THANKS DANNY
В Театре драмы Карелии «Творческая мастерская» прошла премьера спектакля «1900-й. Легенда о пианисте».
https://arkaptz.ru/thanks
В Театре драмы Карелии «Творческая мастерская» прошла премьера спектакля «1900-й. Легенда о пианисте».
История про пианиста, ни разу не сходившего с корабля и не покинувшего его в последние минуты судна, хорошо известна по фильму «Легенда о пианисте Джузеппе Торнаторе. 1900-го там играет Тим Рот. Здесь режиссер представил нам модель мира, который существует по собственным законам красоты и достоинства. Этот мир можно создать где угодно, даже в самом темном месте, и этот мир внутри каждого из нас.
https://arkaptz.ru/thanks
❤1👍1
Forwarded from Музыкальный театр Карелии
Семь дебютов в Карениной!
17 октября в Музыкальном театре Карелии – балет Кирилла Симонова «Анна Каренина» на музыку Родиона Щедрина. Сценография Эмиля Капелюша, костюмы Стефании фон Граурок, свет Александра Мустонена.
Эмоциональная музыка, яркая хореография, вытанцованная психология: постановка Кирилла Симонова – абсолютный фаворит у зрителей. В трагедии, рассказанной языком хореографии, Анна мечется, отражаясь и теряясь в зеркалах на глазах у равнодушной толпы, а за нею трезвонит и множится молва...
Балет вошёл в «Золотой фонд театральных постановок России».
В главных партиях впервые
солисты Музыкального театра Карелии:
Анна Каренина – лауреат Международного конкурса Юки ОКОТИ;
Каренин – Денис МАТЮК;
Вронский – Антон ДЬЯЧОК;
Бетси – Мария БАНЗАРАКЦАЕВА.
В трио на сцене театра впервые выйдет Денис ТАРАСОВ, в четвёрке девушек - Чио ИСИМАРУ, а в роли Серёжи –
Ратмир НЕВЕРОВ.
https://mrteatr.ru/repertoire/anna-karenina/?date=593
17 октября в Музыкальном театре Карелии – балет Кирилла Симонова «Анна Каренина» на музыку Родиона Щедрина. Сценография Эмиля Капелюша, костюмы Стефании фон Граурок, свет Александра Мустонена.
Эмоциональная музыка, яркая хореография, вытанцованная психология: постановка Кирилла Симонова – абсолютный фаворит у зрителей. В трагедии, рассказанной языком хореографии, Анна мечется, отражаясь и теряясь в зеркалах на глазах у равнодушной толпы, а за нею трезвонит и множится молва...
Балет вошёл в «Золотой фонд театральных постановок России».
В главных партиях впервые
солисты Музыкального театра Карелии:
Анна Каренина – лауреат Международного конкурса Юки ОКОТИ;
Каренин – Денис МАТЮК;
Вронский – Антон ДЬЯЧОК;
Бетси – Мария БАНЗАРАКЦАЕВА.
В трио на сцене театра впервые выйдет Денис ТАРАСОВ, в четвёрке девушек - Чио ИСИМАРУ, а в роли Серёжи –
Ратмир НЕВЕРОВ.
https://mrteatr.ru/repertoire/anna-karenina/?date=593
❤3
Редкая птица
В журнале о визуальной культуре театра "Сцена" (№4, 2025, стр. 96-98) опубликована статья театроведа Наталии Крыловой "С высоты птичьего полета" о фотографе Михаиле Никитине, который любит театр (особенно балет). Снимки Михаила также украсили обложку журнала.
Журнал «Сцена» — единственный в стране театральный журнал, в фокусе внимания которого находятся вопросы сценографии, сценической техники и технологии. Издание является местом высказывания для художников, искусствоведов и критиков, изучающих визуальную культуру театра. Одним из таких высказываний стало представление промежуточных результатов проекта «Театр. Вид сверху». В интервью Миша рассказывает про то, как важно иногда сменить ракурс, про стремление поймать движение артиста в момент его завершения, про неслабую физическую нагрузку в съемке (штатив не установить, нужно перемещаться) и планы на будущее. Поздравляем с публикацией!
В журнале о визуальной культуре театра "Сцена" (№4, 2025, стр. 96-98) опубликована статья театроведа Наталии Крыловой "С высоты птичьего полета" о фотографе Михаиле Никитине, который любит театр (особенно балет). Снимки Михаила также украсили обложку журнала.
Журнал «Сцена» — единственный в стране театральный журнал, в фокусе внимания которого находятся вопросы сценографии, сценической техники и технологии. Издание является местом высказывания для художников, искусствоведов и критиков, изучающих визуальную культуру театра. Одним из таких высказываний стало представление промежуточных результатов проекта «Театр. Вид сверху». В интервью Миша рассказывает про то, как важно иногда сменить ракурс, про стремление поймать движение артиста в момент его завершения, про неслабую физическую нагрузку в съемке (штатив не установить, нужно перемещаться) и планы на будущее. Поздравляем с публикацией!
🔥4❤1
Forwarded from Музыкальный театр Карелии
Что: паблик-ток музыкальных критиков на тему барокко: музыка, опера, балет. https://mrteatr.ru/repertoire/barokko-muzyka-opera-tanec/?date=667
Где: в Музыкальном театре Карелии в рамках VII фестиваля молодых звезд оперы«ОпераVita».
Когда: 6 ноября в 20 часов.
Кто: журналист, музыкальный критик, драматург, издатель, либреттист, переводчик Алексей Парин и его молодой коллега Константин Никишин.
Кому: театральным обозревателям, артистам, журналистам, зрителям и любителям музыкального театра.
Алексей Парин — один из самых авторитетных специалистов в области оперного искусства, создавший на музыкальном ландшафте своё пространство, за которым пристально следят профессионалы и любители: прислушиваются к его оценкам, следуют за его экспертным мнением. Приняв на себя миссию просветителя, Парин открыл это пространство многочисленной аудитории и постоянно предлагает сообществу оригинальные проекты. Один из них – https://t.iss.one/Parin_Opera
Где: в Музыкальном театре Карелии в рамках VII фестиваля молодых звезд оперы«ОпераVita».
Когда: 6 ноября в 20 часов.
Кто: журналист, музыкальный критик, драматург, издатель, либреттист, переводчик Алексей Парин и его молодой коллега Константин Никишин.
Кому: театральным обозревателям, артистам, журналистам, зрителям и любителям музыкального театра.
Алексей Парин — один из самых авторитетных специалистов в области оперного искусства, создавший на музыкальном ландшафте своё пространство, за которым пристально следят профессионалы и любители: прислушиваются к его оценкам, следуют за его экспертным мнением. Приняв на себя миссию просветителя, Парин открыл это пространство многочисленной аудитории и постоянно предлагает сообществу оригинальные проекты. Один из них – https://t.iss.one/Parin_Opera
👍1
Forwarded from Музыкальный театр Карелии
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Балет «Анна Каренина» поставлен в Музыкальном театре Карелии в 2014 году. Но 17 октября 2025 года даже завсегдатаи театра смотрели его словно впервые: семь дебютов, из них четыре - центральные партии!
Экспрессивная музыка Родиона Щедрина, выразительная хореография Кирилла Симонова, эмоциональный танец Юки Окоти создают образ внутреннего мира Анны.
Любовный треугольник «Вронский - Анна - Каренин» в исполнении Антона Дьячка, Юки Окоти и Дениса Матюка в контексте недавнего «Маскарада» рифмуется с треугольником «Звездич - Нина - Арбенин». Па-де-труа музыкально и пластически ярче и откровеннее: Алексеи буквально раздирают Анну пополам.
Здесь всё на контрасте, на изломе. Антагонистом Анны выступает Бетси Марии Банзаракцаевой. Сцена в опере становится для Анны почти шекспировской «мышеловкой», разлука с хрупким Серёжей Ратмира Неверова - последней каплей.
Лампы в зале притушены, но не выключены, и отражающие зрительный зал дрожащие зеркала Эмиля Капелюша - одно из действующих лиц балета, а с ними - и публика…
Экспрессивная музыка Родиона Щедрина, выразительная хореография Кирилла Симонова, эмоциональный танец Юки Окоти создают образ внутреннего мира Анны.
Любовный треугольник «Вронский - Анна - Каренин» в исполнении Антона Дьячка, Юки Окоти и Дениса Матюка в контексте недавнего «Маскарада» рифмуется с треугольником «Звездич - Нина - Арбенин». Па-де-труа музыкально и пластически ярче и откровеннее: Алексеи буквально раздирают Анну пополам.
Здесь всё на контрасте, на изломе. Антагонистом Анны выступает Бетси Марии Банзаракцаевой. Сцена в опере становится для Анны почти шекспировской «мышеловкой», разлука с хрупким Серёжей Ратмира Неверова - последней каплей.
Лампы в зале притушены, но не выключены, и отражающие зрительный зал дрожащие зеркала Эмиля Капелюша - одно из действующих лиц балета, а с ними - и публика…
👍1🔥1
НЕ ПРИКЛЕЕННОЕ СЕРДЦЕ
На площадке Дома актера участники творческого объединения «Крыса» (Кондопога-Петрозаводск) показали спектакль «С моих слов записано верно. Мною прочитано» (18+) про сокрушительное взросление, мечту о любви и ненадежные жизненные опоры.
Спектакль «С моих слов записано верно» режиссер Сергей Шатровский поставил по пьесе Ярославы Пулинович «Наташина мечта». Пьеса – монолог 16-летней Наташи Баниной, выросшей в детдоме, живущей по местным понятиям, резкой, но не злой, такой, как все. Все не общие свойства ее натуры выстреливают внезапно, в тот момент, когда она начинает верить в свою судьбу, любовь, фату и конфеты. Журналист Валера из «Шишкинской искры», объект любви Наташи, до какого-то момента не понимает, в какую историю он попал. А потом уже и поздно становится понимать. arkaptz.ru/herz
На площадке Дома актера участники творческого объединения «Крыса» (Кондопога-Петрозаводск) показали спектакль «С моих слов записано верно. Мною прочитано» (18+) про сокрушительное взросление, мечту о любви и ненадежные жизненные опоры.
Спектакль «С моих слов записано верно» режиссер Сергей Шатровский поставил по пьесе Ярославы Пулинович «Наташина мечта». Пьеса – монолог 16-летней Наташи Баниной, выросшей в детдоме, живущей по местным понятиям, резкой, но не злой, такой, как все. Все не общие свойства ее натуры выстреливают внезапно, в тот момент, когда она начинает верить в свою судьбу, любовь, фату и конфеты. Журналист Валера из «Шишкинской искры», объект любви Наташи, до какого-то момента не понимает, в какую историю он попал. А потом уже и поздно становится понимать. arkaptz.ru/herz
🔥2
СЛОВО ЗА СЛОВО
На площадке Дома актера участники творческого объединения «Крыса» показали спектакль «Дурно пахнут мертвые слова». В названии – строка из стихотворения Николая Гумилева «Слово».
В основе – поэтическая, биографическая, отчасти досочиненная жизнь поэтов Анны Ахматовой и Николая Гумилева. Нет, не так: Николая Гумилева и Анны Ахматовой. Николай Гумилев становится главным героем постановки. И это очень неожиданно.
arkaptz.ru/deadwords
На площадке Дома актера участники творческого объединения «Крыса» показали спектакль «Дурно пахнут мертвые слова». В названии – строка из стихотворения Николая Гумилева «Слово».
В основе – поэтическая, биографическая, отчасти досочиненная жизнь поэтов Анны Ахматовой и Николая Гумилева. Нет, не так: Николая Гумилева и Анны Ахматовой. Николай Гумилев становится главным героем постановки. И это очень неожиданно.
arkaptz.ru/deadwords
❤4
Память, в которой мы живем
Музыкант, писатель, известный общественный деятель Дмитрий Цвибель рассказывает «Арке» о своем послевоенном детстве.
arkaptz.ru/tcvibel
Музыкант, писатель, известный общественный деятель Дмитрий Цвибель рассказывает «Арке» о своем послевоенном детстве.
Первое мое детское впечатление, связанное с прошедшей войной, было связано с походом с папой на базар (он располагался у Лобановского моста, потом в этом месте была стоянка). Мне было года четыре, и там я впервые увидел инвалидов. Они передвигались на самодельных тачках, катящихся даже не на колесиках, а на подшипниках. Почти все инвалиды были без ног. Они обитали на базаре потому, что там можно было кормиться и потому, что сами они были никому не нужны. Это был где-то 1949 или 1950-й год. И я помню, что расспрашивал об этом папу.- Первое мое детское впечатление, связанное с прошедшей войной, было связано с походом с папой на базар (он располагался у Лобановского моста, потом в этом месте была стоянка). Мне было года четыре, и там я впервые увидел инвалидов. Они передвигались на самодельных тачках, катящихся даже не на колесиках, а на подшипниках.
arkaptz.ru/tcvibel
❤3
«Иди, и ты поступай так же»
В Национальном театре Карелии 18 октября пройдет премьера спектакля «Старший сын» по пьесе Александра Вампилова. Перед генеральным прогоном режиссер Сергей Гук рассказал журналистам, что в процессе работы над спектаклем он ориентировался на притчу о добром самаритянине, которую Христос рассказывает ученикам в Евангелии от Луки. Ближним оказывается тот, кому мы оказываем милость. Режиссерский язык спектакля кажется немного винтажным – современная искушенная публика уже отвыкла от такой бесхитростности в построении сцен, в открытых приемах, в представленной работе с предметами. Между тем, стилистика спектакля удивительно совпала с духом времени, который заявляется в спектакле. И это не начало 1970-х, как в пьесе, а поздние 80-е или даже начало 90-х годов. Это важно, потому что то время отчасти перекликается с нашим своим неуравновешенным бытием. В спектакле много теплого и доброго, любовного и связанного с прощением.
В Национальном театре Карелии 18 октября пройдет премьера спектакля «Старший сын» по пьесе Александра Вампилова. Перед генеральным прогоном режиссер Сергей Гук рассказал журналистам, что в процессе работы над спектаклем он ориентировался на притчу о добром самаритянине, которую Христос рассказывает ученикам в Евангелии от Луки. Ближним оказывается тот, кому мы оказываем милость. Режиссерский язык спектакля кажется немного винтажным – современная искушенная публика уже отвыкла от такой бесхитростности в построении сцен, в открытых приемах, в представленной работе с предметами. Между тем, стилистика спектакля удивительно совпала с духом времени, который заявляется в спектакле. И это не начало 1970-х, как в пьесе, а поздние 80-е или даже начало 90-х годов. Это важно, потому что то время отчасти перекликается с нашим своим неуравновешенным бытием. В спектакле много теплого и доброго, любовного и связанного с прощением.
👍3