытываю сложные чувства: любопытство — интересно, как золотые линзы и белый парик сядут на Лиама? — и грусть, конечно. Потому что ну, кто может быть лучше Кавилла в принципе сыграть Геральта?

О том, почему Кавилл выбыл из проекта, ходили разные слухи.

😬 Генри, большой фанат книг Анджея Сапковского, хотел, чтобы сценаристы не отступали от канона. А они не прониклись, сюжет наполнился адаптациями, Кавилл ругался с коллегами по площадке — и в итоге ее покинул.

🙄 Все трюки Геральта Кавилл исполнял самостоятельно. Задолбался и выгорел. Сомнительно, но окей.

💩 Во время съемок третьего сезона “Ведьмака” Кавиллу катнули оффер на роль “Супермена”. А потом — когда он уже успел объявить о новой роли — отозвали. Актеру пришлось публично объясняться. Руководителей Warner Bros. Discovery записала за это в коричневую книжечку, потому что так не делают даже панки.

Как бы там ни было, 30 октября мы сможем оценить старания Лиама. Который, кстати, был в изначальном списке претендентов, но тогда Кавилл обошел его, как более звездный.

«Не хочу говорить за него, но, насколько я понимаю, он действительно хочет попытаться зажечь, — рассказала Фрейя Аллан (она играет Цири). — Он тщательно готовился. Честно говоря, мне его жаль, потому что, во-первых, фанаты могут быть очень агрессивными, и это не лучшая ситуация — брать на себя чужую роль».

Как думаете, Лиам справится?

❤️ — конечно! И он тоже талантище
😳 — фу, мискаст

«Газета»/The Paper
Обаятельный сериал о том, как важно верить в то, что делаешь

В 2025 году, в далекой-далекой галактике — в офисном здании города Толидо, штат Огайо — доживает свои последние дни газета Toledo Truth Teller. Когда-то в ней работали 3000 человек, сейчас их 10.

Они делят помещение с продавцами туалетной бумаги и, кажется, даже продавцы заботятся о конверсии больше, чем редакция.

Печатная версия газеты давно не выходит, а в онлайн-версии публикуются развлекательные тексты о том, как Бен Аффлек мощно оставил чаевые в 300 долларов.

В первом же эпизоде у газеты появляется новый главред Нед Сэмпсон (Донал Глисон). Он хочет снова выпускать Toledo Truth Teller на бумаге.

Про то, что печатную прессу давно убил диджидал, раздавили блогеры и теперь доедает ИИ, Нэд не слышал.

Как и про саму журналистику — практики у него было мало, он работал менеджером по продаже туалетной бумаги.

Нэд строит планы с тем что есть: с единственным пожилым репортером, чей звездный час был в 1971 году. С бухгалтерами и продажниками, которые готовы писать статьи. С шеф-редакторшей Эсмеральдой Град (ее играет Сабрина Импаччиаторе, помните ее во втором сезоне «Белого лотоса»?), которая уверена, что целевая аудитория Toledo Truth Teller — это “люди на унитазах”, и им надо не новости рассказывать, а развлекать фотками с красных дорожек.

Сериал снят в стиле мокьюментари — это спин-офф культового «Офиса».

В 2005 документалисты подглядывали за сотрудниками Dunder Mifflin в Скрэнтоне, теперь — записывают, как один ретроград и десяток его последователей ищут возможность сделать печатную журналистику снова крутой в Толидо, Огайо.

В шоураннерском кресле Грег Дэниелс, который выпустил «Офис», «Парки и зоны отдыха» и работал над «Симсонами». Ему хорошо удаются ситкомы, но «Газета» на них не похожа — попытки героев найти темы для репортажей, читателей и смысл жизни очень обаятельны. Над каждой сценой не разрывает, что неплохо — тихого обаяния в жизни меньше, чем бугаги, и его не хватает.

Но главное в этом сериале не газета и смотреть его интересно не затем, чтобы узнать, вернутся ли тиражи.

Дело в ответе на вопрос, который каждый из нас хотя бы раз в жизни задавал себе, а потом долго и грустно над ним думал: ты хочешь быть главным или счастливым?

Хочешь тиражи, просмотры, зависть, быть примером, везде пожить, сиять в инстаграме, самой худой и молодой, успеть до тридцати, you name it? Или каждый день знать, что то, что ты делаешь — важно.

Нед Сэмпсон в 2025 году искренне верит, что история о том, как на соседней улице прорвало водопровод, нужнее, чем лента Нью-Йорк Таймс.

А если новостей нет, можно написать, что это само по себе хорошие новости.

И всё, и соль передал. Каждый день. Я помню это чувство, его ни с чем не перепутаешь.

Это игла, на которую я подсела еще в 17, когда начала делать сюжеты для спортивных новостей на местном канале во Владивостоке. Негероическое занятие, не сотни тысяч человек смотрели эти новости, не сотни потом слушали меня на радио и читали мои статьи. Я не осознавала тогда, что возделывать кусочек реальности, маленький паззл — и есть то, что я могу, и именно этим могу сделать мир чуть получше (он с моих 17-ти стал сильно менее идеальным; хотя и тогда не был).

Кто-то поржал, слушая мои шуточки по радио? Кто-то прочитал, что в Толидо, Огайо, теперь не будут заламывать цены на ортопедические матрасы? Владелица маленького собачьего приюта в Подмосковье смогла немножко выдохнуть, потому что какая-то незнакомая девочка прислала приюту 500 рублей, и вот она выдохнула и написала пост про собаку — а собаку раз, и забрали в настоящий дом?

Вот для чего всё это. Чтобы делать и думать: блин, ну я рада (или рад) еще пожить, так здорово у меня выходит.

И вот когда поймешь, что делаешь ровно то, что тебе надо и важно, может, и просмотры будут, и печатная пресса вернется в чарты и станут люди покупать газеты и хранить их, ведь “в газету человек может завернуться, а в блог — нет”, как говорит Нед Сэмпсон. Ну и вернулись же в моду джинсы с низкой талией (но это потому что кто-то грешил, наверняка).

#выпосмотрите

«Всё ещё Элис»/Still Alice

Сегодня, 21 сентября — Всемирный день борьбы с болезнью Альцгеймера. В кино об этой болезни чаще рассказывают с точки зрения семьи — что они видят и чувствуют, когда их близкие теряют память.

А я люблю фильм «Всё ещё Элис», который рассказывает о том, каково это — исчезать из самой себя.

У Элис Хоуленд отличная жизнь: в свои 50 она преподает лингвистику в Колумбийском, у нее трое прекрасных детей и муж, который ее очень любит. Вскоре после юбилея Элис почему-то забывает слово во время собственной лекции, а в другой день вдруг теряется на местности во время ежедневной пробежки. Идет к врачу, потому что вроде как — ну кто из нас не бывал в ситуации, когда как там это, ну это, ну вы поняли (с). Вот вылетело и всё!

Врач потом объяснит ей, что людям с высоким интеллектам сложнее диагностировать болезнь Альцгеймера, особенно в таком раннем возрасте — потому что умные люди находят способ обойти и объяснить себе пробелы в кратковременной памяти.

Джулианна Мур (она играет Элис) аккуратно ведет нас сквозь это горе — потому что осознать, что прежняя жизнь кончилась и никогда не вернется, это горе.

Кто эта девушка — дочь или сестра? Где телефон? Как найти туалет в этом собственном незнакомом доме?

Мы видим в расфокусе вещи, которые Элис забыла. Мучительно отвечаем на ежедневные вопросы о себе, чтобы вспомнить себя же. Видим таблетки, которые она спрятала на случай, когда ответить на вопросы не получится.

Семье тоже тревожно и страшно: Элис пытается уговорить мужа (Алек Болдуин) взять отпуск на год и провести время вместе, пока она — ещё она, но ему не хватает на это душевных сил. С Элис остается младшая дочь Лидия, и Кристен Стюарт блестяще сыграла человека, который тоже не знает как быть рядом с родным человеком, который тебя больше не узнаёт, но выбирает быть хотя бы как-нибудь.

А как вообще быть, спросите, может быть, вы (я бы спросила; я и спрашиваю)?

Никак. Но можно жадно жить — потому что чёрт его знает, в какой момент в моих глазах в зеркале начнёт гаснуть огонёк узнавания. Заботиться о себе. Сдирать стигму — то есть говорить о болезни Альцгеймера вслух, не как о чем-то стыдном.

Ну и донатить ученым на исследования заболеваний мозга. Джулианна Мур так и делает.

#выпосмотрите

Бонда сыграет «неизвестный актер»: главные сплетни про главный фильм😎

Deadline раскопал, а я донесла, не расплескав, вести с полей от Дени Вильнёва — режиссёра следующего Джеймса Бонда.

Вот кто может его сыграть

🤓 Житель Британских островов
Минус Идрис Эльба, Генри Кавилл и слава Господу, Тимон Шаламе!

☺️ Человек от 20 до 30 лет
Сбрасываем со скалы с криком "Зис ис Спарта!" Аарона Тейлора-Джонсона и Джека Лоудена — когда Вильнёв доснимет третью "Дюну" и примется за Бонда, наступит 2027 год, обоим будет уже под 40

🥸 Неизвестный актер
До свиданья всем, включая моего фаворита и любимчика Стивена Найта (он снял "Острые козырьки", а в новом Бонде сценарист) — агента ноль ноль Шелби. Киллиана Мерфи!*

*Дэниел Крейг так-то до "Казино Рояль" тоже не светился: ну, играл в театре и независимом кино. Как вы понимаете, никто не знал его ни в Бугульме, ни в посёлке Ольга Приморского края!

Еще пара инсайтов

1. Бонда может сыграть человек любой расы. Одобряю, так как терпеть не могу разговоры про "где Русалочка могла так загореть". Больше, наверно, я только брюки-капри ненавижу😁

2. "Джеймс Бонд будет мужчиной, как и задумал его создатель Ян Флеминг", — цитирует свои источники Deadline. Ой всё.

Вильнёва, говорят, уже завалили актерскими анкетами. Он еще их не читал, но мы-то можем — нам Дюну не снимать, разве что кота на айфон. Поэтому кидайте в комменты своих фаворитов!

«Черный кролик»/Black Rabbit: выберите, посмотреть или позвонить родственникам

Жил-был Джуд Лоу — сам виноват. Новый сериал от Netflix как повод задуматься, на что вы готовы ради семьи (и кто она вообще, эта семья).

У Джейка Фридкена (Джуд Лоу) всё ни шатко, ни валко, а едет — есть ресторан в Нью-Йорке, который приносит доход. Нормальная команда, любимый шеф (точнее, шеф-поварица), с которой они хотят замахнуться на Мишленовскую звезду.

Джейк хочет пожить получше — открыть ресторан в аппер ист-сайде, чтобы перестать в свои 50 быть человеком, “который последним уходит с пьянки” (ему надоело пахать ради нью-йоркских модников и самостоятельно закрывать ресторан в ночи).

Но, видимо, кармический долг не отдан — когда Джейку звонит за помощью игрок и транжира старший брат (Джейсон Бейтман), он берет трубку. И начинается: брат всем должен, его хочет помножить на ноль весь Нью-Йорк, а еще он заложил дом их матери, спёр редкие монеты отца и вообще конченый. Казалось бы, ну что тут непонятного?

Как поступил бы нормальный человек

— Ты заложил дом нашей матери.
— Я знаю! Можно я у тебя поживу, а еще дашь мне денег?
— Нет.

Конец, титры.

Но Джейк объективно ненормальный, поэтому сначала зовет брата поработать у него в баре, а потом затевает с ним многоходовочку.

Это ж брат родной — как его бросишь!

Кончится драма про ресторанное закулисье предсказуемой дичью и трупами, потому что Джейк тоже мудак, но не буду спойлерить.

А вы, если будете смотреть в выходные, крепко подумайте, во что инвестировать — в этот сериал или в звонок родне😁

#выпосмотрите

Смотрите, какой кайф: буквально «Я был молод, мне нужны были деньги» (с)

Люди постарше, разумеется, помнят Клиппи - одного из первых "виртуальных помощников" для десктопов. Его сделали для Виндоуз и Офиса '97, и он в свое время достал приблизительно всех, потому его невозможно было отключить.
Я тут узнал, что его рисовал и анимировал Тим Миллер - режиссер "Дэдпула", "Любовь, Смерть и Роботы" и пр. Это был один из первых проектов его VFX-студии Blur, они тогда вообще за все брались.

Хорошее с ним видео, он там много интересного рассказывает, в т.ч. про то, как они с Финчером много лет носились с ребутом "Хеви Метал" (журнал взрослых комиксов и одноименный мультфильм 81 года), заносили проект во все студии, а также Тому Крузу, который, оказывается, одно время рулил MGM, и все им отказывали. В итоге его подобрал Нетфликс как "Любовь, Смерть и Роботы".

Если есть желание и английский - то посмотрите, интересно.
https://www.youtube.com/watch?v=xJAZXcyXchc