Три новинки сентября
Авангардная осенняя турбулентность, меланхоличная фолк-красота и возвращение думгейза
Как вы поняли, я немного скучаю по осени, поэтому продолжим подбирать саундтреки для погодных перемен, в этот раз — из новой музыки.
🌗 Big Thief — Double Infinity
#Folk_Rock
Адрианна Ленкер снова ведёт слушателя в свой мир, где вместо чётких сюжетов — живые впечатления и потоки чувств. Альбом записывался как серия джемов: песни звучат так, будто родились прямо в студии, в пространстве доверия и спонтанности. Здесь мало историй и много ощущений — познание себя, свет на коже, тяжесть воспоминаний и простая любовь, которая держит мир в равновесии. Голос Ленкер и прозрачные аранжировки тянут за собой в состояние осеннего замедления и раздумий. Если прошлогодний сольник Адрианны разбил мне сердце множество раз, то новый Big Thief по-моему меня исцелил.
🌀 shame — Cutthroat
#Post_Punk_Revival
Лондонцы shame продолжают карьеру после ярлыка «батя-рока», который приклеился к ним на Food for Worms (2023), но, как справедливо заметила Лера, на новом альбоме они успешно от него избавляются.
Продюсер Джон Конглтон (St. Vincent, Swans и миллион чего ещё) помог сделать звук прямым и резким, оставив группе её фирменную ярость, к которой добавились танцевальный нерв и почти диско-ритмы. Теперь их песни рвутся вперёд без пауз, каждая вторая звучит как потенциальный хит. Короче Shame по-прежнему жёсткие ребята с улиц, но с лёгким налётом авангарда и панической эйфории, им идёт. Рекомендую, если планируете новые свершения этой осенью.
🕯 Faetooth — Labyrinthine
#Doomgaze
Калифорнийское трио называет свой жанр fairy doom metal, но по сути это отличный думгейз — вязкий и мерцающий одновременно. Второй альбом получился тяжелее дебютника, но сохранил волшебную атмосферу: низкие риффы накрывают медленно, вокал растворяется в темноте, а каждая песня ощущается как отдельный зал в туманном лабиринте. Faetooth нашли свою нишу, тяжёлую, атмосферную и прекрасную, и продолжают там царствовать. Идеальный альбом для прогулок в пасмурном осеннем лесу.
#своднаятаблица #новинкипроката #хорошийальбомнадобрать
Авангардная осенняя турбулентность, меланхоличная фолк-красота и возвращение думгейза
Как вы поняли, я немного скучаю по осени, поэтому продолжим подбирать саундтреки для погодных перемен, в этот раз — из новой музыки.
🌗 Big Thief — Double Infinity
#Folk_Rock
Адрианна Ленкер снова ведёт слушателя в свой мир, где вместо чётких сюжетов — живые впечатления и потоки чувств. Альбом записывался как серия джемов: песни звучат так, будто родились прямо в студии, в пространстве доверия и спонтанности. Здесь мало историй и много ощущений — познание себя, свет на коже, тяжесть воспоминаний и простая любовь, которая держит мир в равновесии. Голос Ленкер и прозрачные аранжировки тянут за собой в состояние осеннего замедления и раздумий. Если прошлогодний сольник Адрианны разбил мне сердце множество раз, то новый Big Thief по-моему меня исцелил.
🌀 shame — Cutthroat
#Post_Punk_Revival
Лондонцы shame продолжают карьеру после ярлыка «батя-рока», который приклеился к ним на Food for Worms (2023), но, как справедливо заметила Лера, на новом альбоме они успешно от него избавляются.
Продюсер Джон Конглтон (St. Vincent, Swans и миллион чего ещё) помог сделать звук прямым и резким, оставив группе её фирменную ярость, к которой добавились танцевальный нерв и почти диско-ритмы. Теперь их песни рвутся вперёд без пауз, каждая вторая звучит как потенциальный хит. Короче Shame по-прежнему жёсткие ребята с улиц, но с лёгким налётом авангарда и панической эйфории, им идёт. Рекомендую, если планируете новые свершения этой осенью.
🕯 Faetooth — Labyrinthine
#Doomgaze
Калифорнийское трио называет свой жанр fairy doom metal, но по сути это отличный думгейз — вязкий и мерцающий одновременно. Второй альбом получился тяжелее дебютника, но сохранил волшебную атмосферу: низкие риффы накрывают медленно, вокал растворяется в темноте, а каждая песня ощущается как отдельный зал в туманном лабиринте. Faetooth нашли свою нишу, тяжёлую, атмосферную и прекрасную, и продолжают там царствовать. Идеальный альбом для прогулок в пасмурном осеннем лесу.
#своднаятаблица #новинкипроката #хорошийальбомнадобрать
❤11
Внимание, анонс! #естьвопросы
Олег с канала @album_du_jour не только написал новых вопросов для музыкального Что? Где? Когда?, но и позвал меня его вести, так что моих шуток в прямом эфире станет только больше
Итак, 14 сентября, воскресенье, 17 по Москве / 16 по CEST встречаемся на моём ютуб канале, чтобы узнать, сможет ли команда господина Вадима Дотмузовича победить в неравном бою
Команда господина Дотмуза — это следующие титаны интеллектуальных битв:
🐰 Паша @shadowsofthefun
🐰 Алексей @mclydy_fm
🐰 Саша @balkanjewest
🐰 Влад @vquilin (отличный повод пересмотреть этот лайв Dvanov, кстати!)
🐰 и сам Вадим @dotmus
Возможны сюрпризы, но только приятные, следите за обновлениями!
Жду всех 14 сентября в 17 по Москве / 16 по CEST на https://www.youtube.com/@k8isdead
Запись конечно же будет, но помните, что #вживуюлучше
Олег с канала @album_du_jour не только написал новых вопросов для музыкального Что? Где? Когда?, но и позвал меня его вести, так что моих шуток в прямом эфире станет только больше
Итак, 14 сентября, воскресенье, 17 по Москве / 16 по CEST встречаемся на моём ютуб канале, чтобы узнать, сможет ли команда господина Вадима Дотмузовича победить в неравном бою
Команда господина Дотмуза — это следующие титаны интеллектуальных битв:
Возможны сюрпризы, но только приятные, следите за обновлениями!
Жду всех 14 сентября в 17 по Москве / 16 по CEST на https://www.youtube.com/@k8isdead
Запись конечно же будет, но помните, что #вживуюлучше
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11🔥7👍2
у меня не было Turnstile Summer, да и в целом я отношусь к ним скорее прохладно-хорошо, но после просмотра их отличного выступления на Tiny Desk я почувствовала себя более живой, так что смотрим! (бонусом идут труба, саксофон и тейбл-дайвинг в толпу 🤘 )
#виделивидео #вживуюлучше
#виделивидео #вживуюлучше
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
YouTube
Turnstile: Tiny Desk Concert
Lars Gotrich | September 10, 2025
An effortless hop from the carpet onto the office furniture. A split-second survey of the audience gathered. Two steps, then liftoff and barrel roll. Not only does Brendan Yates execute the first-ever stage dive — and ensuing…
An effortless hop from the carpet onto the office furniture. A split-second survey of the audience gathered. Two steps, then liftoff and barrel roll. Not only does Brendan Yates execute the first-ever stage dive — and ensuing…
🔥6🥰2👏2
Under fluorescent lights, there's sacrifice
Пока эта пятница завалила нас гениальными новинками (всех с днём первого альбома Маруджи!), давайте обратим взгляд в прошлое. 11 сентября 2001 (да) вышел один из самых важных лоуфай альбомов эвер — The Glow Pt. 2 от The Microphones.
🐘 Как это всё создавалось
Фил Элверум записывал альбом в Олимпии, Вашингтон, в студии Dub Narcotic. Условия были аскетичными: кассетные рекордеры, старые микрофоны, эксперименты с усилителями. В итоге получился звук, где каждый шум и вздох стали смысловой частью записи. Это музыка, записанная сразу на чистовик, в одиночку, ранним утром, дистанция между тобой и автором минимальна.
Фил успешно доказал, что можно использовать несовершенство как художественный инструмент. Именно поэтому The Glow Pt. 2 стал одним из величайших альбомов лоуфай музыки, хотя по масштабу идеи он скорее сопоставим с прог-роком.
🐘 О чём этот альбом
Это пластинка о природе, любви, утрате, расставании, смерти и свете, который горит в нас. Альбом говорит об этом и напрямую, и через метафоры, и даже через шум ветра или дыхание. А ещё это практически автофикшн, и в музыке я его воспринимаю гораздо лучше, чем в книгах.
Открывающая I Want Wind to Blow начинается почти шёпотом, но постепенно набирает силу.
Заглавная The Glow Pt. 2 — симфония из акустики и шума, будто свет рвётся наружу сквозь трещины.
Headless Horseman и I Felt Your Shape — великолепные камерные акустические зарисовки, красота в хрупкости.
The Moon — пожалуй, мой любимый текст, написанный Филом:
Герой альбома в подробностях переживает расставание, а потом уходит в лес, сражается с медведем в шумном и пугающем Samurai Sword и проигрывает, финальная My Warm Blood завершается звуком его сердцебиения и смертью (возможно, что герой потом очнётся призраком в следующем Mount Eerie).
Да, это альбом о смерти и даже тяге к ней, и это создает более полную картину при прослушивании.
🌿 Наследие
The Glow Pt. 2 стал фундаментом для целой волны музыкантов 2010-х, которые строили свои проекты на bedroom-эстетике и lo-fi честности. Без него не было бы ни Cloud Nothings, ни Alex G, ни многих других. А ещё его сэмплировал Лил Пип.
Сам Фил Элверум вскоре закрыл проект The Microphones и продолжил как Mount Eerie. Clear Moon и A Crow Looked at Me — прямое продолжение идей The Glow Pt. 2, даже ещё более откровенное.
🌿 Почему свет всё ещё горит
The Glow Pt. 2 погружает тебя в шум ветра, в треск и шум, в дыхание, в размышления. Он реагирует на тебя, на твои переживания, на боль и на надежду.
И спустя все эти годы он не устарел, для меня никто другой не сделал того, что сделал Фил с The Glow Pt. 2. Это великое напоминание, что даже в хаосе, даже в страдании можно найти свет.
The Microphones - The Glow, Pt. 2 (2001)
#Indie_Folk #Psychedelic_Folk
Deezer | SoundCloud | Yandex Music | Spotify | YouTube Music | YouTube | Apple Music | Tidal | Bandcamp
#хорошийальбомнадобрать #палатамеривесов
Пока эта пятница завалила нас гениальными новинками (всех с днём первого альбома Маруджи!), давайте обратим взгляд в прошлое. 11 сентября 2001 (да) вышел один из самых важных лоуфай альбомов эвер — The Glow Pt. 2 от The Microphones.
🐘 Как это всё создавалось
Фил Элверум записывал альбом в Олимпии, Вашингтон, в студии Dub Narcotic. Условия были аскетичными: кассетные рекордеры, старые микрофоны, эксперименты с усилителями. В итоге получился звук, где каждый шум и вздох стали смысловой частью записи. Это музыка, записанная сразу на чистовик, в одиночку, ранним утром, дистанция между тобой и автором минимальна.
Фил успешно доказал, что можно использовать несовершенство как художественный инструмент. Именно поэтому The Glow Pt. 2 стал одним из величайших альбомов лоуфай музыки, хотя по масштабу идеи он скорее сопоставим с прог-роком.
🐘 О чём этот альбом
Это пластинка о природе, любви, утрате, расставании, смерти и свете, который горит в нас. Альбом говорит об этом и напрямую, и через метафоры, и даже через шум ветра или дыхание. А ещё это практически автофикшн, и в музыке я его воспринимаю гораздо лучше, чем в книгах.
Открывающая I Want Wind to Blow начинается почти шёпотом, но постепенно набирает силу.
Заглавная The Glow Pt. 2 — симфония из акустики и шума, будто свет рвётся наружу сквозь трещины.
Headless Horseman и I Felt Your Shape — великолепные камерные акустические зарисовки, красота в хрупкости.
The Moon — пожалуй, мой любимый текст, написанный Филом:
We're just floating in space over molten rock
And we felt safe and we discovered that our skin is soft
There's nothing left except certain death
And that was comforting at night out under the moon
Герой альбома в подробностях переживает расставание, а потом уходит в лес, сражается с медведем в шумном и пугающем Samurai Sword и проигрывает, финальная My Warm Blood завершается звуком его сердцебиения и смертью (возможно, что герой потом очнётся призраком в следующем Mount Eerie).
Да, это альбом о смерти и даже тяге к ней, и это создает более полную картину при прослушивании.
🌿 Наследие
The Glow Pt. 2 стал фундаментом для целой волны музыкантов 2010-х, которые строили свои проекты на bedroom-эстетике и lo-fi честности. Без него не было бы ни Cloud Nothings, ни Alex G, ни многих других. А ещё его сэмплировал Лил Пип.
Сам Фил Элверум вскоре закрыл проект The Microphones и продолжил как Mount Eerie. Clear Moon и A Crow Looked at Me — прямое продолжение идей The Glow Pt. 2, даже ещё более откровенное.
🌿 Почему свет всё ещё горит
The Glow Pt. 2 погружает тебя в шум ветра, в треск и шум, в дыхание, в размышления. Он реагирует на тебя, на твои переживания, на боль и на надежду.
И спустя все эти годы он не устарел, для меня никто другой не сделал того, что сделал Фил с The Glow Pt. 2. Это великое напоминание, что даже в хаосе, даже в страдании можно найти свет.
The Microphones - The Glow, Pt. 2 (2001)
#Indie_Folk #Psychedelic_Folk
Deezer | SoundCloud | Yandex Music | Spotify | YouTube Music | YouTube | Apple Music | Tidal | Bandcamp
#хорошийальбомнадобрать #палатамеривесов
❤9👏7👀4🤣1
непостоянное радио
Внимание, анонс! #естьвопросы Олег с канала @album_du_jour не только написал новых вопросов для музыкального Что? Где? Когда?, но и позвал меня его вести, так что моих шуток в прямом эфире станет только больше Итак, 14 сентября, воскресенье, 17 по Москве…
А вот и приятный сюрприз к завтрашнему ЧГК #естьвопросы: к команде Вадима присоединяется Аня с канала anya musichead 🥰
Теперь в команде полный состав из шести человек, так что будет ещё интереснее!
Увидимся уже совсем скоро, ждём вас завтра в 17 по Москве на https://www.youtube.com/@k8isdead
Теперь в команде полный состав из шести человек, так что будет ещё интереснее!
Увидимся уже совсем скоро, ждём вас завтра в 17 по Москве на https://www.youtube.com/@k8isdead
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10
#утреннийрейв сегодня был такой (пекла вафли 😋)
а мы с вами встретимся уже через два часа на прекрасной игре на https://www.youtube.com/@k8isdead
а мы с вами встретимся уже через два часа на прекрасной игре на https://www.youtube.com/@k8isdead
YouTube
Vitalic - My Friend Dario (official)
"My Friend Dario" from the album "Ok Cowboy".
Video directed by Marco Laguna
Video directed by Marco Laguna
👍6❤2🎉2
#естьвопросы спасибо всем участникам и зрителям, серия игр официально началась, записи для истории остаются на ютубе, можно посмотреть там или на бусти совершенно бесплатно 🐰
YouTube
Музыкальный ЧГК от Олега @album_du_jour: Начинаем серию!
Enjoy the videos and music you love, upload original content, and share it all with friends, family, and the world on YouTube.
❤7
я хотела написать про альбом Маруджи, но мой замечательный соавтор по подкасту Дима @normalindierock уже так чудесно написал, что ни убавить ни прибавить 🥰
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥5❤2
Forwarded from 0107 музыка
Вышел долгожданный дебютный альбом манчестерской группы Maruja. Оправдал ли он все возложенные на него ожидания? Спойлер: ещё как.
Кажется, нет жанра в 2025 году актуальнее, чем ню-метал. Detfones демонстрируют, как всегда, высокий уровень, Limp Bizkit выдают первый за долгое время новый материал, молодые группы вроде Fleshwater и Bleed актуализируют наследие жанра при помощи шугейза, Tallah (скоро про них напишем) дают жару. Ещё один удар пришёл, откуда не ждали — прямиком из виндмилл-сцены. Maruja, большая надежда британской музыки, на своём дебютном альбоме выдают такого рэп-рока, что впору доставать красную бейсболку!
Ладно, мы, конечно, преувеличиваем: прямо-таки целиком ню-метальным этот альбом не назовёшь. Впрочем, и к какому-то другому их тоже причислить непросто: слишком ломаные для пост-панка, слишком мрачные для арт-панка, слишком подвижные для пост-рока, слишком джазистые для всего вышеперечисленного, но все же недостаточно джазистые для джаза. Они навели шороху серией мини-альбомов, на которых звучала поистине апокалиптическая музыка: мрачные гитарные ландшафты, бешеные сбивчивые барабаны, саксофон, издающий сингнал тревоги, и страстный спокенворд у микрофона. Ассоциации возникали разнообразные и самые достойные — от Godspeed You! Black Emperor до АукцЫона в его концертной ипостаси.
Градус ожиданий от первого полноформатного альбома был очень высок — и группа его более чем оправдала: «Pain to Power» — это 50 минут абсолютно сокрушительной музыки, это катарсис в каждом треке. Ну а уже привычную звуковую гамму манчестерцы удачно разнообразили вышеупомянутым качающим рэп-роком. Собственно, весь альбом балансирует между ним и пост-роком — подчас музыка перетекает из одного жанра в другой, как в «Look Down On Us».
В этой песне — одной из лучших на альбоме — фронтмен группы Гарри Уилкинсон произносит пламенные монологи: «Когда культура угнетена, мы приукрашиваем наши травмы / Правду трудно найти, она скрыта глубоко в нашей ауре», и далее: «Преврати боль в силу, поверь в любовь, будь твёрдым и верным, доверься себе». А в соседней композиции, в безумно красивом вальсе «Saoirse», припев таков: «Наши различия делают нас прекрасными!». Остальные треки тоже полны подобных строчек: это песни-призывы, песни-манифесты; никаких полутонов, никакой игры, никакого лукавства — что в целом необычно для склонной к иронии нынешней волны британского пост-панка.
На ум приходит скорее канадский пост-рок — уже упомянутые GY!BE и особенно их сайд-проект A Silver Mt. Zion. Своими многоминутыми хоровыми камланиями они пытались если и не пошатнуть основы миропорядка, то хотя бы достучаться до сердец. Вот и Maruja со своим дебютным альбомом вряд ли изменят мир, зато их песни — отличный способ найти единомышленников, они все — про сплочение, единство и солидарность, что в эру атомизации попахивает инакомыслием. В конце-концов, не затем ли вообще нужна музыка, чтобы быть вместе?
Maruja — Pain to Power (2025)
#0107_album #post_rock #post_punk #rap_rock
Слушать
Текст: Дмитрий Ханчин
Кажется, нет жанра в 2025 году актуальнее, чем ню-метал. Detfones демонстрируют, как всегда, высокий уровень, Limp Bizkit выдают первый за долгое время новый материал, молодые группы вроде Fleshwater и Bleed актуализируют наследие жанра при помощи шугейза, Tallah (скоро про них напишем) дают жару. Ещё один удар пришёл, откуда не ждали — прямиком из виндмилл-сцены. Maruja, большая надежда британской музыки, на своём дебютном альбоме выдают такого рэп-рока, что впору доставать красную бейсболку!
Ладно, мы, конечно, преувеличиваем: прямо-таки целиком ню-метальным этот альбом не назовёшь. Впрочем, и к какому-то другому их тоже причислить непросто: слишком ломаные для пост-панка, слишком мрачные для арт-панка, слишком подвижные для пост-рока, слишком джазистые для всего вышеперечисленного, но все же недостаточно джазистые для джаза. Они навели шороху серией мини-альбомов, на которых звучала поистине апокалиптическая музыка: мрачные гитарные ландшафты, бешеные сбивчивые барабаны, саксофон, издающий сингнал тревоги, и страстный спокенворд у микрофона. Ассоциации возникали разнообразные и самые достойные — от Godspeed You! Black Emperor до АукцЫона в его концертной ипостаси.
Градус ожиданий от первого полноформатного альбома был очень высок — и группа его более чем оправдала: «Pain to Power» — это 50 минут абсолютно сокрушительной музыки, это катарсис в каждом треке. Ну а уже привычную звуковую гамму манчестерцы удачно разнообразили вышеупомянутым качающим рэп-роком. Собственно, весь альбом балансирует между ним и пост-роком — подчас музыка перетекает из одного жанра в другой, как в «Look Down On Us».
В этой песне — одной из лучших на альбоме — фронтмен группы Гарри Уилкинсон произносит пламенные монологи: «Когда культура угнетена, мы приукрашиваем наши травмы / Правду трудно найти, она скрыта глубоко в нашей ауре», и далее: «Преврати боль в силу, поверь в любовь, будь твёрдым и верным, доверься себе». А в соседней композиции, в безумно красивом вальсе «Saoirse», припев таков: «Наши различия делают нас прекрасными!». Остальные треки тоже полны подобных строчек: это песни-призывы, песни-манифесты; никаких полутонов, никакой игры, никакого лукавства — что в целом необычно для склонной к иронии нынешней волны британского пост-панка.
На ум приходит скорее канадский пост-рок — уже упомянутые GY!BE и особенно их сайд-проект A Silver Mt. Zion. Своими многоминутыми хоровыми камланиями они пытались если и не пошатнуть основы миропорядка, то хотя бы достучаться до сердец. Вот и Maruja со своим дебютным альбомом вряд ли изменят мир, зато их песни — отличный способ найти единомышленников, они все — про сплочение, единство и солидарность, что в эру атомизации попахивает инакомыслием. В конце-концов, не затем ли вообще нужна музыка, чтобы быть вместе?
Maruja — Pain to Power (2025)
#0107_album #post_rock #post_punk #rap_rock
Слушать
Текст: Дмитрий Ханчин
❤17
непостоянное радио pinned «#естьвопросы спасибо всем участникам и зрителям, серия игр официально началась, записи для истории остаются на ютубе, можно посмотреть там или на бусти совершенно бесплатно 🐰»
Lucrecia My Reflection
Я знаю, что в заголовке опечатка, но поверьте, так нужно
Колумбийская артистка Лукреция Дальт — мастер превращать классический звук в экспериментальные зыбкие пространства, где ритм живёт по своим законам. Но её новый альбом A Danger to Ourselves — это не просто студийный эксперимент. Этим летом у неё на восемь секунд остановилось сердце, и эта уязвимость как будто проступает во всём: теперь вместо призрачных персонажей и абстрактных историй — любовь, желание, сырые чувства и мысли.
Альбом записан вместе с Дэвидом Силвианом — бывшим лидером Japan и по совместительству партнёром Лукреции. И здесь это не камео легенды и не коллаборация ради продвижения, а присутствие близкого человека, отношения с которым вдохновляют на творчество.
Алекс Ласаро, которого мы знаем по предыдущей работе Лукреции ¡Ay! (2022) построил для альбома особый ритм: удары сбиваются, темп слегка плывёт, и от этого песни звучат так, будто в них нарушен привычный ход времени. Голос Лукреции ведёт нас куда-то в дымку то ли эроса, то ли танатоса, чтобы мы острее почувствовали себя живыми.
A Danger to Ourselves — альбом потрясающей красоты, я не могу оторваться от этой чарующей пульсации, после такого реально начинаешь верить, что near-death experiences открывают в человеке какую-то связь с высшими силами. Никому не пожелаю столкнуться с эпилепсией и тем более такими её последствиями, но так или иначе, альбом великолепен.
Lucrecia Dalt - A Danger to Ourselves (2025)
#Art_Pop #Electroacoustic
#новинкипроката #хорошийальбомнадобрать
Я знаю, что в заголовке опечатка, но поверьте, так нужно
Колумбийская артистка Лукреция Дальт — мастер превращать классический звук в экспериментальные зыбкие пространства, где ритм живёт по своим законам. Но её новый альбом A Danger to Ourselves — это не просто студийный эксперимент. Этим летом у неё на восемь секунд остановилось сердце, и эта уязвимость как будто проступает во всём: теперь вместо призрачных персонажей и абстрактных историй — любовь, желание, сырые чувства и мысли.
Альбом записан вместе с Дэвидом Силвианом — бывшим лидером Japan и по совместительству партнёром Лукреции. И здесь это не камео легенды и не коллаборация ради продвижения, а присутствие близкого человека, отношения с которым вдохновляют на творчество.
Алекс Ласаро, которого мы знаем по предыдущей работе Лукреции ¡Ay! (2022) построил для альбома особый ритм: удары сбиваются, темп слегка плывёт, и от этого песни звучат так, будто в них нарушен привычный ход времени. Голос Лукреции ведёт нас куда-то в дымку то ли эроса, то ли танатоса, чтобы мы острее почувствовали себя живыми.
A Danger to Ourselves — альбом потрясающей красоты, я не могу оторваться от этой чарующей пульсации, после такого реально начинаешь верить, что near-death experiences открывают в человеке какую-то связь с высшими силами. Никому не пожелаю столкнуться с эпилепсией и тем более такими её последствиями, но так или иначе, альбом великолепен.
Lucrecia Dalt - A Danger to Ourselves (2025)
#Art_Pop #Electroacoustic
#новинкипроката #хорошийальбомнадобрать
2❤14👍1
В подкасте #послушайэтонедолго вот-вот начнётся новый сезон, но так как мы уже сказали, что первый выпуск будет про Deftones, макияжной загадки не будет, будет просто макияж, который я делала по моему любимому их альбому некоторое время назад 🦉
❤5
Forwarded from накрасилась (Ekaterina)
❤24🤔1
Сакраментальный ню-метал
или подкаст "послушай это недолго", сезон второй, выпуск первый!
Обсуждаем мой любимый альбом Deftones с совой, выясняем, какой полюбил Дима, а ещё разбираем тексты, скрытые смыслы, фанатские интерпретации, нотки The Cure, отличные каверы и всю дискографию самой мечтательной ню-метал группы (и мои предпочтения в бородах)
"послушай это недолго" — это подкаст, в котором Катя с канала «непостоянное радио» и Дима с канала «Нормальный инди-рок» не очень долго обсуждают очень хорошие альбомы
Спасибо, что вы с нами! Оставляйте оценки, пишите комментарии, собирайте смешные отсылки, а подготовку к следующему выпуску начнём с уже традиционной макияжной загадки🐰
слушать на всех платформах❤️
#послушайэтонедолго #серьёзныйконтент
или подкаст "послушай это недолго", сезон второй, выпуск первый!
Обсуждаем мой любимый альбом Deftones с совой, выясняем, какой полюбил Дима, а ещё разбираем тексты, скрытые смыслы, фанатские интерпретации, нотки The Cure, отличные каверы и всю дискографию самой мечтательной ню-метал группы (и мои предпочтения в бородах)
"послушай это недолго" — это подкаст, в котором Катя с канала «непостоянное радио» и Дима с канала «Нормальный инди-рок» не очень долго обсуждают очень хорошие альбомы
Спасибо, что вы с нами! Оставляйте оценки, пишите комментарии, собирайте смешные отсылки, а подготовку к следующему выпуску начнём с уже традиционной макияжной загадки
слушать на всех платформах
#послушайэтонедолго #серьёзныйконтент
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Слушай выпуск подкаста послушай это недолго
Сакраментальный метал: Deftones - Diamond Eyes — Подкаст «послушай это недолго»
В новом выпуске говорим о Diamond Eyes — альбоме Deftones, который родился из трагедии и стал перерождением. Мы пройдёмся по каждому треку: от тяжёлых Rocket Skates и Royal до мечтательного Sextape и финала This Place Is Death. Обсудим тексты, скрыты
❤19🔥6
непостоянное радио pinned «Сакраментальный ню-метал или подкаст "послушай это недолго", сезон второй, выпуск первый! Обсуждаем мой любимый альбом Deftones с совой, выясняем, какой полюбил Дима, а ещё разбираем тексты, скрытые смыслы, фанатские интерпретации, нотки The Cure, отличные…»