Мадс Миккельсен в роли соседа с дрелью

А ещё у меня для вас новость! 30 марта в 19:30 вместе с @au_revoir будем представлять «Вспомнить всё» в кинотеатре Москино Космос — и после показа обсуждать со зрителями, а был ли мальчик Марс. Приходите, кто не боится (ковида и нас с Владом)

Билеты по ссылке:
https://mos-kino.ru/event_1835.html

Тем, кого достали тексты: можете послушать мой вкрадчивый голос, рассказывающий про нейроинтерфейсы — технологию будущего, благодаря которой мы скоро все окажемся в Матрице или «Оазисе» из Ready Player One (но это не точно).

Но вообще всё видео было сделано, конечно, ради ролика в начале

https://youtu.be/n5XvizueqP0

Написал тут про «Мортал Комбат», который мне в целом ок, но вопросы есть.

Если хотите ещё больше буков, можно их найти вот тут:
https://www.film.ru/articles/fataliti-horoshemu-vkusu-recenziya-na-film-mortal-kombat

С 8 апреля российский прокат штурмует «Мортал Комбат», новая экранизация культовой серии файтингов. Корреспондент Кино ТВ Ефим Гугнин спешит рассказать о кровавом блокбастере.

Судя по прогнозам, «Мортал Комбат» может стать ещё одним хитом постпандемийного проката. Как и «Годзилла против Конга», это бесстыдный блокбастер категории B. В иной год он мог бы затеряться на фоне других тентполов, но вместо этого будет поднимать с колен голливудский бокс-офис и возрождать кинотеатры в только-только оправившейся Америке.

Фильм снял Саймон Маккуойд, дебютант в полнометражном кино: до этого он занимался рекламой, а его единственная запись на IMDb до «Мортал Комбата» — минутная короткометражка The Night-time Economy. Доверить новичку большой экшен по известной игре было смело, и решение это в итоге, конечно, аукнулось — и в плохом, и в хорошем смысле.

Маккуойд делает кино с поистине дебютантской наглостью, ему неинтересны какие-то там нарративные конвенции да и сценарий как таковой. Его «Мортал Комбат» выглядит как фантазия ребёнка, впервые запустившего кровавый файтинг на своей приставке Sega, пока родителей нет дома. В сюжете разбираться, конечно, лень, но он и не важен: какая уж тут драматургия, когда на экране персонажам вырывают сердца и распиливают напополам от макушки до пяток летающей шляпой.

В фильме даже локации меняются, как арены в игре: вот была хижина в тихом японском лесу, вот какая-то городская «заброшка», здесь откуда ни возьмись мистический храм и мрачный инопланетный мир. Все они не более, чем декорации для очередного сражения, — которые, кстати, здесь все как одно хороши хореографией, но весьма посредственно сняты (у Пола У. С. Андерсона 26 лет назад явно было получше с фантазией).

У фильма огромные проблемы с интонационной целостностью. С одной стороны, кино как будто осознаёт себя дурацким фансервисным кэмпом (чем и является): персонажи комментируют свои победы фразой Fatality!, повторяют приёмы из игры и отказываются обращать внимание на безумный сюжет с чародеями-пришельцами и древними пророчествами. С другой, «Мортал Комбат» стесняется идти до конца, воспевая собственную трэшовость: на фоне драк шаолиньских монахов с невидимыми рептилиями зачем-то существует драма скучного бойца ММА, который идёт на смертельную битву ради, разумеется, семьи.

Впрочем, стоит помнить, что всегда могло быть хуже: «Мортал Комбат» хотел снять Сарик Андреасян.

Вы наверняка это уже видели (ролику почти две недели), но я всё же выложу для тех, кто нет.

У Nerdwriter'а вышло, без шуток, гениальное видео о времени, пандемии и Тарковском. Название звучит как случайный набор популярных тегов из твиттера, но поверьте — внутри одно из самых крутых эссе в плане сочетания формы и содержания.

Когда я понял, что Nerdwriter здесь делает, потом ещё минут пятнадцать бегал по квартире и кричал что-то несвязное, типа, «Вот сволочь!». Ну реально ведь сволочь — нельзя же быть классным таким.

https://youtu.be/cztCmNSVS3Q

​​В честь повторного проката «Властелина колец» решил заняться любимым делом — прожужжать уши всем на свете о том, что в фильмографии Питера Джексона и кроме двух толкиеновских трилогий ещё есть куча всего интересного

Сначала — в форме таких вот ёмких карточек. Ну а затем — в, возможно, главном тексте моей жизни для @kinotvnews. Ладно, с главным я загнул, но статья действительно получилась объёмной: наконец нашёл место всем диким историям о съёмке Bad Taste, которые без дела сидели в моём мозгу + разобрал творчество Джексона по удобным полочкам; попытался провести между его фильмами неочевидные связи и рассказать, что это вообще за человек такой — который с одинаковым успехом снимает тонкие доки о войне и кровавые сплэттер-комедии с кишками наружу.

https://kinochannel.ru/digest/krovozhadnyj-romantik-i-dokumentalist-moshennik-piter-dzhekson-vne-vlastelina-kolets/

P.S. Пока копался в разных интервью для текста, нашёл одно совершенно замечательное: там маленький журнальчик, посвящённый жанровому кино, спрашивает у Джексона о планах на карьеру — а тот только-только выпустил «Живую мертвечину». И он отвечает, мол, ну вот прикольно было бы сделать Bad Taste 2, и чтоб он был ещё кровавее «Мертвечины».
А как раз недавно Джексон решил отреставрировать свои старые фильмы в 4К — в том числе, разумеется, Bad Taste. Ни на что не намекаю и в чудеса не верю, но хочется думать, что всё это не просто так.

​​Пока готовил результирующий текст по «Оскару-2021» (его вы можете прочитать здесь), наткнулся на один забавный, как мне кажется, факт. Он есть и в тексте, но я перескажу ещё раз тут.

Мне стало интересно, насколько вообще часто в номинациях «Лучший монтаж» и «Лучший звук» побеждают маленькие инди-фильмы — как в этом году случилось со «Звуком металла». Оказалось, что совсем нечасто. Обычно там выигрывает что-то академичное и большое («Форд против Феррари», «Богемская рапсодия», «Социальная сеть», «1917») или просто большое («Безумный Макс»).

Маленькое кино за последнее десятилетие брало призы за монтаж и звук лишь два раза. А теперь догадайтесь с трёх раз: что в этих двух фильмах было общего?

Ответ, как говорится, убил.

А вы думали, почему у «Дороги ярости» так много Оскаров?

Давно хотел поговорить с Ильёй Найшуллером, и вот наконец подвернулась возможность — вышел его новый клип Boy is Dead, снятый как часть альманаха «Кошмары музыкантов». Разговор, впрочем, получился не только о музыке и кошмарах (хотя про это здесь тоже есть), а вообще обо всём на свете. Обсудили и преимущества плёнки над цифрой, и перспективы жанрового кино в России, и то, почему молодым режиссёрам стоит снимать клипы, а не короткометражные фильмы.

Между строк — немного о «Годзилле против Конга», группе Police, песне Pumped Up Kicks и итоговых сборах «Никто» (отличных, кстати).

https://film.ru/articles/zritelyu-v-srok-ty-snyal-film-ili-net-intervyu-s-iley-nayshullerom

Как человек, который смотрел больше одного слэшера за свою жизнь, хочу сказать, что тут явно кроется какой-то подвох

Приходите, поболтаем за ревизионистские вестерны и связь «Братьев Систерс» с Red Dead Redemption 2 (или нет)

Не знаю, как так получается, но снова представляю фильм с @singaia. На этот раз — «Братьев Систерс», пожалуй, одну из моих любимейших картин 2018 года. Шансов пересмотреть кино на большом экране не так уж и много, поэтому вы знаете, что делать.

На ютуб-канале Now You See It вышло (на самом деле, ещё неделю назад) занятное видео — в нём автор вместе с друзьями разыгрывают по ролям реальный разговор между Стивеном Спилбергом, Джорджем Лукасом и Лоуренсом Кэзданом, пытающихся с помощью совместного брейншторма придумать сюжет первого «Индианы Джонса».

Это такой прекрасный способ заглянуть в само сердце креативного процесса, увидеть, как из хаотично возникающих идей («А было бы прикольно, если б обезьяна зиговала!» — заявляет тут в один момент Спилберг) и разных культурных референсов (вспоминают и Тосиро Мифунэ, и Джона Уэйна, и бондиану, разумеется) прямо на наших глазах формируется основа для великого кино. Ко всему прочему, видео ещё и очень круто смонтировано: реплики творческого трио рифмуются с кадрами из самого фильма, показывая, во что их наработки превратятся в итоге.

А ещё под самим видео есть ссылка на расшифровку того самого разговора, если вдруг захотите прочитать его целиком.

https://youtu.be/O3C2V7y_yLs

​​Выхожу из радиомолчания, чтобы сказать, что «Свинья» — удивительное кино. То, что на первый взгляд кажется абсурдным рип-оффом «Джона Уика» (только вместо собаки — свинья, вместо общества киллеров — подпольные бои рестораторов, а Киану Ривза заменил обросший Николас Кейдж: согласитесь, звучит довольно безумно), оказывается нежной драмой об утрате и грустной отповедью шумному миру современного города.

Гораздо лучше это, впрочем, в своей рецензии расписал Влад @au_revoir (он же @puchkovsubs), главный амбассадор фильма в России, который по совместительству ещё и перевёл для вам фильм чтобы вы посмотрели

Субтитры, собственно, прикладываю ниже

Вчера смотрел «Тинтина» (почему бы нет?) и наткнулся на вот эту замечательную отсылку, которую меньше всего ожидал там увидеть.

«Гадкая крыса с Суматры» — очень точное описание суматрийской крысообезьяны из «Живой мертвечины» Питера Джексона, мерзкой твари, из-за которой в фильме и случается локальный зомби-апокалипсис. Интересно, чьей вообще идеей было вставить в детскую приключенческую анимацию референс к, вероятно, одному из самых кровавых фильмов всех времён. Может, самого Джексона (он в «Тинтине» исполнительный продюсер), может, режиссёра Спилберга — а может, и сценариста Эдгара Райта, давнего фаната Джексона (и конкретно «Мертвечины»).

P.S. IMDB подсказывает, что это также может быть косвенной отсылкой к «Шерлоку Холмсу». Но мы-то с вами всё понимаем

​​Да уж, иногда Тинтина заносит совсем не в те склепы

Написал рецензию на новый «Отряд самоубийц», который выйдет в прокат уже завтра. Это такое эффектное возвращение Джеймса Ганна к его эксплуатейшн-корням, да и просто неплохой блокбастерный приколдес — совершенно отмороженный, при этом парадоксально милый, в общем, всё как я люблю.

После новостей про Элджея, озвучившего роль Сталлоне, есть подозрения, что российский дубляж может убить большую часть обаяния фильма (в котором все постоянно болтают, как обычно у Ганна), но что уж поделать — мы, как ни крути, живём в обществе.


P.S. кроме рецензии у меня ещё есть текст с круглого стола по фильму, где были примерно все актёры и сам Ганн. Забавные ребята, шутки шутили и вообще явно весело проводили время. Чего-то нового сказали немного, но, справедливости ради, особенно и не спрашивали

Эдгар Райт написал для Empire трогательный трибьют Брэдли Джеймсу Аллану — человеку, чьё имя вы, может, никогда и не слышали, но чьи работы точно видели. Он ставил трюки и драки во всех частях «Кингсмана», втором «Хеллбое», «Пипце», «Скотте Пилигриме», «Армагеддце» и многих других фильмах. Да и вообще Аллан — легендарная внутри своей профессии личность: мастер ушу, карате и прочих боевых искусств, к тому же, первый не-азиат, попавший в каскадёрскую команду Джеки Чана, да ещё и ставший потом одним из её лидеров.

7 августа он скончался от неизвестной болезни, в возрасте всего лишь 48 лет. Вплоть до дня своей смерти он занимался экшен-сценами на новом фильме Мэттью Вона, Argylle (другой фильм Вона, King's Man, теперь станет последней из вышедших на экран работ Аллана). Как пишет Райт, у Брэдли Джеймса были и режиссёрские амбиции, которые активно поддерживал тот же Вон — но теперь мы никогда не увидим, на что в качестве постановщика был способен человек, подаривший нам одни из лучших экшен-сцен современности (а та же резня в церкви в Kingsman уже точно никогда не уйдёт из пантеона величайших экранных битв в истории).

Что самое обидное, людей вроде Аллана — чей вклад в экшен-кино невозможно переоценить — большинство просто не знает. Постановщик трюков и режиссёр второго юнита так и остаются теневыми профессиями, которые не отмечают ни на «Оскаре», ни на прочих ведущих премиях: хотя они делают гигантскую работу на всех ваших любимых блокбастерах и боевиках. Я и сам об Аллане узнал абсолютно случайно: когда бесцельно листал imdb и вдруг обнаружил, что у многих моих любимых экшен-фильмов постановкой драк занимался один и тот же человек.

Надеюсь, эссе Райта хоть немного исправит эту справедливость — почитайте, оно действительно очень интересное. Заодно предлагаю пересмотреть лучшие работы Аллана, одного из лучших профессионалов своего ремесла:

Сцена в церкви из Kingsman
Драка в пабе, из которой мы узнаём, что манеры делают мужчину — оттуда же (зачем-то в 60фпс, но лучше не нашёл)
Хеллбой против Нуады в концовке «Золотой армии»
Убивашка разносит логово злодеев в финале «Пипца»
Массовая драка (опять в пабе) из «Армагеддца»
Побоище в туалете — оттуда же
Кульминационный экшен под Элтона Джона во втором Kingsman
Финальная драка с Педро Паскалем — оттуда же
Ах да, в «Тихоокеанском рубеже» экшен-дизайном тоже занимался Аллан