Long Story Short
3.52K subscribers
93 photos
4 videos
1 file
195 links
IT 🤖
Trends 🌀
Brands 🅱️
Pop Culture 🍿
Media & Social Media 🤓

NON-NEWS CHANNEL 🙅🏻

Contact: @table41 ✉️
Download Telegram
Последние годы руководство NFL выделяло $10 млн. на halftime show Супер Боула. В конце января стало известно, что помимо этой суммы на свое шоу в перерыве матча «Тампа-Бэй» – «Канзас-Сити Чифс» The Weeknd потратил еще $7 млн. из личного кармана. И этот вклад можно назвать лучшей инвестицией прошедшего Супер Боула.

Бренды тратили $5,5 млн., чтобы получить 30 секунд рекламы в прямом эфире. The Weeknd вложил $7 млн. и получил 12 минут.

После выступления Джастина Тимберлейка на 52-м Супер Боуле, которой смотрели в прямом эфире более 100 миллионов зрителей, продажи его песен выросли на 534%, а альбом Man of the Woods забрался на первую строчку чарта Billboard 200. Шоу Maroon 5 увеличило продажи группы на 488%, а Леди Гаги – на 1000%.

Язык Шакиры, акулы Кэти Перри, сосок Джанет Джексон... The Weeknd знал, что halftime show Супер Боула – самое охватное событие года и его деньги многократно окупятся благодаря виральности, которую он, несомненно, способен обеспечить.

Грамотно вложенные дивиденды не заставили себя долго ждать. На днях стало появилась информация, что на мировой тур певца After Hours, который стартует только в январе 2022 года, продан уже 1 миллион билетов, а это $50-60 млн. Кроме того, спустя 24 часа после выступления продажи песен The Weeknd выросли на 385%.
— Twitter Spaces
— Twitter Super Followers
— Twitter Newsletters
— Twitter Communities

Анонсированные Твиттером группы, платные подписки и другие функции говорят о том, что руководство компании устало от того, что люди создают на их площадке коммьюнити, а потом переводят их на Clubhouse, Patreon и другие платформы.

Доход социальных сетей в 2020 году:

Фейсбук – $84,2 млрд.
YouTube – $18,8 млрд.
Твиттер – $3,7 млрд.

За годы своего существования Твиттер стал важным медийным, развлекательным и поп-культурным институтом со 192-мя миллионами активных пользователей в день, но так и остался слабым бизнесом.

Джек Дорси признал, что десятилетний эксперимент по монетизации гнева, дезинформации и конспирологических теорий под названием Twitter провалился и, наконец, решил двигаться в сторону финансовой привлекательности.
Десятисекундный ролик о Дональде Трампе продан за $6,6 млн.

Видео с данком ЛеБрона Джеймса приобретено за $208 тысяч.

Основатель Твиттера Джек Дорси выставил на торги свой первый твит.

Американская компания купила работу Бэнкси и сожгла ее, чтобы выпустить NFT-токен.

Пока Клабхаус доминировал в новостных лентах, в мире активно расцветало цифровое коллекционирование.

NFT (non-fungible token) – цифровой актив, созданный на блокчейне, гарантирующий подлинность предмета и право собственности его владельца. Невзаимозаменяемый токен уникален, его нельзя воспроизвести, а стоимость одного NFT не зависит от стоимости другого. В виде NFT выпускают ролики, фотографии, цифровые произведения искусства, спортивные карточки, предметы и вещи в видеоиграх.

Популярность токенов резко возросла во время пандемии, когда инвесторы и энтузиасты начали тратить огромные суммы на предметы, существующие только в интернете.

Пока отрасль только сформировывается, в воздухе витает масса вопросов. Например – какие критерии будут влиять на цену субъекта в будущем, когда рынок сформируется полноценно? В материальном мире стоимость лота может зависеть как от исторической ценности, так и от возраста предмета, будь то картина художника или кроссовки Майкла Джордана. Какие факторы будут определять цену цифровых объектов? Количество предыдущих собственников? Статусность бывшего владельца?

NFT – новая точка соприкосновения науки, экономики и искусства, которая должна внести коррективы в авторское право. Рынок цифровых технологий становится все менее эфемерным.
Когда-то принц Гарри считался одним из самых желанных женихов планеты. Его образ идеально контрастировал с педантичным имиджем старшего брата, а своей искренней неуклюжестью он напоминал Джона Гудмена в фильме «Король Ральф». Спустя годы от былого шарма не осталось и следа.

Не трудно догадаться, почему после недавних событий симпатии многих британцев остались на стороне Букингемского дворца.

Анатомия откровенного и душераздирающего интервью Гарри и Меган:

— Как сообщает The Wall Street Journal, ориентировочная цена за 30-секундный слот во время эфира интервью составила $325,000.

— Компания Опры Harpo Productions получила за производство интервью «не меньше $7 млн».

— По данным издания Business Insider, всего во время интервью канал CBS показал 56 (!) рекламных роликов, за которые получил $19,5 млн.

А еще в сентябре прошлого года Гарри и Меган подписали контракт с Netflix на $100 млн., в рамках которого будут заниматься продюсированием документальных и художественных фильмов, сериалов, шоу и детских передач.

То, что в медиа называют «интервью Гарри и Меган» – больше похоже на пресс-тур к дешевой автобиографии.

Как подметил Патрик Фрейн из The Irish Times, интервью Гарри и Меган – это раскол двух самых влиятельных домов мира: Винздоров и института селебрити. «Монархия пропитана расизмом и слишком архаична», – решил Голливуд и осадил королевскую семью из всех доступных орудий – медиа, соцсетей, мемов и Опры, а Гарри и Меган получили в этом спектакле роль ренегатов.

Сегодня Меган Маркл беременна не только вторым ребенком, но и медиаимперией, которая будет строиться на сделках с Netflix и Spotify, а принцу Гарри, судя по всему, понравилось монетизировать сор из королевской избы.
Анонсированные на этой неделе номинанты на «Оскар» ожидаемо нивелировали разницу между старым Голливудом и новым, цифровым кинопромом.

Количество номинаций на «Оскар», полученных фильмами Netflix:

2013: 0
2014: 1
2015: 1
2016: 2
2017: 3
2018: 8
2019: 14
2020: 24
2021: 35

Лидеры по номинациям среди компаний в 2021 году:

Netflix – 35
Amazon – 12
Disney (Pixar/Searchlight/Hulu) – 15
Warner Bros. – 8
Paramount – 2

Netflix и Amazon суммарно получили 47 номинаций на «Оскар». Paramount и Warner Bros., стоявшие у истоков Голливуда и сделавшие «Касабланку» и «Крестного отца», – 10.

Голливуд всегда любил ленты, сюжет которых разворачивается в Голливуде, и активно осыпал их номинациями на «Оскар» («Секреты Лос-Анджелеса», «Ла-Ла Ленд», «Однажды в Голливуде»). 10 номинаций «Манка» говорят о том, что IT-гиганты научились снимать фильмы о Голливуде лучше, чем сам Голливуд.

Граница между так называемым престижным кино и потоковым видео может исчезнуть навсегда.
В последние месяцы в сети стали появляться пугающе реалистичные дипфейки: от Леонардо ДиКаприо до Тома Круза. Автор последнего видео – специалист по визуальным эффектам из Бельгии Кристофер Уме – в разговоре с изданием The Verge слегка обнадежил предвестников наступления антиутопии тем, что создавать реалистичные дипфейки в один клик на сегодняшний день (на сегодняшний) невозможно, а на ролики «с участием» Тома Круза у него ушло больше двух месяцев.

Уме подчеркнул, что опасаться дипфейков не стоит, потому что с развитием технологии будут одновременно появляться и инструменты, способные автоматически определять подделки.

Так или иначе, беспокойство относительно синтетических медиа возрастает с каждым днем. Одни призывают запретить публикацию дипфейков не верифицированным пользователям, другие – в юридическом порядке обязать помечать видео вотермарками.

Компания Lay’s подошла к технологии творчески и в конце февраля запустила сайт, на котором можно сделать персонализированное обращение от Лионеля Месси. На реализацию идеи у производителя чипсов ушло 6 месяцев.

Совершенствование дипфейков – плохая новость для сервиса заказов персональных поздравлений от звезд Cameo, рыночная стоимость которого на днях превысила $1 млрд. Кому нужно поздравление от престарелого Чака Норриса, когда можно получить гиперреалистиный дипфейк с Леонардо ДиКаприо?

Для селебрити же самым лучшим вариантом разоблачения дипфейков, кажется, является полное табу на социальные сети, ведь все знают, что, например, Брэд Питт, Анджелина Джоли, Джордж Клуни и Дженнифер Лоуренс не пользуются Инстаграмом.

В Китае тем временем смекнули, куда дует ветер (социальная мобилизация, влияние на общественное мнение и потенциальный Си Цзиньпин в купальнике Бората), и решили убить проблему в зародыше. Звонки от регулятора с просьбой усилить контроль в секторе киберпространства уже получили мировые гиганты Alibaba, ByteDance и Xiaomi.
Самыми обсуждаемыми медийными сюжетами прошедшего месяца стали Суэцкий канал, хлопковые войны и новые витки cancel culture. Что же стало с Клабхаусом, который в феврале был одной из самых обсуждаемых тем в мире?

На пике популярности платформы многие люди спорили о том, кто является главным конкурентом Клабхауса. Кто-то называл Твиттер, кто-то – Spotify. А правы оказались те, кто говорили, что главным конкурентом Клабхауса является хорошая погода.

Количество скачиваний Клабхауса:

Февраль – 9,6 миллионов загрузок.
Март – 2,6 миллионов загрузок.

Наступление весны принесло приложению падение в 76%.

В этом месяце Клабхаус отмечает год. Выстрелило бы приложение, если бы не пандемия – большой вопрос. Именно поэтому спад платформы пришелся на период, когда мысленно люди думают уже о лете, а в клиниках проходит активная вакцинация.

Каждый человек, испытывавший неподдельную радость при первых запусках Клабхауса, со временем столкнулся с рядом грустных недостатков: мигрировавшие инфоцыгане, мнимые эксперты и паршивое модерирование (20 одновременно горлопанящих модераторов и косноязычные кореша спикеров, получающие трибуну по непонятно каким критериям).

Вы можете потратить час на участие в комнате с «продуктивной дискуссией», а можете вместо этого потратить 10-15 минут на поиск нужной статьи с ответами на все интересующие вопросы.

Клабхаус похож на поездку в общественном транспорте без наушников. Вы пропускаете через уши болтовню самых разных социально-экономических страт: айтишники, офисный планктон, городские сумасшедшие, зумеры и т.д. Ключевой момент – без возможности промотать или поставить на паузу.

Алгоритмы умеют анализировать био пользователей, подписчиков и интересы, но пока еще не могут синтезировать речь в прямом эфире. Поиск достойных комнат превращается в боль, а желание возвращаться в приложение пропадает напрочь.

Аудиокомнаты – это новые Stories. Клабхаус сыграл важнейшую роль в популяризации формата, но сможет ли он стать лидером сегмента – большой вопрос.

В конце февраля в Клабхаусе работало 9 человек. В конце марта – 16. У компании просто нет ресурсов, чтобы конкурировать в банке с такими пауками, как Марк Цукерберг и Джек Дорси. Примерно по этой причине вчера Bloomberg вышел с новостью о том, что Твиттер провел переговоры о покупке Клабхауса.

If you can't beat them, join them.
📈 Бум на документалистику продолжается. Спрос на неигровое кино можно проследить по фестивалю «Сандэнс», на котором последние годы регулярно заключаются большие сделки.

2017: Netflix платит $5 млн. за документальный фильм «Икар».
2019: Netflix платит рекордные $10 млн. за ленту «Попасть в Конгресс».
2020: Apple платит рекордные $12 млн. за «Штат мальчиков».
2021: Hulu/Searchlight платят рекордные $12,5 млн. за «Лето души».

На прошлой неделе Netflix великодушно заплатил $30 млн. за документальный сериал о Канье Уэсте, который охватит 20 лет из жизни рэпера, затронет смерть матери артиста, расскажет о пути в индустрии моды и провальной заявке на участие в выборах президента США. В сериале будут использованы невиданные ранее кадры из личных архивов рэпера.

Лучшая новость для поклонников звезды? Сам Канье дал согласие на ленту, но не собирается мешать режиссерам и не будет вовлечен в производство сериала.

Для сравнения: Майкл Джордан дал согласие на съемки The Last Dance только тогда, когда получил гарантии, что при любых вопросах (креативных/художественных/рекламных) последнее слово будет за ним. Именно с этими условиями Джордан позволил операторам находиться в раздевалке «Чикаго Буллз» и путешествовать с ним во время сезона 1997/98, в ходе которого было отснято более 500 часов видеоматериалов.

Право на финальный монтаж говорит о том, что до релиза «Последний танец» отсматривали пиарщики Nike, советники Джордана и сам Джордан, а это значит, что сериал получился ангажированным и не таким честным, каким его представляли. Вряд ли у кого-то есть сомнения, что зрители не увидели массу сцен, не прошедших внутреннюю самоцензуру.

Чем сильнее Канье дистанцируется от проекта, тем лучше получится результат, а Netflix смогут получить очередную вирусную бомбу.
Недавно издание Deadline опубликовало информацию о том, что бюджет первого сезона сериала по «Властелину колец» от Amazon составляет астрономические $465 млн.

Для сравнения:

Бюджет последнего сезона «Игры престолов» – $90 млн.

Бюджет первого сезона «Мандалорца», на съемках которого были задействованы прорывные технологии, – $100 млн.

Бюджет трех частей «Властелина колец» Питера Джексона – $281 млн.

О том, насколько Amazon заботится о привлекательности бренда и развитии своих непрофильных направлений можно вспомнить на примере судьбы драмы «Манчестер у моря».

23 января 2016 года: на фестивале «Сандэнс» проходит премьера картины «Манчестер у моря», которая собирает восторженные отзывы кинокритиков.

24 января 2016 года: Amazon покупает фильм за $10 млн.

2 июня 2016 года: на одной из публичных конференций Джефф Безос демонстрирует гениальную чуйку. «Когда мы выиграем «Золотой глобус», это поможет продать нам больше кроссовок».

7 января 2017 года: Кейси Аффлек становится обладателем «Золотого глобуса» за лучшую мужскую роль.

26 февраля 2017 года: Кейси Аффлек берет «Оскар».

Золотые годы HBO внесли огромный вклад в то, чтобы слово «сериал» потеряло дискредитирующий оттенок и перестало считаться низшей формой искусства. Продукты канала имели глубокую драматургию и проработанных персонажей. Но... все равно уступали большому экрану в размахе и постановке. Полмиллиарда за один сезон «Властелина колец» (и еще $250 млн. за права на труды Толкиена) показывают, что сегодня это «но» окончательно стерлось.
Что не так с «Землей кочевников», получившей три «Оскара»?

Фильм Хлои Чжао основан на одноименной книге журналистки Джессики Брудер, которая является нон-фикшн исследованием современных кочевников и изнанки американской экономики. Герои документального романа – реальные люди, скитающиеся от штата к штату в поисках сезонного заработка.

Брудер описывает, как выполняющие изнурительный труд работники страдают от головокружений, ломают ребра и умирают после падения с погрузочной платформы. Похожие вещи происходят и в фильме, но с одним исключением – люди получают травмы и уходят из жизни хоть где, только не на сортировочном центре Amazon.

В этом месяце компания Amazon публично признала, что некоторые ее сотрудники вынуждены справлять нужду в бутылку. Гиганта регулярно обвиняют в кабальных условиях труда и нарушении трудового законодательства. Всего этого в фильме нет.

Исполнительница главной роли и обладательница теперь уже трех «Оскаров» Фрэнсис МакДорманд говорила, что лично писала письмо старшему вице-президенту Amazon по развитию бизнеса Джеффу Блэкберну с просьбой разрешить съемки в сортировочном центре Amazon. Понятно, что положительное изображение компании было частью сделки, но о каком «правдивом портрете современной Америки» тогда говорят все кинокритики?

Три недели назад в Голливуде произошло еще одно изгнание на почве cancel culture. Под каток новой этики попал, возможно, самый влиятельный продюсер после Харви Вайнштейна – Скотт Рудин, ответственный за фильмы «Шоу Трумана», «Часы», «Нефть», «Старикам тут не место», «Социальная сеть», «Стив Джобс», «Отель "Гранд Будапешт"» и многие другие ленты, получившие в общей сложности 151 номинацию на «Оскар». К счастью Рудина, его обвинили не в домогательствах, а только в бросании предметов, поломке мониторов и «эмоциональном насилии».

Как это все связано с «Землей кочевников»? В апреле 2021 года Голливуд изгнал одного из лучших продюсеров мирового кино за третирование подчиненных, а награду за лучшую картину года отдал фильму, который комплиментарно изображает компанию Amazon, открыто воюющую с правозащитниками.

Если вам хочется увидеть хорошее аскетичное роуд-муви, а не корпоративную джинсу, прикидывающуюся искренним инди, то лучше посмотрите/пересмотрите «В диких условиях» Шона Пенна.
📉 Телеаудитория «Оскара» за последние 7 лет:

2014 – 43,7 млн.
2015 – 37,3 млн.
2016 – 34,4 млн.
2017 – 32,9 млн.
2018 – 26,5 млн.
2019 – 29,6 млн.
2020 – 23,6 млн.
2021 – 9,8 млн.

Парадигмы изменились. Устоявшиеся критерии обретения известности, славы и признания полностью поменялись. Наградные шоу полностью потеряли общественный вес. И это касается не только «Оскара», что идеально иллюстрируют данные Nielsen.

Молодое поколение и звезды новой волны не хотят, чтобы им говорили, что хорошо, а что нет. Даже если за этим стоит многолетняя история. О чем говорить, если The Weeknd не получил ни одной номинации на «Грэмми», когда песня Blinding Lights звучала из каждого утюга весь 2020 год?

Никому не интересно смотреть 3 часа на циничных лицемеров. Зрители устали от проповедей о климате, гуманизме и морали от людей, которые живут противоположным образом. Леонардо ДиКаприо получает долгожданный «Оскар» за «Выжившего», в своей благодарственной речи толкает лекцию об экологии, а потом идет кататься на дизельной яхте, до которой добирается на частных самолетах, выбрасывающих колоссальное количество углекислого газа.
Клабхаус продолжает терпеть бедствие.

Количество скачиваний приложения за последние месяцы:

Январь – 2,4 млн.
Февраль – 9,6 млн.
Март – 2,7 млн.
Апрель – 922,000

Инвайтная система показала себя идеально на короткой дистанции, но суицидально на длинной. Фальшивая эксклюзивность помогла создать сарафанное радио, но ограничила естественный рост, а когда интерес пользователей пропал (вместе с Илоном Маском) – инвайты превратились в никому ненужные фантики. Отсутствие приложения на Android – отдельная тема.

Проводя историческую аналогию между аудиокомнатами и Stories, важно учитывать контекст.

В октябре 2013 года Snapchat навсегда изменил социальные сети, запустив формат Stories. В следующем месяце Марк Цукерберг сделал предложение о покупке Snapchat за $3 млрд., но получил отказ. Компанию, которая находилась перед угрозой главного плагиатора мира IT с несопоставимыми ресурсами, посчитали сумасшедшей. Но время показало обратное. Придерживаясь своего курса и сохраняя самобытность, сегодня Snapchat под руководством Эвана Шпигеля стоит больше $80 млрд., что примерно в два раза больше, чем, например, Твиттер.

Вопрос не в том, что нужно сделать Клабхаусу, чтобы вернуть платформе февральский хайп. Вопрос в том, есть ли у Клабхауса такой же талантливый фронтмен, как Эван Шпигель?
На прошлой неделе Уилл Смит выложил в своем Инстаграме бумеранг, на котором он позирует с внушительным пивным животом. Так привычно стройный актер дал понять своим поклонникам, что находится в худшей форме за всю свою жизнь. Пост стал вирусным, собрал 170 тысяч комментариев и запустил флешмоб #bigwilliechallenge.

В тот же день YouTube анонсировал фитнес-шоу с участием Смита, которое будет посвящено тому, как актер возвращает былые кондиции. Не нужно быть гением, чтобы предположить, что в шестисерийном шоу Best Shape of My Life Смит будет рекламировать спортивную атрибутику, фитнес-снаряжение, продукты питания, приложения и т.д.

Контракты с Netflix, шоу для Snapchat, сериал для YouTube. Уилл Смит – идеальный пример того, как перестроить свою карьеру и оседлать цифровую волну будучи бумером.

Среди актеров, присутствующих в Инстаграме, больше всего подписчиков на планете имеет Дуэйн Джонсон – 236 миллионов. Выше только Криштиану Роналду (286) и аккаунт самого Инстаграма (393). «Скала» собрал SMM-команду, которая помогла ему нарастить огромную аудиторию, освещая его жизнь. Во что это вылилось? Вместо того, чтобы заставлять студию вкладывать больше денег в рекламу на ТВ или наружку, бывший рестлер просит отдельную (в отрыве от гонорара за съемки) семизначную сумму за продвижение фильма в своих социальных сетях, так как у него уже есть своя клиентская база.

Долгое время Уилл Смит избегал социальных сетей. Как Брэд Питт, Джордж Клуни, Сандра Буллок и другие звезды Голливуда. «Скала» поспособствовал к этому или нет, но в декабре 2017 года Смит все-таки присоединился к Инстаграму.

Сегодня за жизнью Уилла Смита следят 53 миллиона пользователей Инстаграма, а его YouTube-канал имеет больше подписчиков, чем официальный аккаунт Disney. Не многие помнят, но после выхода тизера «Алладина» фильм Гая Ричи подвергся жесточайшей критике за дизайн Джинна. Во многом благодаря социальным сетям негатив удалось нивелировать, в результате чего фильм собрал в мировом прокате миллиард долларов. Также социальные сети актера сыграли большую роль в том, что самой кассовой лентой американского проката в 2020 году стал именно последний фильм Уилла Смита – «Плохие парни 3», а не «Довод» Кристофера Нолана, доковидный «Соник» или «Дулиттл» с Робертом Дауни мл.
Недавно в New York Times вышла статья со следующим заголовком – «Илон Маск: лорд мемов или мемный вор?».

Илон Маск считает мемы современным искусством. «Картинка может сказать 1,000 слов, а мем – 10,000 слов», – заявил в этом году основатель компании SpaceX. Материал Тэйлор Лоренц посвящен тому, как предприниматель заимствует мемы без указания авторства и первоисточника, что со временем само по себе стало мемом.

В 2021 году указание авторства и источника поста – это не формальная педантичность, а вопрос социального капитала и его монетизации. Особенно когда у тебя крадет человек, имеющий 52 миллиона подписчиков в Твиттере, то есть больше, чем у Неймара, ЛеБрона Джеймса, Дрейка, Кайли Дженнер и, собственно, New York Times. В то время как Твиттер и украденные мемы помогают Маску укреплять личный бренд и акции компаний, узнавшие о краже паблики теряют охваты, а персональные аккаунты лишаются своей минуты славы.

На все обвинения глава компании Tesla, признавшийся в одном из эфиров Клабхауса, что пользуется услугами мемных дилеров, саркастично отвечает, что он не ворует мемы, а лишь помогает их распространить.

Учитывая, что в конце прошлого месяца героиня мема Disaster Girl Зои Рот продала фотографию в виде NFT-токена за $495,000 и воспользовалась деньгами, чтобы погасить студенческие кредиты, можно не сомневаться, что в ближайшем будущем авторское право в мемной экономике приобретет более осязаемую цифровую форму.
Компания Amazon приобрела владеющую Джеймсом Бондом киностудию MGM, а социальные сети предсказуемо пестрят комментариями «Безос. Джефф Безос».

Самые дорогие покупки в истории Amazon:

Whole Foods – $13,7 млрд.
MGM Studios – $8,45 млрд.
Zappos – $1,2 млрд.
Zoox – $1,2 млрд.
Twitch – $970 млн.
Ring – $839 млн.
Kiva Systems – $775 млн.
PillPack – $753 млн.
Quidsi – $545 млн.

Деловая общественность оценила новость скептично.

Во-первых, сумма сделка выглядит завышенной. Amazon покупает MGM за $8 млрд., когда Disney покупает за $8 млрд. (или $9,68 млрд. с учетом инфляции) Marvel и Lucasfilm со «Звездными войнами» и «Индианой Джонсом».

Во-вторых, целесообразность сделки вызывает вопросы. Netflix и Amazon начали заниматься кинопроизводством в одно время – 2013 году. Сегодня Netflix имеет 15 «Оскаров» и доминирует на рынке сериалов, в то время как Amazon... покупает за $8 млрд. Джеймса Бонда.

В-третьих, отныне Джеймс Бонд должен измениться. Компания MGM уже не первое десятилетие сводит концы с концами и очередь из люксовых брендов (Aston Martin, Omega, Tom Ford), а также соглашение с Heineken помогали покрыть едва ли не весь производственный бюджет. С ресурсами Amazon необходимость в агрессивном продакт-плейсменте автоматически отпадает. Теперь в фильмах об агенте 007 стоит ожидать рекламы продуктов экосистемы Amazon.

Если же абстрагироваться от цифр, то сделка выглядит идеальной для обеих сторон. Киноподразделение Amazon годами завидовало каталогам конкурентов и мечтало о том, чтобы иметь отношение к истории Голливуда. Студия MGM годами задавалась вопросом, как выжить без денег в новом Голливуде.

На этой неделе обе компании получили то, что хотели. Теперь детище Джеффа Безоса причастно к рычащему льву и фильмам «Волшебник страны Оз», «Рокки», «Бешеный бык», «Робокоп» и «Молчание ягнят».
По итогам 2020 года только три боксера во всем мире заработали больше $20 млн. Один из них – ютубер Джейк Пол. Сегодня его старший брат Логан с результатом 0-1 вышел на ринг против непобежденного 44-летнего Флойда Мейвезера с рекордом 50-0.

Любительский бокс продолжает расти в геометрической прогрессии. То, что начиналось в 2018 году с комичного боя между британским блогером KSI и Логаном Полом, на глазах превращается в индустрию, способную генерировать сотни миллионов долларов. Бой Логана Пола и KSI за пояс чемпиона YouTube собрал 1,3 млн. платных трансляций. Прошлогодний поединок легенд мирового бокса Майка Тайсона и Роя Джонса – 1,2 млн.

Бои ютуберов – положительная вещь для бокса. Негативная история для бокса – это бой, в котором ютубер дерется против человека, претендующего на звание the greatest of all time.

Флойд Мейвезер в очередной раз подтвердил, что он не лучший боксер в истории, а лучший бизнесмен в истории бокса. По некоторым данным, за последние три боя Money заработал $500 млн. Этими поединками были выставочные встречи с:

— Бойцом смешанных единоборств (по правилам бокса).
— Японским кикбоксером.
— 26-летним ютубером.

Мейвезер вышел поспаринговать (или, учитывая количество клинчей, – пообниматься) с парнем, который годится ему в сыновья, и заработал $100 млн. По словам самого Флойда, еще $30 млн. ему принесли рекламные размещения на шортах. Также Мейвезер продал место на маске от коронавируса, а на своей кепке он прорекламировал платформу OnlyFans.

«Если мне предлагают совершить легальное ограбление банка, то я это сделаю», – сказал на прошлой неделе Мейвезер.
Кроксы захватывают мир. Во время пандемии продажи внешне неуклюжих сабо выросли на 60%.

2017: компания Crocs занимает 38-е место в списке самых популярных брендов у подростков.
2021: компания Crocs занимает 8-е место в списке самых популярных брендов у подростков.

В кроксах ходят на свадьбы, в залы заседаний, по подиуму и даже на «Оскар». Папарацци запечатляют в кроксах Джорджа Буша и Мишель Обаму.

Аналитики говорят, что возрождение бренда связано с новым менеджментом и полностью новым позиционированием. Crocs выпускает коллаборации со звездами (Джастин Бибер), дизайнерами (Кристофер Кейн), люксовыми брендами (Balenciaga), киностудиями (Disney/Pixar) и лидерами рынка фастфуда (KFC). Все это создает шум в Инстаграме и ТикТоке, оказывая влияние на Gen Z.

Компания отказалась от телевизионной и наружной рекламы, перенеся весь свой маркетинговый бюджет в онлайн. Когда из-за пандемии Crocs были вынуждены закрыть все свои магазины, компания привлекла внимание тем, что подарила 910,000 пар обуви медицинским работникам на передовой.

Кроксы настолько упростили обувь, что по сути предлагают своим потребителям чистый холст. Богатство расцветок, лимитированные коллекции, подвески и брелки. Компания дает гигантский простор для творчества и кастомизации.

Пандемия увеличила потребность в комфорте и стала дополнительным триггером повышенного интереса к ностальгии, возродившей не только кроксы, но и mom jeans, сандалии Teva и другие предмета гардероба, которые, казалось, свое уже отжили.
Одной из самых обсуждаемых медийных тем последнего месяца стал активизм звезд спорта. Тренд сформировался не вчера, не на прошлой неделе и даже не в прошлом году, но за последний месяц на топовых турнирах с большой историей произошло два показательных инцидента.

В конце мая теннисистка Наоми Осака заявила, что объявляет бойкот СМИ и не будет принимать участия в обязательных послематчевых пресс-конференциях на «Ролан Гаррос», чтобы позаботиться о своем психологическом здоровье. После первого матча на турнире Осака получили штраф в $15,000 и предупреждение о возможной дисквалификации в случае рецидива. Желая сохранить лицо, теннисистка снялась с турнира сама.

23-летняя Наоми Осака – самая высокооплачиваемая спортсменка мира, которая является амбассадором Louis Vuitton, TAG, Nissan, Nike, MasterCard, а также более десятка других брендов. За прошлый (пандемийный) год только на спонсорских соглашениях она заработала $50 млн. Вешать все проблемы на журналистов, которые сыграли важную роль в твоем успехе, освещая карьеру и путь славе – вопиющая несуразица и полнейший провал пиарщиков. Если у тебя проблемы со здоровьем – займись лечением, если ты устала от идиотских вопросов – игнорируй их хрестоматийным «Next question».

Наравне с сердечным приступом Кристиана Эриксена, главной тему нынешнего Евро стали отношения Криштиану Роналду и «Кока-Колы», выступающей спонсором турнира. Матч Венгрия – Португалия стал триггером, после которого результаты игр отошли на второй план: в центре внимания оказались пресс-конференции и бутылочки.

Криштиану Роналду пренебрежительно отодвинул со стола бутылки с «Кока-Колой». Мусульманин Поль Погба отодвинул бутылку Heineken. Станислав Черчесов открыл бутылку «Кока-Колы» бутылкой с «Кока-Колой». В череде примитивных на инфоповоды публикаций, людям не составило труда уличить Роналду в лицемерии, напомнив португальцу, известному своим маниакальным отношением к фитнесу, режиму и диете, что когда-то он рекламировал колу сам.

Нанимая армию пиарщиков, многие звезды спорта забывают, что их конечный потребитель – телезрители и болельщики, а не другие пиарщики. Также, например, как некоторые режиссеры забывают, что кино должно сниматься для зрителя, а не для историков кино, способных счесть все 98 отсылок и оммажей золотому веку Голливуда 30-х годов. Желая попасть в конъюнктурную повестку и актуальный дискурс, многие атлеты выглядят нелепо или просто попадают в паутину собственных противоречий: личных, идеологических или коммерческих.

Майклу Джордану ничто не мешало рекламировать McDonalds и быть лучшим баскетболистом на планете.
Консалтинговая компания Accenture выпустила большое исследование об эволюции американского медийного рынка за два последних десятилетия, проанализировав упадок печати, падение прибыли и перемены в потреблении новостного контента.

C 2004 года выручка газет упала на 52%: с $57 млрд. до $27 млрд в 2018 году. Главными причинами столь огромного падения стали запуск iPhone в 2007 году, 4G и появление других девайсов. Также вдвое упало и время, затрачиваемое на бумажные издания.

Сегодняшние корпоративные СМИ развиваются подобно IT-компаниям, агрессивно ведя охоту за топовыми талантами. За последний год, например, New York Times завербовал главного редактора BuzzFeed Бена Смита, соучредителя сайта Vox Эзру Кляйна, а также бывшую журналистку WSJ и Washington Post Кару Свишер, которая основала издание Recode. Нынешний New York Times – это Netflix мира новостей.

В дистопическом будущем корпоративная журналистика полностью уйдет под пейволл, предлагая читателю разные подписки – доступ с конкретного девайса, к специальному разделу (еда, культура, стиль, интернет и т.д.) или отдельному автору. Независимые авторы будут работать на себя, ссылки станут рудиментарными, а бесплатными останутся лишь сенсационная дезинформация, таблоиды и государственные СМИ.
Немногие знают, что у Джека Ма, главы Alibaba Group и его дочернего предприятия AliExpress, есть Твиттер. Последнее сообщение в нем датировано октябрем 2020 года, после чего экс-обладатель статуса самого богатого человека Азии пропал с радаров и не появлялся на публике 3 месяца.

24 октября на финансовом форуме в Шанхае миллиардер заявил, что власти и регуляторы КНР «душат инновации» и имеют устаревшие взгляды о надзоре. После этого бизнес предпринимателя начали грабить и кошмарить. По подсчетам Forbes, сегодня империя Джека Ма стоит вдвое меньше, чем до октября прошлого года.

В эту же канву ложится и майский уход с поста руководителя ByteDance/TikTok Чжана Имина, имеющего репутацию «китайского Цукерберга». В прощальном сообщении, опубликованном в официальном блоге компании, аскетичный основатель социальной сети заявил, что имеет недостаточный уровень управленческих навыков, и предпочитает проводить свободное время следующим образом: слушать музыку, читать и мечтать.

О деградации китайского IT-сектора, который интенсивно драконят регуляторы, говорит и количество «единорогов» – стартапов, оценочная стоимость которых превышает $1 млрд.

🦄 Ежегодное количество китайских «единорогов» по состоянию на 16 июня 2021 года:

2018 – 42
2019 – 22
2020 – 14
2021 – 3

Власти Китая отказываются понять, что обезглавливание технологических платформ, уход основателей и интеграция компаний в цифровой ГУЛАГ не приближает Китай к мировому господству, а только отдаляет. TikTok мог стать витриной мягкой силы Поднебесной, но вместо этого постоянно попадает в политические сводки и ассоциируется у большей части мира с сестрами Д'Амелио и другими звездами платформы, а не ее создателями.

Китай – это не фэншуй, милые панды и восточные мудрости, как хочет внушить всему миру Пекин, а пещерная цензура, тоталитаризм, диктатура и концлагеря.