Какой же все-таки умница и прекрасный человек Джон Лайдон!

Купил автобиографию «Гнев - это энергия» еще в 2022, но руки почитать дошли лишь сейчас (я примерно на середине почти 600-страничной книги).

Пишет Джон отлично и что мне нравится особенно сильно, то что он и близко не паразитирует и обсасывает тему Sex Pistols. По-большому счету уже на 209 странице этот вопрос закрывается и начинается, пожалуй даже более увлекательная история Public Image Ltd (хотя все равно к SP он так или иначе возвращаться будет - там и суды с МакЛареном, и реюнионы).

Нравится, что Джон спустя годы адекватно анализирует их не случившееся взаимопонимание со Стивом Джонсом, Полом Куком и Гленом Метлоком, подсвечивает сильные стороны ех-коллег. Хоть и не обходится без едкости порой, само собой.

И здорово что он честно палит свои источники вдохновения. И это не только Can, Faust, Captain Beefheart, Hawkwind, Pink Fairies, регги, Боуи с Roxy Music, T. Rex, Alice Cooper и The Stooges, но и например неожиданные Status Quo и Bee Gees!

Чтение автобиографии Лайдона вдохновило не только переслушать PIL, но и близких по духу Red Beat.

Лондонская банда из 3-х братьев и басиста собралась в 1979 под влияние PIL, которые в то время были властителями постпанкерских дум.

И конечно в ритмике и звуковом дизайне песен RB также царили даб-бас, призрачные регги-гитары (но иногда и гот-панковые), и утопающие в ревере барики, и голос, блуждающий в искажениях и эхе (но тембрально приятнее чем у муэдзина-Лайдона).

RВ взяли под крыло Killing Joke. Они также вдохновились PIL, но начали раньше. Их драммер Под Фергюссон продюсировал записи RB - 3 синглa, после которых RB, увы, распались.

На «The Missing Album» (2004), большая часть наследия. На фоне моего увлечения дабом, переоткрыл их. Зайдет и фэнам PIL/Killing Joke, так и любителям раннего постпанка типа The Ruts, The Pop Group, Gang of Four, Mass, The Slits и др.

Фавориты - «Machines in Motion», «Shadow Boxing», «Red Beat», «See», «Sirvival», «The Weel», «More or Less Cut».

Слушать🎧

#серцеколлекция

А пока календарь перевернул

Море Ясности услышал летом 2016 - их одноименный дебютный ЕР, с глубоководными рыбами на обложке, часто мелькал в ВК-пабликах.

Треки были динамичные, танцевальные и экспрессивные, возможно даже с щепоткой пост-хардкора. Я определил это на одну полку с Июльскими Днями и Черной Речкой.

Особой песни для себя на ЕР не было, но в целом зашло и стал следить (но выделил «Сны (Лавкрафта)» и «В строй»).

А полюбил их через год, благодаря каверу на Холодный Дождь (группа 1-го клавишника Алисы Поль-Хана Кондратенко и ех-гитариста Объекта Насмешек Дюши Михайлова) «Кровь и Луна». Версия МЯ мощнее оригинала.

В то время я уже начал #sierpienrecords и приглядывался к новым группам для издания. Когда у МЯ вышел mini-LP «Холодный фронт» (2017), предложил им сделать кассету (добавив сингл с кавером на ХД), что мы и сделали. А позднее и CDr «2016-2017» (2019) с глубоководными рыбами с первого ЕР бахнули (в развороте жутких рыб еще больше).

С тех пор получилось, что на сегодня я издал у МЯ практически всё.

#серцеколлекция

Наши Lowlife появились в 2014 - Бумажные Тигры. Русских The Chameleons мы ждали на пару лет дольше.

Вообще заявка на отечественных Камилеонс - это серьезно. На мой взгляд они - одна из мощнейших постпанк-групп с рокерским размахом, никаких вам камерных, жиденьких штук - стихия и неудержимый шквал энергии.

Осознание, что это Море Ясности пришло именно с «Холодным Фронтом», где выработался фирменный стиль МЯ.

Фавориты - «На краю империи», «Хололный фронт», «Морра», «Западня», «Кровь и Луна» (последние 2 вошли туда официально, увеличив хронометраж до 25 мин).

А вот ЕР «В стране моих чудовищ» (2020) мне не нравится, хоть там и главный хит «Корабль в бутылке» (вообще не откладывается в памяти).

Он чем-то похож по звуку на первый ЕР, с нотками пост-хардкора. С него нравятся лишь заглавная и «Музыка мертвых заводов». «На руинах» под фортепиано звучит красочно и оттеняет динамичные треки, но не торкает, уныло. Для меня довольно блёклый релиз.

Но обложка норм, «Молчание ягнят» навевает!

#sierpienrecords

Когда слушаю Море Ясности, реально ощущаю взаимодействие с морской стихией - волнами, ветрами, штормами, бурей, парусниками, морскими чудищами в конце концов.

В какой-то степени МЯ - вещь в себе. Хотя также они легко встанут не только в постпанк, но и в более разношерстный плейлист с гитарным инди.

А еще лор песен группы вертится вокруг морской, карабельной и севастопольской тем (откуда они родом). Это же отражено и в обложках - то красочные рыбы, то советский военно-морской памятник, то клятва жителей Херсонеса, выбитая в камне мелькнет, например на любимом LP «Гранит и мрамор» (2021).

С этого LP осознал МЯ как одну из любимых отечественных постпанк-банд. Хита там может и нет, но цельно он воспринимается очень хорошо, как тот камень с обложки. Стильная и романтическая запись.

Фавориты - «Сбитые летчики», «Домой возврата нет», «Гость» (фит с Чёрной Речкой), «Фальстарт» (вряд ли МЯ слышали Вентиляцию, но мелодически песня напоминает «Суперельцина»), «Падение», «Остров».

#серцеколлекция #sierpienrecords

Давно не писал про группы с #sierpienrecords.

Две недели назад вышел «Между всех огней», ЕР Севастопольской команды Море Ясности. Трио играет с 2016 года, культово популярно в Крыму, но, увы, никуда кроме не доезжали с гигами и потому не сильно известны массам.

Но на мой вкус, это одна из самых волнительных банд, играющих классический постпанк в России. Если любите The Chameleons, Lowlife, The Sound, The Comsat Angels, Sad Lovers & Giants, The Snake Corps, Echo & The Bunnymen - вы потенциальный фэн МЯ.

Их песни максимально про наши «ревущие 20-е». При этом очень много морских отсылок, группа всегда подчеркивает свой регионализм.

Мои фавориты - «Нехватка воздуха» (ребята вплотную приблизились к созданию хита) и «Между всех огней» (тронул отсыл к геноциду в Руанде, я сам тоже делал в «Как раньше» Серцельва). А так все 3 трека - бриллианты!

Также советую и другие их релизы, особенно альбом 2021 года «Гранит и мрамор» и мини-альбом «Холодный фронт» 2017 года.

Слушать

#серцеколлекция

Когда переслушивал Море Ясности, осознал, что в некоторые моменты вокал Димы Галаева (кстати, всех участников МЯ зовут Димы), напоминал мне Тэма из Lumen!

Смейтесь, но старших классах и на первых курсах я был фэном. А пару лет назад, пьяные, мы пели «Сид и Нэнси» ночью с Андреем из Дурного Вкуса, он еще и играл ее на гитаре (хотя чего уж - я сам соло оттуда знаю).

Ну ничего, когда МЯ приезжали в прошлый раз, мы нормально предались guilty pleasure и слушали 5 ранних альбомов Арии под пиво.

Дима конечно не Маргарита Пушкина (к счастью), но тексты - козырь МЯ, Дима весьма погруженный в литературу и романтизм эстетский чувак (да и эсхатологии не чужд - все-таки парни из Крыма и там чувство жизни острее, а значит экзистенциализм и фатализм сильнее).

Я, кстати, теперь не издаю МЯ, но парни в надежных руках Евгения из KradRoomRecords.

Сам же я приготовил себе полиграфию и скоро запишу кассету с дискографией МЯ (минус их Motorama-эксперимент «Шардоне» в стоическом и почти неизменном стиле).

#серцеколлекция

Море Ясности погнали с концертом в Мск, а я отправился приходить в себя после длительных прогулок и интенсивного общения.

Вручили мне напоследок подарок от их нового лейбла - переиздание «Между всех огней» на CD и кассете (и футболку).

Издания конечно более роскошные, чем на Sierpien Records (на видео есть и моя кассета), но мне очень нравится.

Заказывайте мерч у KradRoomRecords, a я пойду в Героев что ли поиграю и автобиографию Лайдона дочитывать!

Брысь - Шторм. Уже слышал грядущий LP (выйдет 31.10), это топ. Регги/постпанк боевик с него, напряженными сменами настроений напомнил Петлю Пристрастия (еще из-за гитары). Он из фаворитов, но на LP и круче песни есть.

Nishubert - Ничего нет. Откат к думерским заводским настройкам, прямолинейный панельный ч/б мрак (но голос как на прошлогоднем «Зверинце» громкий и близкий). Пение слогами а-ля Буерак не зашло. Скоро LP, ждем, что выдаст трио (на басу теперь Лилия Казанова, ех-Иштар).

Гибель Сада - Болен. Почти рок от калининградских любимцев (издавал на Sierpien Records другой бэнд вокалиста Blind Seagull). Начало в духе Bicycles for Afghanistan, но сменяется постпанк-вязью, вновь выходит в рок на припеве и возвращается назад в постпанк. Такие качели всю песню. Круть!

Забайкалье - Маяк. Дарквейв-дуэт Иштар распался, но музыкальный мозг проекта, Лилия Казанова, крома баса в Nishubert еще дебютировала соло с грустным дрим-попом/трип-хопом с примесью soviet wave и родным вайбом нашей попсы 90-x.

#серцепресса

Недавно слушал эфир с Иваном Бортниковым на постпанк-радио Ревер (куда я ездил сам в вс).

Там он и ведущий Ваня Проказов (Sad Elmo) обсуждали близкий мне тейк о том, что большинство советских рокеров играли модный тогда постпанк, но не рефлексировали на тему сути стиля. Но если спикер от Радио Ревер заносил в число таких артистов Кино, то Бортников напротив отстаивал точку зрения, что несмотря на попсовость, Цой и ко осознавали, что за музыку они играют.

Слушая, новый альбом Кино «Молнии Индры», склоняюсь к взгляду последнего. Ведь надо обладать очень хорошим чувством стиля и меры, чтобы спустя 35 лет после смерти Цоя в который раз делать новые версии старых песен, которые не то что не звучат пошло и кринжово, а вообще превосходны!

Не питаю иллюзий относительно мотивации Каспаряна и ко - ясно, что важной целью переосмысления наследия группы являются деньги, но как уже писал в рецензии на «Это не любовь’2024», у них действительно получается обойтись с прежним материалом максимально бережно и круто.
⬇️

⬇️
Пожалуй группа действительно делает те аранжировки и достигает того качества, что не могла в полной мере достичь в 1980-е.

Звучит это как если б Кино имели тогда материальную базу и условия записи допустим Echo & The Bunnymen или U2 и даже лучше (ну все-таки технологии 2025 года). Возможно еще эффект старины и аутентичности дает голос Цоя, хотя он идеально усажен в микс.

Да и в конце концов - это их дело, что делать со своими песнями. Кстати, стоит отметить, что здесь в основном не самые известные песни - с «Ночи», «Начальника Камчатки», «Любовь - это не шутка» и пара поздних.

Все 12 треков удачные. Но особо отмечу то как докрутили до танцевального супер-хита «Ты обвела меня вокруг пальца» и самую удачную песню Цоя про влюбленность «Вопрос», которая прежде была лишь демкой.

Скрипки в «Братской любовь» звучат, будто последний альбом The Smiths или даже как «Everyday like Sunday» Моррисси. Вокализы Цоя (явно дотянутые ИИ) в конце «Дождь для нас» суперские. В «Ты мог бы» очень вкусно звучит острый слэп-бас и синтипоп-арпеджиатор. «Транквилизатор», оформленный как «Птица» Ploho в трип-хоп ключе клевый. Величественный саксофон украшает «Каждую ночь».

Но я допускаю, что чувство эйфории от этой записи может пройти также как прошло щемящее чувство после концерта Кино в 2021. Сначала я чуть ли не плакал, а потом осознал, что Саша Цой, Юрий Каспарян, Игорь Тихомиров, Александр Титов и ко прокатили меня по американским эмоциональным горкам ностальгии. То есть в какой-то момент я был как Джон Роттен после концерта Sex Pistols в Сан-Франциско в 1978:

У Вас было когда-нибудь чувство, что Вас обманули?

Так, что время покажет какая судьба ждет эти освежающие ремейки. Но в любом случае они факультативны и CD с новыми версиями я вряд ли побегу покупать (но охотно приму в дар!).

https://youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kKWleVhUY7FKXNTtbVn0DIPJZcQQgeufs&si=0OHxoGSXKI6yWYws

P. S.

А еще внимательный подписчик обратил внимание, что в новой версии «Транквилизатора» э, на заднем плане на строчке «я экспериментатор» сэмпл из «Экспериментатора» Алисы! Ведь Цой с Кинчевым любили перебрасываться в жизни цитатами из этих своих песен (Алиса еще каверила лайвом «Транквилизатор»).

#серцепресса