Много среди наших читателей дачников?
Не можем не поделиться забавными зарисовками одного из ведущих мастеров советской карикатуры послевоенного времени из коллекции Музея!
🖼️Е. Б. Щеглов «Дачные зарисовки». 1969 г.
Ниже предлагаем поучаствовать в опросе👀
#коллекцияИЗО
Не можем не поделиться забавными зарисовками одного из ведущих мастеров советской карикатуры послевоенного времени из коллекции Музея!
🖼️Е. Б. Щеглов «Дачные зарисовки». 1969 г.
Ниже предлагаем поучаствовать в опросе👀
#коллекцияИЗО
Сейчас идет пора экзаменов. Всем, кто их сдает, желаем успехов🤩
По традиции многие учащиеся перед экзаменом кладут пятак под пятку или не моют накануне события голову👀
А какие ритуалы помогали вам для успешной сдачи экзаменов?
🖼️Н. В. Щеглов «Экзамены». 1970 г.
Работа представлена на выставке «Династия. К юбилею Николая Щеглова»
#коллекцияИЗО
По традиции многие учащиеся перед экзаменом кладут пятак под пятку или не моют накануне события голову👀
А какие ритуалы помогали вам для успешной сдачи экзаменов?
🖼️Н. В. Щеглов «Экзамены». 1970 г.
Работа представлена на выставке «Династия. К юбилею Николая Щеглова»
#коллекцияИЗО
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Этот художник был тесно связан с нашим Музеем: создавал историко-революционные полотна для экспозиции, тесно работал с сотрудниками, встречался в залах с посетителями. Во время одной из таких встреч, 17 декабря 1930 года, он скончался у своей последней картины «Сигида» («Карийская трагедия»).
В Музее #ПодпольнаяТипография открылась выставка «Первый народный художник. К 165-летию Николая Алексеевича Касаткина».
В начале 1890-х годов Касаткин вошел в Товарищество передвижных художественных выставок. Традиции Товарищества - реализм и народность - художник пронес через всю жизнь (в 1920-е годы его называли последним передвижником).
Касаткин изучал жизнь простых людей: он был одним из первых художников, сделавших рабочих, городскую бедноту главными героями своих картин. В 1890-е годы он ездит по угольным районам страны, проводит много времени среди шахтеров Донецкого бассейна (результат поездки - знаменитая «шахтерская серия»); изучает жизнь рабочих Санкт-Петербурга, работает в новом для того времени жанре индустриального пейзажа.
Революционные события начала века меняют привычных персонажей и сюжеты мастера. Теперь это революционеры, участники подпольных кружков и народных восстаний.
В первые годы советской власти в творчестве Касаткина находят отражение образы молодого поколения: пионеры, школьники. В 1923 году он становится первым, кто удостоился звания Народный художник Республики.
Коллекция Музея насчитывает более 60 произведений художника, многие из которых можно будет увидеть на выставке.
🤩 Выставка работает до 22 сентября
🖼️Н. А. Касаткин «Пишущий мальчик». Эскиз к картине «Стенгазета», посвященной смерти В.И. Ленина
#коллекцияИЗО
В Музее #ПодпольнаяТипография открылась выставка «Первый народный художник. К 165-летию Николая Алексеевича Касаткина».
В начале 1890-х годов Касаткин вошел в Товарищество передвижных художественных выставок. Традиции Товарищества - реализм и народность - художник пронес через всю жизнь (в 1920-е годы его называли последним передвижником).
Касаткин изучал жизнь простых людей: он был одним из первых художников, сделавших рабочих, городскую бедноту главными героями своих картин. В 1890-е годы он ездит по угольным районам страны, проводит много времени среди шахтеров Донецкого бассейна (результат поездки - знаменитая «шахтерская серия»); изучает жизнь рабочих Санкт-Петербурга, работает в новом для того времени жанре индустриального пейзажа.
Революционные события начала века меняют привычных персонажей и сюжеты мастера. Теперь это революционеры, участники подпольных кружков и народных восстаний.
В первые годы советской власти в творчестве Касаткина находят отражение образы молодого поколения: пионеры, школьники. В 1923 году он становится первым, кто удостоился звания Народный художник Республики.
Коллекция Музея насчитывает более 60 произведений художника, многие из которых можно будет увидеть на выставке.
🖼️Н. А. Касаткин «Пишущий мальчик». Эскиз к картине «Стенгазета», посвященной смерти В.И. Ленина
#коллекцияИЗО
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
83 года назад началась Великая Отечественная война: ранним утром без объявления войны нацистская Германия напала на Советский Союз.
Советский народ принял на себя самый большой удар, который стоил ему 26,6 млн людских потерь, свыше 1,7 тысячи разрушенных городов и поселков, более 70 тысяч уничтоженных сел, деревень.
В этот день мы скорбим по соотечественникам, которые ценой своей жизни, благодаря мужеству, стойкости и героизму, защитили Отечество.
Тот самый длинный день в году
С его безоблачной погодой
Нам выдал общую беду
На всех, на все четыре года.
Она такой вдавила след
И стольких наземь положила,
Что двадцать лет и тридцать лет
Живым не верится, что живы <…>
Константин Симонов, 1971 г.
▫️Е. Н. Левин «22 июня 1941 г.». 1975 г.
#деньвистории
#коллекцияИЗО
Советский народ принял на себя самый большой удар, который стоил ему 26,6 млн людских потерь, свыше 1,7 тысячи разрушенных городов и поселков, более 70 тысяч уничтоженных сел, деревень.
В этот день мы скорбим по соотечественникам, которые ценой своей жизни, благодаря мужеству, стойкости и героизму, защитили Отечество.
Тот самый длинный день в году
С его безоблачной погодой
Нам выдал общую беду
На всех, на все четыре года.
Она такой вдавила след
И стольких наземь положила,
Что двадцать лет и тридцать лет
Живым не верится, что живы <…>
Константин Симонов, 1971 г.
▫️Е. Н. Левин «22 июня 1941 г.». 1975 г.
#деньвистории
#коллекцияИЗО
Делимся летним натюрмортом художника-графика Николая Щеглова☀️
Работа представлена на выставке «Династия. К юбилею Николая Щеглова».
🖼️Н. В. Щеглов «Юго-западный натюрморт». 1970 г.
#коллекцияИЗО
Работа представлена на выставке «Династия. К юбилею Николая Щеглова».
🖼️Н. В. Щеглов «Юго-западный натюрморт». 1970 г.
#коллекцияИЗО
Любимый скульптор Иосифа Сталина, который так и не принял советскую власть.
Сегодня исполняется 150 лет со дня рождения известного скульптора, графика Сергея Конёнкова.
В карточках можно узнать больше о мастере👀
#коллекцияИЗО
Сегодня исполняется 150 лет со дня рождения известного скульптора, графика Сергея Конёнкова.
В карточках можно узнать больше о мастере👀
#коллекцияИЗО
Тем временем уже почти половина лета прошло. Делитесь в комментариях, как вы его проводите. Часто ли летом заходите в музеи?
Делимся работой Н. В. Щеглова «Пейзаж с буерами» (1972).
👀Кстати, выставка «Династия. К юбилею Николая Щеглова» работает последние две недели (до 28 июля). Успевайте!
(🤩 обращаем ваше внимание, что 16 июля выставка будет закрыта для посетителей)
#коллекцияИЗО
Делимся работой Н. В. Щеглова «Пейзаж с буерами» (1972).
👀Кстати, выставка «Династия. К юбилею Николая Щеглова» работает последние две недели (до 28 июля). Успевайте!
(
#коллекцияИЗО
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В 1924 году в СССР прошла Первая всеобщая германская художественная выставка: сначала она проходила в Москве, затем в Саратове и Ленинграде. За два года до этого в Германской республике показывали советское искусство.
Советская публика рассматривала левое немецкое искусство с позиции того, насколько оно революционно, что оно может дать советскому человеку. В своих работах немецкие художники критиковали капиталистическую реальность и сочувствовали простым рабочим.
Однако в целом левое немецкое искусство воспринималось многими советскими критиками как бездейственное: простая констатация фактов, которая лишена революционного призыва и потенциала. Изображение угнетенного немецкого рабочего, который, как отмечалось, революции не сделает, совершенно расходилось со стремлением советского руководства представить «нового» советского человека - физически и интеллектуально развитого, трудоспособного, решительного и организованного.
Уже в Ленинграде выставка слабо была освещена в прессе и была сочтена совершенно неуместной.
Некоторые работы, которые сейчас представлены на выставке «Просветители и бунтари», были приобретены Музеем как раз на Первой всеобщей германской художественной выставке. Среди них произведения Кете Кольвиц, Георга Гросса, Отто Грибеля. Вы можете увидеть их до 28 июля.
🤩 Георг Гросс. «Осторожно, не упадите!». 1920-е гг.
🤩 Кете Кольвиц. «Восстание». 1920-е гг.
#Век_ГЦМСИР
#коллекцияИЗО
Советская публика рассматривала левое немецкое искусство с позиции того, насколько оно революционно, что оно может дать советскому человеку. В своих работах немецкие художники критиковали капиталистическую реальность и сочувствовали простым рабочим.
Однако в целом левое немецкое искусство воспринималось многими советскими критиками как бездейственное: простая констатация фактов, которая лишена революционного призыва и потенциала. Изображение угнетенного немецкого рабочего, который, как отмечалось, революции не сделает, совершенно расходилось со стремлением советского руководства представить «нового» советского человека - физически и интеллектуально развитого, трудоспособного, решительного и организованного.
Уже в Ленинграде выставка слабо была освещена в прессе и была сочтена совершенно неуместной.
Некоторые работы, которые сейчас представлены на выставке «Просветители и бунтари», были приобретены Музеем как раз на Первой всеобщей германской художественной выставке. Среди них произведения Кете Кольвиц, Георга Гросса, Отто Грибеля. Вы можете увидеть их до 28 июля.
#Век_ГЦМСИР
#коллекцияИЗО
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Люблю то, что сам не умею делать. В отличие от своих коллег, которые отлично рисовали, я этого не умею», - так Евгений Евтушенко отвечал на вопрос, почему он коллекционирует предметы искусства.
Жемчужиной его собрания считаются портреты самого поэта (хотя позировать он не любил), принадлежащие кисти таких художников, как Гавриил Гликман, Борис Шаляпин, Давид Альфаро Сикейрос, Владимир Зунузин, Сергей Моисеенко.
У каждого портрета есть своя история. Кто-то увидел поэта обычным человеком, как, например, Владимир Зунузин. О его работе Евгений Александрович сказал так: «Ты меня раскусил. Меня все представляют таким счастливым мальчиком, а ты меня на черном фоне вот так. Спасибо тебе. Я очень рад».
Если вы посетите Музей-галерею Е. Евтушенко, то среди работ именитых авторов - Целкова, Пиросмани, Пикассо, Шагала - увидите картины сибирского художника-самоучки Сергея Моисеенко. Евтушенко говорил о нем: «Мое открытие, я им горжусь». Мастер создал реалистичный образ поэта, у которого, несмотря на возраст, в глазах читается интерес к жизни, неиссякаемая энергия.
Художнику Борису Шаляпину удалось создать образ серьезного и решительного Евтушенко. А задний план еще раз подтверждает, что является ведущей темой в творчестве поэта, - безграничная любовь к родине. Евгению Евтушенко эту картину в 2009 году подарила племянница Бориса Шаляпина Дарья Познер.
Но был один портрет, про который поэт говорил, что он совсем не похож на него. Как выразился Евтушенко, там «сердца нет». Это работа Давида Альфаро Сикейроса, которого этот комментарий не смутил. Евгений Александрович рассказывал: «Он (Сикейрос) обмакнул кисть в красную краску и нарисовал на моей груди червовый туз. Но потом написал в углу картины: «Одно из тысячи лиц Евтушенко. Когда-нибудь нарисую остальные 999, которых здесь не хватает. Давид Альфаро Сикейрос. 1968 год». С таким пояснением уникальность портрета при всей его непохожести возросла. Впрочем, моя жена говорит, что я очень похож».
Предлагаем вам посмотреть некоторые портреты поэта в день его рождения.
🖼️Г. Гликман. Портрет Е. Евтушенко. 1972 г.
🖼️Б. Шаляпин. Портрет Е. Евтушенко. 1962 г.
🖼️Давид Альфаро Сикейрос. Портрет Е. Евтушенко. 1968 г.
🖼️ГРЕТТИ (Рубинштейн). Портрет Е. Евтушенко. Израиль, 1988 г.
🖼️В. Зунузин. Портрет Е. А. Евтушенко. Россия, 2016 г.
🖼️С. Моисеенко. Портрет поэта Евгения Евтушенко. Россия, 2010 г.
#ЕвгенийЕвтушенко
#МузейЕвтушенко
#коллекцияИЗО
Жемчужиной его собрания считаются портреты самого поэта (хотя позировать он не любил), принадлежащие кисти таких художников, как Гавриил Гликман, Борис Шаляпин, Давид Альфаро Сикейрос, Владимир Зунузин, Сергей Моисеенко.
У каждого портрета есть своя история. Кто-то увидел поэта обычным человеком, как, например, Владимир Зунузин. О его работе Евгений Александрович сказал так: «Ты меня раскусил. Меня все представляют таким счастливым мальчиком, а ты меня на черном фоне вот так. Спасибо тебе. Я очень рад».
Если вы посетите Музей-галерею Е. Евтушенко, то среди работ именитых авторов - Целкова, Пиросмани, Пикассо, Шагала - увидите картины сибирского художника-самоучки Сергея Моисеенко. Евтушенко говорил о нем: «Мое открытие, я им горжусь». Мастер создал реалистичный образ поэта, у которого, несмотря на возраст, в глазах читается интерес к жизни, неиссякаемая энергия.
Художнику Борису Шаляпину удалось создать образ серьезного и решительного Евтушенко. А задний план еще раз подтверждает, что является ведущей темой в творчестве поэта, - безграничная любовь к родине. Евгению Евтушенко эту картину в 2009 году подарила племянница Бориса Шаляпина Дарья Познер.
Но был один портрет, про который поэт говорил, что он совсем не похож на него. Как выразился Евтушенко, там «сердца нет». Это работа Давида Альфаро Сикейроса, которого этот комментарий не смутил. Евгений Александрович рассказывал: «Он (Сикейрос) обмакнул кисть в красную краску и нарисовал на моей груди червовый туз. Но потом написал в углу картины: «Одно из тысячи лиц Евтушенко. Когда-нибудь нарисую остальные 999, которых здесь не хватает. Давид Альфаро Сикейрос. 1968 год». С таким пояснением уникальность портрета при всей его непохожести возросла. Впрочем, моя жена говорит, что я очень похож».
Предлагаем вам посмотреть некоторые портреты поэта в день его рождения.
🖼️Г. Гликман. Портрет Е. Евтушенко. 1972 г.
🖼️Б. Шаляпин. Портрет Е. Евтушенко. 1962 г.
🖼️Давид Альфаро Сикейрос. Портрет Е. Евтушенко. 1968 г.
🖼️ГРЕТТИ (Рубинштейн). Портрет Е. Евтушенко. Израиль, 1988 г.
🖼️В. Зунузин. Портрет Е. А. Евтушенко. Россия, 2016 г.
🖼️С. Моисеенко. Портрет поэта Евгения Евтушенко. Россия, 2010 г.
#ЕвгенийЕвтушенко
#МузейЕвтушенко
#коллекцияИЗО