🖋 Видеоигры обладают уникальной особенностью — они умеют рассказывать истории через игровые механики. Некоторые разработчики, впрочем, зачастую осознанно отказываются от этого, предпочитая использовать в повествовании только знакомые по кинематографу инструменты.

И чем чаще это происходит, тем ценнее становятся игры, в которых история выстраивается благодаря тому, что игрок сам делает в геймплее. Как, скажем, в Arcade Paradise, где главный герой пытается превратить старую прачечную в салон игровых автоматов. Сперва игроку нужно заниматься делами, напрямую связанными с управлением прачечной: разбирать бельё посетителей, убирать мусор и чистить туалет. Рутинные и весьма скучные действия довольно быстро надоедают, и потому и игрок, и герой с радостью от них отказываются, когда появляется возможность переключиться на игровые автоматы.

И Arcade Paradise — далеко не единственная игра, разработчики которой использовали процедурную риторику, то есть средства художественной выразительности, предполагающие повествование через игровые правила. О том, как работает эта процедурная риторика и в каких ещё играх её можно наблюдать, рассказываем в новом материале на сайте.

https://skillbox.ru/media/gamedev/protsedurnaya-ritorika-v-igrakh-na-primere-the-witcher-3-arcade-paradise-i-returnal/

🗡 Недавно Songs of Conquest вышла из раннего доступа — и это замечательная игра, в которой можно пропасть на десятки часов.

Она очень похожа на знаменитых «Героев», но не копирует источник вдохновения дословно, а развивает его идеи.

Рассказываем, как Songs of Conquest продолжает дело Heroes of Might & Magic 3 и почему в неё стоит поиграть.

https://skillbox.ru/media/gamedev/naslednitsa-no-ne-klon-kak-songs-of-conquest-prodolzhaet-delo-heroes-of-might-magic-3/

🎉 Игре The Last of Us — 11 лет

Оригинальная версия экшена Naughty Dog вышла 14 июня 2013 года на PlayStation 3. После этого студия выпустила ремейк, который сейчас доступен на актуальных консолях Sony и ПК.

The Last of Us во многом запомнилась тем, чем до неё могли похвастаться редкие игры, — прекрасной режиссурой, киношной постановкой катсцен и впечатляющей актёрской игрой. Кроме того, игра оказалась сильна и геймплеем, в котором соединились лучшие элементы экшенов от третьего лица и хорроров.

📕 Вот что о The Last of Us писал Джейсон Шрейер в своей книге «Кровь, пот и пиксели»:

«Вплоть до самого конца они [разработчики] не были уверены, что The Last of Us не обернётся катастрофой.

„Это был самый трудный проект, который я когда-либо в своей жизни разрабатывал”, — признался позже Стрейли [Брюс Стрейли — геймдиректор игры].

Они с Дракманном [Нил Дракманн — геймдизанер и соавтор Стрейли] постоянно мучительно пытались выяснить, как сбалансировать сильные эмоции, возникающие при перестрелках со злобными зомби. Сложности возникали во всём — от обложки игры до финала повествования. Фокус-тестеры предлагали добавить больше элементов видеоигр — бои, ультрамощное оружие, особые классы противников, — но Стрейли с Дракманном отстаивали своё видение. И делали это даже тогда, когда тестеры предупреждали, что, возможно, впечатление от игры окажется очень средним».

Опасения не оправдались. После релиза The Last of Us получила признание критиков и игроков, а также сиквел, который разделил фанатов первой части на два лагеря, и с восторгами встреченную экранизацию от HBO.

Мы не раз разбирали эту игру и её продолжение в своих материалах. Вот они:

🌀 Разбор деталей системы дыхания в The Last of Us Part 2

🌀 Разбор искусственного интеллекта The Last of Us

🌀 Архетипы персонажей: герой — на примере Элой из Horizon и Джоэла из The Last of Us

👔 В индустрии ходит легенда, что много лет назад известный художник и аниматор Акира Ясуда (Akiman) пришёл на собеседование в Capcom в… пижамной рубашке. В середине 1980-х Ясуда уже показывал достойные результаты в традиционной технике и даже успел поработать с пиксель-артом. Но из-за недостатка финансов ему приходилось перебиваться случайными заработками и жить у своей девушки.

Периодически он встречал объявления от Capcom — вакансии на должность художников для отрисовки рекламных плакатов и роликов. У Ясуды сложилось впечатление, что это какая-то маркетинговая компания, и он решил сходить на собеседование. О том, что Capcom специализировалась на производстве видеоигр, он даже не догадывался.

На собеседовании Ясуда общался с геймдизайнером Ёсики Окамото. Тот сразу распознал в художнике эксцентричного, не слишком серьёзного и очень талантливого человека, в котором так нуждалась студия, чтобы выпустить через несколько лет Street Fighter II.

Акира Ясуда проработал дизайнером в Capcom до 2003 года, а затем продолжил свою деятельность как фриланс-художник. Впрочем, это не мешало ему получать заказы от бывшего работодателя после официального ухода. В настоящий момент Ясуда сотрудничает с компанией Max Factory, занимающейся производством аниме-фигурок (проект GODZ ORDER). Что касается основной сферы деятельности, то он по-прежнему работает иллюстратором, преимущественно в сфере аниме и манги, но иногда делает иллюстрации и для видеоигр.

Самое забавное, что даже сам Ясуда уже не помнит, действительно ли он приходил на собеседование в пижаме. Тем не менее художник не отрицает, что часто надевал пижамную рубашку подруги в офис и запросто мог прийти в ней на собеседование. Просто потому что у неё был воротничок — и в сочетании с галстуком такой образ смотрелся более солидно, чем майки 🤷🏻‍♂️