Тающие облака. Эрик Булатов
На картине изображён лесной пейзаж на фоне синего неба, увиденный как будто через широкоугольный объектив, причём фокус направлен непосредственно в небо, а хвойные деревья в перспективном изображении кажутся резко укороченными. «Тающие облака» восходят к знаменитой фотографии Александра Родченко.
Эндрю Соломон, автор книги «The Irony Tower. Советские художники во времена гласности», пишет следующее: «Булатов – великий романтик, художник-моралист, он ратует не столько за политические истины, сколько за возможность проявления всего доброго в мире. Отделить его собственную честность и доброту от ясности и щедрости его работ невозможно, вся его работа основывается на оптимизме любви. Красота его работ не более чем средство, но его любовь выражается через эту красоту так же ярко, как и через тепло его личности».
Онлайн-лекция Олеси Туркиной, ведущего научного сотрудника Отдела новейших течений, 2023 года в честь 90-летия Эрика Булатова.
На картине изображён лесной пейзаж на фоне синего неба, увиденный как будто через широкоугольный объектив, причём фокус направлен непосредственно в небо, а хвойные деревья в перспективном изображении кажутся резко укороченными. «Тающие облака» восходят к знаменитой фотографии Александра Родченко.
Эндрю Соломон, автор книги «The Irony Tower. Советские художники во времена гласности», пишет следующее: «Булатов – великий романтик, художник-моралист, он ратует не столько за политические истины, сколько за возможность проявления всего доброго в мире. Отделить его собственную честность и доброту от ясности и щедрости его работ невозможно, вся его работа основывается на оптимизме любви. Красота его работ не более чем средство, но его любовь выражается через эту красоту так же ярко, как и через тепло его личности».
Онлайн-лекция Олеси Туркиной, ведущего научного сотрудника Отдела новейших течений, 2023 года в честь 90-летия Эрика Булатова.
19 июля 1980 года открылись XXII Олимпийские игры в Москве.
Сегодня мы предлагаем вспомнить как художники активно обращались к теме спорта в искусстве на протяжении всего прошлого столетия.
В 1930-е годы общественная значимость спорта использовалась в идеологических целях, порою директивно-догматически. Тем не менее картины Пименова, Дейнеки, Самохвалова, воспевая красоту, силу и молодость и выполняя определенную идеологическую миссию, живописно-пластически решены совершенно.
Советские художники не стремились вызвать ощущение страха, угрозы, слепой физической силы, подавляющей человека. Идея покорения пространства и времени, ключевая и для других жанров и видов советского искусства, в 1920–1930-е годы становится важнейшей для работ о спорте».
Анатолий Дмитренко, Руслан Бахтияров. «О, спорт — ты мир!» // Спорт. СПб, 2009.
Тема спорта в произведениях из собрания Русского музея.
Сегодня мы предлагаем вспомнить как художники активно обращались к теме спорта в искусстве на протяжении всего прошлого столетия.
В 1930-е годы общественная значимость спорта использовалась в идеологических целях, порою директивно-догматически. Тем не менее картины Пименова, Дейнеки, Самохвалова, воспевая красоту, силу и молодость и выполняя определенную идеологическую миссию, живописно-пластически решены совершенно.
Советские художники не стремились вызвать ощущение страха, угрозы, слепой физической силы, подавляющей человека. Идея покорения пространства и времени, ключевая и для других жанров и видов советского искусства, в 1920–1930-е годы становится важнейшей для работ о спорте».
Анатолий Дмитренко, Руслан Бахтияров. «О, спорт — ты мир!» // Спорт. СПб, 2009.
Тема спорта в произведениях из собрания Русского музея.
Бурлюк Д. Д. Приход весны и лета; 1940–1960-е
21 июля день рождения Давида Давидовича Бурлюка (1882-1967)
Футуризм был воспринят Бурлюком прежде всего – по его собственному признанию – как новое мироощущение, новая эпоха, разрушающая старые привычные формы. Художник находил образцы экспериментального обращения с формой: здесь нет строгой перспективы, композиция строится свободно, пренебрегая всеми законами пространства. Цвета очень яркие и чистые.
Интересно, что осенью 1920 года Давид Бурлюк покинул Россию и отправился в Японию по приглашению корреспондента газеты «Токио Ничиничи», задумавшего устроить выставку русских авангардистов. Личность «отца русского футуризма» по его мнению, должна была подогреть интерес публики к зарождающемуся в Японии футуристическому движению. За два года, что Бурлюк провел в «стране восходящего солнца», он создал около 300 живописных и графических работ.
Рекомендуем виртуальный тур выставки 2019 года в филиале Государственного Русского музея в Малаге (Испания)
21 июля день рождения Давида Давидовича Бурлюка (1882-1967)
Футуризм был воспринят Бурлюком прежде всего – по его собственному признанию – как новое мироощущение, новая эпоха, разрушающая старые привычные формы. Художник находил образцы экспериментального обращения с формой: здесь нет строгой перспективы, композиция строится свободно, пренебрегая всеми законами пространства. Цвета очень яркие и чистые.
Интересно, что осенью 1920 года Давид Бурлюк покинул Россию и отправился в Японию по приглашению корреспондента газеты «Токио Ничиничи», задумавшего устроить выставку русских авангардистов. Личность «отца русского футуризма» по его мнению, должна была подогреть интерес публики к зарождающемуся в Японии футуристическому движению. За два года, что Бурлюк провел в «стране восходящего солнца», он создал около 300 живописных и графических работ.
Рекомендуем виртуальный тур выставки 2019 года в филиале Государственного Русского музея в Малаге (Испания)
«Утро» Б.М. Кустодиева
Написанная в «столице мира» (Париже) картина «Утро», изображающая его молодую жену за купанием недавно родившегося сына-первенца, свидетельствует о произошедших изменениях в живописи художника. Импрессионистическая по концепции, она выдержана в чистых светлых красках, полна поэзии и ощущения тепла семейного уюта. Этим холстом автор положил начало череды произведений – портретов и жанров, посвященных своей семье.
Круглов В.Ф. Кустодиев: между лирикой и гиперболой // Борис Михайлович Кустодиев. К 125-летию со дня рождения. СПб, 2003. С. 11.
Виртуальная выставка к 145-летию выдающегося русского художника Б. М. Кустодиева.
Написанная в «столице мира» (Париже) картина «Утро», изображающая его молодую жену за купанием недавно родившегося сына-первенца, свидетельствует о произошедших изменениях в живописи художника. Импрессионистическая по концепции, она выдержана в чистых светлых красках, полна поэзии и ощущения тепла семейного уюта. Этим холстом автор положил начало череды произведений – портретов и жанров, посвященных своей семье.
Круглов В.Ф. Кустодиев: между лирикой и гиперболой // Борис Михайлович Кустодиев. К 125-летию со дня рождения. СПб, 2003. С. 11.
Виртуальная выставка к 145-летию выдающегося русского художника Б. М. Кустодиева.
Forwarded from Государственный Русский музей
Русский музей представляет виртуальный тур по картинной галерее архимандрита Алипия
Сегодня, в день 110-летия со дня рождения архимандрита Алипия, Русский музей публикует виртуальный тур по выставке «Коллекция картин архимандрита Алипия (Воронова)», которая открылась в августе прошлого года в Свято-Успенском Псково-Печерском монастыре.
Виртуальный тур позволяет оказаться в залах выставки и увидеть работы из коллекции Отца Алипия, которые он в последние годы жизни подарил Русскому музею и Псковскому музею-заповеднику. Среди самых известных ‒ произведения Василия Поленова, Ивана Айвазовского, Ильи Репина, Митрофана Верещагина, Исаака Левитана, Ивана Шишкина и других русских художников. На выставке также представлены и картины самого Отца Алипия.
🖼 Посетители виртуального тура смогут приблизить и детально рассмотреть произведения, представленные на выставке, получить о них дополнительную информацию. Удобная навигация виртуального тура обеспечивает свободное перемещение по залам и самостоятельное изучение материалов выставки.
С 28 июля 2024 года виртуальный тур можно увидеть на портале «Виртуальный Русский музей», а также на сайте Русского музея.
🗓️ Посетить выставку в Свято-Успенском Псково-Печерском монастыре можно до 20 октября 2024 года.
Сегодня, в день 110-летия со дня рождения архимандрита Алипия, Русский музей публикует виртуальный тур по выставке «Коллекция картин архимандрита Алипия (Воронова)», которая открылась в августе прошлого года в Свято-Успенском Псково-Печерском монастыре.
Виртуальный тур позволяет оказаться в залах выставки и увидеть работы из коллекции Отца Алипия, которые он в последние годы жизни подарил Русскому музею и Псковскому музею-заповеднику. Среди самых известных ‒ произведения Василия Поленова, Ивана Айвазовского, Ильи Репина, Митрофана Верещагина, Исаака Левитана, Ивана Шишкина и других русских художников. На выставке также представлены и картины самого Отца Алипия.
С 28 июля 2024 года виртуальный тур можно увидеть на портале «Виртуальный Русский музей», а также на сайте Русского музея.
🗓️ Посетить выставку в Свято-Успенском Псково-Печерском монастыре можно до 20 октября 2024 года.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
29 июля родился Иван Константинович Айвазовский (1817-1900)
Свои полотна художник писал по памяти, в мастерской. По словам автора, «движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны – немыслимо с натуры. Сюжет картины слагается у меня в памяти, как сюжет стихотворения у поэта».
Пожалуй, самое известное произведение художника – «Девятый вал» (1850). Ко времени создания картины, ставшей вершиной его первого, романтического, периода, живописец успел завоевать международную известность и признание среди крупнейших авторитетов. Особенности творчества мастера прослеживаются здесь исключительно ярко и определенно.
В День рождения Ивана Айвазовского мы также предлагаем вспомнить лекцию 2017 года «И.К. Айвазовский – художник Главного Военно-морского штаба».
И фильм на медиапортале Русского музея «Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения».
Свои полотна художник писал по памяти, в мастерской. По словам автора, «движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны – немыслимо с натуры. Сюжет картины слагается у меня в памяти, как сюжет стихотворения у поэта».
Пожалуй, самое известное произведение художника – «Девятый вал» (1850). Ко времени создания картины, ставшей вершиной его первого, романтического, периода, живописец успел завоевать международную известность и признание среди крупнейших авторитетов. Особенности творчества мастера прослеживаются здесь исключительно ярко и определенно.
В День рождения Ивана Айвазовского мы также предлагаем вспомнить лекцию 2017 года «И.К. Айвазовский – художник Главного Военно-морского штаба».
И фильм на медиапортале Русского музея «Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения».
1 августа Русский музей проведёт в формате онлайн акцию памяти начала Первой мировой войны «Художник и война».
Тема Первой мировой войны не могла оставить художественное сообщество равнодушным и впоследствии оказала сильнейшее влияние на изобразительное искусство. Идея проекта – показать какую роль сыграла война в мировоззрении и творческой манере художников.
- Русский музей покажет фильм «Образы войны Натальи Гончаровой».
- Ярославский художественный музей приготовил фильм «Евгений Лансере. Военный художник Первой мировой».
- Тверская областная картинная галерея представит фильм о работах художника-графика Владимира Фаворского.
- Тамбовский областной краеведческий музей подготовил фильм о работах Александра Лаврова.
- Вольский краеведческий музей покажет коллекцию агитационных плакатов Первой мировой.
Посмотреть трансляцию онлайн-акции памяти начала Первой мировой войны «Художник и война» можно будет 1 августа 2024 года в 12:00.
Тема Первой мировой войны не могла оставить художественное сообщество равнодушным и впоследствии оказала сильнейшее влияние на изобразительное искусство. Идея проекта – показать какую роль сыграла война в мировоззрении и творческой манере художников.
- Русский музей покажет фильм «Образы войны Натальи Гончаровой».
- Ярославский художественный музей приготовил фильм «Евгений Лансере. Военный художник Первой мировой».
- Тверская областная картинная галерея представит фильм о работах художника-графика Владимира Фаворского.
- Тамбовский областной краеведческий музей подготовил фильм о работах Александра Лаврова.
- Вольский краеведческий музей покажет коллекцию агитационных плакатов Первой мировой.
Посмотреть трансляцию онлайн-акции памяти начала Первой мировой войны «Художник и война» можно будет 1 августа 2024 года в 12:00.
Мясоедов Г. Г.
Страдная пора (Косцы)
1887, Государственный Русский музей
Завтра наступит последний месяц лета!
Мы предлагаем ознакомиться с важными событиями в отечественном искусстве и с программой мероприятий, которые пройдут в августе в Центре мультимедиа.
Страдная пора (Косцы)
1887, Государственный Русский музей
Завтра наступит последний месяц лета!
Мы предлагаем ознакомиться с важными событиями в отечественном искусстве и с программой мероприятий, которые пройдут в августе в Центре мультимедиа.
Виртуальный тур по выставке «Картины военной жизни»
1 августа – День памяти российских воинов, погибших в Первой мировой войне 1914-1918 годов. К этой дате Русский музей приурочил запуск виртуального тура по выставке «Картины военной жизни».
Выставка экспонировалась в корпусе Бенуа с 20 октября 2022 по 9 мая 2023 года. Масштабная выставка объединила более 100 произведений живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства XVI-XX веков, в которых нашли отражение военные события от эпохи Древней Руси до Великой Отечественной войны.
В виртуальном туре можно увидеть произведения Ореста Кипренского, Григория Гагарина, Ивана Айвазовского, Василия Верещагина, Кузьмы Петрова-Водкина, Александра Дейнеки, Владимира Серова, Гелия Коржева, Евсея Моисеенко, Андрея Мыльникова и других художников.
Смотреть виртуальный тур
1 августа – День памяти российских воинов, погибших в Первой мировой войне 1914-1918 годов. К этой дате Русский музей приурочил запуск виртуального тура по выставке «Картины военной жизни».
Выставка экспонировалась в корпусе Бенуа с 20 октября 2022 по 9 мая 2023 года. Масштабная выставка объединила более 100 произведений живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства XVI-XX веков, в которых нашли отражение военные события от эпохи Древней Руси до Великой Отечественной войны.
В виртуальном туре можно увидеть произведения Ореста Кипренского, Григория Гагарина, Ивана Айвазовского, Василия Верещагина, Кузьмы Петрова-Водкина, Александра Дейнеки, Владимира Серова, Гелия Коржева, Евсея Моисеенко, Андрея Мыльникова и других художников.
Смотреть виртуальный тур
В шалаше на покосе (Маша и Вася Чугуновы), 1961
2 августа своё 100-летие празднует Виктор Иванович Иванов.
Русский музей поздравляет художника и желает долгих лет жизни!
Виктор Иванов ‒ советский и российский живописец и педагог, академик, народный художник СССР и лауреат ряда государственных премий.
«Смысл моего творчества, ‒ говорит Виктор Иванович, ‒ не в отстаивании той личной свободы, которую сейчас объявили приоритетной над всем и вся, а в том, чтобы выразить духовно-нравственные устремления народа. А без этого искусство ‒ пустяк. Я изображаю только то, что хорошо знаю. Ищу положительное в людях. Хотя многие мои картины о тяжелой, изнурительной крестьянской жизни. Но посмотрите, какой в этих условиях рождается человек – сильный, красивый, добрый. Этот человеческий идеал я нашёл на Рязанской земле».
Напоминаем, что выставка Виктора Иванова в данный момент проходит в корпусе Бенуа и продлится до 27 августа.
Фильм о художнике Викторе Иванове в день его рождения.
2 августа своё 100-летие празднует Виктор Иванович Иванов.
Русский музей поздравляет художника и желает долгих лет жизни!
Виктор Иванов ‒ советский и российский живописец и педагог, академик, народный художник СССР и лауреат ряда государственных премий.
«Смысл моего творчества, ‒ говорит Виктор Иванович, ‒ не в отстаивании той личной свободы, которую сейчас объявили приоритетной над всем и вся, а в том, чтобы выразить духовно-нравственные устремления народа. А без этого искусство ‒ пустяк. Я изображаю только то, что хорошо знаю. Ищу положительное в людях. Хотя многие мои картины о тяжелой, изнурительной крестьянской жизни. Но посмотрите, какой в этих условиях рождается человек – сильный, красивый, добрый. Этот человеческий идеал я нашёл на Рязанской земле».
Напоминаем, что выставка Виктора Иванова в данный момент проходит в корпусе Бенуа и продлится до 27 августа.
Фильм о художнике Викторе Иванове в день его рождения.
5 августа — 180 лет со дня рождения Ильи Ефимовича Репина (1844-1930)
Великий русский живописец и рисовальщик эпохи демократического реализма. Портретист, автор картин исторического и бытового жанров. Написал ряд критических статей, воспоминания о современниках, о своем творческом пути.
Репин был участником многих художественных движений и групп, включая «Товарищество передвижных художественных выставок», которое ставило целью утверждение доступности искусства для всех слоев общества. Творчество Репина охватывает разнообразные темы — от портретов и жанровых сцен до исторических полотен и пейзажей.
Виртуальный тур «Илья Ефимович Репин. К 175-летию со дня рождения», который был создан на основе временной выставки, проходившей в Корпусе Бенуа с 3 октября 2019 по 9 марта 2020 года.
Лекция «Творчество И.Е. Репина: традиции и новаторство» куратора выставки Сергея Кривонденченкова.
- «Какой простор!».1903
- «Иди за мною, Сатано». 1895 (?)
- Воскрешение дочери Иаира. 1871
Великий русский живописец и рисовальщик эпохи демократического реализма. Портретист, автор картин исторического и бытового жанров. Написал ряд критических статей, воспоминания о современниках, о своем творческом пути.
Репин был участником многих художественных движений и групп, включая «Товарищество передвижных художественных выставок», которое ставило целью утверждение доступности искусства для всех слоев общества. Творчество Репина охватывает разнообразные темы — от портретов и жанровых сцен до исторических полотен и пейзажей.
Виртуальный тур «Илья Ефимович Репин. К 175-летию со дня рождения», который был создан на основе временной выставки, проходившей в Корпусе Бенуа с 3 октября 2019 по 9 марта 2020 года.
Лекция «Творчество И.Е. Репина: традиции и новаторство» куратора выставки Сергея Кривонденченкова.
- «Какой простор!».1903
- «Иди за мною, Сатано». 1895 (?)
- Воскрешение дочери Иаира. 1871
Forwarded from Зa!ТВ. Новости Запорожской области
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Ночь кино» в Русском музее!
22 и 23 августа Русский музей приглашает на «Ночь кино» в удивительный кинотеатр Центра мультимедиа
В этом году исполнилось 185 лет со дня рождения знаменитого русского художника Константина Маковского. В Ночь кино Русский музей предлагает вспомнить об этом талантливом живописце и посмотреть мультимедийный фильм о реставрации полотна 1869 года «Народное гулянье во время масленицы на Адмиралтейской площади в Петербурге».
Фильм заставляет по-новому взглянуть на фигуру Маковского –потомственного дворянина, участника «Бунта четырнадцати» и одновременно профессора Императорской Академии художеств, который вел свой творческий диалог с «Великим Карлом» Брюлловым.
В кинотеатре Центра мультимедиа показ кинокартины:
22 и 23 августа
В 19:00, 19:30, 20:00 и 20:30
Билеты
22 и 23 августа Русский музей приглашает на «Ночь кино» в удивительный кинотеатр Центра мультимедиа
В этом году исполнилось 185 лет со дня рождения знаменитого русского художника Константина Маковского. В Ночь кино Русский музей предлагает вспомнить об этом талантливом живописце и посмотреть мультимедийный фильм о реставрации полотна 1869 года «Народное гулянье во время масленицы на Адмиралтейской площади в Петербурге».
Фильм заставляет по-новому взглянуть на фигуру Маковского –потомственного дворянина, участника «Бунта четырнадцати» и одновременно профессора Императорской Академии художеств, который вел свой творческий диалог с «Великим Карлом» Брюлловым.
В кинотеатре Центра мультимедиа показ кинокартины:
22 и 23 августа
В 19:00, 19:30, 20:00 и 20:30
Билеты
Август месяц
«Поднос и овощи», 1910
Натюрморты начала ХХ века нередко выполнены в этюдной манере, что заставляло исследователей воспринимать их как незаконченные произведения. О законченности произведения Пётр Кончаловский писал так: «Картина может быть создана лишь в эпоху полного развития художественной жизни и определенной устойчивости понятий в искусстве, в эпохи полного владения художественным методом, который дает живописцу полноценную качественность и вместе с тем способен охватывать и отражать самый дух своей эпохи».
Натюрморты Кончаловского представляются нам экспериментом, в котором сливаются творческая интуиция художника и конструктивное мышление. Его натюрморты приобрели многозвучный яркий стилевой язык. В работе «Поднос и овощи» Кончаловский, можно сказать, мыслит пятном – в расположении предметов мастер не ищет предметного конфликта и другой задачи, кроме колористической.
«Поднос и овощи», 1910
Натюрморты начала ХХ века нередко выполнены в этюдной манере, что заставляло исследователей воспринимать их как незаконченные произведения. О законченности произведения Пётр Кончаловский писал так: «Картина может быть создана лишь в эпоху полного развития художественной жизни и определенной устойчивости понятий в искусстве, в эпохи полного владения художественным методом, который дает живописцу полноценную качественность и вместе с тем способен охватывать и отражать самый дух своей эпохи».
Натюрморты Кончаловского представляются нам экспериментом, в котором сливаются творческая интуиция художника и конструктивное мышление. Его натюрморты приобрели многозвучный яркий стилевой язык. В работе «Поднос и овощи» Кончаловский, можно сказать, мыслит пятном – в расположении предметов мастер не ищет предметного конфликта и другой задачи, кроме колористической.
Полдень. Теплый дождь
1939
12 августа родился Александр Герасимов (1881-1963)
Живописец, художник театра, народный художник СССР. От своих учителей, ведущих импрессионистов московской школы, он унаследовал любовь к широкой и темпераментной манере письма, к богатству золотистых охр, что соответствовало его импульсивной натуре.
Герасимов — один из самых известных выразителей официального советского искусства, непревзойденный мастер помпезных композиций, отражающих культ вождя. Вымысел и действительность, их взаимопроникновение, составляли суть реализма эпохи. Выразить миф в реалистическом образе значило отразить в искусстве истинную правду жизни. Оптимизм такого рода не был связан с реалиями будней, он существовал как принцип, как установка.
Лекция 2018 года "Социалистический реализм".
1939
12 августа родился Александр Герасимов (1881-1963)
Живописец, художник театра, народный художник СССР. От своих учителей, ведущих импрессионистов московской школы, он унаследовал любовь к широкой и темпераментной манере письма, к богатству золотистых охр, что соответствовало его импульсивной натуре.
Герасимов — один из самых известных выразителей официального советского искусства, непревзойденный мастер помпезных композиций, отражающих культ вождя. Вымысел и действительность, их взаимопроникновение, составляли суть реализма эпохи. Выразить миф в реалистическом образе значило отразить в искусстве истинную правду жизни. Оптимизм такого рода не был связан с реалиями будней, он существовал как принцип, как установка.
Лекция 2018 года "Социалистический реализм".