«Dynasty» (1979) - самый известный и продаваемый LP Kiss, в стиле «disco meets hard rock», из-за супер-хита. Но на самом деле при расслушивании оказывается средним.
Фавориты - «Dirty Livin’», хардовая «Charisma», «Magic Touch», «Sure Know Something» и конечно «I Was Made For Loving You», действительно песня без которой невозможно представить ни ту эпоху, ни поп/рок-музыку (но и песня создана Полом Стенли в соавторстве с 2 продюсерами). На моем первом пиратском сборнике были песни с LP («2000 Man» и «Charisma»), но того самого хита не было, я его долго не знал.
Второй «ех-алисомэн» фэкт про супер-хит Kiss. Как-то Кинчев ходил пару дней с прилипшей мелодией из песни и в конце концов написал один из своих главных гимнов - «Красное на черном». Переслушайте ее с этим знанием! Так что при написании «Нам не изменить место встречи», я где-то повторил опыт своего соседа с ВДНХ.
Я так понял Кинчев в целом фанател по Kiss подростком, т. к. помню рассказы о том как накрасившись под группу, он с кентами щемил ботанов.
Фавориты - «Dirty Livin’», хардовая «Charisma», «Magic Touch», «Sure Know Something» и конечно «I Was Made For Loving You», действительно песня без которой невозможно представить ни ту эпоху, ни поп/рок-музыку (но и песня создана Полом Стенли в соавторстве с 2 продюсерами). На моем первом пиратском сборнике были песни с LP («2000 Man» и «Charisma»), но того самого хита не было, я его долго не знал.
Второй «ех-алисомэн» фэкт про супер-хит Kiss. Как-то Кинчев ходил пару дней с прилипшей мелодией из песни и в конце концов написал один из своих главных гимнов - «Красное на черном». Переслушайте ее с этим знанием! Так что при написании «Нам не изменить место встречи», я где-то повторил опыт своего соседа с ВДНХ.
Я так понял Кинчев в целом фанател по Kiss подростком, т. к. помню рассказы о том как накрасившись под группу, он с кентами щемил ботанов.
1❤22👍1
В похожем стиле, что и «Dynasty» был «Unmasked» (1980), но с еще большим креном в нью-вейв.
Когда-то я заметил интересную особенность LP - на первых песнях он кажется обалденным, а после середины понимаешь, что он жутко однообразный. Каждая песня будто метит в радио-хит, но не дотягивает и все вместе утомляет.
С «Unmasked» начался закат Kiss. Он еще был платиновым, но видимо по инерции с прошлых работ. Затем был, как бы вау инфо-повод - группа смыла грим и стала выступать под настоящими лицами эмигрантов из восточно-европейских местечек (израильтянин Джин Симмонс до Kiss рассматривал карьеру раввина).
Но как-будто прикол был не такой яркий и после этого Kiss становились все более и более нишевыми металлистами (они утяжелились) и уже не представляли большого интереса в десятилетие, которым заправляли уже глэм и хайер-метал команды. Кароче фишку группа потеряла. Kiss вновь станут «Masked» лишь в конце 1990-х.
Фавориты - «Shandi», «Is That You?», «Talk to Me», «Naked City», «What’s Made the World Go Round».
Когда-то я заметил интересную особенность LP - на первых песнях он кажется обалденным, а после середины понимаешь, что он жутко однообразный. Каждая песня будто метит в радио-хит, но не дотягивает и все вместе утомляет.
С «Unmasked» начался закат Kiss. Он еще был платиновым, но видимо по инерции с прошлых работ. Затем был, как бы вау инфо-повод - группа смыла грим и стала выступать под настоящими лицами эмигрантов из восточно-европейских местечек (израильтянин Джин Симмонс до Kiss рассматривал карьеру раввина).
Но как-будто прикол был не такой яркий и после этого Kiss становились все более и более нишевыми металлистами (они утяжелились) и уже не представляли большого интереса в десятилетие, которым заправляли уже глэм и хайер-метал команды. Кароче фишку группа потеряла. Kiss вновь станут «Masked» лишь в конце 1990-х.
Фавориты - «Shandi», «Is That You?», «Talk to Me», «Naked City», «What’s Made the World Go Round».
❤13👍3❤🔥2
На этом симпатичные мне альбомы Kiss почти заканчиваются. Но нельзя пройти мимо LP «Destroyer» (1976).
Он не совсем прорывной, прорывом стал двойной «Alive!» (1975). Группа сделала нестандартный ход - перенесла на плёнку энергию своих лайвов, представив версии уже изданных песен с 3-х LP, которым не удавалось добиться серьезных продаж.
«Destroyer» должен был закрепить их успех и ему это удалось. Продюссер Боб Эзрин не только навалил разных эффектов, пригласил сессионщиков (включая симфонический оркестр), но и попутно муштровал группу, которые на тот момент были весьма посредственными музыкантами.
Фавориты - «Detroit Rock City», «God of Thunder», «Shout It Out Loud», «Do You Love Me».
Из ранней эры Kiss еще люблю - «Black Diamond», «Strutter», «Hotter Than Hell», «Going Blind», «Got to Choose», «C’mon and Love Me», «Calling Dr. Love».
Но иконическая обложка «Destroyer» по мне также больше самой музыки! Создавал ее тот же художник Кен Келли, что и «Love Gun» и купил себе дом на доходы с нее!
Он не совсем прорывной, прорывом стал двойной «Alive!» (1975). Группа сделала нестандартный ход - перенесла на плёнку энергию своих лайвов, представив версии уже изданных песен с 3-х LP, которым не удавалось добиться серьезных продаж.
«Destroyer» должен был закрепить их успех и ему это удалось. Продюссер Боб Эзрин не только навалил разных эффектов, пригласил сессионщиков (включая симфонический оркестр), но и попутно муштровал группу, которые на тот момент были весьма посредственными музыкантами.
Фавориты - «Detroit Rock City», «God of Thunder», «Shout It Out Loud», «Do You Love Me».
Из ранней эры Kiss еще люблю - «Black Diamond», «Strutter», «Hotter Than Hell», «Going Blind», «Got to Choose», «C’mon and Love Me», «Calling Dr. Love».
Но иконическая обложка «Destroyer» по мне также больше самой музыки! Создавал ее тот же художник Кен Келли, что и «Love Gun» и купил себе дом на доходы с нее!
10❤16👍4
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Хочу я или нет, но Kiss оставили во мне след. Надеюсь, что он не так уж и плох, хоть это и не какая-то рубежная музыка, а просто яркий и где-то концептуальный попс.
В конце концов даже у Егора Летова на ГрОб Рекордз висел постер с «Destroyer», a их стильный «эсэсовский» логотип стал любимым триггером для советских запретителей и чинуш (хочешь играться с наци-символикой - будь евреем!, говорят нам Kiss, Ramones, Siouxsie Siu и др.).
Писал про Kiss не из дома и в отсутствие CD проигрывателя, потому демонстрирую свои диски лишь сейчас. Это заводские реплики под Японию, которые нынешний сидюк воспроизводит или с шумом, или никак.
В конце концов даже у Егора Летова на ГрОб Рекордз висел постер с «Destroyer», a их стильный «эсэсовский» логотип стал любимым триггером для советских запретителей и чинуш (хочешь играться с наци-символикой - будь евреем!, говорят нам Kiss, Ramones, Siouxsie Siu и др.).
Писал про Kiss не из дома и в отсутствие CD проигрывателя, потому демонстрирую свои диски лишь сейчас. Это заводские реплики под Японию, которые нынешний сидюк воспроизводит или с шумом, или никак.
❤17👍5⚡4
На примере Sierpien и Серцельва понял свой творческий ритм.
- Стильный гитарный постпанк дебют («Zawsze Nasze» в Sierpien - «Сокровение/Разлом/Фейерверки» в Серцельве)
- Развитие и апогей в этом звуке («Смердит до самых звезд/Торжество» в Sierpien, «Все выгорят» в Серцельве)
- Период поиска, в постпанк активнее вводятся синты, но гитары пока доминируют, фокус тем песен постепенно уходит вовнутрь («Бесконечный День Победы», «Реновация» в Sierpien, «Молитвы. Заклинания. Гимны.» и синглы рубежа 2024/2025 в Серцельве).
- Синты доминируют, темы песен интровертные и личные («Игры» в Sierpien, новый альбом Серцельва, что выйдет 21.11).
Затем выхожу на новый круг, потому, что начинаю скучать по гитарам и постпанку, который составляет ядро моего стиля. Но конечно на новом витке и технологическом, и как автор.
В принципе похожее было и с Пора Кончать/Prazdnik если свести это в одно.
В 2026 ждите постпанк-ренессанс Серцельва!
P. S.
А Вы приобретайте кассеты и CD c «Сокровением» и др релизами себе и близким⚡️
- Стильный гитарный постпанк дебют («Zawsze Nasze» в Sierpien - «Сокровение/Разлом/Фейерверки» в Серцельве)
- Развитие и апогей в этом звуке («Смердит до самых звезд/Торжество» в Sierpien, «Все выгорят» в Серцельве)
- Период поиска, в постпанк активнее вводятся синты, но гитары пока доминируют, фокус тем песен постепенно уходит вовнутрь («Бесконечный День Победы», «Реновация» в Sierpien, «Молитвы. Заклинания. Гимны.» и синглы рубежа 2024/2025 в Серцельве).
- Синты доминируют, темы песен интровертные и личные («Игры» в Sierpien, новый альбом Серцельва, что выйдет 21.11).
Затем выхожу на новый круг, потому, что начинаю скучать по гитарам и постпанку, который составляет ядро моего стиля. Но конечно на новом витке и технологическом, и как автор.
В принципе похожее было и с Пора Кончать/Prazdnik если свести это в одно.
В 2026 ждите постпанк-ренессанс Серцельва!
P. S.
А Вы приобретайте кассеты и CD c «Сокровением» и др релизами себе и близким⚡️
❤24👍5
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
CD-проигрыватель излечен и благополучно вернулся на базу!
Значит с меня обзорчик.
Я не великий фэн немецкой банды Pink Turns Blue. Большая часть их дискографии - довольно унылый гитарный дарквейв. Но при этом у них совершенно бриллиантовый дебют «If Two Worlds Kiss» (1987).
При том, что РТВ любимы готами, этот LP скорее образец динамичного и романтического постпанка и в голове скорее встает в один ряд с The Sound, The Chameleons и The Snake Corps, чем с The Sisters of Mercy или Mission.
Фавориты - заглавная, «I Coldly Stare Out», «After All», «Missing You», «That Was You», «When The Hammer Comes Down» и конечно шлягер шлягеров «Walking on Both Sides». Это прямолинейный боевик и супер стилеобразующая песня, но при том понравится не только постпанкерам и готам, настоящий хит без поправок на нишевость.
Видел PTB дважды - в 2018 во Вроцлаве на Return to the Bat-Cave и через полгода в 2019 в Мск. Играли хорошо, но конечно их скуфовский лук расстраивал. Сука, ну вы ж артисты, тем более готы!
#серцеколлекция
Значит с меня обзорчик.
Я не великий фэн немецкой банды Pink Turns Blue. Большая часть их дискографии - довольно унылый гитарный дарквейв. Но при этом у них совершенно бриллиантовый дебют «If Two Worlds Kiss» (1987).
При том, что РТВ любимы готами, этот LP скорее образец динамичного и романтического постпанка и в голове скорее встает в один ряд с The Sound, The Chameleons и The Snake Corps, чем с The Sisters of Mercy или Mission.
Фавориты - заглавная, «I Coldly Stare Out», «After All», «Missing You», «That Was You», «When The Hammer Comes Down» и конечно шлягер шлягеров «Walking on Both Sides». Это прямолинейный боевик и супер стилеобразующая песня, но при том понравится не только постпанкерам и готам, настоящий хит без поправок на нишевость.
Видел PTB дважды - в 2018 во Вроцлаве на Return to the Bat-Cave и через полгода в 2019 в Мск. Играли хорошо, но конечно их скуфовский лук расстраивал. Сука, ну вы ж артисты, тем более готы!
#серцеколлекция
10❤21🔥2❤🔥1⚡1
Новости серцесвиданий:
Если думаете, что схожие музыкальные вкусы это мощный мэтч, спешу Вас разуверить!
Свидание легко может стать непрерывным и душным спором с перебиванием и раздражением. А кончится всё тем, что Вам, спецу по постпанку, будут со снобским напором рассказывать, ЧТО ТАКОЕ ПОСТПАНК🌚
И каким бы красивым ни был человек, ни с точки зрения секса, ни тем более романтики, в этот вечер Вы на него уже не посмотрите.
В общем, коллекция кул-стори со свиданий пополнилась максимально анекдотичным и карикатурным образцом.
P. S.
Все совпадения с реальными людьми и событиями случайны🙏
#серцесвидания
Если думаете, что схожие музыкальные вкусы это мощный мэтч, спешу Вас разуверить!
Свидание легко может стать непрерывным и душным спором с перебиванием и раздражением. А кончится всё тем, что Вам, спецу по постпанку, будут со снобским напором рассказывать, ЧТО ТАКОЕ ПОСТПАНК🌚
И каким бы красивым ни был человек, ни с точки зрения секса, ни тем более романтики, в этот вечер Вы на него уже не посмотрите.
В общем, коллекция кул-стори со свиданий пополнилась максимально анекдотичным и карикатурным образцом.
P. S.
Все совпадения с реальными людьми и событиями случайны🙏
#серцесвидания
😁38🌚6🍾4❤3💔2
Случай с душным свиданием сподвиг меня на то, чтоб все-таки включить в книгу главу с рабочим названием "КТО ОН ТАКОЙ, ЭТОТ ВАШ ПОСТПАНК"? Сижу-пишу, рассматриваю разные точки зрения.
😁18❤🔥5❤3⚡1
Forwarded from ХРУЩЕВКА
На стриминги накатывает новая пост-панк/синти-поп волна. Кто-то называет ее — «пятой», кто-то — «думерской». Что это за группы? И почему теги «пост-панк» и «синти-поп» до сих пор пользуются спросом?
Казалось, очередной наплыв околопост-панковских групп был совсем недавно, в 10-х годах. Тогда на музыкальный берег вынесло такие группы, как Ploho, «Буерак», Molchat Doma и.т.д. Что же поменялось? За последние пять лет выплыли и другие артисты, которые с легким опозданием дошли до слушателя, например, «Перемотка» и «Сова». В своем пике они имели около миллиона прослушиваний, что во многом перезапустило алгоритмы. И вот уже последние несколько лет мы наблюдаем огромное множество других команд. Например, «Где Фантом?» — 768 496 слушателей прямо сейчас на «Яндекс.Музыке» (вполне достойный результат для андерграундной команды из Уфы) или «Дурной Вкус» — 676 878 слушателей, как вам такое? Для сравнения: чтимые на Западе Molchat Doma» на «Яндексе» собирают 427 682, «Буерак» — 638 282. Группы середины десятых внутри аудитории РФ получили новых конкурентов.
Кроме очевидно популярных бэндов, появилось большое количество групп поменьше. Многие из них объединились под вывеской лейбла «Симетрия», который курирует Стереополина (видная персона в ностальгической музыке). Под ее крылом развиваются radiotehnika, ATOW, Sad Elmo и другие. Тот же Артем Бурцев, который делал музыку в группе «Серпень» в двадцатые, словно почувствовал очередной подъем стилистики, пересобрал себя в Серцельва.
Вам этого мало? Ну вот вам: Кирилл Коперник, «Радиозавод», «Холодный звонок», «Ночь. Улица. Фонарь.», «Sizor» — у всех этих коллективов показатели стримов выше или схожи с группой «Ploho».
Почему так?
Первое — ностальгия. Как ни удивительно, некоторая часть коллективов звучит нарочито лоу-файно, и многие из них ориентируются не на The Cure и Sisters of Mercy, а как раз на прошлую волну 10-х и отечественные группы конца 80-х — начала 90-х. В аудитории будет много людей от 15 до 30 лет. То есть в середине 10-х они были школьниками; для некоторых из них это уже ностальгия не по 80-м, а по 2010-ым.
Важный момент: «русский пост-панк» отличается от «западного пост-панка» примерно как альбом «46» от «Dark Side of the Moon» (спецом сравниваю не постпанк альбомы). Да и то, и то — рок, но если в англоцентричном мире на первом плане группы, тратящие на запись кучу денег, то в нашей реальности банды, чьи песни может повторить Игорек из соседнего подъезда. Поэтому и некоторые артисты в трениках "Адидас". Подъездная романтика.
Вторая причина — тематические плейлисты в которых могут быть самая популярная группа 80-х («Кино») и новички из 20-х. Да, треки с недавней «Молнии Индры» отлично миксуются с Paella.
Кстати, интересный момент: новые банды все чаще смешивают пост-панк с синти-попом — послушайте, например, последние синглы Бурцева. Ностальгирующий слушатель иногда вообще не разделяет эти стили; для него это нечто из прошлого, но сделанное сейчас.
Третья причина — легкий вход в стиль. Чтобы играть русский пост-панк, нужны не большие вложения. Если метал-банде надо платить за реп-точки, за крутые инструменты, прилично тратить на студийную запись и на планирование тура (особенно если больше четырех человек), то многие коллективы пост-панка (и уж тем более синти-попа) могут записать трек дома, а состав может ограничиваться двумя людьми.
Включите последний альбом группы «Щенки», в котором много элементов «русского самопального пост-панка». Прямо сейчас эти герои 10-х на первом месте в чарте «Нашего радио». Кто бы мог подумать 10 лет назад?
В итоге: русскоязычный пост-панк занял огромную нишу в музыкальном пространстве. Есть лейблы, которые с удовольствием выпускают соответствующие команды, есть и тематические фесты — например, «Холод», который в ноябре пройдет в Москве. Там будут и «radiotehnika», и «Sad Elmo», и «Радиозавод», и «Короткая любовь» — тут можно глянуть полный список. Есть даже DIY-радио, которое, по заветам 10-х, имеет свой сайт и даже раздает награды.
Как назвать эту волну — «пятой», «думерской», — это уже дело десятое.
Казалось, очередной наплыв околопост-панковских групп был совсем недавно, в 10-х годах. Тогда на музыкальный берег вынесло такие группы, как Ploho, «Буерак», Molchat Doma и.т.д. Что же поменялось? За последние пять лет выплыли и другие артисты, которые с легким опозданием дошли до слушателя, например, «Перемотка» и «Сова». В своем пике они имели около миллиона прослушиваний, что во многом перезапустило алгоритмы. И вот уже последние несколько лет мы наблюдаем огромное множество других команд. Например, «Где Фантом?» — 768 496 слушателей прямо сейчас на «Яндекс.Музыке» (вполне достойный результат для андерграундной команды из Уфы) или «Дурной Вкус» — 676 878 слушателей, как вам такое? Для сравнения: чтимые на Западе Molchat Doma» на «Яндексе» собирают 427 682, «Буерак» — 638 282. Группы середины десятых внутри аудитории РФ получили новых конкурентов.
Кроме очевидно популярных бэндов, появилось большое количество групп поменьше. Многие из них объединились под вывеской лейбла «Симетрия», который курирует Стереополина (видная персона в ностальгической музыке). Под ее крылом развиваются radiotehnika, ATOW, Sad Elmo и другие. Тот же Артем Бурцев, который делал музыку в группе «Серпень» в двадцатые, словно почувствовал очередной подъем стилистики, пересобрал себя в Серцельва.
Вам этого мало? Ну вот вам: Кирилл Коперник, «Радиозавод», «Холодный звонок», «Ночь. Улица. Фонарь.», «Sizor» — у всех этих коллективов показатели стримов выше или схожи с группой «Ploho».
Почему так?
Первое — ностальгия. Как ни удивительно, некоторая часть коллективов звучит нарочито лоу-файно, и многие из них ориентируются не на The Cure и Sisters of Mercy, а как раз на прошлую волну 10-х и отечественные группы конца 80-х — начала 90-х. В аудитории будет много людей от 15 до 30 лет. То есть в середине 10-х они были школьниками; для некоторых из них это уже ностальгия не по 80-м, а по 2010-ым.
Важный момент: «русский пост-панк» отличается от «западного пост-панка» примерно как альбом «46» от «Dark Side of the Moon» (спецом сравниваю не постпанк альбомы). Да и то, и то — рок, но если в англоцентричном мире на первом плане группы, тратящие на запись кучу денег, то в нашей реальности банды, чьи песни может повторить Игорек из соседнего подъезда. Поэтому и некоторые артисты в трениках "Адидас". Подъездная романтика.
Вторая причина — тематические плейлисты в которых могут быть самая популярная группа 80-х («Кино») и новички из 20-х. Да, треки с недавней «Молнии Индры» отлично миксуются с Paella.
Кстати, интересный момент: новые банды все чаще смешивают пост-панк с синти-попом — послушайте, например, последние синглы Бурцева. Ностальгирующий слушатель иногда вообще не разделяет эти стили; для него это нечто из прошлого, но сделанное сейчас.
Третья причина — легкий вход в стиль. Чтобы играть русский пост-панк, нужны не большие вложения. Если метал-банде надо платить за реп-точки, за крутые инструменты, прилично тратить на студийную запись и на планирование тура (особенно если больше четырех человек), то многие коллективы пост-панка (и уж тем более синти-попа) могут записать трек дома, а состав может ограничиваться двумя людьми.
Включите последний альбом группы «Щенки», в котором много элементов «русского самопального пост-панка». Прямо сейчас эти герои 10-х на первом месте в чарте «Нашего радио». Кто бы мог подумать 10 лет назад?
В итоге: русскоязычный пост-панк занял огромную нишу в музыкальном пространстве. Есть лейблы, которые с удовольствием выпускают соответствующие команды, есть и тематические фесты — например, «Холод», который в ноябре пройдет в Москве. Там будут и «radiotehnika», и «Sad Elmo», и «Радиозавод», и «Короткая любовь» — тут можно глянуть полный список. Есть даже DIY-радио, которое, по заветам 10-х, имеет свой сайт и даже раздает награды.
Как назвать эту волну — «пятой», «думерской», — это уже дело десятое.
❤27❤🔥6🔥5😁2⚡1
Говорят - «хочешь забыть женщину, напиши о ней книгу»!
В моем случае хватит абзаца.
Воспоминание о неудачном постпанк-свидании - отличная подводка для главы, в которой буду рассказывать о стиле и разных точках зрения на него.
В моем случае хватит абзаца.
Воспоминание о неудачном постпанк-свидании - отличная подводка для главы, в которой буду рассказывать о стиле и разных точках зрения на него.
🍌16❤9😁8
Forwarded from ХРУЩЕВКА
Послушал сингл "Всё в порядке" от Серцелев. Докладываю.
Артем Бурцев все больше экспериментирует со звучанием, вот и новый сингл стремится к синти-попу, наполненному рефлексией и одиночеством. Артист уже представил достаточно много треков с грядущего альбома: в них есть и абсурд, и отсылки к поп-культуре, но также невооруженным взглядом видна линия обособленности лирического героя, пытающегося построить отношения, но в итоге остающегося с кошками в квартире. Вот и в этой работе персонаж сообщает: «Мама, я тебе солгу, если скажу, что все в порядке».
В отечественной поп-музыке сюжет о романтике, который раз за разом терпит поражение на любовном фронте (хотя его задача — завести семью), — довольно частый. В пост-панке, кстати, это происходит не так часто; обычно герой — неприкаянный любовник или, наоборот, аутсайдер, но в обоих случаях он скорее не соотносит себя с ожиданиями общества. Персонаж же из «Всё в порядке» объясняет маме. Не другу, брату или слушателю. Он обращается именно к маме — архетипической фигуре, символизирующей дом, традицию, ожидание «нормальной жизни».
Говорит откровенно о своих поражениях на романтическом фронте, переживает за то, что выбрал музыку, а не семью: «Ах, зачем же я только услышал вас тогда — Виктор Цой, я ведь мог быть счастливым».
Нетипичный троп для отечественного пост-панк-исполнителя. Возможно, именно поэтому Артем выбирает другую упаковку, отстраняясь от гитарной музыки. Яркая, стриминго-ориентированная оболочка контрастирует с депрессивным текстом, усиливая разрыв между веселыми танцами и тревожным содержанием.
слушать Серцелев - "Всё в порядке" (2025)
Артем Бурцев все больше экспериментирует со звучанием, вот и новый сингл стремится к синти-попу, наполненному рефлексией и одиночеством. Артист уже представил достаточно много треков с грядущего альбома: в них есть и абсурд, и отсылки к поп-культуре, но также невооруженным взглядом видна линия обособленности лирического героя, пытающегося построить отношения, но в итоге остающегося с кошками в квартире. Вот и в этой работе персонаж сообщает: «Мама, я тебе солгу, если скажу, что все в порядке».
В отечественной поп-музыке сюжет о романтике, который раз за разом терпит поражение на любовном фронте (хотя его задача — завести семью), — довольно частый. В пост-панке, кстати, это происходит не так часто; обычно герой — неприкаянный любовник или, наоборот, аутсайдер, но в обоих случаях он скорее не соотносит себя с ожиданиями общества. Персонаж же из «Всё в порядке» объясняет маме. Не другу, брату или слушателю. Он обращается именно к маме — архетипической фигуре, символизирующей дом, традицию, ожидание «нормальной жизни».
Говорит откровенно о своих поражениях на романтическом фронте, переживает за то, что выбрал музыку, а не семью: «Ах, зачем же я только услышал вас тогда — Виктор Цой, я ведь мог быть счастливым».
Нетипичный троп для отечественного пост-панк-исполнителя. Возможно, именно поэтому Артем выбирает другую упаковку, отстраняясь от гитарной музыки. Яркая, стриминго-ориентированная оболочка контрастирует с депрессивным текстом, усиливая разрыв между веселыми танцами и тревожным содержанием.
слушать Серцелев - "Всё в порядке" (2025)
❤11🔥5⚡3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня группа, что опосредованно есть в ДНК каждого думерского постпанк-проекта.
Городок Чекистов из Екб попал в поле зрения летом 2010, в начале знаменитой Московской жары, что длилась более 2-х месяцев и привела к воцарению Собянина в Мск.
Утро в конце 2009 уже выпустили первый ЕР. Но в 2010 если ты постпанк хипстерского толка, вдохновляться монотонным пением Цоя, петь простые, угловатые (где-то даже наивные) тексты на русском было оч смелым и одновременно свежим ходом. Этим ГЧ и привлекли прессу, поймав некоторый хайп.
Плюс на обложке LP «Свердловск» ГЧ показали конструктивистскую архитектуру, подготовив грядущие поколения постпанков к новому визуалу.
Фавориты - «Свердловск», «Утро», «Рыбак», «Луна» и конечно «ЧК». Последний хит стриггерил Ужакова из Ploho на мысль:
После чего написал «Новостройки», запустив необратимые процессы.
Я же тогда сразу связался с вокалистом Славой Солдатовым, респектнул и мы махнулись десятком CD - я ему Пора Кончать, а он мне ГЧ.
#серцеколлекция
Городок Чекистов из Екб попал в поле зрения летом 2010, в начале знаменитой Московской жары, что длилась более 2-х месяцев и привела к воцарению Собянина в Мск.
Утро в конце 2009 уже выпустили первый ЕР. Но в 2010 если ты постпанк хипстерского толка, вдохновляться монотонным пением Цоя, петь простые, угловатые (где-то даже наивные) тексты на русском было оч смелым и одновременно свежим ходом. Этим ГЧ и привлекли прессу, поймав некоторый хайп.
Плюс на обложке LP «Свердловск» ГЧ показали конструктивистскую архитектуру, подготовив грядущие поколения постпанков к новому визуалу.
Фавориты - «Свердловск», «Утро», «Рыбак», «Луна» и конечно «ЧК». Последний хит стриггерил Ужакова из Ploho на мысль:
А ведь я могу лучше!
После чего написал «Новостройки», запустив необратимые процессы.
Я же тогда сразу связался с вокалистом Славой Солдатовым, респектнул и мы махнулись десятком CD - я ему Пора Кончать, а он мне ГЧ.
#серцеколлекция
❤19❤🔥3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Окончательный вектор в doomerwave был намечен Городком Чекистов на 2-м LP «Пустота» (2012).
На дебютнике уже доминировали синты, но вместе с живыми рок-барабанами (наследие прошлой эпохи когда без барабанщика тебя не воспринимали всерьез). Порой это напоминало скорее ранний Наутилус, но не стильный и мрачный колдвейв. Да еще там и авангард иногда врывался типа фри-джазового саксофона в «Свердловске».
Здесь же уже драммашина (по крайней на записи) и более танцевальные ритмы с прямой бочкой. Тембры синтов уже как у будущих Ploho и Molchat Doma.
LP оч атмосферный и цельный. Гонял его во время выхода и после неделю. Хронометраж еще меньше первого (22 мин vs 29). Слава Солдатов сказал это «хронометраж хардкор-LP».
Фавориты - «Восток», «Окраина», «Пустота» («сотрудник в офис, оператор ПК/Жизнь схватила меня за бока»), «Лёд», «Июль», «Прогулка», «Сон» (с гениальной строчкой про «карман, полный сдачи»).
Голубой спартанский CDr с новостройками мне подписал Солдатов после презы LP в China Town.
#серцеколлекция
На дебютнике уже доминировали синты, но вместе с живыми рок-барабанами (наследие прошлой эпохи когда без барабанщика тебя не воспринимали всерьез). Порой это напоминало скорее ранний Наутилус, но не стильный и мрачный колдвейв. Да еще там и авангард иногда врывался типа фри-джазового саксофона в «Свердловске».
Здесь же уже драммашина (по крайней на записи) и более танцевальные ритмы с прямой бочкой. Тембры синтов уже как у будущих Ploho и Molchat Doma.
LP оч атмосферный и цельный. Гонял его во время выхода и после неделю. Хронометраж еще меньше первого (22 мин vs 29). Слава Солдатов сказал это «хронометраж хардкор-LP».
Фавориты - «Восток», «Окраина», «Пустота» («сотрудник в офис, оператор ПК/Жизнь схватила меня за бока»), «Лёд», «Июль», «Прогулка», «Сон» (с гениальной строчкой про «карман, полный сдачи»).
Голубой спартанский CDr с новостройками мне подписал Солдатов после презы LP в China Town.
#серцеколлекция
❤17❤🔥1