В начале 2010 у меня было много друзей олдскульных готов. От них я узнал много deathrock, Batcave и coldwave музыки (и стал готом сам).

Группу с русофильским названием Neva впервые увидел в моушене.

Страшный и небрежно размалеванный, экспрессивный вокалист/басист Жаки Бич с выбритыми висками явно тяготел к эстетике Batcave, но пел высоко, манерно, театрально и при этом оч печально, а группа играла довольно мягкий синтезаторный постпанк под драммашину с ярким режущим басом.

Атмосферная и отчужденная, холодная музыка вызвала ассоциации с The Cure эры «Faith» и «Pornography» (параллель с последним была больше из-за грима Жаки, все же гитар в музыке Neva маловато). Сама песня была на французском.

Я заинтересовался. Скачал их LP «Fausse Conscience» (1989) и сильно залип на группу. Neva до открытия Martin Dupont стала любимой колдвейв-командой (и остается до сих пор, они делят вершину с MD).

Фавориты - «Venise», «Vision», «Louchald», «Couloir FC4», «Tue-les», «Personne» и «Irradie».

Слушать🎧

#серцеколлекция

Под тем видео вышел классический гото-срач за тру/не тру между моими корешами Лёшей Кузнецовым и Вадимом Барсовым (тогда вокалист Breathing of Bones).

Первый топил, что Neva косит под The Cure, другой за оригинальность галлов - классика, на что готам еще тратить молодость! И будто такое сходство - это что-то плохое.

В том же году мой друг Женя отправился на гот-фест Drop Dead в Вильнюс. Там играли наши кореша Grotesque Sexuality и москвичи, любимцы Троицкого АК Scofferlane.

Среди зарубежных грандов там в том числе был Жаки Бич (соло). Я снабдил Женика баблом - купить интересного в дистро. Главной удачей стали CD Neva - «Fausse Consience» и «Induvidu» (сборник 1984-87).

Его я еще не слышал. Сначала не зашел, но позже я его полюбил (Женик сказал, что если не понравится он у меня его выкупит).

Музыкально все тоже - застывший в вечности The Cure «Faith» вайб помноженный на галльскую драматичность и deathrock, но песни не столь яркие (и на zimna fala похоже, типа Variété или Made in Poland).

#серцеколлекция

Фавориты с «Individu» - «Cités Perdues», «L’Hymne», «Hallucinations», «Sacrilège».

А это первое видео Neva. Оказывается там еще и жуткие криповые куклы были!

https://youtu.be/H6mlXPHysyg?si=tHL0MrUoXR_u0gse

А еще Neva оказали сильное влияние на звук моего проекта Prazdnik, который тогда только начинался. OMD то я на тот момент не слышал и формат бас+синт+барики пришел мне в виде Neva.

Исторически моей первой колдвейв-группой были Charles de Goal.

Обратил на внимание на one-man band парижанина Патрика Блейна конечно из-за исковерканного имени самого известного галльского лидера 20 века. Еще читал интервью с Патриком в Grave Jibes Fanzine (писал туда статьи и сам, главредом там был Паша Заруцкий из Grotesque Sexuality, мой колдвейв-проводник).

Но дебютным LP «Algorythmes» (1980) со мной неожиданно поделился в начале 2010 Сергеич из Аффинаж (а тогда лидер постпанк-банды Her Cold Fingers) - так, что колдвейв и до Вологды доходил.

Ох и зацепил меня этот холодный минимализм на французском! Это прям реально инженерская, чертежницкая музыка, но при том страстная. Гитары мало, бас резкий и выразительный, а партии клавиш по minimal synth. Наверное до сих пор для меня это одна из самых характерных колдвейв-записей.

Фавориты - «Exposition», «Radio On», «Modem», «Dans Le Labyrinthe», «Synchro». Хорош кавер на Боуи «Hang On To Yourself».

#серцеколлекция

Причем прозрачность звука и минимализм Charles de Goal был обусловлен нуждой.

Патрик Блейн был один, проект изначально студийный. А он басист, на клавишах и гитаре сначала играть почти не умел и осваивал находу. Но если голь на выдумки хитра, то Goal на стилёк!

У CdG было 6 LP. Но с них, на мой взгляд, наберется лишь сборник интересных треков (кроме «Алгоритмов» само собой). Когда-то у меня и был сборник «État Général» (1997).

Сам дебют некогда был у меня виниле. Затем поменял его на 2CD издание (2CD шел альбом каверов, Патрик активно перепевал и Боуи, и Gang of Four, и The Kinks, и T. Rex, даже Леннона). Диск был скупо оформлен и я его тоже продал. В итоге сделал себе кассету, звучит и выглядит круто.

Когда сейчас искал инфу о группе, наткнулся на свой же пост в ЖЖ.

Кроме Charles de Goal демонстрирую 2 другие неплохие колдвейв-банды Odessa и Ausweis (покинули коллекцию - моего внимания и любви на них уже не хватило).

А еще у Charles de Goal есть какой-то солдатский вайб (романтический само собой).

Тэг coldwave возник случайно.

Сначала в 1977 холодной волной назвали музыку Kraftwerk. Позже журналисты описывали так творчество Siouxsie & The Banshees. A в 1979 французские критики взяли это словосочетание чтобы описать песни одной из первых местных постпанк-групп Marquis de Sade.

Если включить их дебютный LP «Dantzig Twist» того же года, то там не будет вообще никаких леденящих синтезаторов, скупых драммашинок, пения на французском (почти) и особой галльской авангардности.

Это хороший, преимущественно англоязычный, чуть интровертный гитарный постпанк, со скорой оглядкой на тенденции (в первую очередь Television и Magazine), эпизодическим саксофоном, иногда глэм-роковым фортепиано, порой фанк-ритмами и сдержанно-страстным пением.

Фавориты - «Japanese Spy», «Conrad Veit», «Smiles», «Boys Boys», «Walls».

Я балдю от обложки с пост-импрессионистским портретом MdS и нравится их лого, слабость питаю к рубленым S. Думаю эта обложка повлияла на кавер Sierpien «Zawsze Nasze», хотя о ней забыл.

#серцеколлекция

У Marquis de Sade было лишь 2 альбома.

Второй «Rue de Siam» (1981) я слушал лет 15 назад и тогда мне он совсем не зашел. Но переслушал его вчера и скажу, что он интереснее дебюта.

К базовым влияниям Magazine и Television (включая сольники Тома Вероена), в музыке MdS стало значительно больше фанка, а следовательно и звук попал под влияние Gang of Four, Talking Heads и даже модных новых романтиков типа ABC. И еще больше пространства получил саксофон.

Фавориты - «Cancer & Drugs» и «Final Fog» (обе на смеси 2-х языков, куплеты на французском, припевы на английском), эпик-баллада «Silent World», которая похожа по вайбу на песни типа «Kingdom Come» с дебюта Верлена и даже U2, откровенно нью-вейвовая «Wanda’s Loving Boy» и красивое завершение LP «Rue de Siam», переходящая в инструментальную коду «Submarines and Iceberg».

Раньше я не вглядывался в обложку и думал, что как и на обложках Martin Dupont там какой-то всратый сюрреалистичный великан-марионетка, но вроде это обычный буржуа на побережье!

#серцеколлекция

End of Data из Бретани, также как и Marquis de Sades (столица региона - Ренн, была одним из центров колдвейва).

В их дебютном LP «Sahrah» (1984) намешано много - неоклассические пассажи соседствуют с тяжелыми, грубыми гитарными риффами в духе ранних Killing Joke, манерным вокалом (свойственным готам из Bat-Cave) и конечно с обилием холодных синтов и драммашин. Песни на Английском.

Фавориты - «End of Data» с помпезным неоклассическим вступлением, «If I’m Not a Killer» и «Trottodaf» (самые гот-панковские), «Follow Me and so» (их самый характерный колдвейв-трек) и очень манерный «Sahrah», который легко мог бы исполняться Sex Gang Children (с неоклассической кодой).

У EoD был еще один LP «Dans Votre Monde» (1985). Он не столь нервный, мягче, электроннее и песни уже на французском.

Фавориты - «Dans Votre Monde», «Movies Drama», неоклассическая «Symphonie», «A Rive Asiatique».

Надо сделать себе кассету со вторым LP тоже (CD вышел на Infrastition, но мой коллекционерский пыл уже не тот).

#серцеколлекция

Серцелев – Танцуют под слова (2025)

Создатель, главный герой и проповедник жанра коллапс-wave продолжает углубляться в дебри электронной музыки, как он это делал весь год.

Национальная неритмичная идея – танец не под музыку, а под слова, грубым шрифтом пост-ирония и танцующие медведи на гифке в такт дикому техно-ландшафту. Сложно описывать синглы многословно, поэтому ждем от автора альбома для русских дискотек.

«Я - Русский» для умников
С медведями, рейвом и СЛОВОМ

Яндекс | Spotify

Вернемся к колдвейву

Trop Tard - любимая группа гитариста ДК Посторонних Жени Полатовского (он даже взял ник в честь их песни «Photodrame»).

Супер задротский и мрачнюще-депрессивный колдвейв с lo-fi звуком из галльской глубинки, ксерокопийной эстетикой оформления DIY-релизов, монотонными, депрессивными (иногда шумными) песнями на французском (но самая яркая на английском) под простейший и тухлый ритм-бокс.

Включил сейчас CD «Ils Étatient 9 Dans L’Obscurité / Photodrame» (1987/88) (2012) и такое говно конечно!

Но не простое, это прям музыка настроения, беспросветного и вселенски-несчастного. А у всех нас, согласитесь, бывают ужасные гнетуще-безрадостные дни, лишенные надежды и перспектив. Настрой, кстати, созвучен «Хоспису» или «Кризису жанра» Мать Терезы (не зря МТ тоже любимая группа Полатовского).

Выделять много фаворитов не буду - это музыка потока. Но отмечу «Johnny is a loser» (с жестким акцентом), «Je m’ennuie», «Fuite mentale», «Enfermedad del alma», «Ma folie se dessiner».

#серцеколлекция

Были во Франции и свои Siouxsie & The Banshees - Baroque Bordello.

В этом с ними конечно поспорит еще Tanit, но все же ВВ оригинальнее, несмотря на название в честь песни The Stranglers.

Песни на французском и английском (50/50), довольно хуковые и запоминающиеся (продал 80% своего колдвейва, раз их CD остался, то послушать есть чего).

Звук местами готский (одна песня даже есть в сборнике «Killed by Deathrock vol. 1»), местами нью-вейвовый. За счет тембра и эмоциональной манеры вокалистки, иногда похоже и на Патти Смит, и на Skeletal Family, и даже на Cocteau Twins (в около-дримпоповых треках). Иногда подпевает мужской голос. В целом стиль схож с Banshees эры «Tinderbox».

С 1983-86 у ВВ вышли 2 LP и ЕР. Они целиком (без песни) вошли в CD антологию Infrastition «83-86» (2004).

Фавориты - «No Killer No Hunter», «I and I», «Today», «Helga», «Voyageur», «L’Autre», «Comme Toujours», «Ballade», «Breaking the Ice», «Landscape».

P. S.

А трека со сборника на CD то нет! Открытие спустя 10 лет.

#серцеколлекция

А ну подбодрите-ка реакциями!

А то вроде тема-то интересная и не из тех, что на дороге валяются. Думаю Вам и интересно, и экспертно про coldwave не часто вещают🧥

Frakture - еще одна ранняя французская постпанк-команда из Ренна, стартовавшая еще с панком в 1977.

Очень экспрессивные и эмоциональные, в песнях часто есть истеричные и резкие гармонические и темповые скачки. Четенькая ритм-секция, едкий, острый и синкопированный бас, аккуратная лаконичная и колючая гитара.

По энергии Frakture напоминает смесь Wire с Gang of Four (в конце 1970-х такое еще звали арт-панком). Песни на французском (и немецком - вот уж где нации примирились!), причем не холодные и не мрачные, но витальные.

Фавориты - «Sans Visage», «Douce Irradiée», «Wasted Time», «Nagasakind», «Rires du Temps», «Shliesst die Wänder», «Deutschban», «Jungfrau», «Die Sackgasse».

У меня CD-сборник с материалом начала 1980-х «Check Point» (2004), с автографами участников (видимо это был диск Паши Заруцкого, которому его прислали в дар, а он продал мне как слишком традиционную музыку).

Слушать🎧

#серцеколлекция

В отличие от колдвейва, французский панк не стал брендом.

Но со школы знал 1-ю местную панк-группу Stinky Toys. Они играли на 1-м панк-фесте в Лондоне в 1977 с Sex Pistols, The Clash и др. Слушал, но не запомнил - видимо серые.

В 2011 приехал в СПб, фактически в медовый месяц, с дамой и посетил подвал Totem на Петроге, где обитал мой колдвейв-проводник Паша.

Среди кучи тру-холодных CD, он включил Killer Ethyl «Worst of. Volume 1». А там оч бодрый и изобретательный арт-панк (смесь Wire, The Clash и Тупых). Зашел (и особо моей даме), купил.

Оказалось это чуть ли не комик-банда. Но текстов не понимаю, а музон отменный и в органичный в колдвейв-плейлисте (и смурные треки есть). Потом встречал лишь одного человека, шарящего за КЕ, админа паблика по Punk77, у него даже был бэнд под КЕ.

Фавориты - «Henri a le Sida», «J’Artourne à ‘L’Fabrique», «Joëlle et Marcel», «Gig Haine», «Jésus Khrist», «Profession de Froid», «Jésus Reviens», «Avant-Aprés», «Lucien-Georges», «Tout S’Explique», «La Fin Du Monde».

Слушать🎧

Прикол колдвейва в том, что никакого единого движения или сцены во Франции не было. Артисты попадающие под тэг творили в разных частях страны, хотя были отдельные очаги типа Парижа, Ренна или Марселя.

Лишь в 00-е когда энтузиасты типа Infrastition подняли архивы все эти музыканты осознали, что был некий coldwave, щупальца которого даже раскинулись за пределы Франции с Бенилюксом (вспомните Польшу с их zimna fala).

Ретроспективно сцена впечатляет масштабом и разнообразием. Ведь колдвейву в наследство от постпанка досталась его отличительная черта - зонтичность бренда.

Ну и о Бенилюксе.

Необычный, но и характерный для стиля LP «Vista», записали в 1983 голландские студенты Flue, приехав учиться в Париж.

Он неоклассический, барочный, с фортепиано, скрипками, виолончелью, акустической гитарой, саксофоном. но и с характерными ледяными синтами и драммашиной. Песни на английском.

Фавориты - «Topic», «Prolusion», «Esmafarja», «Legacy», «Passionate».

Сюрреалистичная обложка изящна!

Слушать🎧

#серцеколлекция

Как небо и Земля различаются 1-й и 2-й альбомы Flue.

Ведь «Vista» - это фактически арт-рок, который, на мой вкус, еще и кинематографичный и легко стал бы неплохим саундтреком (к фильмам типа Тарковского например).

А вот их дебютный LP «One and a Half» (1981) был создан не дуэтом, а квартететом с традиционным рок-набором инструментов.

По звуку песни с там в духе постпанка типа Magazine или The Sound (не зря же единственным регионом, где у The Sound был коммерческий успех стал Бенилюкс и особенно Нидерланды).

Симпатичный задумчивый альбом, но на фоне других подобных англоязычных не выделяется. Разве, что последний, заглавный трек длинный и имеет в себе некую психоделическую шизу (надо продать!).

Фавориты - «Fancy Free», «Fridged», «Jerome», «Feminine», «One and a Half».

Если у «Flue» в 80-е было несколько изданий винила, то дебют LP выходил лишь раз. В 21 веке же было лишь по одному переизданию на CD. Так, что в любом случае альбомы редкие. Ну а на стримингах нет, потому ловите:

Слушать🎧

#серцеколлекция

Сегодня иду в Union слушать поэтическую импровизацию Лёхи Никонова под винтажные синтезаторы Игоря Старшинова и Ивана Гринько.

Кто идет?

Билеты

Во 2-й половине 1980-х внутри колдвейва выделилось отдельное направление touching pop - более мягкий вариант постпанка, смешанный с дримпопом/нью-вейвом и нео-психоделией.

Именно группы этой ветви стали потом наиболее известными колдвейв-артистами - Asylum Party, Little Nemo и Mary Goes Round.

Когда-то в коллекции были CD всех этих групп (все издано Infrastition), но со временем оставил лишь свой самый первый 2CD MGR «..Way Back Home» (2007). На нем их финальная эра 1990-91 (2 LP и ЕР, всего было 4 LP). Хотя наверное зря. Но вот эти собрания сочинений на 4CD меня угнетают и я их редко слушаю, особенно с дерьмовым оформлением как здесь, самый неудачный релиз лейбла.

У MGR самый больший уклон в дрим/инди-поп из «большой тройки touching pop». Они играли с драммашиной, обилием мягких мечтательных синтов, шугейзовой (и порой агрессивной гитарой), приятным мужским голосом. Видимо любили как артистов с 4AD (Cocteau Twins, так и Pixies), так и The Cure (среднего периода) с The House of Love.

#серцеколлекция