В газете «Санкт-Петербургские Ведомости» вышла сегодня моя статья о творчестве Бориса Николаевича Журавлёва.
Автором проектов станций метро «Площадь Восстания» и «Фрунзенская», зданий на Невском проспекте и целых кварталов на Московском проспекте, первого двенадцатиэтажного крупноблочного дома, гостиниц и других сооружений, украсивших наш город, был этот мастер. Последние работы архитектора связаны с окончанием застройки площади Чернышевского, где по его проекту были возведены два многоэтажных жилых дома и здание гостиницы «Россия», масштабно вписавшееся в ансамбль Парка Победы.
https://spbvedomosti.ru/news/culture/tvorchestvo-borisa-nikolaevicha-zhuravleva-pamyatniki-na-sredney-rogatke/
Автором проектов станций метро «Площадь Восстания» и «Фрунзенская», зданий на Невском проспекте и целых кварталов на Московском проспекте, первого двенадцатиэтажного крупноблочного дома, гостиниц и других сооружений, украсивших наш город, был этот мастер. Последние работы архитектора связаны с окончанием застройки площади Чернышевского, где по его проекту были возведены два многоэтажных жилых дома и здание гостиницы «Россия», масштабно вписавшееся в ансамбль Парка Победы.
https://spbvedomosti.ru/news/culture/tvorchestvo-borisa-nikolaevicha-zhuravleva-pamyatniki-na-sredney-rogatke/
Forwarded from Советская архитектура
#отподписчика
"Дом быта Кристалл" Санкт-Петербург.
Дом быта, крупнейший не только в городе, но и в стране, было решено построить на пересечении улиц Крупской и Седова. Строительство началось в 1968 г., а завершено в 1976 г. Новый дом быта получил звучное имя "Кристалл". Проектировали его архитекторы О. Б. Голынкин, Я. Д. Болотин. Главный фасад дугой обрамляет небольшой сквер. Над двухэтажной частью здания, где располагались салоны и приемные бытового обслуживания, возвышается десятиэтажный остекленный куб. Венчают здание белоснежные буквы "Кристалл".
@socialmodernism
"Дом быта Кристалл" Санкт-Петербург.
Дом быта, крупнейший не только в городе, но и в стране, было решено построить на пересечении улиц Крупской и Седова. Строительство началось в 1968 г., а завершено в 1976 г. Новый дом быта получил звучное имя "Кристалл". Проектировали его архитекторы О. Б. Голынкин, Я. Д. Болотин. Главный фасад дугой обрамляет небольшой сквер. Над двухэтажной частью здания, где располагались салоны и приемные бытового обслуживания, возвышается десятиэтажный остекленный куб. Венчают здание белоснежные буквы "Кристалл".
@socialmodernism
«Метро, метро... или размышления под Невским проспектом». Документальный исторический фильм, Ленинградское ТВ, 1977 год. Режиссер — Владислав Виноградов.
Первый в мире метрополитен в Лондоне, конка и трамваи в Петербурге, проекты подземной дороги. Время неслось всё быстрее. И вот по подземке спешат поезда, а пассажиры, входя в метро, бросают пятачки в турникеты — они тоже спешат.
https://youtu.be/DB4h00xRmX4
Первый в мире метрополитен в Лондоне, конка и трамваи в Петербурге, проекты подземной дороги. Время неслось всё быстрее. И вот по подземке спешат поезда, а пассажиры, входя в метро, бросают пятачки в турникеты — они тоже спешат.
https://youtu.be/DB4h00xRmX4
YouTube
Метро, метро. Размышления под Невским проспектом (1977)
Метро, метро... или размышления под Невским проспектом
Документальный исторический фильм (СССР, Ленинградское ТВ, 1977)
Режиссер -- Владислав Виноградов
"Нет ничего лучше Невского" - писал Н.В. Гоголь. Эта центральная улица города все время менялась. Во…
Документальный исторический фильм (СССР, Ленинградское ТВ, 1977)
Режиссер -- Владислав Виноградов
"Нет ничего лучше Невского" - писал Н.В. Гоголь. Эта центральная улица города все время менялась. Во…
Forwarded from VATNIKSTAN
Афиша художественного фильма «Золушка» (1947), поставленного на Ленфильме по сценарию известного драматурга Евгения Шварца.
Forwarded from Восьмидесятые
Художник Виктор Цой
Во второй половине 1980-х гг. Виктор принимал участие во многих выставках в СССР и за рубежом.
Вот что вспоминает о начале творческого пути художника Цоя его мама, Валентина Васильевна:
«У Вити с детства проявлялись различные художественные наклонности. Он хорошо рисовал, лепил. Был в Детстве очень импульсивным, еще в четвертом классе преподаватель в изостудии сказал, что Витя не склонен к терпеливому, кропотливому труду. Если хочет ~ рисует, и рисует замечательно, но если не ХОЧЕТ - не заставишь. С 1974 по 1977 год он учился в средней художественной школе.
После восьмилетки Витя решил продолжать художественное образование и поступил в Серовское училище на оформительское отделение. Но многое там оказалось для него неинтересным - газетные шрифты, размеры. Ему было скучно кропотливо и настойчиво заниматься. В училище, кстати, он тоже сразу создал группу. Но ребятам пришлось туго: на втором году учебы сына, как и всех, кто играл в этом ансамбле, отчислили за «неуспеваемость». Но, думаю, что это связано с гонениями в то время на рок-музыкантов, потому что в этой группе были очень способные начинающие художники
Вообще, сын с детства, так или иначе, получал эстетическое образование, развивал вкус. Помню, как подростком он, впервые приехав в Москву, сразу побежал в Третьяковку.
После вечерней школы Витя закончил художественно-реставрационное училище № 61 по специальности «резчик по дереву». Из-за плохой успеваемости ему даже не выдали Диплома, а только справку об окончаний. Но он был талантливым резчиком, и распределение ему дали отличное: в реставрационную мастерскую Екатерининского Дворца в г. Пушкине. Туда по блату-го трудно попасть - престижное место. А Витька поленился ездить тан Далеко, за город, и вскоре бросил. Кстати, впервые его показали по телевизору как раз в это время - в программе «Монитор» как одаренного резчика по дереву. Он был талантлив во всем».
В это время Виктор интенсивно работал в области деревянной скульптуры и мелкой пластики. Им создано много миниатюр в стиле японских нецке, также он создавал садово-парковую скульптуру. Большинство из этих произведений не сохранилось. Отдельные предметы хранятся в частных коллекциях и музее художественно-реставрационного училища № 61.
В первой половине 1980-х гг. в Ленинграде началось движение «новой волны», широко проявившееся в рок-музыке, изобразительном искусстве, литературе и кинематографе. И Виктор принял активное участие в этом движении. Познакомившись с Георгием Гурьяновым, Тимуром Новиковым, Андреем Медведевым, Евгением Юфитом, Андреем Крисановым, Олегом Котельниковым и Сергеем Бугаевым (Африкой), он включился в работу группы «Новые художники» и с 1984 года участвовал в выставках этого художественного объединения. Для этого периода творчества Виктора характерны примитивистско-экспрессивные формы с элементами орнаментального декоративизма.
Поскольку своей мастерской у Виктора не было, большинство работ создавалось им в мастерских своих друзей-художников на случайно попавшихся под руки кусках бумаги, картона, полиэтилена. В конце 1980-х гг. после путешествий в США, Италию, Францию и Голландию Виктор начал менять стиль своих работ. Последние его работы выполнены в менее экспрессивной манере и носят более реалистический характер. Но развитию этого направления помешала трагическая смерть художника в 1990г.
Во второй половине 1980-х гг. Виктор принимал участие во многих выставках в СССР и за рубежом.
Вот что вспоминает о начале творческого пути художника Цоя его мама, Валентина Васильевна:
«У Вити с детства проявлялись различные художественные наклонности. Он хорошо рисовал, лепил. Был в Детстве очень импульсивным, еще в четвертом классе преподаватель в изостудии сказал, что Витя не склонен к терпеливому, кропотливому труду. Если хочет ~ рисует, и рисует замечательно, но если не ХОЧЕТ - не заставишь. С 1974 по 1977 год он учился в средней художественной школе.
После восьмилетки Витя решил продолжать художественное образование и поступил в Серовское училище на оформительское отделение. Но многое там оказалось для него неинтересным - газетные шрифты, размеры. Ему было скучно кропотливо и настойчиво заниматься. В училище, кстати, он тоже сразу создал группу. Но ребятам пришлось туго: на втором году учебы сына, как и всех, кто играл в этом ансамбле, отчислили за «неуспеваемость». Но, думаю, что это связано с гонениями в то время на рок-музыкантов, потому что в этой группе были очень способные начинающие художники
Вообще, сын с детства, так или иначе, получал эстетическое образование, развивал вкус. Помню, как подростком он, впервые приехав в Москву, сразу побежал в Третьяковку.
После вечерней школы Витя закончил художественно-реставрационное училище № 61 по специальности «резчик по дереву». Из-за плохой успеваемости ему даже не выдали Диплома, а только справку об окончаний. Но он был талантливым резчиком, и распределение ему дали отличное: в реставрационную мастерскую Екатерининского Дворца в г. Пушкине. Туда по блату-го трудно попасть - престижное место. А Витька поленился ездить тан Далеко, за город, и вскоре бросил. Кстати, впервые его показали по телевизору как раз в это время - в программе «Монитор» как одаренного резчика по дереву. Он был талантлив во всем».
В это время Виктор интенсивно работал в области деревянной скульптуры и мелкой пластики. Им создано много миниатюр в стиле японских нецке, также он создавал садово-парковую скульптуру. Большинство из этих произведений не сохранилось. Отдельные предметы хранятся в частных коллекциях и музее художественно-реставрационного училища № 61.
В первой половине 1980-х гг. в Ленинграде началось движение «новой волны», широко проявившееся в рок-музыке, изобразительном искусстве, литературе и кинематографе. И Виктор принял активное участие в этом движении. Познакомившись с Георгием Гурьяновым, Тимуром Новиковым, Андреем Медведевым, Евгением Юфитом, Андреем Крисановым, Олегом Котельниковым и Сергеем Бугаевым (Африкой), он включился в работу группы «Новые художники» и с 1984 года участвовал в выставках этого художественного объединения. Для этого периода творчества Виктора характерны примитивистско-экспрессивные формы с элементами орнаментального декоративизма.
Поскольку своей мастерской у Виктора не было, большинство работ создавалось им в мастерских своих друзей-художников на случайно попавшихся под руки кусках бумаги, картона, полиэтилена. В конце 1980-х гг. после путешествий в США, Италию, Францию и Голландию Виктор начал менять стиль своих работ. Последние его работы выполнены в менее экспрессивной манере и носят более реалистический характер. Но развитию этого направления помешала трагическая смерть художника в 1990г.
МЕД ЛИМОННЫЙ, пивоваренный завод «Красная Бавария», Ленинград. Плакат издания Ленинградского Союза Потребительских Обществ, тридцатые годы. Редакция благодарит «Студию Артемия Лебедева» @artlebedev за идею пятничной вечерней публикации.
Люди, близко знавшие Олега Даля, вспоминают, что в его облике всегда был такой оттенок «ненашести». И действительно, Даль всегда очень хорошо выглядел, хорошо одевался. У него у одного из первых в нашей стране появлялись импортные водолазки, кожаные и замшевые пиджаки, кожаные куртки. Он как носовые платки менял импортные джинсы. И вот когда возник вопрос, во что же одеваться герою картины «Золотая мина», Даль, не долго думая, пригласил костюмеров к себе домой. Приехали, порылись у него в гардеробе и поняли, что это — как раз то, что надо. Исторический факт — в «Золотой мине» Олег Даль играет во всём своём.
В «Золотой мине» Евгений Татарский предложил актёру-интеллектуалу Далю выступить в несвойственном ему амплуа — сыграть злодея-рецидивиста. Образ, как это часто бывает у талантливых актёров, получился неоднозначным. Вроде и преступник, но в кадре при этом он ничего плохого не совершал.
Ленинградский аэропорт «Пулково», 1977 год, Олег Даль в фильме «Золотая мина».
В «Золотой мине» Евгений Татарский предложил актёру-интеллектуалу Далю выступить в несвойственном ему амплуа — сыграть злодея-рецидивиста. Образ, как это часто бывает у талантливых актёров, получился неоднозначным. Вроде и преступник, но в кадре при этом он ничего плохого не совершал.
Ленинградский аэропорт «Пулково», 1977 год, Олег Даль в фильме «Золотая мина».
«Европейская часть С.С.С.Р. Масштаб 1:15,000,000. 15 километр.в натуре равны 1 милиметру на карте» (орфография и пунктуация сохранены).
На этой карте 1930 года прекрасно всё: и Ленинградская область с Псковом, Новгородом, Боровичами и Череповцом (и Мурманским полуостровом, но он не поместился на этот фрагмент), и только что переименованный из Троцка Красногвардейск (в январе 1944 ему вернут историческое название Гатчина), и Талин с одной буквой «л» и одной буквой «н».
На этой карте 1930 года прекрасно всё: и Ленинградская область с Псковом, Новгородом, Боровичами и Череповцом (и Мурманским полуостровом, но он не поместился на этот фрагмент), и только что переименованный из Троцка Красногвардейск (в январе 1944 ему вернут историческое название Гатчина), и Талин с одной буквой «л» и одной буквой «н».
Советский Ленинград
«Медицинские» весы на Невском. Весовщица умелыми движениями руки двигает гирьки, пока не добивается равновесия. Показаниям уличных весов доверяли даже с определяемой на глаз поправкой «на одежду».
«Прейскурант. Взвешивание 5 копеек. Фирма „Невские Зори“». Стоимость измерения роста и измерения силы рассмотреть не получается. Надписи нанесены на медицинские весы РП-150-МГ.
Открываем инструкцию по эксплуатации весов равноплечих, выпускавшихся Орехово-Зуевским заводом «Прибордеталь»: «Весы медицинские марки РП-150-МГ предназначены для взвешивания людей. Пределы взвешивания, кг: 10 — 150. Допустимые погрешности, г: ± 1/1000. Вес без упаковки, кг: около 30. Перед установкой весов необходимо удалить смазку с деталей и протереть их чистой сухой тряпкой. Смазку с деталей удаляют ветошью, смоченной бензином или спиртом».
Фирма «Невские Зори» оказывала широкий спектр услуг ленинградцам: принимала заказы на организацию свадебных и юбилейных торжеств, доставляла талоны к врачам-гомеопатам, выполняла машинописные работы, комплексную уборку квартир. Они же — служба знакомств, студия звукозаписи, организация хранения катеров, лодок яхт и моторов. Ну и новогодние Деды Морозы.
Фотография: Жерар Сиюн, 1988 год.
Открываем инструкцию по эксплуатации весов равноплечих, выпускавшихся Орехово-Зуевским заводом «Прибордеталь»: «Весы медицинские марки РП-150-МГ предназначены для взвешивания людей. Пределы взвешивания, кг: 10 — 150. Допустимые погрешности, г: ± 1/1000. Вес без упаковки, кг: около 30. Перед установкой весов необходимо удалить смазку с деталей и протереть их чистой сухой тряпкой. Смазку с деталей удаляют ветошью, смоченной бензином или спиртом».
Фирма «Невские Зори» оказывала широкий спектр услуг ленинградцам: принимала заказы на организацию свадебных и юбилейных торжеств, доставляла талоны к врачам-гомеопатам, выполняла машинописные работы, комплексную уборку квартир. Они же — служба знакомств, студия звукозаписи, организация хранения катеров, лодок яхт и моторов. Ну и новогодние Деды Морозы.
Фотография: Жерар Сиюн, 1988 год.
Forwarded from Интересный Питер
Строительство Дворца спорта "Юбилейный", 1967-1968 гг.
Работы велись в сложных условиях зимы: строители с помощью десятков проектировщиков ЛенЗНИИЭпа в сжатые сроки, досрочно, всего за год, возвели комплекс вместимостью 6000 зрителей. Сооружение получило своё название в честь 50-летия Советской власти.
Уже 4 - 8 февраля 1970 года в стенах дворца прошёл Чемпионат Европы по фигурному катанию и спортивным танцам на льду.
Фото: yubi.ru, из архива ОАО "Трест ГРИИ"
Работы велись в сложных условиях зимы: строители с помощью десятков проектировщиков ЛенЗНИИЭпа в сжатые сроки, досрочно, всего за год, возвели комплекс вместимостью 6000 зрителей. Сооружение получило своё название в честь 50-летия Советской власти.
Уже 4 - 8 февраля 1970 года в стенах дворца прошёл Чемпионат Европы по фигурному катанию и спортивным танцам на льду.
Фото: yubi.ru, из архива ОАО "Трест ГРИИ"
Советский Ленинград
Photo
«Ленинград. Дворец спорта „Юбилейный“». Фото И. Наровлянского.
Комплект из 12 открыток «Ленинград сегодня», ЛЕНИЗДАТ, типография имени Володарского, подписан к печати 19/II 1969, тираж 100 000 экземпляров, цена 67 копеек. Интересно, что каждая открытка отдельно стоит 5 копеек.
Комплект из 12 открыток «Ленинград сегодня», ЛЕНИЗДАТ, типография имени Володарского, подписан к печати 19/II 1969, тираж 100 000 экземпляров, цена 67 копеек. Интересно, что каждая открытка отдельно стоит 5 копеек.
Советский Ленинград
«Выездная виза из СССР» Виктора Цоя — анкета ОВИРа для выезда в США, с фотографией, 1988 год. Запрашивается визит на 30 суток к «знакомой Каспарян Стингрей Джоанне». Судя по записи, сделанной на анкете, выезд был официально разрешён с 22 сентября 1988 года.…
Виктор Цой на групповой фотографии своего 1-го «В» класса Ленинградской средней школы № 362 в 1969-1970 учебном году. Виктор Цой — четвёртый слева в третьем ряду. В школе № 362 Виктор проучился всего один год.
Ленинград, 1970 год. Размер фотографии 18×24,5 см. Заломы, утрата трёх уголков. Аукцион № 244, лот 272, «Литфонд».
Ленинград, 1970 год. Размер фотографии 18×24,5 см. Заломы, утрата трёх уголков. Аукцион № 244, лот 272, «Литфонд».
Советский Ленинград
У моста деревянное покрытие разводной части, а Александрийский столп в лесах. Грузовики, автобусы, троллейбусы, трамваи и даже трактор на Дворцовом и рядом. «Легковушек» всего пять. Борис Голанд, 1963
Открытый в декабре 1916 году Дворцовый мост простоял с деревянными перилами целых 24 года, пока в 1940 их не стали заменять на чугунные со звёздами. Чугунные перильные решётки отлиты скульптором И. В. Крестовским по рисунку архитектора Л. А. Носкова.
Строительство моста началось в конце 1911. Предполагаемый срок окончания строительства моста в ноябре 1913 выдержать было невозможно по многим причинам: более позднее начало работ, задержка в поставке металла для арок и затруднения с доставкой готовых арок, затянувшееся решение архитектурных вопросов. Начавшаяся Первая мировая война и вовсе затормозила строительство.
В октябре 1916 на заседании Городской думы решено было открыть Дворцовый мост для прохода и проезда в недостроенном виде, соорудив «временные» деревянные перила и поставив стандартные чугунные столбы для навешивания фонарей и проводов для трамвая.
С октября 1918 по январь 1944 мост носил название «Республиканский». Фотография неизвестного автора, середина 1930-х.
Строительство моста началось в конце 1911. Предполагаемый срок окончания строительства моста в ноябре 1913 выдержать было невозможно по многим причинам: более позднее начало работ, задержка в поставке металла для арок и затруднения с доставкой готовых арок, затянувшееся решение архитектурных вопросов. Начавшаяся Первая мировая война и вовсе затормозила строительство.
В октябре 1916 на заседании Городской думы решено было открыть Дворцовый мост для прохода и проезда в недостроенном виде, соорудив «временные» деревянные перила и поставив стандартные чугунные столбы для навешивания фонарей и проводов для трамвая.
С октября 1918 по январь 1944 мост носил название «Республиканский». Фотография неизвестного автора, середина 1930-х.