Всего у Red Lorry Yellow Lorry вышло 5 альбомов. Когда-то я пытался собрать их. У меня даже была кассета с не самым популярным «Nothing Wrong» и маленьким африканцем на обложке. Позже подарил ее Саше Сигаеву из ДК Посторонних. Помню очень хотел второй «Paint Your Wagon», но потом как-то остыл и забил.

В любом случае дискография очень неровная - очень яркий дебютный LP и синглы той поры, но потом такого хита уже не было, хотя на альбомах бывали очень крутые песни. Потому довольствуюсь сборником (тоже Cherry Red) и рад.

Не буду заново перечислять все ранние хиты, которые попали на компиляцию «The Very Best of Red Lorry Yellow Lorry» (8 песен) и отмечу фавориты с других альбомов - «Crawling Mantra», «Nothing Wrong», «She Said», «Heaven», «You Are Everything» и «Blow».

Под конец пути группа, кстати, увела свой готический постпанк в сторону психоделии и даже мэдчестера. Последний альбом был в 1991 и после этого уже Lorries распались, но потом в 00-е был реюнион и гастроли.

#серцеколлекция

Сегодня будет любимая группа
Stay tuned!

В моей жизни есть такое явление как «суббота The Cure», когда ни с того ни с сего утром, чаще всего во время уборки, я начинаю слушать всю дискографию. Обычно все начинается с «Head on the Door».

Безусловно это отличный LP, но и не лучший у The Cure, и не мой любимый, но есть в нем какая-то эссенция группы, краткое саммари ее разных граней, настроений и объяснение любви к ней в 10 треках.

Это первый альбом, что вывел The Cure на стадионы и открыл золотую эру, когда каждый новый LP становился успешнее предыдущего. А ведь еще за год до его выхода Смит играл в Siouxsie & The Banshees, которые котировались намного выше и были одной из самых главных постпанк-команд.

Стилистически на «Head on the Door» началась эклектика и постпанк The Cure было уже вернее называть альтернативным роком, уж слишком все стало разнообразно. Это был альбом-предтеча грандиозных экспериментов на «Kiss me, kiss me, kiss me».

С этой пластинки The Cure перестали быть постпанк-командой, они стали большими артистами.

#серцеколлекция

«Head on the Door» - не самый любимый LP, но на нем есть одна из самых драгоценных песен The Cure «Push», которая при прослушивании всегда вызывает бурю эмоций и фейерверк чувств. Ассоциируется с освобождением, плаванием на корабле и восторгом.

Другие фавориты - пронзительная «Night Like This», «Kyoto Song», мелодия которой опосредованно знакомая еще с кассеты «Легенды русского рока» Алисы, «In Between Days» - ее каверил с Prazdnik и она повлияла на аранжировку «Дурачка» (вместе с «Just Like Heaven» само собой). Люблю и светлую «Six Different Ways».

Остальные песни не столь любимы, но каждая интересная в рамках альбома - фламенко «The Blood», игривая песня про кошмары «Close to Me», «Baby Screams» будто еще из запасов «The Top», фанковая «Screw», меланхоличная барочная «Sinking».

Еще на этом LP Смит воссоединился с Саймоном Гэллапом (уходил после «Pornography»), но Лол Толхерст запил. Ну и еще теперь у группы появился мультиинструменталист Порл Томпсон и новый драммер Борис Уиллиямс.

#серцеколлекция

Я ценю The Cure в целом и «Head on the Door» в частности за их многогранность, за разные и сложные эмоции, порой противоречивые, за этот фирменный «bittersweet», светлую грусть.

Группа The Cure - живой ответ почему я считаю думервейв убогим и почему Серцелев всегда будет про многогранность и не будет или только грустным и серьезным, или только ироничным и радостным. Как спел другой мой любимый артист Егор Летов: «Нас несметное множество». И зачем выбирать одномерность и однозначность когда можно многослойность и объемность? Пусть между двумя стульями выбирают другие.

Очнитесь!

На дворе метамодерн и коллапс-wave. Осцилируйте!

Вот так использовал заметки про The Cure, как трибуну, чтобы высказаться о наболевшем (последовал примеру Брысь с их недавним высказыванием о том, что они больше не постпанк, а готическое диско).

Ну и об осцилляции с метамодерном: го в мой тиктоник!

Сегодня уморительный номер как мы с Лёхой тему для фита выбирали

Есть немало артистов кого я люблю больше, но у Killing Joke особое место в сердце - по харизме, энергии, эстетике, образам и темам - это прям мое. Пик моих восторгов по поводу KJ пришелся на Sierpien, но до сих пор они - один из важных столпов на котором стоит Серцелев и коллапс-wave.

У группы неровная дискография - яркий дебют в 1980, который достоинству отрефлексировали лишь через десятилетие. Затем «варварская» гот-панк эра, любопытная, но не прорывная (писал о ней летом, ищите по тегу #серцеколлекция).

Девяностые и конец нулевых Killing Joke ушли в индустриальный метал, на мой вкус сомнительный. Потом соединили лучшее из всех периодов, вернулись к корням и выдали ряд очень хороших постпанк-альбомов с опытом тяжеляка и оригинальным басистом Юсом.

Но самая громкая и мейнстримная эра пришлась на вторую половину 80-х и стартовала с их лучшего LP «Night Time», где что ни песня, то шедевр (если вы не совсем думер, то точно знаете 2 супер-хита с него).

Альбом о напряжении восьмидесятых, которое вот-вот взорвется в ядерный апокалипсис, группа писала в лучшем месте для этого - в Западном Берлине. Продюссером стал Крис Кимсли, работавший с The Rolling Stones. Он уловил в музыке Killing Joke что-то близкое предложил им писаться живьем.

До сих пор вышедший в 1985 «Night Time» - самая продаваемая пластинка KJ, обеспечившая группе гастроли по всему миру (включая Австралию, Японию и США), высокие позиции в чартах и появление на страницах модных журналов, где они поносили The Clash, U2, The Smiths, Culture Club, Wham! и признавались в любви единственной фантастической группе - Joy Division.

На пластинке они наконец разбавили свою племенную танцевальность и стильную милитаристическую брутальность очень мощными, властными и в то же время мелодичными, захватывающими гитарами и ввели очень красивые и атмосферные синты, которые будут играть еще большую роль на следующих 2-х альбомах. Ну а с хуками, запоминающимися риффами у KJ все было хорошо и так.

Готическое диско!

Как заявлял выше - все 8 песен шедевральны. «Night Time» - захватывающее танцевальное открытие, «Darkness Before Dawn» - сумрачная, тревожная и размеренная, идеально предваряющая один из 2-х главных хитов LP «Love Like Blood» - жемчужина постпанка и готик-рока с великолепным видео. Закрывает сторону А боевик «Kings & Queens», с ранне-средневековым варлордовским вайбом.

Более монотонный, но тоже мощный номер «Tabazan» начинает сторону Б. За ней беспокойная мелодичная «Multitudes», апокалиптическая «Europe» и конечно 2-й мега-хит Killing Joke «Eighties», рифф из которого впоследствии уже для своего бэнгера использует Nirvana, музыканты которой преклонялись перед KJ (про этот случай я писал в серии заметок про Nirvana осенью, ищите по тегу #серцеколлекция).

На CD много отличных бонусов. Отмечу оригинальные «New Culture», «Blue Feather» и сингл «New Day», как и «Eightees», вышедший между «Fire Dances» и «Night Time». Все они с неплохими хуками, но на фоне песен с LP звучат слабее.

Обложка LP стильная, очень люблю это сочетание цветов. Но всегда бесило, что участники группы узкие (почти как Shaman).

Ну и вот клип на мою любимую песню.

https://youtu.be/TnpwuRlXbhk?si=yHsIMDCSITxXN0rn

Сегодня модно просить донаты. Мне до сих пор это не удобно, как-то не по-серцельвиному.

Однако, развитие проекта - сведение, репетиции, оборудование, таргет, фотосеты, создание видео, аренда концертных площадок, покупка билетов и др., все это требует денег и немалых, которые я вкладываю в свое любимое дело один.

Хотите помочь развитию проекта - закажите мерч - Вам будет красивый памятный сувенир, а Серцельву и коллапс-вейву топливо в печь. Пока это кассеты, диски и значки Серцельва (и др. моих проектов - Sierpien, Пора Кончать), позже будет что-то еще, возможно новый мерч поспеет к ближайшим гигам в Москве и Питере.

Кому нужны серцекрасоты - пишите в комменты

Заранее выражаю благодарность, всем, кто поддерживает мое дело 🙏

«Brighter than a Thousand Suns» 1986 года продолжает «Night Time» и звучит как его вторая, более лирическая часть. Стало еще больше синтов, хотя гитары никуда не делись. Писали также в Берлине и с прежним звукорежиссером.

Несмотря на то, что выпустить мелодичный «коммерческий» LP предложил лейбл EG, группа хотела того же - сделать красивую музыку. Хотя Джез Коулман отмечал, что коммерческий успех принципиального значения для него не имеет и он готов снова жить в сквоте. Другие участники Killing Joke его взгляды разделяли.

Тем более, что таких бомб как «Eighties» или «Love Like Blood» не было. Синглами вышли «Adorations» и «Sanity», более мягкие, но жутко красивые и пронзительные песни.

Весь LP состоит из таких волшебных песен - 11 песен, но трудно выделить фавориты. Но пусть помимо тех 2-х будут «Wintergardens», «Southern Sky», «Rubicon» (строчка из нее дала название альбому - поэтическое выражение описывающее ядерный взрыв), «Chessboards», «Exile» - почти все назвал!

#серцеколлекция

Я услышал Killing Joke достаточно быстро, как увлекся постпанком (первым был дебютник), да и некоторые альбомы их я скачал в районной сетке довольно быстро.

Но интерес дальше первого альбома и «Night Time» долго не распространялся потому, что у меня там были или ранние гот-панк альбомы или поздний индастриал-метал, а альбомов второй половины 1980-х не было, а на единственном сборнике «Laugh? I Nearly Bought One» (со скандальной обложкой где католический священник благословляет наци) кроме «Wintergardens» тоже ничего не было - там как раз была подборка из того, что я и так знал.

Но прежде, чем я открыл «Brighter Than A Thousand Suns» уже после универа, я знал по MySpace «Sanity», которую я окрестил «самой красивой постпанк-песней вообще». Я почему-то еще долгое время переводил, как «святость», был такой заскок, с некоторыми словами похожими бывает мозг устраивает десемантизацию. Для меня это была «святость постпанка»!

Я и сейчас считаю, что это одна из самых репрезентативных песен, которые уместно включать людям, кто вообще не шарит.

https://youtu.be/v5MftVtnU_k?si=MWIz_1TBk3Q9QN-h

Оформление альбома с крупным планом лица Джеза Коулмана и такими же лицами Джорджи, Пола Рэйвена и Пола Фергюссона на развороте и обратной стороне пластинки, подтверждают мой тезис о Killing Joke, как самой красивой и мужественной постпанк-команде.

Есть в этих лицах спокойный, стоический, величественный древнеримский вайб. Ну и конечно пророческий и апокалиптический пафос, куда без него - все-таки о конце света всегда пели.

Кароче настоящие античные герои (однозначно коллапс-вейверы!)

Может все же в думервейв податься?

Такие панельки кругом! Ну его хороший вкус и богатый музыкальный бекграунд

Попробовал сделать осознанный думервейв-трек. К счастью снова вышел постпанк!