The head of business affairs consultancy TVA concludes his exploration of deal-making in the scripted sector, this week focusing on the role of the agent in securing revenue streams for the format owner.
Simon Vyvyan
In any negotiation, it is always a good idea to try to understand the position of the other side and, in this context, the agent will normally strive to achieve the following key outcomes in a format agreement:
Right of first refusal: if the writer is also the owner, the agent will want their client to enjoy a right of first refusal to write all (or the majority) of the scripts in the first and subsequent series (including spin-offs) as well as any future screenplay, stage play, radio adaptation, novelisation or changed format version based on their format.
Secondary rights: they will want the owner to share in future revenue streams that might derive from all forms of secondary rights exploitation, including changed format, film, publishing, stage and radio as well as any merchandising that attaches to such activities.
Reserved rights: they may also want certain secondary rights to be reserved to the owner and it is worth noting that the BBC’s Model Format Agreement (MFA) states that the owner shall retain the right to exercise “any rights in the format not specifically granted” in the MFA. This is the polar opposite of the way that most format agreements are drafted in the indie sector and this reservation should be avoided at all costs because, if this point is conceded, it means that control over newly created (but not yet existing) rights may end up being lost to the owner. This is not good news if you are trying to build up the value of your company’s library.
Bells and whistles
If the writer is established and sought-after, the agent will also use the format agreement negotiation to push for some or all of the following additional revenue streams:
Production fee: some agents will ask producers to pay the owner a percentage of the producer’s production fee in recognition of the role that the format has played in winning the commission. This is, for obvious reasons, extremely unpopular with producers. This demand is usually resisted by the producer but other ‘bells and whistles’ are often traded as a result.
Net profits: in addition to the 5.6% multimedia royalty and the subsequent use advance (SUA), agents often now push for a share of the producer’s net profits from programme sales. The range of agent demand is 5% to 25% and it is reasonably common to end up in the 2.5% to 10% area. Care must be taken to ensure that the definition of ‘net’ is well drafted so that it is clear that other profit participants (e.g. the commissioning broadcaster) come higher up the ‘waterfall’ of third-party payments.
Re-commission bonuses: it has become quite common for producers to agree to pay owners a cash bonus in the event that the first series leads to further series.
Episodic fees: it has also become increasingly common for agents to insist that the owner should perform the role of associate producer or consultant producer alongside the producer or to be an executive producer. Depending on the circumstances, the format-creating writer is either warmly welcomed into the production team and paid accordingly or given a passive role with passive fees.
Consultation/approval rights: consultation is obviously less onerous than approval but agents will often want one or the other and it is becoming common for A-list deals to include consultation rights over the identity of the other writers, director and lead cast.
Script agreement
The above revenue streams will be dealt with in the format agreement and will be in addition to the following revenue streams, which will be dealt with in the script agreement:
Script fee: agents will want to achieve a script fee that recognises the writer’s current status and ‘going rate’ which will normally be well above the minimum rate cards for original drama published by Pact, the BBC and ITV.
Simon Vyvyan
In any negotiation, it is always a good idea to try to understand the position of the other side and, in this context, the agent will normally strive to achieve the following key outcomes in a format agreement:
Right of first refusal: if the writer is also the owner, the agent will want their client to enjoy a right of first refusal to write all (or the majority) of the scripts in the first and subsequent series (including spin-offs) as well as any future screenplay, stage play, radio adaptation, novelisation or changed format version based on their format.
Secondary rights: they will want the owner to share in future revenue streams that might derive from all forms of secondary rights exploitation, including changed format, film, publishing, stage and radio as well as any merchandising that attaches to such activities.
Reserved rights: they may also want certain secondary rights to be reserved to the owner and it is worth noting that the BBC’s Model Format Agreement (MFA) states that the owner shall retain the right to exercise “any rights in the format not specifically granted” in the MFA. This is the polar opposite of the way that most format agreements are drafted in the indie sector and this reservation should be avoided at all costs because, if this point is conceded, it means that control over newly created (but not yet existing) rights may end up being lost to the owner. This is not good news if you are trying to build up the value of your company’s library.
Bells and whistles
If the writer is established and sought-after, the agent will also use the format agreement negotiation to push for some or all of the following additional revenue streams:
Production fee: some agents will ask producers to pay the owner a percentage of the producer’s production fee in recognition of the role that the format has played in winning the commission. This is, for obvious reasons, extremely unpopular with producers. This demand is usually resisted by the producer but other ‘bells and whistles’ are often traded as a result.
Net profits: in addition to the 5.6% multimedia royalty and the subsequent use advance (SUA), agents often now push for a share of the producer’s net profits from programme sales. The range of agent demand is 5% to 25% and it is reasonably common to end up in the 2.5% to 10% area. Care must be taken to ensure that the definition of ‘net’ is well drafted so that it is clear that other profit participants (e.g. the commissioning broadcaster) come higher up the ‘waterfall’ of third-party payments.
Re-commission bonuses: it has become quite common for producers to agree to pay owners a cash bonus in the event that the first series leads to further series.
Episodic fees: it has also become increasingly common for agents to insist that the owner should perform the role of associate producer or consultant producer alongside the producer or to be an executive producer. Depending on the circumstances, the format-creating writer is either warmly welcomed into the production team and paid accordingly or given a passive role with passive fees.
Consultation/approval rights: consultation is obviously less onerous than approval but agents will often want one or the other and it is becoming common for A-list deals to include consultation rights over the identity of the other writers, director and lead cast.
Script agreement
The above revenue streams will be dealt with in the format agreement and will be in addition to the following revenue streams, which will be dealt with in the script agreement:
Script fee: agents will want to achieve a script fee that recognises the writer’s current status and ‘going rate’ which will normally be well above the minimum rate cards for original drama published by Pact, the BBC and ITV.
Subsequent use advance: agents will expect an SUA that accords with the Pact Agreement or, where that does not apply, an SUA that follows established custom and practice in the indie sector.
Repeats, residuals & royalties: after the SUA has been used up, they will expect contingent remuneration that accords with the Pact Agreement.
Showrunners
In my view, we in the UK are gradually moving towards the showrunner model favoured by the US and the ‘streaming wars’ will accelerate this trend and create even more competition for the services of the A-list writer.
In turn, this will strengthen the negotiating position of the A-list agents and, although the showrunner model won’t be created in the UK overnight, there are already more writers in the marketplace who see themselves as writer-producers while, at the same time, the current appetite for original drama shows little sign of abating.
Commercially, this will all play out in the negotiation of script and format agreements in the indie sector and the negotiator of those contracts will play a large part in achieving the deals that producers need to achieve in order to survive and thrive.
Repeats, residuals & royalties: after the SUA has been used up, they will expect contingent remuneration that accords with the Pact Agreement.
Showrunners
In my view, we in the UK are gradually moving towards the showrunner model favoured by the US and the ‘streaming wars’ will accelerate this trend and create even more competition for the services of the A-list writer.
In turn, this will strengthen the negotiating position of the A-list agents and, although the showrunner model won’t be created in the UK overnight, there are already more writers in the marketplace who see themselves as writer-producers while, at the same time, the current appetite for original drama shows little sign of abating.
Commercially, this will all play out in the negotiation of script and format agreements in the indie sector and the negotiator of those contracts will play a large part in achieving the deals that producers need to achieve in order to survive and thrive.
Про взаимную тревожность сценаристов и редакторов от замечательной Юлии Идлис:)
Forwarded from Осенило - написал
Про тоскливое ожидание
Иногда (очень часто) меня спрашивают, как быть, если продюсеры не отвечают на письма. Я обычно советую что-то в диапазоне от однократного приема успокоительного до регулярной поддерживающей психотерапии, – а сама вспоминаю то чувство, с которым открывала рабочую почту, будучи редактором отдела в федеральном еженедельнике. И тихонько думаю, что ведь продюсеры – тоже люди.
Чувство, о котором идет речь, лучше всего описать как тоскливое ожидание. Если точнее – тоскливое ожидание полного кромешного пиздеца. Еще точнее – тоскливое ожидание полного кромешного пиздеца во вложенном файле, присланном очередным внештатником с припиской: «Юля, здравствуйте. Вот текст». (И хорошо еще, если внештатник от волнения не перепутал стоящие рядышком клавиши «Ю» и «Б».)
Всякий раз, открывая рабочую почту и видя такое письмо с текстом, который пришел «самотеком», я заранее расстраивалась, потому что понимала: в 99 случаях из ста этот текст окажется полным говном, а мне придется писать его автору вежливое письмо о том, почему мы никак не можем опубликовать его прекрасную заметку в журнале. И еще, вероятно, исправлять «Б» на «Ю», чтобы не смутить его окончательно.
Правда, бывали и подарки судьбы. Например, один из таких «самотечных» текстов я от безысходности села читать в столовой с телефона – и не смогла встать из-за стола, пока не дочитала его до конца, хотя текст был про судьбу неизвестного мне симфонического оркестра в неизвестном мне городе Петрозаводске. Дочитав текст, я обнаружила, что уже минут двадцать тычу вилкой в стоящую на столе пустую тарелку, поднялась к себе в кабинет и написала автору текста с вопросом, когда она сможет выйти к нам на работу. Сейчас она, кстати, драматург и пишет отличные пьесы.
Но таким был, как правило, один текст из ста. А остальные 99 – сами понимаете.
Потом я пошла учиться в Московскую школу кино, уволилась из редакции и надолго забыла про чувство тоскливого ожидания. Но – тут я напишу страшное – оно вернулось ко мне с прежней силой, как только я стала преподавать сценарное мастерство, то есть регулярно получать и читать свежие драфты студенческих сценариев.
Нет, конечно, здесь соотношение хороших сценариев к тем, которые это тоскливое ожидание оправдывают, все-таки другое. Во многом оно зависит от моих собственных педагогических усилий, так что у меня всегда есть возможность работать еще лучше, если я хочу получать от своих студентов более качественные сценарии.
Но каждый раз, открывая почту, я все-таки внутренне замираю. И – мне кажется – начинаю понимать продюсеров.
Думаю, продюсеры открывают вложенные файлы от сценаристов, особенно незнакомых, с тем же чувством тоскливого ожидания, что и редактор, уставший от самотека. (Кстати, еще и поэтому никогда не пишите в письме, что, мол, сценарист вы начинающий, и сценарий у вас не очень, но уж что вышло, то вышло: этим вы добавляете к тоскливому ожиданию полного пиздеца примерно 146%.)
Еще я думаю, что сроки прочтения сценарных материалов, установленные в договорах, предусматривают не только собственно чтение и анализ сценарного драфта заказчиком, но и несколько суток отчаянной прокрастинации перед тем, как открыть файл с присланным текстом. И не важно, что текст далеко не всегда оказывается говнищем, а часто даже и наоборот. Это чувство – такое же рефлекторное, как тревога, которую многие испытывают, если вдруг раздается телефонный звонок. Никакой позитивный опыт не помогает с ним справиться.
Тут надо написать что-то духоподъемное, чтобы не заканчивать пост на совсем уж трагической ноте. Скажу так: мы, сценаристы, со своей стороны, тоже часто прокрастинируем вместо того, чтобы открывать вложения с «небольшими несущественными правками» к нашим драфтам. Нет, потом, конечно, все-таки открываем – но с тем самым тоскливым ожиданием полного кромешного пиздеца.
И таки что вы думаете? В 99 случаях из ста это ожидание оправдывается!
#правки #прокрастинация #студенты
Иногда (очень часто) меня спрашивают, как быть, если продюсеры не отвечают на письма. Я обычно советую что-то в диапазоне от однократного приема успокоительного до регулярной поддерживающей психотерапии, – а сама вспоминаю то чувство, с которым открывала рабочую почту, будучи редактором отдела в федеральном еженедельнике. И тихонько думаю, что ведь продюсеры – тоже люди.
Чувство, о котором идет речь, лучше всего описать как тоскливое ожидание. Если точнее – тоскливое ожидание полного кромешного пиздеца. Еще точнее – тоскливое ожидание полного кромешного пиздеца во вложенном файле, присланном очередным внештатником с припиской: «Юля, здравствуйте. Вот текст». (И хорошо еще, если внештатник от волнения не перепутал стоящие рядышком клавиши «Ю» и «Б».)
Всякий раз, открывая рабочую почту и видя такое письмо с текстом, который пришел «самотеком», я заранее расстраивалась, потому что понимала: в 99 случаях из ста этот текст окажется полным говном, а мне придется писать его автору вежливое письмо о том, почему мы никак не можем опубликовать его прекрасную заметку в журнале. И еще, вероятно, исправлять «Б» на «Ю», чтобы не смутить его окончательно.
Правда, бывали и подарки судьбы. Например, один из таких «самотечных» текстов я от безысходности села читать в столовой с телефона – и не смогла встать из-за стола, пока не дочитала его до конца, хотя текст был про судьбу неизвестного мне симфонического оркестра в неизвестном мне городе Петрозаводске. Дочитав текст, я обнаружила, что уже минут двадцать тычу вилкой в стоящую на столе пустую тарелку, поднялась к себе в кабинет и написала автору текста с вопросом, когда она сможет выйти к нам на работу. Сейчас она, кстати, драматург и пишет отличные пьесы.
Но таким был, как правило, один текст из ста. А остальные 99 – сами понимаете.
Потом я пошла учиться в Московскую школу кино, уволилась из редакции и надолго забыла про чувство тоскливого ожидания. Но – тут я напишу страшное – оно вернулось ко мне с прежней силой, как только я стала преподавать сценарное мастерство, то есть регулярно получать и читать свежие драфты студенческих сценариев.
Нет, конечно, здесь соотношение хороших сценариев к тем, которые это тоскливое ожидание оправдывают, все-таки другое. Во многом оно зависит от моих собственных педагогических усилий, так что у меня всегда есть возможность работать еще лучше, если я хочу получать от своих студентов более качественные сценарии.
Но каждый раз, открывая почту, я все-таки внутренне замираю. И – мне кажется – начинаю понимать продюсеров.
Думаю, продюсеры открывают вложенные файлы от сценаристов, особенно незнакомых, с тем же чувством тоскливого ожидания, что и редактор, уставший от самотека. (Кстати, еще и поэтому никогда не пишите в письме, что, мол, сценарист вы начинающий, и сценарий у вас не очень, но уж что вышло, то вышло: этим вы добавляете к тоскливому ожиданию полного пиздеца примерно 146%.)
Еще я думаю, что сроки прочтения сценарных материалов, установленные в договорах, предусматривают не только собственно чтение и анализ сценарного драфта заказчиком, но и несколько суток отчаянной прокрастинации перед тем, как открыть файл с присланным текстом. И не важно, что текст далеко не всегда оказывается говнищем, а часто даже и наоборот. Это чувство – такое же рефлекторное, как тревога, которую многие испытывают, если вдруг раздается телефонный звонок. Никакой позитивный опыт не помогает с ним справиться.
Тут надо написать что-то духоподъемное, чтобы не заканчивать пост на совсем уж трагической ноте. Скажу так: мы, сценаристы, со своей стороны, тоже часто прокрастинируем вместо того, чтобы открывать вложения с «небольшими несущественными правками» к нашим драфтам. Нет, потом, конечно, все-таки открываем – но с тем самым тоскливым ожиданием полного кромешного пиздеца.
И таки что вы думаете? В 99 случаях из ста это ожидание оправдывается!
#правки #прокрастинация #студенты
Думаю о том, что надо бы нам в компанию стажера.
В UK стажировки в кинокомпаниях очень распространены, без них вообще очень трудно куда-то устроиться, и это как данность - что надо отработать 1-2 месяца бесплатным стажером, чтобы потом был лучше шанс получить работу.
Совсем недавно (год-полтора назад) их отменили - теперь за любую работу надо платить, и только крупные компании могут позволить себе стажеров. Что улучшило их образ жизни, но резко увеличило competition. Здесь это делают, чтобы не давать преимущества привилегированным деткам - которые могут позволить себе работать "за так".
В Америке, насколько я знаю, они разрешены, но ТОЛЬКО для студентов: условие получить student credit - обязательное при приёме на стажировку.
В России я про киностажировки (не на площадке) вообще не слышала. Мне очень хочется взять кого-то, кто помог бы нам с времяемкими, но простыми заданиями (поиском картинок-референсов, базовый рисерч, поиск footage и тд), и, например, научить его/её Script Reading-гу - то есть, давать фидбек на сценарии. Я бы обкатала систему обучения, +больше было бы в России грамотных ридеров, мб талантливых могла бы потом в Script Export задействовать, ну и всегда хорошо побольше людей знать.
Но не знаю, насколько этично предлагать бесплатную работу с минимальным целенаправленным обучением.
А вы как думаете? Может слышали что-то про русские киностажировки?
В UK стажировки в кинокомпаниях очень распространены, без них вообще очень трудно куда-то устроиться, и это как данность - что надо отработать 1-2 месяца бесплатным стажером, чтобы потом был лучше шанс получить работу.
Совсем недавно (год-полтора назад) их отменили - теперь за любую работу надо платить, и только крупные компании могут позволить себе стажеров. Что улучшило их образ жизни, но резко увеличило competition. Здесь это делают, чтобы не давать преимущества привилегированным деткам - которые могут позволить себе работать "за так".
В Америке, насколько я знаю, они разрешены, но ТОЛЬКО для студентов: условие получить student credit - обязательное при приёме на стажировку.
В России я про киностажировки (не на площадке) вообще не слышала. Мне очень хочется взять кого-то, кто помог бы нам с времяемкими, но простыми заданиями (поиском картинок-референсов, базовый рисерч, поиск footage и тд), и, например, научить его/её Script Reading-гу - то есть, давать фидбек на сценарии. Я бы обкатала систему обучения, +больше было бы в России грамотных ридеров, мб талантливых могла бы потом в Script Export задействовать, ну и всегда хорошо побольше людей знать.
Но не знаю, насколько этично предлагать бесплатную работу с минимальным целенаправленным обучением.
А вы как думаете? Может слышали что-то про русские киностажировки?
Смотрю невероятное видео про финансирование независимого кино. Более-менее все, чему меня учили на продюсерском факультете, в двух часах. На английском.
Из забавного - то, что в России называется "по дружбе" (например, "сбацай мне презентацию проекта за полцены, по дружбе!", на англ называется sweat equity ("потный капитал") - полагаю потому, что вместо того, чтобы просто заплатить людям за их работу, ты "потеешь", пытаясь получить сравнимый результат сильно дешевле)
Видео по ссылке:
https://m.youtube.com/watch?v=HNDqQ-1iDrM&list=WL&index=16
Из забавного - то, что в России называется "по дружбе" (например, "сбацай мне презентацию проекта за полцены, по дружбе!", на англ называется sweat equity ("потный капитал") - полагаю потому, что вместо того, чтобы просто заплатить людям за их работу, ты "потеешь", пытаясь получить сравнимый результат сильно дешевле)
Видео по ссылке:
https://m.youtube.com/watch?v=HNDqQ-1iDrM&list=WL&index=16
Forwarded from КИНОТВ (Maxim Ershov)
На сайте издания Deadline можно прочитать о длинном пути от замысла к реализации всех 8 номинантов на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм».
Церемония вручения наград начнётся в ночь с 25 на 26 апреля в 3:00 по московскому времени. Напомним, что в главной номинации представлены:
«Отец», режиссёр Флориан Зеллер
«Иуда и чёрный мессия», режиссёр Шака Кинг
«Манк», режиссёр Дэвид Финчер
«Минари», режиссёр Ли Айзек Чун
«Земля кочевников», режиссёр Хлоя Чжао
«Девушка, подающая надежды», режиссёр Эмиральд Феннел
«Звук металла», режиссёр Дариус Мардер
«Суд над чикагской семёркой», режиссёр Аарон Соркин
Драматург и дебютант в кино Флориан Зеллер видел в главной роли адаптации собственной пьесы только Энтони Хопкинса. В сценарии к фильму он даже переименовал героя в Энтони.
Дэниел Калуя и Лакит Стэнфилд удивляются, насколько мало информации в общем доступе им удалось найти по делу об убийстве лидера партии «Чёрных пантер» в Чикаго Фреда Хэмптона. До сих пор ФБР старается не вспоминать ту историю.
Сценарий к Манку написал отец режиссёра Дэвида Финчера Джек Финчер. Он больше известен как журналист Life, это его единственная работа в кино. Сын мечтал поставить фильм по сценарию отца ещё в конце 90-х.
Ли Айзек Чун не снимал фильмов с 2012 года. В 2013-м у него родилась дочь, и семья переехала в Лолс-Анджелес. В то время ему пришла в голову идея рассказать личную историю о том, что значит быть отцом. Но работу над частично автобиографическим сценарием к «Минари» он начал только в 2018-м.
Актриса Фрэнсис МакДорманд и продюсер Питер Спирс познакомились с режиссёром Хлоей Чжао на церемонии вручения премии Independent Spirit Awards. Они получали награды за разные картины. МаКдорманд и Спирс только что прочитали документальную книгу Джессики Брудер «Земля кочевников» и решили, что Чжао — идеальный режиссёр для этого проекта.
Эмиральд Феннел написала сценарий к «Девушке, подающей надежды» ещё до того, как движение #MeToo набрало популярность. Феннел изначально хотела видеть Кэри Маллиган в главной роли, но для начала она подготовила скрипучий саундтрек из хитов нулевых. И уже с ним и сценарием на руках отправилась на встречу с продюсерами Марго Робби и Джоуси МакНамарой.
Дебютант Дариус Мардер работал над сценарием к фильму «Звук металла» более 10 лет. Сначала он разрабатывал эту историю вместе с Дереком Сиенфрэнсом, вместе с которым они написали сценарий к криминальному триллеру «Место под соснами». Окончательный же вид текст принял, когда Дариусу помог его брат Абрахам.
Аарон Соркин благодарит бывшего президента США Дональда Трампа за то, что фильм «Суд над чикагской семёркой» стал возможен. Стивен Спилберг обратился к Соркину с идеей создания картины ещё в 2006-м. Обладатель премии «Оскар» за адаптированный сценарий к «Социальной сети» написал 32 драфта текста к «Суду над чикагской семёркой», пока Спилберг не сказал, что можно переписывать сценарий до бесконечности, но пора уже начать его снимать. Так Соркин стал режиссёром фильма.
Церемония вручения наград начнётся в ночь с 25 на 26 апреля в 3:00 по московскому времени. Напомним, что в главной номинации представлены:
«Отец», режиссёр Флориан Зеллер
«Иуда и чёрный мессия», режиссёр Шака Кинг
«Манк», режиссёр Дэвид Финчер
«Минари», режиссёр Ли Айзек Чун
«Земля кочевников», режиссёр Хлоя Чжао
«Девушка, подающая надежды», режиссёр Эмиральд Феннел
«Звук металла», режиссёр Дариус Мардер
«Суд над чикагской семёркой», режиссёр Аарон Соркин
Драматург и дебютант в кино Флориан Зеллер видел в главной роли адаптации собственной пьесы только Энтони Хопкинса. В сценарии к фильму он даже переименовал героя в Энтони.
Дэниел Калуя и Лакит Стэнфилд удивляются, насколько мало информации в общем доступе им удалось найти по делу об убийстве лидера партии «Чёрных пантер» в Чикаго Фреда Хэмптона. До сих пор ФБР старается не вспоминать ту историю.
Сценарий к Манку написал отец режиссёра Дэвида Финчера Джек Финчер. Он больше известен как журналист Life, это его единственная работа в кино. Сын мечтал поставить фильм по сценарию отца ещё в конце 90-х.
Ли Айзек Чун не снимал фильмов с 2012 года. В 2013-м у него родилась дочь, и семья переехала в Лолс-Анджелес. В то время ему пришла в голову идея рассказать личную историю о том, что значит быть отцом. Но работу над частично автобиографическим сценарием к «Минари» он начал только в 2018-м.
Актриса Фрэнсис МакДорманд и продюсер Питер Спирс познакомились с режиссёром Хлоей Чжао на церемонии вручения премии Independent Spirit Awards. Они получали награды за разные картины. МаКдорманд и Спирс только что прочитали документальную книгу Джессики Брудер «Земля кочевников» и решили, что Чжао — идеальный режиссёр для этого проекта.
Эмиральд Феннел написала сценарий к «Девушке, подающей надежды» ещё до того, как движение #MeToo набрало популярность. Феннел изначально хотела видеть Кэри Маллиган в главной роли, но для начала она подготовила скрипучий саундтрек из хитов нулевых. И уже с ним и сценарием на руках отправилась на встречу с продюсерами Марго Робби и Джоуси МакНамарой.
Дебютант Дариус Мардер работал над сценарием к фильму «Звук металла» более 10 лет. Сначала он разрабатывал эту историю вместе с Дереком Сиенфрэнсом, вместе с которым они написали сценарий к криминальному триллеру «Место под соснами». Окончательный же вид текст принял, когда Дариусу помог его брат Абрахам.
Аарон Соркин благодарит бывшего президента США Дональда Трампа за то, что фильм «Суд над чикагской семёркой» стал возможен. Стивен Спилберг обратился к Соркину с идеей создания картины ещё в 2006-м. Обладатель премии «Оскар» за адаптированный сценарий к «Социальной сети» написал 32 драфта текста к «Суду над чикагской семёркой», пока Спилберг не сказал, что можно переписывать сценарий до бесконечности, но пора уже начать его снимать. Так Соркин стал режиссёром фильма.
Deadline
The Long Road To Oscar: The Journey Of Each Best Picture Nominee
Each of this year’s Best Picture nominees has survived a journey to cross the finish line before earning the Academy’s consideration.
Для фильмов я пользуюсь Letterboxd, но не могла найти нигде такой же хороший сервис для поиска/рекоммендаций сериалов (IMDB себя давно дискриминировал, на Кинопоиск полагаться тоже не стоит). И сегодня внезапно нашла! Хорошие списки фильмов/сериалов можно найти на https://www.ranker.com/ . Очень удобно для референсов.
Ranker
Ranker - Lists About Everything Voted On By Everyone
Ranker goes far beyond Top 10 lists with deep rankings about everything, voted on by everyone.
🔥Очень классная вакансия - ассистент продюсера в Anonymous Content (Maniac, Electric Dreams, Mr Robot, Spotlight, The Revenant, True Detective), жаль только после ковида надо будет выйти в офис в Лос Анджелесе:)
https://www.anonymouscontent.com/careers/assistant-to-literary-manager-producer-2/
https://www.anonymouscontent.com/careers/assistant-to-literary-manager-producer-2/
Anonymous Content
Founded in 1999 by CEO Steve Golin, Anonymous Content is a production and management company where talent comes first.
Вот не по мою душу, но можно работать с съемочной группой/актёрами Lucasfilm в Лондоне.
Вакансии классные, но и большая конкуренция: 6000:1
https://www.entertainmentcareers.net/lucasfilm-entertainment/talent-coordinator/job/341092/
Вакансии классные, но и большая конкуренция: 6000:1
https://www.entertainmentcareers.net/lucasfilm-entertainment/talent-coordinator/job/341092/
EntertainmentCareers.Net
Talent Coordinator - Lucasfilm Entertainment - London, UK
Talent Coordinator - Expression Of Interest, United Kingdom
Job Summary:
Description
Position at Industrial Light & Magic
Working alongside the Talent Managers assisting in crew and cap...
Job Summary:
Description
Position at Industrial Light & Magic
Working alongside the Talent Managers assisting in crew and cap...
Более-менее вся базовая информация для сценариста (где найти питч деки? Какие подкасты слушать? Как отличить плохой конкурс от хорошего? Какие бывают fellowships? и тд) уже давно, оказывается, собрали на сценаристском Reddit:
https://www.reddit.com/r/Screenwriting/wiki/meta/resources#wiki_6._scripts.2C_pitch_documents_and_bibles
https://www.reddit.com/r/Screenwriting/wiki/meta/resources#wiki_6._scripts.2C_pitch_documents_and_bibles
Reddit
Screenwriting
Join our community of over 1,700,000 Screenwriters!
From emerging to professional writers, we come together to teach, learn, and share everything about screenwriting for film and television.
Please view our rules and wikis before posting. Scroll down…
From emerging to professional writers, we come together to teach, learn, and share everything about screenwriting for film and television.
Please view our rules and wikis before posting. Scroll down…
А здесь продолжают выкладывать пилоты, серии (и иногда даже библии) сериалов, запущенных в производство. Вот на днях Good Omens и Sex Education выложили.
Самая большая известная мне сериальная библиотека:
https://sites.google.com/site/tvwriting/
Самая большая известная мне сериальная библиотека:
https://sites.google.com/site/tvwriting/
Google
TV Writing
This site will be of plenty of interest to TV fans, but fundamentally it's for people who want to take their love of TV and transform it into something more practical: actually creating telly that people want to see.
These scripts are here because the only…
These scripts are here because the only…
А здесь можно отсортировать, например, только проекты Нетфликс:
https://scripts.tv-calling.com/tag/netflix/
https://scripts.tv-calling.com/tag/netflix/
The TV Calling Script Library
Netflix Archives - The TV Calling Script Library
Forwarded from Бюллетень кинопрокатчика
Свердловская киностудия начала отбор сценариев дебютного кино. Лучшие будут участвовать в конкурсах Фонда кино и Минкультуры России: https://www.kinometro.ru/news/show/name/sverdlovsk_film_studio_conkurs_4944
Более того: оказывается, креативный продюсер там - мой любимый Евгений Григорьев, и он просит присылать готовые (!) проекты прямо ему на почту:
Не знала, что такое есть, а теперь слишком поздно😁
Стажировки для студентов на венецианской биеннале. В этом году онлайн, два месяца. Подача документов - до 31 мая.
https://www.labiennale.org/en/biennale-college
Стажировки для студентов на венецианской биеннале. В этом году онлайн, два месяца. Подача документов - до 31 мая.
https://www.labiennale.org/en/biennale-college
Победители проекта The Black List New Zealand выглядят, как каст какого-нибудь ситкома.
Комичный мужик с усами, круглолицая красавица, девушка с bitch face syndrome, невнятный мужик, странные двойняшки и крутая старушка
https://deadline.com/2021/05/six-scribes-selected-inaugural-black-list-new-zealand-project-1234755137/?fbclid=IwAR3urLvDzFMl9Hi4aWK9Pomvdcxp8R4uwQ8fwan7R2xKjQUz2n3lVLdeWc8
Комичный мужик с усами, круглолицая красавица, девушка с bitch face syndrome, невнятный мужик, странные двойняшки и крутая старушка
https://deadline.com/2021/05/six-scribes-selected-inaugural-black-list-new-zealand-project-1234755137/?fbclid=IwAR3urLvDzFMl9Hi4aWK9Pomvdcxp8R4uwQ8fwan7R2xKjQUz2n3lVLdeWc8
Deadline
Six Screenwriters Selected For Inaugural Black List New Zealand Project
Six screenwriters have been chosen to participate in the inaugural Black List New Zealand project.