Месяц назад не стало Дэвида Томаса, вокалиста и центральной фигуры в раннем постпанке, лидера Pere Ubu и я все искал повод почтить память.

Для меня группа сложная. Не осилил дискографию - слушал несколько альбомов.

А для коллекции вообще ограничился дебютником, который вызывает в памяти зиму 2 курса и прогулки от «Полежаевской» до графических курсов по Adobe Illustrator (я тогда страдал по первой любви и грузил себя знаниями) и вторым «Dub Housing» (1978). С ним уже приятные ассоциации - счастливая и разделенная мещанская любовь (эх были ж времена!).

С одной стороны удивительно, что аж 2 LP такой обскурной группы входят в «1001 альбом, который нужно услышать прежде, чем умереть». С другой - именно такие и двигают музыку.

Фавориты - «On the Surface» с ярким синтовым интро/проигрышем (похоже на первый LP The Fall), «Caligari’s Mirror», «I Will Wait», «Navvy» в духе сольников Тома Верлена, «Ubu Dance Party» и «Codex».

О дабе из названия напоминает лишь «Blow Daddy-o» и призрачная заглавная.

#серцеколлекция

Pere Ubu были любимцами моего покойного друга Ивана Сураева. Он также не искал легких путей, стремился к уникальному муз языку, что в Янтарном Копрофиле, что соло.

Смешно, что равнодушный к собиранию CD Ваня, охотно скупал не зашедшие мне PU. Выпрашивал он и «Terminal Tower», сборник синглов и би-сайдов 1975-1980. Но расстаться с ним я не хотел - он закрывает белые пятна в любимой эре.

У PU, что синглы, что треки с LP одинаково больные, ломаные, закрученные, нервные и шизовые, но очень богатые на события. Такой вот «индустриальный фолк», вышедший из увлечений прог и арт-роком, дада, прото-панком из местного Манчестера - Кливленда.

Фавориты - «Final Solution» (сначала знал версию Питера Мерфи), «30 Seconds Over Tokyo» (чуть похожая на Pink Floyd), «Cloud 149» c высокой бесячей гитарой в духе Звуки Му, «My Dark Ages».

Топ-факт о PU. Из клавишник на наследство купил доходный дом и дешево сдавал богеме, в том числе членам PU. А еще потратился на дорогущий синт. Экспериментам нужны субсидии!

#серцеколлекция

На Среднем Западе США, был не только эмо, но и великолепный постпанк в традициях 4AD и Factory Records.

For Against из Небраски начали в середине 1980-х. По ходу дискографии их стиль дрейфовал в сторону альт рока, но первые 2 альбома - любимейшие моменты в US-постпанке.

А у них он был к тому же с сильной примесью дрим-попа, что делало песни жутко атмосферными. Я бы сравнил их звук с Lowlife, ранними Cocteau Twins, The Comsat Angels, Modern English, «17 Seconds» The Cure и «Детерминизмом» Игр.

Спереди флэнжер-бас, настойчивые, но мягкие барабаны, чистые гитары, плетущие паутину узоров в ревере с дилеем и хрупкий мужской голос. Склеено все ненавязчивыми пэдовыми синтами.

Вайб дебютника «Echelons» (1987) - ты внезапно попал под мощный летний ливень, безуспешно укрываешься джинсовой курткой, безуспешно мечешься в поисках укрытия. А после просто принимаешь всю случившуюся с тобой влагу как откровение.

Фавориты - «Shine»,«It’s a Lie», «Autocrat», «Daylight», «Get On With It», «Loud & Clear».

#серцеколлекция

Узнал о For Against в 2007 благодаря паблику POST-PUNK в VK. Там были клипы, отрывки лайвов, но главное список постпанк-команд.

Глядя из дня сегодняшнего, для меня загадка как группы, типа The Sound или For Against не стали звездами, имея отличный материал и свой звук.

Но это взгляд человека из постпанк-дискурса. Чтоб стать звездами нужно нравится не только нишевым фэнам, которые взыскательная публика (а 50% еще и сами обиженые ноунейм-творцы). Да и имидж - даже мне на память не проходят лица тех же FO.

Но зато приходят обложки. «Echelons» с копной пшеницы вызывает ассоциации с библейским сюжетом об Иосифе, которого продали в рабство братья. Ну и обложка их 2-го LP «December» (1988) с картой Розы ветров.

Для меня эти 2 пластинки - как 2 части LP со схожими настроением и совсем не US-звуком. Им бы на 4AD б попасть - в те годы лейбл как раз подписал Pixies и Throwing Muses.

Фавориты - «December» (визитка FO), «Paperwhites», «The Effect», «Sabres», «Stranded in Greenland», «The Last Laugh».

#серцеколлекция

Прежде большой серии заметок, расскажу о крутой постпанк-банде с необычным звуком.

Несмотря на единое языковое пространство, в США не возникло популярных постпанк-групп (речь британском каноне звука типа The Cure или Joy Division). Такие группы там - всегда андер.

Одна из них - Abecedarians. О них я узнал в годы уже глубокого погружения в предмет, хотя если переиздание их альбома «Eureka» (с бонусами больше оригинального LP) я заказал еще в Пурпурном Легионе.

Несмотря на британский звук, я не назову конкретного референса - чуток New Order, капеля The Cure, щепотка U2 и Depeche Mode, едва уловимые гот-нотки The Danse Society. Звучат очень самобытно. Темп песен размеренный и расслабленный, под кайфом. Часть треков гитарные, но оригинальный LP напичкан синтами. Атмосфера небесная!

Фавориты - «Ghosts», «Soil», «They Said Tomorrow» и инструментал «John’s Pop». Отмечу еще «Beneath The City Of The Hedonistic Bohemians», «Misery Of Cities», «Smiling Monarchs», «Wildflower» и «Benways Carnival».

#серцеколлекция

Вообще небольшой резонанс у Abecedarians был - их песня «Smiling Monarchs» (есть на переиздании «Eureka» из прошлого поста, куда вошли синглы, ЕР и демо) выходила на Factory, a продюсировал ее Бернард Самнер из New Order. Получается не зря присягнули Манчестерскому звуку!

Abecedarians и не назовешь эпигонами, но творили они позже основной волны - ранние релизы и «Eureka» выходили в 1983-1985, а последний LP «Resin» вышел в 1987 - в тренде была уже другая музыка.

На мой взгляд, он звучит уже не так атмосферно и нет небесного вайба дебютника (и он гитарный), в нем скорее дух вестерна. Но в свое время гонялся за ним на Discogs чтоб урвать LP в хорошем состоянии. Во многом из-за одной из лучших песен группы «Dinner». Кроме нее отмечу «Spaghetti Western» и вообще сторону А.

Еще у Abecedarians был любопытный сжатый мальтийский крест в виде лого (госпитальеры, хой!). Это забавно, учитывая легкие арабские вайбы их музыки.

На удивление Abecedarians есть на стримингах (как минимум «Eureka»).

#серцеколлекция

СПб

Завтра, 31 мая в Сердце играем с досвидошь, Электросном
и Птицами под водой

Билеты

Пока одни осмысляют метамодерн и постпанк, другие собирают Космонавт и не парятся⚡️

Вилларибо и Виллабаджо🌚

Была в СПб на стыке 00-х и 10-х культовая в узких кругах постпанк-группа Вентиляция.

Ее импозантный лидер Федор Норвегов сыпал радикальными идеями и презирал постпанк, обвиняя его в реакционности. И тем более он хейтил всех, кто им вдохновлялся.

Досталось и моей группе Пора Кончать. Но почему-то он считал ее самой выдающейся из бездарностей, отмечая, что в «психоделическом тупизме Бурцева» «поет Христос» и есть нерв. По словам покойного Вани Сураева, одно время ПК были его любимым объектом для изучения сродни насекомому.

И он устроил нам встречу в Мск. Осенью 2011 ко мне домой пришел оч маргинальный, но вежливый человек. Но он не мог спокойно сидеть и всё время ходил по квартире. Ну и поносил постпанк конечно.

Как раз на днях я купил CD Mission of Burma - Vs. (1982) в Трансильвании и включил его Норвегову, чтоб доказать, что стиль, который он хейтит может не мало так удивить оригинальностью.

Фавориты - «Secrets», «Train», «Trem Two», «Learn Now», «The Einstein Day», «Forget», «Progress».

#серцеколлекция

Пауэр-трио Mission of Burma из Бостона (там появятся Pixies) считали себя прог-рок группой, прикинувшейся панком. Любили участники и психоделию 1960-х.

Из британцев они фанатели от Wire, Gang of Four, PIL и чуток Joy Division (слышу влияние лишь на «Vs.»). Но у них получалось самобытно и их влияние разлито во всем альт роке США от Big Black c Sonic Youth до Fugazi c REM.

У них мощный, мускулистый, грубый, но изящный звук. И был свой Мартин Ханнет. Он особенно проявлял себя в лайвах - записывал происходящее на гиге и пока MoB играли, пускал это в зал, проведя прежде обработку. И без того немногочисленные слушатели недоумевали (МоВ сами признавали, что «на любителя»).

Дискография MoB 1980-х мала - «Vs.» (более авангардный, атмосферный и шумный) и сборник 1980-81 «Signals, Calls and Marches» (1997), где есть 2 инди-хита.

Фавориты - «That’s When I Reach For My Revolver», «Academy Fight Song», «This Is Not A Photograph», «Red».

Распались после «Vs.» из-за гитариста (он стал терять слух).

#серцеколлекция

Тайминг на сегодня

18:45 Открытие дверей

19:30 - 20:00 Серцелев
20:15 - 20:45 Птицы пОд водоЙ
21:00 - 21:40 Электросон
21:55 - 22:55 Досвидошь

До встречи!

Стив Альбини больше запомнился как продюсер. Я и сам, узнав о его смерти на рабочем месте, включил Pixies «Surfer Rosa». Но все же хочется вспомнить Альбини-музыканта. Пусть будет Big Black.

В целом не был большим фэном, a Shellac и вовсе не слышал, но ВВ собирал. Сначала это был CD «Songs About Fucking», затем «Atomizer» и сборник «Hammer Party».

Особо понравился «Songs», но слушал его все равно редко. Потом продал его за компанию с остальными, о чем жалею - пришла пора помянуть бескомпромиссного Стива, я сижу с колонкой и айфоном, а не как «главный по постпанку в РФ» с модным пластом (Альбини презирал цифру и говорил, что будущее за винилом), но даже без CD.

A LP великолепный - звучит как конец света! Похоже на смесь ранних альбомов Killing Joke и Suicide. Но и на PIL, Sonic Youth, Gang of Four, Wire, Mission of Burma, Ramones, Ministry и Flipper. Особо пленит минималистичная ярость драммашины Roland TR-606 в плену резких, растекающихся шумовых гитар и отчаянного голоса.

#серцеколлекция

Фавориты с «Songs About Fucking» - «The Model» (супер-кавер на Kraftwerk), «Bad Penny» (будто оммаж Killing Joke), «D Lopa», «Kittie Empire», «Colombian Necktie» (из-за гармонии всегда вспоминаю «Гангстерское Солнце» Банды Четырех) и «Ergot».

Это был 2-й LP Big Black. После группа распалась. Альбини считал альбом идеально реализованным - пришли, записались, ушли. Собственно писать группы живьем, а не по треково и при этом большое внимание уделять микрофонам - фишка Альбини, который всегда стремился поймать естественную мощь артиста. Так например он работал с Nirvana при записи «In Utero».

Я перепутал, думал, что в «1001 альбом…» был «Songs About Fucking», а оказалось «Atomizer». Я переслушал его сейчас пару раз и это тоже суперская пластинка, не менее гнетущая, но пожалуй даже более мрачная и монотонная, напоминает Flipper.

Из него мне нравятся «Kerosene», «Passing Complexion», «Bad Houses», «Fits of Love», «Stinking Drunk», «Bazooka Joe».

#серцеколлекция

Отыграли⚡️
Увидимся 20 июня в Ласточке!
Билеты

Важный эпизод в моей жизни - я издавал CD Молчат Дома и делал из первые концерты в Москве и Питере.

Перед их дебютом в столице, а также анонсируя выход «С крыш наших домов», требовалось описание и сравнения их музыки с уже существующими артистами. Помимо Ploho и Кино, звук отцов думервейва напоминал мне в частности американцев Eleven Pond из 1980-х.

Тогда их немного лоуфайный продакшн с яркими драммашинами, прямой бочкой, жирными синтами, выразительными гитарами и плотным басом не залетел. Группа студентов из Рочестера, ценивших продукцию Factory и 4AD, осталась в анналах андеграунда. Был единственный LP «Bas-Relief» (1986). Он неожиданным образом был переиздан на CD российским лейблом Other Voices в начале 2010-х.

Не альбом - сказка! Атмосферно, медитативно, стильно и в то же время есть хиты. Ну и там тот самый звук с которым прославились наши сябры из Белой Руси.

Фавориты - главный хит «Watching Trees», «Portugal», «Ask», «Tear & Cinnamon», «Temporeal», «Ignorant Father».

#серцеколлекция

В 1987 Eleven Pond распались, но успели записать второй LP «Assemblage» на 16-канальную портостудию. Запись пролежала невостребованной 25 лет пока ее не выпустил лейбл Dark Entries, издающий разные крутые постпанк-редкости.

По качеству он не уступает «Bas-Relief» - всем бы такие неоконченные альбомы! Еще в этой записи больше медитативных психоделических (но конечно по-восьмидесятнически) партий, особенно баса.

Фавориты - «Blood Ruins Film», «Kiss By Hotel DeVille», «Turn To Silence», «Gold & Green», который мог бы стать хитом коммерческого нью-вейва, если бы был допродюссирован.

Есть версия «Watching Trees», более медленная и мрачная, напоминает экспериментальными драммашинными вставками New Order «Blue Monday».

На фоне возрожденного интереса к группе, ее лидер Джефф Галлеа выпускал как Eleven Pond в 10-е новые альбомы, но мне они не зашли. Еще он зареган в ВК (когда-то немного общались с ним, вообще многие прошаренные иностранцы ценят платформу за свободную богатейшую аудио-базу).

#серцеколлекция

Еще одна жемчужина, связанная с Eleven Pond - винил «Relaxed in Upstate Rain» рочестерской группы Red Violet Red.

Там играл лидер EP Джефф Галлеа и будущий вокалист другой классной постпанк-группы Claude Rains. Собралась банда благодаря лайву New Order.

Музыкально это практически EP, потому я включил и эту пластинку в разговор о группе. Только композиции RVR еще более медитативные и психоделичные. А еще в песнях очень внезапно начинаются припевы, в противовес куплетам, почти всегда в мажоре. Ну и синтов больше, чем в ЕР. Ближайший аналог - синтовые треки Molchat Doma и New Order.

Запись - невышедший альбом, сомоспродюссированный группой. В 1985 году был лишь сингл. Надо сказать продакшн крутой - не к чему придраться. Винил издал инди-лейбл Domestica.

Фавориты - «Sense of Danger», «12 Miles of Sky», «Candy Cane», «Music for Driving», «Change Is Not Far».

Винил, кстати, стал хитом в одну из наших виниловых ночей с Дурным Вкусом (приятно удивился, узнав, что Андрей котирует EР).

#серцеколлекция