А помните скрытые треки на дисках?

Люди поколения стримингов уже никогда не кайфанут от альбомов любимых артистов со скрытыми треками.

Обычно дело было так — покупаешь диск, на котором должно быть 16 песен. Ставишь в проигрыватель — а треков там 50, из которых большая часть это двухсекундная тишина, а последний, пятидесятый — скрытая песня, которой нет в титрах. Я всегда испытывал по этому поводу настоящее фанатское удовольствие.

Был формат еще круче — назывался enhanced cd — когда диск можно вставить в комп, а внутри находились фотки, видосы или какая-нибудь мини-игра на тему любимой группы. Это было вообще вершиной счастья.

Сейчас все предсказуемо – альбом выложен, треков ровно столько, сколько написано, никаких дополнительных ништяков нет.

Охренеть, что я пропустил. Режиссер Василий Сигарев в 2017 году снял рекламу района "Зиларт" в виде треш-хоррора про зомби-апокалипсис. В ролях ныне иноагентша Яна Троянова и Николай Басков.

Называлось это "Фильм Z".

Российский маркетинг, конечно, беспощаден.
https://www.youtube.com/watch?v=Az1JH3oxn9U

Новый клип Киркорова — доказательство того, что наш старый шоу-бизнес — это мировая провинция на уровне Африки, где посреди развалин, помоек и собачьих стай, местные царьки снимают развлечения за миллионы долларов, чтобы получилось "как у Майкла Джексона".

Так было устроено в России девяностых. Буквально весь шоубиз состоял из пирующих знаменитостей, которые давали корпораты на бандитских сходках и таскали коробки бабла после президентских выборов, при этом, почти на полном серьезе называя себя "королями" и "королевами".

Мне казалось, что с тех пор многое поменялось. Наступило другое время — стриминги, соцсети, куча новых имен, каждый из которых общается с людьми на комфортном языке. В какой-то момент все решили, что и Киркоров тоже поменялся — просто потому что нельзя оставаться звездой из телека, когда телек никто не смотрит. Сегодня в тренде петь «Цвет настроения синий», делать пародию на Лил Пампа, ходить на подкасты, мило хайповать.

Но после такого монструозного клипа стало понятно, что модное лицо Филиппа Киркорова принадлежало в основном забаненному Александру Гудкову. И стоило закэнселить в нашей стране Александра Гудкова, как с Киркорова слетела маска адекватности, и он начал снимать, как в старые времена, позолоченный циклопический треш.

В песнях для рилсов должен быть сюжет.

В идеале песня для рилсов должна при переходе от куплета в припев удобно делиться на две части, чтобы можно было драматично смонтировать: "было так — стало так".

Все новые музыканты это прощупали, и уже автоматически сочиняют треки для того, чтобы их потом экранизировали. С внезапными дропами, моментальными изменениями эмоций или фабулы. Или — другой вариант — с каком-то очень персональным личным обращением.

В любом случае, в идеальном треке для рилсов должен быть очень мультяшный дух, словно это саундтрек к анимации, где все очень просто и понятно. Если весело — то супер весело. Если грустно — то до слез.

К сожалению, короткий формат музыки и видео, дает буст только определенным песням, сделанным по правилам — и долгие арт-роковые расшаркивания, где одно вступление может длиться минуту, уже не особо подходят для нового поколения поп-музыки.

Зато некоторые старые песни идеально легли бы на рилсы. Начиная с ранней "Глюкозы", проекта "Телефон" Валерия Сюткина, группы "Президент и Амазонка", или группы "Центр" Василия Шумова.

А какие треки, выпущенные до эпохи коротких видео, могли бы сегодня завируситься в рилсах?

Вспомнил вечную актуалочку от московской группы "Центр" 1984 года.

Помнится, когда я впервые услышал эту песню, совершенно не понял, что в ней особенного. Она казалась просто легким приколом.

А сейчас прям можно прочувствовать.

Зацените — Децл и Юрий Каспарян выступают вместе.

Не люблю говорить "если бы", но тут правда — если бы Децл дожил до наших дней, он был бы самым жарким артистом летних фестивалей. Сегодня кажется, что он абсолютно правильно выбрал настоящее искусство вместо попсовой жвачки, просто не дожил до своей карьерной вершины. Невероятно грустно и больно об этом думать.

Абсолютно охренительное выступление Осина в качестве солиста «Браво». Вижу впервые, но даже сегодня редко встретишь на живом концерте такую энергетику.

https://t.iss.one/gorbyrock/2297

Когда я летом общался с Евой Польной, она сказала мне, что крайне редко соглашается на перепевы и переделки своих ранних хитов. Только в самых исключительных случаях, раз в несколько лет.

И вот вышел трек с Бастой — перепев "Зимы в сердце". Этот трек заново прозвучал пару лет назад в исполнении "Моей Мишель", и теперь компания VK для своего новогоднего шоу решила сделать комбо — взять Еву Польну, соединить ее с самым популярным рэпером в России, и попросить их спеть самый популярный трек группы "Гости из будущего" за последнее время.

Кстати, оригинальный альбом "Зима в сердце" вышел вовсе не зимой, а накануне лета, в мае 2000 года. Это был летний грустный хит про конец отношений.

В новой версии Баста досочинил куплет, в котором из будущего, насколько я понял, обращается к самому себе из прошлого, по ходу того, как на фоне играет старая песня.

https://vk.com/music/album/-2000606733_22606733

Сегодня на канале "Лазерный диск" выпуск про БАСЫ.

https://www.youtube.com/watch?v=7VyroQv7C5s

Мне кажется, что первые альбомы "Гражданской обороны" — это какая-то позднейшая мифология, выдуманная в середине девяностых.

Сегодня альбомы Егора Летова очень красиво составлены по порядку. У каждого раннего альбома есть обложка (на "Все идет по плану" — американская семья, на "Игре в бисер" — плачущий мальчик), у каждого издания есть правильный треклист, и люди могут предположить, что так было всегда.

Я чувствую, что в советское время дело обстояло совершенно иначе.

Мне кажется, никаких внятных альбомов "Гражданской обороны" до середины девяностых попросту не существовало. Судя по дискогс, первые издания пошли в 1996 году на ХОР-рекордс. Именно тогда появились треклисты и обложки, но сделаны они как будто задним числом. Потому что группа Егора Летова была в период своего расцвета абсолютно подпольной, и могла распространяться только из рук в руки. А там уж не до названий альбомов, и не до обложек.

Максимум, что могли делать люди в восьмидесятых — переписывать друг другу кассеты с рандомными песнями, составленными в хаотичном порядке. Я думаю, когда фанаты передавали друг другу кассеты, они не подразумевали, что это записанные прям альбомы. Они передавали просто песни "Гражданской обороны".

Ну а позже, когда стала возможность эти записи официально издать, появилась история про альбомы.

Такая же мифология "задним числом" есть, мне кажется, и про других наших рокеров, но тут пример наиболее любопытный. Че думаете?

Главное, что я понял из фильма про "Руки вверх":

Алексей Потехин — ничтожество.

Фильм Сергея Жукова посвящен тому, что только Сергей Жуков (исключительно и только Сергей Жуков) сделал группу "Руки вверх" популярной. Приходить к успеху один час пятьдесят минут ему мешали все остальные герои фильма — в основном омерзительный продюсер и беспонтовый коллега по группе.

Но продюсер ладно, а вот уничтожение Алексея Потехина меня сильно впечатлило. Уж насколько я над ним ржу, но тут прямо стало жалко человека.

Согласно фильму, клавишник в любой жизненной ситуации ведет себя, как гондон. Буквально каждое появление в кадре "Алексея Потехина" посвящено тому, что он палит девок, хамовато шутит, не шарит за музыку, мечтает о бабках, и в целом, на протяжении фильма, ничего не делает, пока его положительный друг мечтает, достигает, музицирует, сочиняет хиты, и старается пробиться, превозмогая трудности.

Я не понимаю, и из фильма неясно, с чего вдруг такой классный чел, как Сергей Жуков, решил создать группу с таким обсосом, как Алексей Потехин. Реальный диалог из фильма:

— Ща заработаю бабок, квартиру куплю. И в отпуск на месяц! А ты бабки на что потратишь?
— А я квартиру папе с мамой куплю. И лодку папе хорошую, с мотором, чтобы на рыбалку гонять.
— Нафига?!

Вы догадались, кто есть кто.

Дальше логично было бы продолжить фразой "А я ненавижу своих родителей, пошли они в жопу!", но, видимо, сценарист сдержался.

Кстати, классического сценария в фильме не существует. Это просто набор не связанные друг с другом сцен, напоминающих рилсы, про разные этапы успеха Сергея Жукова.

Спасает весь фильм только то, что вся сюжетная линия про прошлое — это болезненная галлюцинация настоящего Сергея Жукова из 2024 года, который лежит под капельницей в больнице и видит навязчивые сны про начало своего пути.

Видимо, это единственная правда из фильма, потому что в здоровом состоянии снять такой продукт довольно трудно.

Дай бог вам счастья, здоровья.

Записал для вас сет русского хэппи хардкора. Вышло вроде неплохо.
https://soundcloud.com/obs23/happy-russian-hardcore-95-99

Файлом в каментах.

На фоне того, как ширится русская музыка в России, а телеграм-каналы лопаются от количества анонсов, релизов и премьер, приходит такая новость:

"Российские артисты в этом году значительно сократили свои позиции или полностью выбыли из рейтингов самых популярных исполнителей в постсоветских странах".

Как выяснилось, во всех странах бывшего СССР, вместо русской музыки, стали слушать в основном американскую и южнокорейскую. "Что случилось?" можно спрашивать бесконечно, но вот так случилось. Теперь можно только глубоко об этом задуматься.

Как это часто бывает, большая западная поп-культура мгновенно, как газ, заполоняет любое свободное пространство.
Так было в нашей стране лет тридцать назад. В восьмидесятве-девяностые годы мы, на фоне развала СССР, почти потеряли собственную эстраду, и начался период большого замещения — люди стали слушать Мадонну, Джексона и Стинга, и смотреть фильмы со Шварценеггером. Тогда это было абсолютно нормально, потому что своя поп-культура еще не родилась, а слушать и смотреть чего-то хотелось.

Сегодня то же самое происходит в Казахстане, Эстонии и Литве. Их чарты заполняет американская музыка, просто потому что освободилось место. Во многом этому помогают международные стриминговые сервисы, которые делают нужные подборки, и рекомендуют нужных артистов.

А Россия теперь начинает быть похожей на мою любимую Японию — страну с очень большой, но совершенно закрытой от внешнего мира поп-музыкой.

Тем временем Юлия Коган сделала кавер на "В синем море, в белой пене" для саундтрека к Atomic Heart.

Звучит так, словно она была создана для исполнения именно этой песни. Идеальный мэтч.

А про саму песню и ее оригинальную исполнительницу я писал в свое время.
https://t.iss.one/rushuffle/4322

Мне нравится, как в последнем альбоме Слава КПСС заменил устаревшее молитвенное повторение "Гуччи" из семнадцатого года на более подходящее сегодняшнему дню: "Родина Родина Родина Родина".

Одно слово, а как много ясности — и магазин Гуччи закрыт, и его бывший апологет ныне иноагент, а бургеры уже пора заменить бородинским хлебом. Времена меняются, но мало кто хочет замечать.

Русская индустрия на добром вайбе.

Герои пластмассовых биллбордов на Новом арбате делают вид, что можно всерьез оставаться певцом про бабки и отношач. Зарыться в большие куртки, чтобы тебя употребили на патриках, между дальневосточной икрой и говядиной по-сычуаньски. Это музыка "хорошего вкуса", в смысле похавать.

Но, мне кажется, в наше время нужно заново учиться разговаривать.
Потому что написать правильную интонацию про русский сегодняшний день мало кому удается.

Это разговор невероятной душевной тонкости — балансировка, как у канатоходца, чтобы с одной стороны не свалиться в тбилисские треды, а с другой в концерты на дне города. Быть посередине, раздавая слово — это не просто тяжело, а практически дзен.

Славе, кажется, это удалось даже сильнее, чем Анатолию Крупнову, который пел "Я остаюсь" в начале девяностых, имея в виду отказ от эмиграции в поисках лучшей жизни. Он сказал: "Я остаюсь, чтобы жить", — и умер.

А Слава КПСС остается ради детей.

В свое время пропустил офигенный проект от Ильи Лагутенко — группу КЕТА, которую он сделал вместе с музыкантом из Риги Андреем Антонцом.

Есть несколько синглов и один альбом — послушайте.
https://www.youtube.com/watch?v=hRgZ0DQsxgo

Похрустывающая, холодная и терпкая минималистичная электроника, вместе с абстрактно-сюрреалистической поэзией Ильи, даже спустя поколение будет звучать актуально.

Больше всего мне понравилась штука про Камчатку. На основе этой песни можно написать картину.
https://soundcloud.com/keta-3/kam

Видя еще одну грань большой вселенной Ильи Лагутенко, я каждый раз я удивляюсь, каким образом человек, который достиг вершины славы — и мог бы просто продолжать петь мурлыканья для девушек, — умудрялся уйти в другое пространство, и заняться экспериментальной музыкой.

Начиная с его скандального фита с Треш-шапито КАЧ, продолжая проектом КЕТА и заканчивая совместной работой с Иваном Павловым под названием WILL LAUT, который вышел в этом году.

Нам еще предстоит сделать большой анализ дискографии Лагутенко.

НТВ, 2011 год, Лиаму Галлахеру показывают клип группы «Стекловата». Интересно, есть ли что-либо более рандомное, бесцельное, бессмысленное и постыдное, чем это интервью?

@shufflechamber

Мия Бойка напоминает школьную буллершу. Этот типаж узнаваем в любом возрасте, и даже если тебе почти сорок, эта девка из столовки, которая громко хохочет и ставит сумку на стол, вызывает нервное подергивание. Мимо нее хочется поскорее пройти, чтобы не докопалась: "Эй, слышь! Иванов! А че нам задали?"

Лера Германика идеально изобразила ее в фильме "Все умрут, а я останусь" — прототип Мии Бойки избивает главную героиню в финале на спортивной площадке.

Если описывать русский шоубиз 2024 года, то именно такой персонаж должен блистать на церемонии закрытия. Человек, который, совершенно не моргнув глазом, меняет взгляды — от любви до ненависти к продюсеру, от "Пикачу" до "патриочу", — возглавляя народное ополчение против детей в костюмах кошечек, устраивая им суд совести с диванов федеральных каналов. Если бы ее не было, ее стоило бы придумать.

Картина этих внезапных измененений похожа на гифку из Симпсонов — стоит нажать одну кнопку, и весь фейковый мир рушится, под заливистый смех на фоне.

Синие волосы, тренды Тиктока, песни про Эмендемс и танцы в сникерах, превращаются в Госконцерты, шоу "Пусть говорят", и каверы на песни Игоря Крутого. Совершенно без лишних слов.

Просто время такое, сами понимаете.