​​Ну и второй фильм — «Семь пьяниц» Сергея Кузнецова, отбитейший постмодернистский постапокалиптический вестерн (слишком много «пост-», но это вообще хорошо отражает фильм), «Шестиструнный самурай» встречает «Турбо пацана» и вот это всё. Кино не без своих грехов, но очень симпатичное в своей выразительной бесстыдности: сюрные гэги про тан Кузнецов мешает с метафоричной историей об алкогольной жути (причём метафора проговаривается настолько прямо, что в претенциозности его хер обвинишь), а отсылки к Монти Пайтонам ставит в одну строку с энигматичными кадрами чуть ли не а-ля Панос наш дорогой Косматос.

Вместе с «Папой, сдохни» это второй российский фильм за год, которому я просто благодарен за его существование — «Пьяницам» даже, возможно, в большой степени. Потому что, оказывается, и у нас можно снять с друзьями за копейки ироничный жанр (и посвятить его, конечно же, Роджеру Корману), и это даже где-то покажут: засрут, конечно, на «Окне в Европу», и в прокат пустят только в одной сети кинотеатров, но покажут же.

Напоследок прикладываю две очень классные рецензии на фильм (хотя их, блять, кажись всего в природе две и существует, так что вернее было бы сказать «обе»): одну от Марата Шабаева прямо с «Окна в Европу», вторую — от моего друга Влада @au_revoir Шуравина уже с некоторой фестивальной дистанции.

А вы, если живёте в Мск или Питере, ещё можете успеть сходить на «Пьяниц» в кино — надеюсь, у вас тоже за спиной будет компашка, гогочущая над каждым произнесённым именем «Грязный Димас». Очень атмосферно

eto ya вообще всегда


(БоДжек, как обычно, великий, как дожить до второй половины сезона — не ясно)

Все знают, что сегодня Хэллоуин (бу испугался чьмо), но ещё 31 октября родился великий и ужасный Питер Джексон, которого большинство любит за «Властелин колец», а я куда больше — за немного другую сторону его фильмографии, с лихвой оправдывающую его рождение в макабрический канун дня всех святых.

За близкое знакомство с этой стороной я до сих пор сердечно благодарен Марии @pickpig Ремиге и вот этому её тексту: если не он, я вряд ли бы посмотрел самый вдохновляющий фильм в мире («Инопланетное рагу») и самую мою теперь, наверное, любимую вообще «Живую мертвечину» (в честь которой и назван этот канал, например).

Поздновато уже, думаю, советовать фильм к Хэллоуину, но если вы вдруг ещё не определились — по ссылке найдёте целый список кроваво-кишочных шедевров разной степени мастерписности. Если определились — что ж, познакомьтесь с Джексоном в любой другой день. Оно того стоит, зуб даю.

https://cinemaholics.ru/peter-jackson/

Ну всё, прибыли.

Собственно, всё, что надо знать о новом Кодзиме.

Полуспонтанно поехал на минский кинофестиваль «Лiстапад», куда порой доезжают очень любопытные штуки с других европейских фестов (и даже в конкурсе, как оказалось, интересные вещи бывают): уже показывали, например, венецианские «Раскрашенную птицу» и «Молочные зубы», с Берлина доехал прекраснейший «Прощай, сын мой», с Кинотавра — «Большая поэзия», много фильмов с разных каннских программ, из «ориджиналов» — отличный белорусский док «Стриптиз и война».

Обо всём этом я расскажу чуть позже, а пока написал вот рецензию на «Патрика» — симпатичную абсурдную комедию из Бельгии, в которой молчаливый нудист пытается найти свой любимый молоток, пока вокруг бушуют разнокалиберные страсти: кто-то строит козни против героя, голый Джемейн Клемент качает лодку, а хозяйственный отец, кое-как державший всё в руках, внезапно умирает (на всё это Патрику, впрочем, плевать, молоток важнее). Очень крутое кино, которое почти точно не доберётся до проката, но как будет в сети — ловите обязательно.

https://www.film.ru/articles/belgii-skii-nudist-v-poiskah-svyaschennogo-molotka

Ничто так не передаёт ужасы войны, как дэбающий пацан в шапке страницы фильма на letterboxd

Пернул в лужу про самый весёлый фильм фестиваля

Посмотрели на минском фестивале «Лiстапад» скандальную «Раскрашенную птицу» — жестокое кино жанра warsplotation (если этого жанра не существует, его стоило ради «Птицы» придумать) о еврейском парне, который своими глазами (а иногда и чужими, вырванными) наблюдает за различными зверствами во время Второй мировой войны.

Как и в случае с другими фестивальными фильмами, с которых табунами сбегала пресса из-за гипернасилия, грязи и мерзости — триеровский «Джек» или «Золотая перчатка» — ничего такого в картине Вацлава Мархоула нет. Все ударные моменты вроде секса с козлом, изнасилования бутылкой или выковыривания глаз ложкой сняты очень аккуратно (идентичный момент с глазом и ложкой намного страшнее был, например, в совсем нестрашной «Утопии»).

Вместо ужасов войны — набор садистских анекдотов, насилие в которых настолько гипертрофировано, что воспринимать его близко к сердцу никак не получается: впрочем, переозвученные голливудские актёры в роли польско-чешских крестьян и комично вставленный «крик Вильгельма» в одной из батальных сцен прозрачно намекают, что никакой «сердечности» и не подразумевалось. И на самом деле это всё изобретательный эксплуатейшн, где война — абстракция, жизнь — (не)весёлый карнавал, а человек человеку — kurwa.

На канале Никиты Лаврецкого вышло замечательное видео, записанное на московской премьере фильма «Драма» — экспериментальной картины, где три белорусских режиссёра (собственно, сам Никита, Юля Шатун и Алексей Свирский) без авторской дистанции и какой-либо сценарной обработки разыгрывают отрывки из своих серых будней, пытаясь понять, можно ли найти драматургию в бытовой рутине. Очень любопытное кино, где после милых ссор Лаврецкого с его девушкой может возникнуть, например, сцена, в которой Шатун просто 20 минут идёт от метро к своему дому.

Само видео, впрочем, не менее любопытное. «Интереснее, чем сам фильм», как в конце метко замечает Никита (хоть я с ним и не соглашусь). Особенно мне нравится, как в начале, когда ещё до показа картины авторы выходят на сцену под апплодисменты, Лаврецкий кидает пророческое «Это вы сейчас хлопаете, подождите фильма ещё» — почти сразу после этого видео перескакивает к Q&A, где действительно никаких апплодисментов уже не звучит. Ещё до выхода режиссёров на сцену из зала разносятся недовольние крики («Кто заказчик этого фильма?!»), а сама секция «вопрос-ответ» превращается в выступление оркестра из недовольных пожилых дам (ок, бумер), истерично вопрошающих, зачем это кино вообще снято и что у авторов с головой.

Эти люди — наверняка считающие себя интеллектуалами, раз ходят на такие показы, и по вечерам томно обсуждающие, не знаю, новую французскую волну — все пятнадцать минут пытаются вдолбить режиссёрам какую-то свою странную позицию относительно искусства, в рамках которого, разумеется, «Драме» нет места. Ведь там «нет сюжета», ведь непонятно, для кого оно снято и кому может понравиться, ведь оно, в конце концов, «насмешка над зрителем». Модератор Q&A Евгений Майзель самоотверженно пытается направить этот балаган в более-менее продуктивное русло, но, конечно, даже он бессилен перед звенящей человеческой пошлостью — зачем слушать ответы авторов, когда можно, как здесь это делает эпатажный мужчина из ВГИКа, толкнуть проповедческую речь о том, что такие эксперименты уже, видите ли, делал Энди Уорхол, когда снимал «Сон» (хотя, очевидно, ничего общего он с «Драмой» в плане фиксации реальности не имеет).

Особенно жалко в этой ситуации Юлю Шатун — Лаврецкого-то подобные претензии наверняка забавляют (как и подобает человеку, определившему свои фильмы в «новую конченую волну»), Свирский кажется в принципе непробиваемым, а вот Юля выглядит искренне задетой, когда тихим голоском пытается донести до орущей, плюющейся желчью бумерной массе простые истины о том, что кино бывает, понимаете, разное и странно требовать от снятого за свои средства фильма ублажения нужд абстрактного «зрителя».

Забавно, что на премьере нового фильма Шатун («Последний день этого лета»), на которой мне удалось побывать, вопросы были абсолютно те же самые. Этот фильм тоже старается ухватить реальность за детали и высечь драматургию в обыденности — что, на мой взгляд, получается ещё лучше, чем в «Драме» — и это тоже многих поставило в тупик. Такой истерики, конечно, там не было, но первый же вопрос звучал как «О чём ваше кино? По-моему, вы сняли пустоту о пустоте». На такое, как мне кажется, может быть только один ответ. Тебя ебёт?

Обидно, что до сих пор — и не только в старшем поколении — у нас есть люди, которые, находясь вроде бы в дискурсе, почему-то считают, что искусство должно встраиваться в ими же придуманные категории и отвечать ими же придуманным запросам. О чём-то говорить. Чему-то учить. Рассказывать о чём-то новом. Правда в том, что искусство вам нихуя не должно, а единственный резонный ответ, который может дать режиссёр на вопрос «Почему вы это сняли?» — «Потому что захотел». Ну или «по кочану», тоже пойдёт.


https://youtu.be/vDaDv1wJ57Q

Новый выпуск любимой всеми домоседами и киноманами (а особенно — домоседами-киноманами) рубрики «И друг мой ноутбук», в которой мы, синемагольской толпой, под чутким надзором Алихана @skufskufskuf Исрапилова и Марии @pickpig Ремиги рассказываем о киношных новинках Сети.

В этот раз список получился особенно большим и, как всегда, очень разноплановым: от тихих фестивальных премьер с Берлина и SXSW до, возможно, двух главных номинантов на документальный «Оскар» этого года (македонская «Страна мёда» и китайская «Нация одного ребёнка») и нетфликсовских oscar bait'ов в лице «Меня зовут Долемайт» и «Короля». Состав авторов, к слову, тоже пропорционально расширился: кроме кардиналов рубрики Алихана и Маши, над новым «ноутбуком» поработал Денис @sexperfectionistok Еремеев, Егор @apichatpong Беликов и Влад @au_revoir Шуравин. Ну и я — как всегда, скромно, двумя абзацами про средненькую комедию «Хорошие мальчики».


https://cinemaholics.ru/home-watch-15/

Эта кинопрокатная неделя как-то совершенно мимо прошла — не видел ни «Давай разведёмся!», ни «Аванпост», ни «Аббатство Даунтон», ни даже расхайпленную документалку о Lil Peep'е — смотрел только «Малыша Джо» (и ещё просто «Малыша», который Чаплина, но это ладно), и то полгода назад в Каннах.

Собственно, по эху тех воспоминаний, быстро перекрывшихся другими фильмами (я просто в один день с ним смотрел «Первую любовь» Миике, а она нахер все мозги сразу отшибает), написал эту рецензию-коротыш.

https://www.film.ru/articles/poroshok-ne-vhodi

Впрочем, если вы, как и я, не сильно в восторге от этой прокатной недели, можете всё ещё поймать в кино «Ford против Ferrari» — драму, возможно, лучшего голливудского ремесленника Джеймса Мэнголда, которая из типичной истории о победе вопреки превращается в ультимативное посвящение всем людям, для которых победа — это так, сиюминутное, а гнаться надо, разумеется, за вечным. Короче, Moneyball этого года, самое смешное кино о гонках (отойди, Адам МакКей) и самое же эффектное (подвинься, Рон Ховард).

https://cinemaholics.ru/ford-v-ferrari/

Бонусом — подкаст @cinemacritique с моим участием: там обсуждаем отличия «Ford против Ferrari» от основной массы академических байопиков, личную привязку Мэнголда к истории (моя теория в том, что это на самом деле фильм о том, как Мэнголд снимал «Логана») и странное отношение экранной реальности к населяющим её известным лицам: Голливуд настолько приучил нас к тому, что в «больших» фильмах все важные персонажи должны обладать узнаваемой физиономией, что меня несколько раз из происходящего выбивало осознание, мол, я понятия не имею, кто играет жену Кристиана Бейла. Хотя по идее то должно быть наоборот.

моя рецензия на «Ирландца» Скорсезе

Ладно, вот настоящая:

https://dtf.ru/84514

Из того, что не влезло (точнее, влезло, но не раскрыто) — Скорсезе, кмк, намечает тут очень любопытное размышление о мафии как системе, в которой невозможен нормальный человеческий контакт.

Чтобы донести до человека простую мысль, надо сначала сто раз упомянуть о том, что ты не имел в виду неуважения, что семье твоей вечный респект и вообще это не твоё мнение, а абстрактного «кого-то». В итоге каждый диалог перерастает в дипломатическую дуэль, но даже если ты в ней выиграл, тебя все равно потом могут тихо убрать, ничего вообще не сказав.

Эта двуличность, которую в «Славных парнях» Рэй Лиотта выставлял чуть ли не за достоинство мафии, для Скорсезе, кажется, теперь страшнее и хуже всех убийств и предательств.

На этой неделе как-то особенно много громких (хотя бы умеренно громких) премьер, но напомнить мне бы хотелось только о двух:

Во-первых, «Достать ножи» — новый метамодернистский прекол от Райана Джонсона, режиссёра прекрасного «Кирпича» и отвратительных «Последних джедаев». «Ножи», на самом деле, где-то между — при всей забавной игре с жанровыми тропами и архетипами тут есть ещё и очевидная социальная повестка, которая, в отличие от его «Звёздных войн», хотя бы имеет смысл и дана, к тому же, в располагающей шутливой форме. И все равно без смыслов Джонсону было лучше.

Моя рецензия: https://www.film.ru/articles/recenziya-na-film-dostat-nozhi

И во-вторых, куда более важная лично для меня премьера — новый Такаси Миике, раздолбайский экшн «Первая любовь», где, как обычно, головы рубят, бабок отправляют в нокаут и, вот это уже что-то новое, периодически становятся аниме (ладно, не периодически, всего один раз, но, блин, это гениально). Один из лучших фильмов года, без вариантов.

Моя рецензия: https://www.film.ru/articles/myaso-matyuki-ubiystva

Потихоньку вливаемся в общую истерию по поводу подведения всех возможных итогов.

Список получился эклектичным и, на мой взгляд, интересным — от каждого из авторов там всего по одному фильму, поэтому многое, разумеется, не попало, зато выбирали от души, без всякой обязательной конъюнктурщины.

От меня там «Реальные упыри», потому что ни один другой фильм этого десятилетия я не пересматривал миллион раз и, вообще, Новая Зеландия рулит.

https://cinemaholics.ru/top-10-best-films-decade/

Пользуясь случаем, хочу передать свои искренние извинения Райану Джонсону.

Собрали с коллегами с film.ru ультимативный топ 40 лучших фильмов десятилетия. 40 — потому что нас четверо, и от каждого там ровно по десятке, поэтому никаких (почти) компромиссов: это совершенно разнородный, местами откровенно поехавший список, в котором артхаусные доки соседствуют с Кингсманом, и им нормально.

Моя десятка, если что — с 12 по 21.

https://www.film.ru/articles/40-luchshih-filmov-desyatiletiya#acon

Также до этого я уже сделал два авторских похожих топа — десятку лучших экшенов и анимационную десятку. Тоже, разумеется, за десятилетие.
Нет, не стыдно.

Экшены: https://www.film.ru/articles/10-luchshih-ekshn-filmov-desyatiletiya

Анимация: https://www.film.ru/articles/10-luchshih-animacionnyh-filmov-desyatiletiya

Только Клинт Иствуд может в эпоху вайнштейнгейта, когда принято делать кино о том, как доблестные работники медиа борятся за правду и справедливость («В центре внимания»! «Секретное досье»! «Отчёт о пытках»!») снять фильм, в котором журналистка — в погоне за дешёвой сенсацией, руководствуясь одними лишь поверхностными предрассудками — ломает жизнь простому белому парню-гомофобу.

Великий, конечно, человек. Надеюсь, он проживет ещё лет сто.

В последние дни 2019-го, как и все, составлял какое-то неприличное количество всяких топов и списков. Поучаствовал в топе «лучших сериалов десятилетия» от Cinemaholics (от меня там — «Конь БоДжек»), затем собрали ультимативную десятку лучших фильмов 2019-го вместе с коллегами из film.ru.

Наконец, опять для Cinemaholics, выбрал десятку (а на самом деле — двадцатку) лично мною горячо любимейших фильмов этого года. Правда, немножко намухлевал с 10-м местом, так как «Детектив с пучком на голове» уже был в топе у @au_revoir, а про «А потом мы танцевали» кроме меня бы точно никто не написал.

https://cinemaholics.ru/top-2019-efim/

Хотя, вообще, я сторонник теории, что итоги года надо подводить не в календарном его финале, а под «Оскар» — иначе огромная часть выпадает банально из-за неидеальных условий российского кинопроката. Так что ближе к февралю ждите ультимативный топ вообще всех фильмов года — я его кропотливо веду с начала 2019-го.