Forwarded from 🦹🏻♂️ Митя в Голливуде
Как найти работу в кино в США
— за последний месяц я отвечал на этот вопрос чаще, чем за весь прошлый год. Актуальность темы понятна. Позволю себе дать некоторые рекомендации тем, кто серьезно нацелен на американскую киноиндустрию.
Внутри США вам необходимо иметь разрешение на работу. Оно автоматически дается, например, при одобрении «визы талантов» (О-1), получении рабочей визы (H1-B), одобрении грин-карты и политического убежища, а еще его можно получить на год после окончания американского ВУЗа (студенческая виза F-1). Так или иначе — это процесс, требующий времени, планирования и самостоятельного ресерча.
Работать по туристической визе (то есть, нелегально) на мелких проектах возможно, но если заметут — депортация и запрет на въезд. Однако заниматься нетворкингом никто не запрещает.
Конечно, одного только разрешения не хватит, нужно где-то находить проекты. Если сначала идти учиться (это был мой выбор), то работа начнет находить тебя через бывших сокурсников. Если учеба не вариант и в своей стране у вас уже есть имя и опыт, можно начинать налаживать связи с американскими компаниями, знакомиться с людьми и отправлять портфолио. Здесь активно пользуются ЛинкдИном, а списки продакшен-компаний легко гуглятся.
Рекомендую это делать, когда у вас уже есть конкретный план. Другими словами — лучше не оказываться в ситуации, когда вам уже предлагают работу, а вы еще не начали делать визу.
Удаленная работа (в основном пост-продакшен) — помимо решения очевидных вопросов с процедурой оплаты, нужно понимать, зачем американской компании сотрудничать с иностранцем на удаленке. Это либо выгодно (например, час ротоскопщика в ЛА стоит $40-$50, в Индии — $15-$25), либо на местном рынке дефицит специалистов (сейчас, кстати, большой спрос на VFX-художников). Имейте это в виду, когда отправляете свои расценки.
Отдельно хочу отметить, что предпочтение отдается компаниям (студиям, пост-продакшен хаусам), нежели частникам. Это вопрос надежности и предсказуемости. Так что если вы работаете в компании с хотя бы небольшой историей, имеет смысл предлагать свои услуги с позиции юридического лица.
Полезные ссылки
> Подробная статья про оплату труда на площадке (с почасовыми ставками и ссылками на профсоюзы): https://blog.assemble.tv/a-comprehensive-guide-to-day-rates-for-film-crew-2021
> Самая большая база данных голливудских проектов и контактов людей в индустрии: studiosystem.com
> Поиск вакансий в кино (продакшен и пост): mandy.com
— за последний месяц я отвечал на этот вопрос чаще, чем за весь прошлый год. Актуальность темы понятна. Позволю себе дать некоторые рекомендации тем, кто серьезно нацелен на американскую киноиндустрию.
Внутри США вам необходимо иметь разрешение на работу. Оно автоматически дается, например, при одобрении «визы талантов» (О-1), получении рабочей визы (H1-B), одобрении грин-карты и политического убежища, а еще его можно получить на год после окончания американского ВУЗа (студенческая виза F-1). Так или иначе — это процесс, требующий времени, планирования и самостоятельного ресерча.
Работать по туристической визе (то есть, нелегально) на мелких проектах возможно, но если заметут — депортация и запрет на въезд. Однако заниматься нетворкингом никто не запрещает.
Конечно, одного только разрешения не хватит, нужно где-то находить проекты. Если сначала идти учиться (это был мой выбор), то работа начнет находить тебя через бывших сокурсников. Если учеба не вариант и в своей стране у вас уже есть имя и опыт, можно начинать налаживать связи с американскими компаниями, знакомиться с людьми и отправлять портфолио. Здесь активно пользуются ЛинкдИном, а списки продакшен-компаний легко гуглятся.
Рекомендую это делать, когда у вас уже есть конкретный план. Другими словами — лучше не оказываться в ситуации, когда вам уже предлагают работу, а вы еще не начали делать визу.
Удаленная работа (в основном пост-продакшен) — помимо решения очевидных вопросов с процедурой оплаты, нужно понимать, зачем американской компании сотрудничать с иностранцем на удаленке. Это либо выгодно (например, час ротоскопщика в ЛА стоит $40-$50, в Индии — $15-$25), либо на местном рынке дефицит специалистов (сейчас, кстати, большой спрос на VFX-художников). Имейте это в виду, когда отправляете свои расценки.
Отдельно хочу отметить, что предпочтение отдается компаниям (студиям, пост-продакшен хаусам), нежели частникам. Это вопрос надежности и предсказуемости. Так что если вы работаете в компании с хотя бы небольшой историей, имеет смысл предлагать свои услуги с позиции юридического лица.
Полезные ссылки
> Подробная статья про оплату труда на площадке (с почасовыми ставками и ссылками на профсоюзы): https://blog.assemble.tv/a-comprehensive-guide-to-day-rates-for-film-crew-2021
> Самая большая база данных голливудских проектов и контактов людей в индустрии: studiosystem.com
> Поиск вакансий в кино (продакшен и пост): mandy.com
Forwarded from Заскриптованный
Нашёл сокровище на Reddit
Один коллекционер сценариев складывал всё, что находил, в одну папку. Так получился архив, в котором больше 800 (!) сценариев общим весом 1 Гб. Делюсь: https://disk.yandex.ru/d/r_OrUSVUY9gG9A
Просто огромная #СценарнаяПолка
Один коллекционер сценариев складывал всё, что находил, в одну папку. Так получился архив, в котором больше 800 (!) сценариев общим весом 1 Гб. Делюсь: https://disk.yandex.ru/d/r_OrUSVUY9gG9A
Просто огромная #СценарнаяПолка
Яндекс Диск
Read These Scripts.zip
Посмотреть и скачать с Яндекс Диска
Forwarded from Уголок сторителлера
Сценарист и теоретик сторителлинга Павел Черепанов выложил в открытый доступ свое новое пособие по драматургии жанрового кино
https://docs.google.com/document/d/1mIhHor-9HZYktJzLXoZw4M3k1Vgppa9p/edit
#полезно
https://docs.google.com/document/d/1mIhHor-9HZYktJzLXoZw4M3k1Vgppa9p/edit
#полезно
Google Docs
Черепанов_Жанры.docx
ОТ АВТОРА Привет Вы открыли эту книгу, и сейчас хотели бы быстро понять, о чём она написана, и стоит ли тратить на неё время. С этого вопроса мы и начнём Это книга о том, как устроены выдуманные истории. И о том, чем они отличаются друг от друга. Почему…
Forwarded from Самоучитель сценариста
КАКИЕ СЦЕНАРИИ ИЩЕТ IVI
На днях ВК-сообщество «Цех драматургов» пообщалось с руководителем IVI Originals Вадимом Соколовским о современной драматургии, онлайн-платформах, и что ищут вторые в первом. Ниже – конспект встречи.
Главный критерий
Он не один, их три – герой, ситуация, экстраординарность. Если в сценарии есть хотя бы один из этих компонентов, и при этом он обладает уникальностью (то, чего раньше не видели), то дальше IVI развивает замысел с тем прицелом, чтобы в сценарии появились все три компонента. Важно это потому, что задача платформы – закинуть крючок и удержать зрителя. Его должно зацепить, он должен захотеть досмотреть сериал до конца. Удержание поддерживается с помощью способа релиза – IVI не склонны выкладывать весь сезон целиком, а выпускают три премьерные серии, и дальше по две серии в неделю, как на американском телевидении.
Пример экстраординарности
Сериал «И снова здравствуйте» (ультраполезный голосовой эфир с его автором и режиссером Егором Чичкановым о работе над сценарием сериала слушайте здесь) зацепил прямо на питче. IVI понравилась идея и ее необычность: киллер, который не хочет быть киллером, а мечтает печь капкейки, сообщает об этом своему боссу и его тут же убивают – но он оживает. Он не умирает до тех пор, пока не выяснит, почему это произошло и что ему нужно сделать. По мнению Вадима, на телевидении такой проект был бы невозможен, потому что «НТВ и ТВ3 никогда не объединятся». Но тем не менее, после сетевого успеха, телевидение его приобрело для показа.
Пример героя
Основная проблема с героями стала следствием российского сериального бума – производство героев поставлено на поток, они лишены индивидуальности, выхолощены с позиции сложности. Проявляется это в мелочах, например, у героев исчезли фамилии. Мы не можем вспомнить, как зовут героя в сериале, который смотрели на той неделе, потому что на страницах действуют бесконечные Натальи, Валентины и Николаи – и обязательно полным именем. Сравните с советским кино, из которого вы сразу назовете Новосельцева, Жеглова и Шарапова, Верещагина или Сухова. Наличие имени и фамилии у персонажа предполагает биографию, какую-то жизнь. Бузыкин в «Осеннем марафоне», это крайне сложный, но понятный нам персонаж с понятной биографией. Как только мы видим его в кадре, мы все про него понимаем: как он пришел в эту точку, что с ним произойдет дальше. Все это называется внутренней жизнью персонажа, и она такая интересная, что нам уже не нужна арка изменения героя.
Не формульная драматургия
Текущая драматургическая проблема в том, что авторы взяли на вооружение самый простой формульный американский подход – схематизм, от которого сам Голливуд уходит. Взять сериал «ВандаВижн», кто такая Ванда? Плохой это персонаж или хороший? Взять «Бэтмена»: тот же полный уход от стереотипов и схем. Очень важно желание покопаться внутри персонажа, внутри его мотивировок. Не хватает и речевых характеристик. Если бы в сценарии не было подписано, Николай это говорит или Валентин, понять, что это разные герои – невозможно. А вспомните, как разговаривает один и тот же Папанов в «Бриллиантовой руке» и в «Берегись автомобиля»: стоит его услышать, и персонаж становится понятным. Вот это пренебрежение к речи – огромная проблема. IVI как онлайн-кинотеатр ищет эти тонкие настройки.
Не формульные герои и сюжеты
То же самое касается героев и сюжетов. Ищется не что-то оригинальное в значение «такого никто никогда не видел», а нечто оригинальное с точки зрения обстоятельств: необычный человек в обычных обстоятельствах, обычный человек в необычных обстоятельствах. И есть красные флаги – например, стоп-слово «олигарх». Как только Вадим видит его в заявке, заявка отправляется в корзину – эти герои надоели.
Куда прислать сценарий
Продюсеру. IVI работает как студия, своего производства у них нет. Вам нужно найти продюсера, который поверит в вашу историю и принесет ее на IVI, тем самым поручившись за вас, как за молодого автора, своей профессиональной биографией. Пример – все тот же «И снова здравствуйте».
На днях ВК-сообщество «Цех драматургов» пообщалось с руководителем IVI Originals Вадимом Соколовским о современной драматургии, онлайн-платформах, и что ищут вторые в первом. Ниже – конспект встречи.
Главный критерий
Он не один, их три – герой, ситуация, экстраординарность. Если в сценарии есть хотя бы один из этих компонентов, и при этом он обладает уникальностью (то, чего раньше не видели), то дальше IVI развивает замысел с тем прицелом, чтобы в сценарии появились все три компонента. Важно это потому, что задача платформы – закинуть крючок и удержать зрителя. Его должно зацепить, он должен захотеть досмотреть сериал до конца. Удержание поддерживается с помощью способа релиза – IVI не склонны выкладывать весь сезон целиком, а выпускают три премьерные серии, и дальше по две серии в неделю, как на американском телевидении.
Пример экстраординарности
Сериал «И снова здравствуйте» (ультраполезный голосовой эфир с его автором и режиссером Егором Чичкановым о работе над сценарием сериала слушайте здесь) зацепил прямо на питче. IVI понравилась идея и ее необычность: киллер, который не хочет быть киллером, а мечтает печь капкейки, сообщает об этом своему боссу и его тут же убивают – но он оживает. Он не умирает до тех пор, пока не выяснит, почему это произошло и что ему нужно сделать. По мнению Вадима, на телевидении такой проект был бы невозможен, потому что «НТВ и ТВ3 никогда не объединятся». Но тем не менее, после сетевого успеха, телевидение его приобрело для показа.
Пример героя
Основная проблема с героями стала следствием российского сериального бума – производство героев поставлено на поток, они лишены индивидуальности, выхолощены с позиции сложности. Проявляется это в мелочах, например, у героев исчезли фамилии. Мы не можем вспомнить, как зовут героя в сериале, который смотрели на той неделе, потому что на страницах действуют бесконечные Натальи, Валентины и Николаи – и обязательно полным именем. Сравните с советским кино, из которого вы сразу назовете Новосельцева, Жеглова и Шарапова, Верещагина или Сухова. Наличие имени и фамилии у персонажа предполагает биографию, какую-то жизнь. Бузыкин в «Осеннем марафоне», это крайне сложный, но понятный нам персонаж с понятной биографией. Как только мы видим его в кадре, мы все про него понимаем: как он пришел в эту точку, что с ним произойдет дальше. Все это называется внутренней жизнью персонажа, и она такая интересная, что нам уже не нужна арка изменения героя.
Не формульная драматургия
Текущая драматургическая проблема в том, что авторы взяли на вооружение самый простой формульный американский подход – схематизм, от которого сам Голливуд уходит. Взять сериал «ВандаВижн», кто такая Ванда? Плохой это персонаж или хороший? Взять «Бэтмена»: тот же полный уход от стереотипов и схем. Очень важно желание покопаться внутри персонажа, внутри его мотивировок. Не хватает и речевых характеристик. Если бы в сценарии не было подписано, Николай это говорит или Валентин, понять, что это разные герои – невозможно. А вспомните, как разговаривает один и тот же Папанов в «Бриллиантовой руке» и в «Берегись автомобиля»: стоит его услышать, и персонаж становится понятным. Вот это пренебрежение к речи – огромная проблема. IVI как онлайн-кинотеатр ищет эти тонкие настройки.
Не формульные герои и сюжеты
То же самое касается героев и сюжетов. Ищется не что-то оригинальное в значение «такого никто никогда не видел», а нечто оригинальное с точки зрения обстоятельств: необычный человек в обычных обстоятельствах, обычный человек в необычных обстоятельствах. И есть красные флаги – например, стоп-слово «олигарх». Как только Вадим видит его в заявке, заявка отправляется в корзину – эти герои надоели.
Куда прислать сценарий
Продюсеру. IVI работает как студия, своего производства у них нет. Вам нужно найти продюсера, который поверит в вашу историю и принесет ее на IVI, тем самым поручившись за вас, как за молодого автора, своей профессиональной биографией. Пример – все тот же «И снова здравствуйте».
Forwarded from Animation & Metaverse
#эксклюзив #роскино #достоевская #nivnvdo
На прошлой неделе стартовала образовательная программа организованная Роскино при поддержке Минкульт РФ. Подробности насайте roskino.org/academy.
На первых двух лекциях речь шла о кинопрокате в Китае и я записала тезисы для вас:
Лекция 1
Лекция 2
На прошлой неделе стартовала образовательная программа организованная Роскино при поддержке Минкульт РФ. Подробности насайте roskino.org/academy.
На первых двух лекциях речь шла о кинопрокате в Китае и я записала тезисы для вас:
Лекция 1
Лекция 2
roskino.org
Roskino Academy
ROSKINO ACADEMY — это образовательный проект, созданный для российской киноиндустрии и индустрии креативного контента
Шоураннер американской версии "Бесстыдных" запустил "Уголок шоураннера", чтобы тренировать новое поколение
https://johnwellsproductions.com/showrunners-corner
https://johnwellsproductions.com/showrunners-corner
Forwarded from Осенило - написал
BEG_screenplay.pdf
374.6 KB
Сценарий моего "Бега". Публикую с разрешения продюсера фильма Руслана Сорокина.
Forwarded from Good Story Media | Сериалы | Фильмы
Исправление и наказаниe_ 1 серия.pdf
305.8 KB
Совсем недавно мы рассказали о том, что авторы нашего сериала «Исправление и наказание» работают над вторым сезоном, а сегодня делимся сценарием первой серии этого комедийного сериала.
Смотрим «Исправление и наказание» с Анной Михалковой в главной роли в онлайн кинотеатре PREMIER и читаем сценарий в нашем канале.
Смотрим «Исправление и наказание» с Анной Михалковой в главной роли в онлайн кинотеатре PREMIER и читаем сценарий в нашем канале.
15 сентября я впервые соберу в Лондоне кружок Script Reading Club - это как Book Reading Club, но по сценариям.
Все берут какой-нибудь один классный сценарий (в нашем случае - пилот Клана Сопрано) и обсуждают прочитанное.
Т.к. в моем кружке будут в основном сценарные чтецы и редакторы (и немного сценаристов), надеюсь на "углубленное" обсуждение людей, подкованных в сценарном искусстве. Ну и просто пообщаться с людьми, которыми нравится то же, что и тебе - здорово.
Если кто-то решит сделать что-то похожее в Москве - дайте знать.
Все берут какой-нибудь один классный сценарий (в нашем случае - пилот Клана Сопрано) и обсуждают прочитанное.
Т.к. в моем кружке будут в основном сценарные чтецы и редакторы (и немного сценаристов), надеюсь на "углубленное" обсуждение людей, подкованных в сценарном искусстве. Ну и просто пообщаться с людьми, которыми нравится то же, что и тебе - здорово.
Если кто-то решит сделать что-то похожее в Москве - дайте знать.
Хочется все сюда перепостить из Сценарного Голода, так что просто дам вам ссылку:
https://t.iss.one/screenplayhunger
https://t.iss.one/screenplayhunger
Forwarded from couriernew
Хорошая традиция делиться сценариями снятых русскоязычных проектов набирает обороты — это делают и ребята из «Друг друга», и Саша Белов с коллегами, и продюсер Федорович, и вот вчера моя подруга Юля Идлис поделилась своим «Бегом». Обсудил это поветрие со своей командой и продюсерами нашего последнего проекта, интерактивного мини-сериала «Ничего страшного», и сегодня мы делимся не только сценарием (даже несколькими сценариями!) проекта, но и дополнительными материалами: там и операторские раскадровки, и интерактивные гейм-флоу, показывающие варианты ветвления сюжета, и разрезки с режиссёрскими комментариями, и даже КПП!
Теперь — необходимые комментарии к пакету документов.
Самое важное: сам проект жив, здоров и доступен для бесплатного просмотра по адресу https://serial.kiberbulling.net/
Если вы его ещё не посмотрели, то внутри пакета документов, конечно же, миллион спойлеров.
01 это собственно сценарии. Продюсеры попросили на всякий случай убрать из сценария слово «инстаграм», поэтому вместо него — «запрещённая соцсеть». На момент съёмок (а это август 2021) этого запрета не было.
Сюжетную рамку и систему персонажей придумывали мы с @NataHQ, дальше сценарий лидировала Полина @fairyidiot, а Аня Фрадкина помогала с одним из этапов сценария — поэтому кредиты в сценарии указаны в порядке количества написанного материала. Полина, затем Аня, затем мы с Натой. Контакты внизу — наш продюсер @alexandra_bereslavtseva
Первоначально проект задумывался как история семьи из четырёх человек, и к моменту запуска проекта у нас сложилась версия сценария, в которой сюжет выходит за рамки травли детей в школе. В оригинальном сценарии есть эпизоды, в которых травят не только детей, но и родителей.
Дальше на нас свалились финансовые реалии, и стало понятно, что с бюджетом, который у нас есть, нужно делать жёсткий выбор: или мы снимаем оригинальную историю ближе к полутора часам материала, но дёшево и сердито, или мы сокращаемся до примерно часа материала, но делаем его хорошо. Мы выбрали второй вариант, и ни разу не пожалели.
Резать полюбившиеся нам сцены с родителями и объективно дорогую сцену на катке было больно, но это пошло на пользу остальной части производства. Впервые в нашей профессиональной жизни мы с @NataHQ вышли на норму выработки в 5 минут материала в смену, так что «Ничего страшного» — наш самый точный в смысле постановки проект. В таком темпе можно поточить сцены с актёрами, снять больше ракурсов, больше внимания уделить худпосту и деталям. Короче, рекомендую 🙂
Поэтому документы со словом Light — это то, что пошло в производство.
Теперь — необходимые комментарии к пакету документов.
Самое важное: сам проект жив, здоров и доступен для бесплатного просмотра по адресу https://serial.kiberbulling.net/
Если вы его ещё не посмотрели, то внутри пакета документов, конечно же, миллион спойлеров.
01 это собственно сценарии. Продюсеры попросили на всякий случай убрать из сценария слово «инстаграм», поэтому вместо него — «запрещённая соцсеть». На момент съёмок (а это август 2021) этого запрета не было.
Сюжетную рамку и систему персонажей придумывали мы с @NataHQ, дальше сценарий лидировала Полина @fairyidiot, а Аня Фрадкина помогала с одним из этапов сценария — поэтому кредиты в сценарии указаны в порядке количества написанного материала. Полина, затем Аня, затем мы с Натой. Контакты внизу — наш продюсер @alexandra_bereslavtseva
Первоначально проект задумывался как история семьи из четырёх человек, и к моменту запуска проекта у нас сложилась версия сценария, в которой сюжет выходит за рамки травли детей в школе. В оригинальном сценарии есть эпизоды, в которых травят не только детей, но и родителей.
Дальше на нас свалились финансовые реалии, и стало понятно, что с бюджетом, который у нас есть, нужно делать жёсткий выбор: или мы снимаем оригинальную историю ближе к полутора часам материала, но дёшево и сердито, или мы сокращаемся до примерно часа материала, но делаем его хорошо. Мы выбрали второй вариант, и ни разу не пожалели.
Резать полюбившиеся нам сцены с родителями и объективно дорогую сцену на катке было больно, но это пошло на пользу остальной части производства. Впервые в нашей профессиональной жизни мы с @NataHQ вышли на норму выработки в 5 минут материала в смену, так что «Ничего страшного» — наш самый точный в смысле постановки проект. В таком темпе можно поточить сцены с актёрами, снять больше ракурсов, больше внимания уделить худпосту и деталям. Короче, рекомендую 🙂
Поэтому документы со словом Light — это то, что пошло в производство.
serial.kiberbulling.net
Ничего страшного
Молодежный интерактивный веб-сериал о семье, дружбе, первой любви
Forwarded from couriernew
Сценарий, гейм-флоу, съёмочные планы и КПП интерактивного сериала «Ничего страшного». Enjoy: https://www.dropbox.com/sh/9rqp4y6kd7sbbnv/AACh_35K7iVUqitLCvg78zpaa?dl=0
Dropbox
LS-NBD-ScriptsDocs
Shared with Dropbox
Script Export
15 сентября я впервые соберу в Лондоне кружок Script Reading Club - это как Book Reading Club, но по сценариям. Все берут какой-нибудь один классный сценарий (в нашем случае - пилот Клана Сопрано) и обсуждают прочитанное. Т.к. в моем кружке будут в основном…
Первая встреча клуба прошла замечательно. Пришло 10 человек; обсудили, что Сопрано, по сути, очень близок к ситкомам 90х. Попали под дождь (которого в Лондоне не было уже пару недель), спрятались в British Film Institute, договорились все вместе сходить на Nope ("Нет") в 4DX (это когда под тобой кресло трясут и тд).
Люди самые разные: кто-то - редактор в небольшой компании, кто-то фрилансит, кто-то из рекламы в девелопмент перебирается; поэт-сценарист, выпускник с самой артикулированной речью, которую я в жизни слышала, продюсер подкастов при BBC и тд. Всем нам хочется говорить о сценариях и работе с сценаристами.
Так что настоятельно рекомендую собраться в Москве по похожему принципу.
Люди самые разные: кто-то - редактор в небольшой компании, кто-то фрилансит, кто-то из рекламы в девелопмент перебирается; поэт-сценарист, выпускник с самой артикулированной речью, которую я в жизни слышала, продюсер подкастов при BBC и тд. Всем нам хочется говорить о сценариях и работе с сценаристами.
Так что настоятельно рекомендую собраться в Москве по похожему принципу.
Недавно общались с британским продюсером, который интресно всем русским (у него было 2 своих проекта в ко-про с Россией). Никаких утешительных новостей я не услышала; говорит, что произвести что-то с russian creative talent, если это не Серебренников, сейчас и ближайшие 3-5 лет будет невозможно, да и фильму Серебренникова будет очень тяжело отбить вложения. Свои проекты он переквалифицировал в vaguely Eastern-European (привет, старая добрая Соковия, слава Арстоцке!). Уже несколько раз слышала, что русским сценаристам предлагают менять национальность своих героев с русских на украинцев.
Пост не про индустрию.
У кого какие comfort youtube каналы? Сериалы под мытье посуды смотреть не нравится, а так я смотрю "мозгодралки" - тру крайм, философию, что-то по работе или громко-музыкальное.
Хочется что-то интресное и доброе/убаюкивающее - но сложнее, чем видео про котиков.
Посоветуйте?
У кого какие comfort youtube каналы? Сериалы под мытье посуды смотреть не нравится, а так я смотрю "мозгодралки" - тру крайм, философию, что-то по работе или громко-музыкальное.
Хочется что-то интресное и доброе/убаюкивающее - но сложнее, чем видео про котиков.
Посоветуйте?
Поэтому я не могу писать и очень уважаю сценаристов 😁 Надо укрепляться духом