Исторический музей. Официально
15.6K subscribers
7.55K photos
379 videos
1 file
2.53K links
Официальный канал Государственного исторического музея. Москва, Красная площадь, д. 1
shm.ru



Для связи @gim_tg

Канал конференции @gim_andm
Стикеры https://t.iss.one/addstickers/PetrKorabli
Download Telegram
Император Александр III. Светопись Левицкого. Левицкий. 1870-е гг.

#ИсторическоеФото 🎞

#ИсторическийМузей
Подписывайтесь на канал Исторического музея в Туле 💎👇🏻
До открытия выставки «Фаберже и придворные ювелиры» в Туле остается меньше двух недель. В эти в Москве в Особой кладовой Государственного исторического музея идёт упаковка уникальных памятников.

Выставка посвящена русскому ювелирному искусству второй половины ХIХ – начала ХХ века и познакомит с историей возрождения национального ювелирного дела, развитием Московской и Петербургской школ ювелиров.

#РепортажГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры
Такой декор с преобладанием узоров темно-кораллового, оливкового, зеленого, синего и золотого оттенков на белом фоне носит название «арита», «имари» или «Какиемон стиль» (по имени династии мастеров росписи). Арита — название посёлка в Японии, расположенном на острове Консю, где изготавливали фарфор, а Имари — название порта неподалеку, откуда изделия отправляли на экспорт. В конце XVI — начале XVII вв. фарфоровое производство в Японии переживало расцвет, а экспорт этих изделий особенно возрос во второй четверти XVIII века, когда Китай временно приостановил торговлю с европейскими странами.

«Имари» стал одним из самых узнаваемых декоративных стилей японского фарфора. Необычайная популярность привела к многочисленным копиям и имитациям европейских, англиских и китайских фабрик — продукция «имари» встречалась даже в ассортименте легендарного немецкого завода Мейсен.

#КоллекцияГИМ
Ваза с крышкой с декором в стиле «имари». Императорский фарфоровый завод. Конец 1840-х — начало 1850-х гг.

#КоллекцияГИМ
Акция «За други своя»

В апреле Исторический музей приглашает принять участие в специальной акции, которая пройдет в Историческом музее, Музее Отечественной войны 1812 года, Покровском соборе и Артиллерийском дворе.

Каждые субботу и воскресенье посетители смогут присоединиться к мероприятиям, посвященным славным победам российской армии и героизму солдат. У гостей будет возможность также прогуляться по центральным улицам Москвы в сопровождении экскурсоводов Исторического музея.

Для участия в программах необходимо приобрести входной билет в музей.

Программа мероприятий

#ИсторическийМузей
​​Вы спрашивали про топонимику Китай-города — отвечаем!

Существует две основных версии происхождения этого названия.

Во-первых, «китой» назывался частокол, которым укрепили земляной вал, окруживщий после 1534 года крупный торговый район вне Кремля. Вал появился из-за приказа вдовы Василия III Елены Глинской вырыть оборонительный ров вокруг посада. Связки жердей — «кита» — вполне могли дать название территории.

Вторая версия обращает внимание на древнейший для праязыков Евразии корень «китай», в разное время и для разных народов обозначавший «жилище», «кров», затем «поселение, обнесенное укреплениями», «убежище» и «город». Встретить его можно в разных языках: в итальянском сitta (cittadelle — «цитадель», «укрепление»), в тюркском «катай» («город», «крепость») и в английском city («центр города»).

#ИсторическоеФото 🎞 Москва. Вид на Покровский собор и Китай-город из-за Москвы-реки. Лист из альбома. Шерер, Набгольц и Ко. 1884 г.

#ИсторическийМузей
Скульптура «Покупка сахара мешками». Широков Дмитрий Юрьевич. 1998 г.

#ИсторическийМузей #КоллекцияГИМ
​​С конца XIX века и по сегодняшний день брошь «Жук» — образец для многочисленных подражаний. С помощью золота, бриллиантов, алмазов, сапфиров мастеру Генриху Лассасу удалось с абсолютной точностью воспроизвести особенности строения жука-рогача, или жука-оленя.

Брошь «Жук» Лассас Генрих (Lassas Henrik). Россия, Санкт-Петербург. Последняя четверть XIX в.

#КоллекцияГИМ #ИсторическийМузей
​​1 апреля отмечается Международный день птиц 🦚

Легенда о сладкоголосой птице-деве Сирине — один из распространенных сюжетов рисованного лубка старообрядцев. Пение Сирина так сладостно, что человек, заслышав его, забывает обо всем и следует за ним, не в силах остановиться, пока не падает замертво от усталости.

Художники обычно изображали человека, который вначале завороженно слушает птицу, сидящую на огромном кусте, усеянном цветами и плодами, а затем, чуть ниже, уже лежит мертвым. Чтобы прогнать птицу, люди пугают ее: бьют в барабаны, трубят в трубы, стреляют из пушек, звонят в колокола.

Мифологический образ птицы-девы часто встречается на предметах прикладного, миниатюрного, монументального искусства Древней Руси, а также в произведениях народного и лубочного искусства XVIII-XIX вв. Рассказы о сладостном чарующем пении Сирина содержатся в таких литературных памятниках XVII века как физиологи, азбуковники, хронографы.

Райская птица Сирин. Неизвестный художник. Первая половина XIX в.

#КоллекцияГИМ