«Баланс» (1986) - это уже не раздолбайские игры в самодеятельный нью-вейв.

Это очень стильный и эстетский альбом, где находятся почти все яркие песни группы - «Принцесса», «Ломанные пляски», «Монумент», «Баланс» и конечно главный хит «Zero», который можно услышать не только в тематических DJ-сетах, но например в саундтреке «Пищеблока».

Благодаря «Zero», в наши дни Кофе знают больше, чем Петлю Нестерова, несмотря на то, что последняя команда была и профессиональнее, и серьезнее. Но по современным меркам Кофе однозначно выигрывает у них по песенному материалу.

Писал альбом Алексей Вишня (этот вообще настоящую славу получил лишь с середины 2010-х). Одновременно он делал и альбом Кино «Это не любовь», как вы помните конкурентов Кино. Ему хватило наглости втихаря использовать с ними самодельную драммашину Кофе. Причем Кино и альбом выпустили раньше. Такой интриган (потом втихаря от Кино он использует уже их драммашину для записей с Кинчевым, спровоцировав конфликт между ним и Густавом).

#серцеколлекция

В любом случае «Баланс» звучит свежо. Хотя треков-заполнителей там 50%. Мой идеальный LP Кофе - сборник с 2-х альбомов.

У Maschina обложка сделана под жестяную кофейную коробку и она здоровская. Но все же предпочитаю более ранний бело-красно-черный вариант с изданич Other Voices, который сделал Олег Галай (у магнитальбома обложки не было).

На переиздания Maschina включены хорошие ремиксы на некоторые песни и мне среди них кажется очень удачным диско-микс на «Ломанные пляски». А вот новая песня «Невеста», записанная оставшимися участниками не кажется ни о чем.

А это отрывок с Кофе из «Взломщика»:

https://youtu.be/BTO-q1-7vzw?si=ybeVPO5CuYt5LblI

Еще недавно ХРУЩЕВКА делала трибьют Кофе. Пока не знакомился, но вроде без больших имен.

Где немейнстримные артисты ищут свою аудиторию

В BandLink мы часто говорим о важности качественного промо для артистов в современных условиях, когда слушателя нужно заинтересовать не только хитами, но и креативным подходом.

Но, придумывая новые идеи, музыкантам важно помнить о нюансах жанра, в котором они выступают, ведь на аудиторию поп-артистов и исполнителей более андеграундных и экстремальных жанров работают разные механики промо.

Мы поговорили о продвижении музыки с артистами, которые играют скримо, панк-джаз и пост-панк, а также музыкальными менеджерами, помогающими немейнстримным артистам найти свою публику.

📖 Читать

#опыт

Выступил экспертом по коллапсу Бронзового Века продвижению немейнстримной музыки для Bandlink пару недель назад

Сначала таргет в ВК шёл туго: профильная аудитория думеров почти не реагировала на объявления. Тогда я предложил таргетологу настроить рекламу на подписчиков исторических пабликов с мемами. Запустили рилс на самую известную песню «Коллапс», где я предстаю в образе древнего пророка. Это дало наилучший результат (около 300 подписчиков). Ещё хороший отклик был при запуске таргета на слушателей The Cure (у меня есть пересечения в образе и музыке). Но вот уже почти год я не делаю таргет в ВК, так как дорого, а эффект слабый. Во многом потому, что горячую аудиторию я собрал у себя в телеграм-канале, где я не только подробнее рассказываю о делах «Серцельва», творческом пути, пощу мемы, но в первую очередь пишу о любимой музыке и своем опыте с ней. Почти всегда иллюстрирую это своей коллекцией. Также у меня там всё чаще появляются мемуары об артистах, с которыми я взаимодействовал как издатель и музыкант: «Молчат Дома», Ploho, Стереополине и других. Ну и общаюсь с подписчиками там на короткой ноге. При этом посты, с которых люди заходят в телеграм, я по-прежнему продолжаю делать в ВК-паблике Sierpien Records, на своей странице и в нескольких профильных пабликах, которые админю

Рассказал Бурцев

Весь текст

Наконец поймал нужное гностическое настроение, чтоб написать про Зазеркалье из Ростова. Stay tuned!

О Зазеркалье я узнал когда стал играть с Сантимом и Ожогом - в Формейшене был культ этой группы. Банда Четырех даже делали каверы на «Ни хуя не осталось» и «Помни, товарищ» (оригиналы нравятся больше, но в целом не самые любимые песни).

Зимой 2009 кто-то выложил в ЖЖ «Солдатскую совесть» (1991), первый альбом Зазеркалья и я приобщился.

Я до сих пор не очень шарю за интеллектуально-стебные советские группы типа ДК, но услышанное показалось мне постмодернизмом в таком духе.

Странный, лоу-файный, но в то же время неплохо сыгранный постпанк на шансонных гармониях под драммашину про военную службу, школу, юность, иногда с психоделическими прогонами в текстах и пост-правыми философскими приколами, показался мне любопытным, но вникать я не стал и отложил группу года на 3.

Фавориты - «Космонавты мертвы» и «С пеленок мокрых до гроба» (обе очень страшные песни о жертвоприношении детей), псевдо-греческий инструментал «Черепа и каски», «Счастье зверя в победе» (самая яркая история на LP).

#серцеколлекция

Дебюты The Cure и U2 фокусируются на подростковости. Зазеркалье не отходят от постпанк-традиций, но раскрывают тему намного трагичнее.

В центре «Солдатской совести» - детство позднесоветского подростка, которого школа готовит на убой. И хотя LP еще советский, от него сквозит предчувствие распада страны и тревогой (образ мертвых космонавтов, как самого светлого в СССР).

Самые страшные песни - «С пелёнок мокрых до гроба», констатирующая «готовую судьбу» и конечно «Космонавты мертвы».

Начинающаяся в мажоре, она постепенно подходит к мрачной финальной части где мать продает дитя, чтоб:

Мир уничтожил холод и стужу
И нищету и отсутствие этики
Мир пожирает ребеночка душу
Чтобы вступить в век кибернетики

Извечная достоевщина о слезинке ребёнка не покидает умы на «славянских просторах седых».

Но это я уже плавно подвел к любимому и, на мой взгляд, самому важному альбому «Бугорки безымянных могил».

А еще образ мёртвых космонавтов оказал чуть ли не решающее влияние на обложку Sierpien «Смердит до самых звезд».

Сейчас у меня в коллекции CD Зазеркалья от Кластера и обложки приличные. Но так было не всегда!

В 2012 я вновь вспомнил о группе, увидев как раз психоделически-провокационную обложку их 2-го альбома «Бугорки безымянных могил» (1992) в ВК.

Если в случае с «Солдатской совестью» мне не хватило хитов, то тут странные песни Зазеркалья попали в меня - почти все фавориты отсюда: «Египетский голубь», «Некролог», заглавная, «Наш братишка» и конечно визитная карточка «Бедная Лиза» (страшную песню о мести и неискоренимости зла, я не раз играл на своих акустиках).

«Совесть» - предчувствие краха общества, а «Бугорки» это пост-крах. Тут уже не тревога, это альбом про хаос и высвободившиеся хтонические силы и про смерть, про поражение маленького человека, которому симпатизирует главный автор Зазеркалья, Олег Гапонов.

Песни одновременно мрачные, но задорные, жестокие, но не лишенные сострадания, со злым стебом, но максимально серьезные. Агония неповторимого гностического ростовского постмодерна.

#серцеколлекция

«Бугорки» поразили. Но всю глубину раннего Зазеркалья, я осознал весной 2015 когда ехал после тура Sierpien по Словакии на PolskiBus и слушал группу.

Раньше много путешествовал по Европе и замечал, что находясь в отрыве от родного языка, начинаешь тонко воспринимать песни на русском. Потому всегда брал в дорогу, что-то из нашей музыки.

Я тогда переживал конец долгих отношений и профессиональный кризис. Больше всего тронул «Некролог» со строчками про «страшную правду труда» о которой «люди и черви, машины и боги знали всегда».

Он пидором не был, он песен не пел
Он жил незаметно и тихо истлел
Со своей капелькой счастья
И маленькой любовью

Люблю Зазеркалье не только за метафизический прометеевский бунт против ужаса бытия, но и за непримиримость к мещанству.

Обожаю и как в песнях Гапонов мешает высокий и низкий стили. Эта маргинальщина - осцилляция. Потому у меня впечатление, что на втором LP он похоронил в «бугорках безымянных могил» постмодерн и пробился к метамодерну (тогда это просто так не называли).

«Всё золото мира» вышел также в 1992.

Это не полноценный альбом. Половина - песни с «Бугорков», но в лучшем качестве + 6 уникальных песен.

Все старые песни, на мой взгляд уже прозвучали на 2-м альбоме. Нравятся отдельные партии и звук, но ни одна не лучше.

Из оригинальных очень люблю «Всё золото мира». Ее надо чаще вспоминать как гимн когда надо отбросить печали и наслаждаться моментом. «Сердце, пой» и «Мы останемся жить» классные. «Holiday» c мелодией из «Маленькой страны» (но за год до) конечно хит, но бесит.

Мне нравится уникальность звука раннего Зазеркалья. Это вещь в себе, без последователей. Можно оч условно сравнить их с The Fall, Joy Division или Инструкцией по Выживанию, но их постпанк с шансон-гармониями и эпизодичной морриконощиной, аналогов не имеет.

Обложка переиздания с коронацией Бокассы - ТОП!

Глядя на старые обложки, у меня лишь 1 вопрос: «НАХУЯ?». Ну постмодернизм, ну провокация, ну хулиганство. Песни ведь не про то.

Странное и не пуганное время было - начало 1990-х

#серцеколлекция

Еще меня упсиходеляет, что Зазеркалье получило название из-за барабанщика Александра Скрынникова, который в конце 1980-х утверждал будто играл в Алисе (фото было мало и проверить было трудно).

Ленинградский Рок-Клуб везде поспел, Южный филиал♥️🖤