Пост не про индустрию.
У кого какие comfort youtube каналы? Сериалы под мытье посуды смотреть не нравится, а так я смотрю "мозгодралки" - тру крайм, философию, что-то по работе или громко-музыкальное.
Хочется что-то интресное и доброе/убаюкивающее - но сложнее, чем видео про котиков.
Посоветуйте?
У кого какие comfort youtube каналы? Сериалы под мытье посуды смотреть не нравится, а так я смотрю "мозгодралки" - тру крайм, философию, что-то по работе или громко-музыкальное.
Хочется что-то интресное и доброе/убаюкивающее - но сложнее, чем видео про котиков.
Посоветуйте?
Поэтому я не могу писать и очень уважаю сценаристов 😁 Надо укрепляться духом
Forwarded from Осенило - написал
Про копание в мусоре
Однажды я спросила приятеля-программиста, почему он так мало общается с друзьями. Жили мы с ним тогда в разных странах, но ведь есть же мессенджеры! (Зума тогда не было, потому что до ковида оставалась еще пара лет, и зум никому не был нужен.)
Приятель ответил в том смысле, что мессенджеры он ненавидит. Это было странно, потому что компания, где он работал, как раз вывела на рынок очень удобный и популярный мессенджер. Я продолжила задавать наводящие вопросы – и выяснила: политика компании моего приятеля была такова, что все разработчики, отвечавшие за развитие мессенджера, должны были пользоваться исключительно его предрелизными бета-версиями. Это позволяло им постоянно тестировать продукт, чтобы ловить и исправлять баги до того, как очередная версия выкатывалась на широкую аудиторию.
В результате мессенджер получался реально удобный – для всех, кроме его разработчиков. Для них он был глючной кривой программулиной, которой невозможно пользоваться.
Иногда я думаю, что сценаристы точно так же воспринимают свои истории. Да и вообще – истории в принципе.
О том, что написание сценария – это бесконечный перебор вариантов, я уже писала, например, тут: https://t.iss.one/screenspiration/10. Это ни для кого не сюрприз – даже для начинающих сценаристов. Но вот о чем не предупреждают поступающих в киношколы, так это о том, что перебирать они будут не просто какие-то варианты, а – плохие. Ужасные. Тошнотворные.
Да-да, мои маленькие любители гонораров, премьер и красных ковровых дорожек. Ваша работа будет заключаться в копании в мусоре – в самом прямом смысле этих слов. И если редактор или, там, продюсер (чья работа, будем честны, заключается в том же самом) могут хотя бы утешаться тем, что весь этот мусор произвели не они, то у сценариста даже этого утешения нет. Все то глючное говнище, которое ему предстоит перебрать, как Золушке – мешок с гречкой, его собственное. Он, сценарист, сам все это придумывает. А кое-что даже сохраняет в файле и отправляет заказчику.
Тут хочется написать что-нибудь оптимистичное. Например, что в итоге под горой мусора, которую сценарист перебирет за рабочий день, обязательно обнаружится бриллиант. Но будем, опять же, честны: это совершенно не факт.
Бриллиант может быть закопан слишком глубоко, чтобы до него можно было дорыться, – во всяком случае, в сроки, которые хочет заказчик. Или бриллианта там может не быть вовсе. Ну, не положили. Бывает.
Или же бриллиант раскопал и унес кто-то другой. Это обычно выясняется на питчинге, после того как ты в муках полгода придумывал свою историю, потом в еще больших муках доделывал в ночи презентацию и трейлер, – и тут кто-то из президиума Комитета, Распределяющего Бабки, лениво говорит: а помните, пять лет назад в Уганде был точно такой же фильм на ту же самую тему? Он, кстати, провалился в прокате.
Наконец, может быть, что продюсер, для которого вы роетесь в мусоре, не заказывал вам никаких бриллиантов. Он занимается мусором, и нужен ему именно мусор. Говно. Чем говнее, тем лучше. И если вам вдруг попадется бриллиант, то его надо будет выкинуть (или отдать знакомым ребятам из Уганды, пусть хоть у них что-то получится), а потом зачерпнуть хорошую лопату говна. И еще одну. И еще.
В общем, вы уже поняли: у сценаристов не так много поводов для оптимизма. Но они все-таки есть – особенно если смотреть на нашу с вами работу не как на способ творческой самореализации, а как на интеллектуальную аскезу и практику укрепления духа. Потому что настоящий сценарист – это человек, который постиг всю черную бездну говна, которую способен помыслить его небольшой мозг, и не боится смотреть в эту бездну по восемь часов в день пять дней в неделю (или сколько он там работает).
Согласитесь, не каждый может похвастаться таким знанием себя и своей темной стороны. Неудивительно, что сценарные сообщества (особенно в соцсетях) такие токсичные. Вы же не думаете, что люди, чья работа состоит в почти круглосуточном копании в собственном мусоре, будут говорить друг другу «извините», «спасибо» и «пожалуйста»?..
Однажды я спросила приятеля-программиста, почему он так мало общается с друзьями. Жили мы с ним тогда в разных странах, но ведь есть же мессенджеры! (Зума тогда не было, потому что до ковида оставалась еще пара лет, и зум никому не был нужен.)
Приятель ответил в том смысле, что мессенджеры он ненавидит. Это было странно, потому что компания, где он работал, как раз вывела на рынок очень удобный и популярный мессенджер. Я продолжила задавать наводящие вопросы – и выяснила: политика компании моего приятеля была такова, что все разработчики, отвечавшие за развитие мессенджера, должны были пользоваться исключительно его предрелизными бета-версиями. Это позволяло им постоянно тестировать продукт, чтобы ловить и исправлять баги до того, как очередная версия выкатывалась на широкую аудиторию.
В результате мессенджер получался реально удобный – для всех, кроме его разработчиков. Для них он был глючной кривой программулиной, которой невозможно пользоваться.
Иногда я думаю, что сценаристы точно так же воспринимают свои истории. Да и вообще – истории в принципе.
О том, что написание сценария – это бесконечный перебор вариантов, я уже писала, например, тут: https://t.iss.one/screenspiration/10. Это ни для кого не сюрприз – даже для начинающих сценаристов. Но вот о чем не предупреждают поступающих в киношколы, так это о том, что перебирать они будут не просто какие-то варианты, а – плохие. Ужасные. Тошнотворные.
Да-да, мои маленькие любители гонораров, премьер и красных ковровых дорожек. Ваша работа будет заключаться в копании в мусоре – в самом прямом смысле этих слов. И если редактор или, там, продюсер (чья работа, будем честны, заключается в том же самом) могут хотя бы утешаться тем, что весь этот мусор произвели не они, то у сценариста даже этого утешения нет. Все то глючное говнище, которое ему предстоит перебрать, как Золушке – мешок с гречкой, его собственное. Он, сценарист, сам все это придумывает. А кое-что даже сохраняет в файле и отправляет заказчику.
Тут хочется написать что-нибудь оптимистичное. Например, что в итоге под горой мусора, которую сценарист перебирет за рабочий день, обязательно обнаружится бриллиант. Но будем, опять же, честны: это совершенно не факт.
Бриллиант может быть закопан слишком глубоко, чтобы до него можно было дорыться, – во всяком случае, в сроки, которые хочет заказчик. Или бриллианта там может не быть вовсе. Ну, не положили. Бывает.
Или же бриллиант раскопал и унес кто-то другой. Это обычно выясняется на питчинге, после того как ты в муках полгода придумывал свою историю, потом в еще больших муках доделывал в ночи презентацию и трейлер, – и тут кто-то из президиума Комитета, Распределяющего Бабки, лениво говорит: а помните, пять лет назад в Уганде был точно такой же фильм на ту же самую тему? Он, кстати, провалился в прокате.
Наконец, может быть, что продюсер, для которого вы роетесь в мусоре, не заказывал вам никаких бриллиантов. Он занимается мусором, и нужен ему именно мусор. Говно. Чем говнее, тем лучше. И если вам вдруг попадется бриллиант, то его надо будет выкинуть (или отдать знакомым ребятам из Уганды, пусть хоть у них что-то получится), а потом зачерпнуть хорошую лопату говна. И еще одну. И еще.
В общем, вы уже поняли: у сценаристов не так много поводов для оптимизма. Но они все-таки есть – особенно если смотреть на нашу с вами работу не как на способ творческой самореализации, а как на интеллектуальную аскезу и практику укрепления духа. Потому что настоящий сценарист – это человек, который постиг всю черную бездну говна, которую способен помыслить его небольшой мозг, и не боится смотреть в эту бездну по восемь часов в день пять дней в неделю (или сколько он там работает).
Согласитесь, не каждый может похвастаться таким знанием себя и своей темной стороны. Неудивительно, что сценарные сообщества (особенно в соцсетях) такие токсичные. Вы же не думаете, что люди, чья работа состоит в почти круглосуточном копании в собственном мусоре, будут говорить друг другу «извините», «спасибо» и «пожалуйста»?..
Forwarded from Валерия Гайя Германика
Я знаю, что на меня подписаны люди из проф среды. Я очень прошу перешлите мой пост профессиональным сценаристам или гениальным дебютантам. Я готова покупать актуальные мне сценарии и идеи, так как сама в данный момент не пишу. Так же я буду признательна если мне напишут о готовности сотрудничать со мной маститые сценаристы с великими идеями.
Сюда: [email protected]
*ищу так же своего сценариста для воплощения моих идей. Артхаус.
Сюда: [email protected]
*ищу так же своего сценариста для воплощения моих идей. Артхаус.
Forwarded from Самоучитель сценариста
НАШИ СЦЕНАРИИ ЗА АВГУСТ 2022
Я собираю в один пост все сценарии на русском языке, опубликованные в телеграме за месяц. Ссылки ведут на источники, подпишитесь на них.
В этот раз добавились сценарии клипов, рекламы, пояснения авторов и переводы англоязычных сценариев на великий и могучий. С вас энджой, репост и донат по желанию.
СЕРИАЛЫ
• «Два холма», первая серия
• «Дылды», второй сезон, первая серия
• «Исправление и наказание», пилот
• «Контакт», первая серия
• «Ничего страшного», пакет документов – детали: раз и два
ФИЛЬМЫ
• «Бег», финальный драфт
• «Бег», структурная таблица – детали: раз, два и три
• «Вторжение», съемочный драфт
• «На семи ветрах» (1962)
РЕКЛАМА
• Freedom Finance, бриф от Zebra Hero – детали
КЛИПЫ
• Biting Elbows – Boy is Dead, два драфта – детали
ПЕРЕВОДЫ НА РУССКИЙ:
• Андалузский пес (1929), к/м
• Вирдиниана (1961)
• Дневная красавица (1967)
• Миссия невыполнима: Последствия (2018)
• Не время умирать (2021)
• Холм (1965)
2022: апрель | май | июнь | июль
#СценарнаяПолка
Я собираю в один пост все сценарии на русском языке, опубликованные в телеграме за месяц. Ссылки ведут на источники, подпишитесь на них.
В этот раз добавились сценарии клипов, рекламы, пояснения авторов и переводы англоязычных сценариев на великий и могучий. С вас энджой, репост и донат по желанию.
СЕРИАЛЫ
• «Два холма», первая серия
• «Дылды», второй сезон, первая серия
• «Исправление и наказание», пилот
• «Контакт», первая серия
• «Ничего страшного», пакет документов – детали: раз и два
ФИЛЬМЫ
• «Бег», финальный драфт
• «Бег», структурная таблица – детали: раз, два и три
• «Вторжение», съемочный драфт
• «На семи ветрах» (1962)
РЕКЛАМА
• Freedom Finance, бриф от Zebra Hero – детали
КЛИПЫ
• Biting Elbows – Boy is Dead, два драфта – детали
ПЕРЕВОДЫ НА РУССКИЙ:
• Андалузский пес (1929), к/м
• Вирдиниана (1961)
• Дневная красавица (1967)
• Миссия невыполнима: Последствия (2018)
• Не время умирать (2021)
• Холм (1965)
2022: апрель | май | июнь | июль
#СценарнаяПолка
Forwarded from Neural Shit
Наткнулся на замечательный арт-проект, автор которого пилит альтернативные постеры для фильмов с помощью нейронок dalle 2 и midjourney. Это одновременно проклято и благославенно!
Больше примеров тут
Больше примеров тут
Вчера слушала Nana Hughes, главу отдела комедии ITV (один из крупнейших британских каналов (в основном дорогой криминальчик, людям Агату Кристи, делали Des про серийного маньяка)).
Понятно, что на таком канале комедии плачевно мало - но вот они решили сделать разворот лицом к юмору и последние два года разрабатывали проекты.
Интресные кусочки информации, которые я вынесла из Q&A:
- Comissioner, даром что самая главная, читает все, что ей рекоммендуют. Но из-за этого у неё backlog 6-8 недель, то есть если вас морозят 2 месяца - это норм, производственные особенности.
- Она всегда даёт личный фидбек, потому что понимает, что писательство - тяжелый труд, и личная поддержка и общение много значит
- Совершенно не важно, что она хочет/ожидает от комедии - все лучшие проекты обычно неожиданные и застают её врасплох, поэтому не надо пытаться писать "под неё"
- Самое сложное в комедии - не первые 10 минут, которые часто удаются - а второстепенные персонажи и продолжение темпа и интереса после. Трудно продолжать держать темп и тон, делать это регулярно (много серий)
- Оттуда же: самая частая проблема у сценаристов, написавших блестящий пилот, который запустили - это, собственно, работа над сериалом. Тк над пилотом он мог работать годами, а сезон надо написать за 6-8 месяцов. Это принципиально другой процесс, меняющий сценариста. Он многое начинает про себя понимать, сталкивается с новыми трудностями, лютый стресс. Поэтому важно, чтобы у него был правильный для него продюсер, с которым у них взаимопонимание и поддержка. Но это работает в обе стороны, нужно учиться работать вместе
- Про пристраивание проектов: если продюсер вам отказывает, очень велика вероятность, что продюсеру просто конкретно этот проект сейчас не подходит. Проект может быть великолепный - но не тот, что продюсер сейчас может реализовать, тк у каждого из них своя стратегия, они тоже все производственные возможности ищут на ощупь. Поэтому не принимайте это лично и ищите другого.
Из "лайфхаков" : напрямую сценаристам питчить свои проекты нельзя, только через компанию - но компания может быть новая и маленькая, только с одной короткометражкой, например. Смотреть будут в первую очередь на проект.
Из грустного - запускает ITV только 4 комедийных проекта в год, так что можно представить себе отбор.
Понятно, что на таком канале комедии плачевно мало - но вот они решили сделать разворот лицом к юмору и последние два года разрабатывали проекты.
Интресные кусочки информации, которые я вынесла из Q&A:
- Comissioner, даром что самая главная, читает все, что ей рекоммендуют. Но из-за этого у неё backlog 6-8 недель, то есть если вас морозят 2 месяца - это норм, производственные особенности.
- Она всегда даёт личный фидбек, потому что понимает, что писательство - тяжелый труд, и личная поддержка и общение много значит
- Совершенно не важно, что она хочет/ожидает от комедии - все лучшие проекты обычно неожиданные и застают её врасплох, поэтому не надо пытаться писать "под неё"
- Самое сложное в комедии - не первые 10 минут, которые часто удаются - а второстепенные персонажи и продолжение темпа и интереса после. Трудно продолжать держать темп и тон, делать это регулярно (много серий)
- Оттуда же: самая частая проблема у сценаристов, написавших блестящий пилот, который запустили - это, собственно, работа над сериалом. Тк над пилотом он мог работать годами, а сезон надо написать за 6-8 месяцов. Это принципиально другой процесс, меняющий сценариста. Он многое начинает про себя понимать, сталкивается с новыми трудностями, лютый стресс. Поэтому важно, чтобы у него был правильный для него продюсер, с которым у них взаимопонимание и поддержка. Но это работает в обе стороны, нужно учиться работать вместе
- Про пристраивание проектов: если продюсер вам отказывает, очень велика вероятность, что продюсеру просто конкретно этот проект сейчас не подходит. Проект может быть великолепный - но не тот, что продюсер сейчас может реализовать, тк у каждого из них своя стратегия, они тоже все производственные возможности ищут на ощупь. Поэтому не принимайте это лично и ищите другого.
Из "лайфхаков" : напрямую сценаристам питчить свои проекты нельзя, только через компанию - но компания может быть новая и маленькая, только с одной короткометражкой, например. Смотреть будут в первую очередь на проект.
Из грустного - запускает ITV только 4 комедийных проекта в год, так что можно представить себе отбор.
Также добрые люди в Британии делают вот такие таблички для сценаристов про все текущие конкурсы/подачи сценариев в одной удобной табличке.
https://drive.google.com/drive/folders/0B2PbzCedGRzkRmRmbkRPZU53YU0?resourcekey=0-MJmZ0vtXfqVihRCKXjCZ_A&fbclid=IwAR0qOH9yq1LpFk9EAUiW8dABiebN0s-W89H323W4_0GaOYpYoEfCQI9JvXU
У нас похожую работу делает https://t.iss.one/ContestUpdate (я уже писала, но напоминаю)
https://drive.google.com/drive/folders/0B2PbzCedGRzkRmRmbkRPZU53YU0?resourcekey=0-MJmZ0vtXfqVihRCKXjCZ_A&fbclid=IwAR0qOH9yq1LpFk9EAUiW8dABiebN0s-W89H323W4_0GaOYpYoEfCQI9JvXU
У нас похожую работу делает https://t.iss.one/ContestUpdate (я уже писала, но напоминаю)
Telegram
Конкурсы Update
Творческие конкурсы для сценаристов, драматургов, литераторов, комиксистов и просто хороших людей
Forwarded from Осенило - написал
Про талант зрителя
Я смотрю много плохого кино. Точнее, я смотрю много такого кино, которое среди киноманов считается вообще недостойным просмотра. Я же смотрю его с удовольствием – и часто по многу раз.
Например, один из моих любимых фильмов, – это Tremors 1990 года; в русском прокате его обозвали «Дрожью земли». А также Tremors 2 и Tremors 3 (на самом деле их семь, но на четвертом фильме даже я сломалась). Если вы не знаете этой франшизы, то погуглите – там про гигантских подземных червей, терроризирующих сперва городок в штате Невада, а потом – нефтяное месторождение в Мексике. Очень интересно.
Почему я пишу об этом с такой гордостью? Потому что смотреть эти фильмы меня заставляет качество, необходимое всякому сценаристу. А именно – зрительское любопытство.
Про любопытство пишущего я уже рассказывала в этом канале. А любопытство зрителя – это смежное качество, без которого стать сценаристом – во всяком случае, хорошим – вряд ли получится.
Мне даже кажется, что простого любопытства тут недостаточно. Нужен талант.
Бесталанный зритель – это тот, которому почти всегда скучно, потому что он «все это уже видел». Или, как вариант, потому что ему уже с первых кадров «все понятно».
Во-первых, что такое «все»? Во-вторых, что значит это «понятно»? Как правило, бесталанный зритель от обоих вопросов с раздражением отмахивается – потому что на самом деле не знает ответа ни на один из них.
Такое зрительское высокомерие характерно для начинающих сценаристов – и часто служит предвестником профессиональных неудач. Потому что если человеку не интересно смотреть кино – любое кино, кино в принципе, а не только то, которое за него посмотрели и проанализировали фестивальные отборщики или оскаровский комитет, – это значит, что его совершенно не занимает собственная профессия.
Профессионалам действительно высокого класса интересно все. И мировые гала-премьеры, и то, что вышло сразу на DVD. И пятичасовые документалки, и подземные черви в штате Невада. Например, одно из самых содержательных обсуждений второго «Хоббита» (не очень удачного, кстати) было у меня с продюсером Александром Роднянским, который в кино-то уж точно видел «все» и даже немного больше.
Поэтому меня всегда забавляет вопрос, который задают выпускникам киношкол: «Став сценаристом, вы перестали получать удовольствие от кино как зритель»?» Это все равно что спросить, перестали ли вы испытывать оргазм, прочитав учебник по физиологии. То есть кто-то, может, и перестал, – но вообще это не так устроено.
Став сценаристом, я поняла, что кино бывает удачное и неудачное, хорошее и плохое. А вот неинтересного кино практически не существует – потому что интерес создает не столько режиссер, сценарист или оператор, сколько сам зритель. Если, конечно, он хочет получить от фильма все, а не самоутвердиться за счет его создателей.
Зрительский интерес совсем не ограничивается вопросом «как это сделано?», хотя про него тоже бывает полезно подумать. Но я о другом: если смотреть на экран с доверием и активным вниманием ко всему, что там происходит, можно увидеть отличное кино – и совсем не то, которое посмотрел ваш недовольный сосед слева.
Некоторое время назад на мои восторги по поводу Knight and Day с Томом Крузом и Кэмерон Диаз мне написали, что это обычная голливудская залипуха, простая, как две копейки. На первый взгляд, это так – но только на первый. Потому что если, например, погуглить, что такое Cape Horn, куда в финале уезжают герои в винтажном GTO, то выяснится, что на машине из США добраться туда нельзя: там нет автодороги. А значит, весь этот финал приобретает оттенок фантастического – и становится горькой мечтой, которая сбывается лишь после того, как герой Тома Круза умирает...
Я смотрю много плохого кино. Точнее, я смотрю много такого кино, которое среди киноманов считается вообще недостойным просмотра. Я же смотрю его с удовольствием – и часто по многу раз.
Например, один из моих любимых фильмов, – это Tremors 1990 года; в русском прокате его обозвали «Дрожью земли». А также Tremors 2 и Tremors 3 (на самом деле их семь, но на четвертом фильме даже я сломалась). Если вы не знаете этой франшизы, то погуглите – там про гигантских подземных червей, терроризирующих сперва городок в штате Невада, а потом – нефтяное месторождение в Мексике. Очень интересно.
Почему я пишу об этом с такой гордостью? Потому что смотреть эти фильмы меня заставляет качество, необходимое всякому сценаристу. А именно – зрительское любопытство.
Про любопытство пишущего я уже рассказывала в этом канале. А любопытство зрителя – это смежное качество, без которого стать сценаристом – во всяком случае, хорошим – вряд ли получится.
Мне даже кажется, что простого любопытства тут недостаточно. Нужен талант.
Бесталанный зритель – это тот, которому почти всегда скучно, потому что он «все это уже видел». Или, как вариант, потому что ему уже с первых кадров «все понятно».
Во-первых, что такое «все»? Во-вторых, что значит это «понятно»? Как правило, бесталанный зритель от обоих вопросов с раздражением отмахивается – потому что на самом деле не знает ответа ни на один из них.
Такое зрительское высокомерие характерно для начинающих сценаристов – и часто служит предвестником профессиональных неудач. Потому что если человеку не интересно смотреть кино – любое кино, кино в принципе, а не только то, которое за него посмотрели и проанализировали фестивальные отборщики или оскаровский комитет, – это значит, что его совершенно не занимает собственная профессия.
Профессионалам действительно высокого класса интересно все. И мировые гала-премьеры, и то, что вышло сразу на DVD. И пятичасовые документалки, и подземные черви в штате Невада. Например, одно из самых содержательных обсуждений второго «Хоббита» (не очень удачного, кстати) было у меня с продюсером Александром Роднянским, который в кино-то уж точно видел «все» и даже немного больше.
Поэтому меня всегда забавляет вопрос, который задают выпускникам киношкол: «Став сценаристом, вы перестали получать удовольствие от кино как зритель»?» Это все равно что спросить, перестали ли вы испытывать оргазм, прочитав учебник по физиологии. То есть кто-то, может, и перестал, – но вообще это не так устроено.
Став сценаристом, я поняла, что кино бывает удачное и неудачное, хорошее и плохое. А вот неинтересного кино практически не существует – потому что интерес создает не столько режиссер, сценарист или оператор, сколько сам зритель. Если, конечно, он хочет получить от фильма все, а не самоутвердиться за счет его создателей.
Зрительский интерес совсем не ограничивается вопросом «как это сделано?», хотя про него тоже бывает полезно подумать. Но я о другом: если смотреть на экран с доверием и активным вниманием ко всему, что там происходит, можно увидеть отличное кино – и совсем не то, которое посмотрел ваш недовольный сосед слева.
Некоторое время назад на мои восторги по поводу Knight and Day с Томом Крузом и Кэмерон Диаз мне написали, что это обычная голливудская залипуха, простая, как две копейки. На первый взгляд, это так – но только на первый. Потому что если, например, погуглить, что такое Cape Horn, куда в финале уезжают герои в винтажном GTO, то выяснится, что на машине из США добраться туда нельзя: там нет автодороги. А значит, весь этот финал приобретает оттенок фантастического – и становится горькой мечтой, которая сбывается лишь после того, как герой Тома Круза умирает...