У 13th Floor Elevators была стремительная и яркая карьера. Но сияли звезды гаражной психоделии, увы, лишь год.

И уже второй их лонгплей «Easter Everywhere» (1967) имел и меньшие тиражи, и меньший отклик у критиков. При том, что он был даже лучше дебюта. Хотя из трех альбомов группы выбрать лучший почти невозможно - один краше другого.

Считаю важным было наиграться с «поющим кувшином». После дебюта он стал тише. Это конечно была фишка, но если например в «You Gonna Miss Me» или «Reverberation» он звучал уместно, то другие песни (та же «Roller Coaster») без него бы лишь выиграли.

А так у группы на альбоме отличный сонграйтинг.

Фавориты - проникновенная и нежная «Dust», кавер на Боба Дилана «Baby Blue» (его отмечал сам автор), «Slip Inside This House», «Slide Machine», «She Lives», «Nobody to Love», «Earthquake».

LP услышал позже остальных. Не знал о его существовании до того как зашел в гости к Вове Тереху из Ривущих Струн и не купил у него CD вдобавок к двум, купленным у него же ранее.

#серцеколлекция

Я календарь перевернул

К 1968 карьера 13th Floor Elevators полным ходом шла под откос.

Регулярная обхуяренность привела Роки Эриксона к проблемам законом с одной стороны, а с другой к шизофрении. Хотя есть теория, что он имитировал безумие по совету адвоката, чтоб не попасть за решетку - ведь в конце 1970-х и в 1980-е у него была нормальная карьера (в отличие от Сида Баррета например).

Группа бросала работу над 3-м студийным LP из-за пертурбаций с составом и судов. Чтоб соблюсти контракт пришлось прежде выпустить «Live» - псевдо-концертник с наложенным звуком зала, где были кавера, пара оригинальных песен и старый материал.

К частью «Лифты» допилили «Bull of the Woods» к концу 1968. LP традиционнее предыдущих (уже без поющего кувшина), но песни великолепныe.

Фавориты - «Scarlet and Gold», «Dear Dr. Doom» и «Livin’ On» c саксофоном (он есть еще в паре песен), психоделическая баллада «May the Circle Remain Unbroken», «Till Then» (интро из нее цитировал Егор Попс), «Rose and the Thorn», «Down by the River».

#серцеколлекция

The Seeds - еще одни легенды гаражной психоделии из списка Летова.

Поющий басист Скай Сэксон собрал бэнд в 1965 в Калифорнии. Но на записях он обычно делегировал бас сессионщикам, а на лайвах клавишнику (модель Рэя Манзарека).

В 1966 вышел дебютный «The Seeds». Вдобавок к нему в том же году 2-й «A Web of Sound» со смешной обложкой (хитов там нет, но зато он более психоделичный). В 1967 еще был LP «Future», но уже в тени первых 2-х. Потом было еще 3-4 спустя годы.

У «Семян» были простые песни с еще более грязным звуком, чем у «Лифтов», по форме фактически punk 77. Мелодии органа чуть напоминают The Doors. Иногда встречались длинные прогоны типа «Up in her Room» на 14 мин. Как и «Лифты» отказались от каверов (на альбомах).

Хиты - «Pushin’ too Hard», «Can’t Seem to Make You Mine», «No Escape». Хороши «You Can’t be Trusted», «Try to Understand», «Nobody Spoiled», «Excuse, Excuse», «Pictures and Designs», «Mr. Farmer».

У меня сборник из 2-х LP 1966 (без песни). Подрезал также у Тереха.

#серцеколлекция

Tomorrow также знал из гаражного списка Летова.

Хотя к гаражу они отношение имели косвенное - в первую очередь это психоделический рок. Но они имеют тэг «фрикбит», т. е. европейский гараж, но песни в том звуке были видимо на заре карьеры.

Наряду с Pink Floyd и Soft Machine, Tomorrow были одной из первых британских психоделических групп. Их любил и ставил у себя Джон Пил. Но несмотря на хороший материал успеха они не имели и ограничились одним одноименным альбомом в 1968.

Фавориты - хит «Revolution» и «My White Bicycle» (про велосипеды датских анархистов, позже ее перепели Nazareth, их версию слышал еще в 8 классе), «The Incredible Journey of Timothy Chase», «Three Jolly Little Dwarfs», «Hallucinations», «Now Your Time Has Come», «On a Saturday», «The Visit», каверы на битловскую «Strawberrie Fields Forever» и бёрдсовскую «Why».

Как и у многих команд из списка Летова, мне очень понравилось название группы, трансцедентное. В коллекцию CD тоже от Тереха.

Обложка супер викториано-британская!

#серцеколлекция

Гаражный рок в первую очередь был американским явлением.

Молодые ребята, впечатленные группами британского вторжения (в первую очередь The Rolling Stones), собирались в отцовских гаражах и играли как умели поп-песни (в основном кавера и рок-стандарты), изредка сочиняя что-то свое и не имея особых амбиций.

Но одну из главных гаражных песен «Wild Thing» (из нее выйдет и панк) записали британцы The Troggs.

Изначально группа называлась Triglodytes. В 1965 при помощи менеджера The Kinks (еще одних авторов гараж-канона «You Really Got Me») записали кавер на «Wild Thing» американского композитора Чипа Дэйла. Трек стрельнул.

Больше особых заслуг у них нет. Как у типичной гаражной группы их сонграйтинг не блистал.

У меня CD c альбомами «From Nowhere»/«Trogglodynamite» (тоже от Тереха) и кроме главного хита отмечу лишь «Jingle Jangle» и кавер на «Louie Louie» + увесистый общий звук, тяжелее и грязнее даже The Who тех лет (1966-67). Приятно включить в общем потоке музыки той эры, но не более того.

#серцеколлекция

Подписчик обратил мое внимание на песню «Love Is All Around», которая притаилась 2 номером по популярности на стримингах после «Wild Thing».

Песня 1968 года. Не гараж, но барокко-поп. Симпатичная. А заодно хочется напеть на ее мотив: ВИЖУ ПОДНИМАЕТСЯ С КОЛЕН МОЯ РОДИНА! ВИЖУ КАК ИЗ ПЕПЛА ВОССТАЕТ МОЯ РОДИНА (и далее по тексту, ПОПРОБУЙТЕ СПЕТЬ ВМЕСТЕ СО МНОЙ).

https://www.youtube.com/watch?v=SxxwtTjLKJs

Еще важный факт о The Troggs - они существуют до сих пор! При этом там нет ни одного отца-основателя🌚.