ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ПРОСТРАНСТВА

Наткнулась на одну из любимых иллюзий. Смотрите, как просто нас запутать.
Хоп! И наше объективное восприятие летит к чертовой бабушке.
Мои студенты иногда хватаются за линейки и начинают измерять монитор, когда я это показываю. Да я и сама каждый раз не против это сделать.

Это удивительно, насколько мощным гештальтом для нас является ТРЕХМЕРНОЕ ПРОСТРАНСТВО. С момента рождения мы видим мир трехмерно. Мы даже не представляем, насколько совершенно анализаторы нашего мозга натренерованы обрабатывать данные перспективного сокращения объектов. Дайте только маленький намек на трёхмерность и мы с лёгкостью включимся в эту игру.

Именно поэтому я категорически не соглашаюсь с формулировкой "композиция на плоскости", когда так называют дисциплину для художников и графдизайнеров, отделяя её от объемно-пространственной композици, которую изучают интерьерщики и архитекторы.

На самом деле, как только на плоскости появляется хотя бы точка, визуально мы уже имеем дело с пространством, потому что видим объект впереди и фон сзади. И чем сложнее композиция, тем глубже пространство. Поэтому первое, что я пытаюсь привить студентам перед изучением композиции, это так называемую "ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ПРОСТРАНСТВА". Когда даже на плоскости листа мы работаем с ощущением глубины, массы, воздуха. Тут почти та же ответственность, как с постройкой архитектуры. Так что в графике тоже придется мыслить пространством. Тем более, что наше восприятие почти не оставляет нам другого шанса

#ширь_пространство #ширь_иллюзии

Здесь и здесь писала про ЦЕЛОСТНОСТЬ в композиции.
А ниже мысли Дмитрия Карпова на этот счёт 👇

Минутка размышлений:

В проектировании дизайна любой устойчивой, функциональной системы важен один вопрос:

Что общего у этого элемента с другими и общим?

Ответом может быть и распределение одного функционального сценария на все элементы и эстетические закономерности формы и цвета и понятность, доступность для определенного типа людей.

Главное увидеть, вложить, вписать общую закономерность в дизайн. Сделать одну метафору общей для всего дизайна, ограничить тип линий для всех элементов, создать единый принцип действия для функциональных блоков, найти базовое сочетание цвета и формы и реализовать его через весь проект.

Психология восприятия у человека такова, что общности и закономерности сразу снижают и когнитивные нагрузки на человека и создают чувство гармонии частного с целым и помогает памяти лучше запоминать.

Работая над дизайном старательно отвечайте на вопрос про общности, чтобы сделать их ключевыми элементами и айдентики и навигации и лучше понимать законы дизайна и транслировать эти мысли.

Общности в дизайне помогают грамотно объединить и смысл и функцию и эстетику проекта.

Что общего у этого элемента с другими и общим?

Минутка визуальной целостности:

Детали нарратива в фильме Стенли Кубрика «Сияние».

Ровно год с нами нет Даши Дугиной. За это время стал понятен весь метафизический объем ее жизни и смерти. Расскажу про одну работу, которая стала способом этот объем понять и принять.

Идея эмблемы возникла сразу после трагедии. Но рисовала я ее долго, много раз откладывая, не зная, как закончить. За это время появлялось множество самых разных артов - красивых, точных и трогательных... Но среди них так и не появлялось того, в чем я лично чувствовала острую нехватку.
Я точно знала, что хочу выйти из фотографичности рисунка. Как бы ни была точна фотография, я искала не документальность, а эпичность, отпечаток героя в истории, или в нас самих, если хотите.
Я видела Дашу девушкой-воином, хрупкой, но бесстрашной. Конечно, я пересмотрела сотни её фотографий. Но работа началась только тогда, когда я села перед чистым листом и нарисовала её по памяти. И не столько ту Дашу, которую мы все знали при жизни, сколько ту, какой она стала для нас после смерти. Поэтому образ завершился, только когда пришли эти строчки из Послания Апостола Павла: "Смерть! Где твоё жало?..". Их однажды прочла Даша. И они же задали ее образу измерение вечности. Я обрамила его двумя пересекающимися рамками. Их геометрия - с иконы "Неопалимая Купина". Наш важный символ - терновый куст, вечно пылающий, и никогда не сгорающий - как и бессмертная бесстрашная душа героя.

Даша, тебя очень не хватает. Но спасибо, что ты у нас есть.

#даша_дугина

Вам нравится советская монументалка?
Мне очень!

А это галерея им. Дейнеки в Курске @deinekagallery_kursk
Как оказалось, с шикарной экспозицией, грамотной экспликацией и модным мерчем. Но об этом открытии чуть позже.

А пока - о том, как советские монументальные панно всегда становятся пульсирующим сердцем архитектуры, успешно "победившей излишества". Всё потому, что монументальный масштаб масштабировал и ответственность художника. Даже в декоре. В композициях таких панно нет случайностей. Их структура - собрана, целостна, выразительна. Она живёт и дышит. Ни одного неудачного панно советской эпохи я не встречала.

#советская_архитектура #барельеф #панно