🌿🏡Говорим по-русски. «Гости съезжались на дачу...»
Знаете ли вы, что среди русских понятий и слов, которые трудно объяснить иностранцу, – это любимая нами дача?
🌿🏡Слово «дача» появилось в русском языке еще в начале XVIII века от глагола «дать». Так называли земли, подаренные Петром I своим приближенным для строительства загородных домов вблизи Петербурга. Многие придворные еще жили в Москве. А царь требовал постоянного присутствия в новой столице – не на постоялых же дворах останавливаться знати! Так и появились дачи – земли данные царем.
🌿🏡Конечно, загородные имения тогда совсем не напоминали дачи в современном понимании этого слова. Это были огромные поместья на многие сотни гектаров с капитальными строениями в духе того времени. Помните, у Пушкина: «Гости съезжались на дачу...»?
🌿🏡Императорский указ, в котором впервые употребляется слово «дача» в современном значении, подписал Николай I 29 ноября 1844 года: «О раздаче в г. Кронштадте загородной земли под постройку домиков или дач и разведение садов».
🌿🏡С тех пор состоятельные и не очень россияне летом покидают жаркий и душный город и уезжают на дачи. За городом проводят несколько месяцев: с весны до осени. Более всего удивляет иностранцев, что дачники не только отдыхают, но и трудятся на грядках и в саду.
🌿🏡Образ классической русской дачи воспет в литературе, кинематографе и живописи. Вспомним хотя бы рассказы и пьесы А. П. Чехова! Солнечное лето за городом, неторопливое чаепитие ☕️ на веранде, романсы под гитару, свидания в саду и разговоры обо всём на свете...
Давайте окунемся с головой в дачную жизнь вместе с русскими художниками 👨🎨.
#РусскийЯзык #говоримпорусски #Россия #история #литература #живопись #РусскийДомТельАвив
Знаете ли вы, что среди русских понятий и слов, которые трудно объяснить иностранцу, – это любимая нами дача?
🌿🏡Слово «дача» появилось в русском языке еще в начале XVIII века от глагола «дать». Так называли земли, подаренные Петром I своим приближенным для строительства загородных домов вблизи Петербурга. Многие придворные еще жили в Москве. А царь требовал постоянного присутствия в новой столице – не на постоялых же дворах останавливаться знати! Так и появились дачи – земли данные царем.
🌿🏡Конечно, загородные имения тогда совсем не напоминали дачи в современном понимании этого слова. Это были огромные поместья на многие сотни гектаров с капитальными строениями в духе того времени. Помните, у Пушкина: «Гости съезжались на дачу...»?
🌿🏡Императорский указ, в котором впервые употребляется слово «дача» в современном значении, подписал Николай I 29 ноября 1844 года: «О раздаче в г. Кронштадте загородной земли под постройку домиков или дач и разведение садов».
🌿🏡С тех пор состоятельные и не очень россияне летом покидают жаркий и душный город и уезжают на дачи. За городом проводят несколько месяцев: с весны до осени. Более всего удивляет иностранцев, что дачники не только отдыхают, но и трудятся на грядках и в саду.
🌿🏡Образ классической русской дачи воспет в литературе, кинематографе и живописи. Вспомним хотя бы рассказы и пьесы А. П. Чехова! Солнечное лето за городом, неторопливое чаепитие ☕️ на веранде, романсы под гитару, свидания в саду и разговоры обо всём на свете...
Давайте окунемся с головой в дачную жизнь вместе с русскими художниками 👨🎨.
#РусскийЯзык #говоримпорусски #Россия #история #литература #живопись #РусскийДомТельАвив
🎨🖼️ История одной картины. Улыбка русской Джоконды
4 августа 1757 года родился замечательный художник-портретист Владимир Боровиковский. И сегодня мы расскажем о самом известном его шедевре – портрете М. И. Лопухиной.
🎨 Мария Ивановна Лопухина – дочь графа И. А. Толстого. В 1797 году ее выдали замуж за камергера при дворе Павла I С. А. Лопухина. Желая сделать подарок 18-летней жене, Лопухин заказал ее портрет знаменитому художнику Владимиру Боровиковскому.
🎨Боровиковский славился своим талантом передавать в портрете внутренний мир человека. На этот раз мастер запечатлел загадочную неуловимую улыбку Лопухиной. Благодаря этой улыбке ее стали называть "русской Джокондой". А теперь рассмотрим детали портрета.🖌️
🖌️ В костюме Лопухиной художник подчеркивает простоту и естественность. Вместо напудренного парика – свободно падающие локоны, нет тяжелых украшений, драгоценностей. Белое платье свободного покроя, в модном тогда греческом стиле, дополняет небрежно накинутая нежно-лиловая шаль. Обратите внимание на шарф, повязанный под грудью. Такие шарфы из дорогих тканей порой достигали шести метров в длину.
🖌️ Мария Лопухина изображена на фоне природы с типичными чертами русского пейзажа – стволы берез, колосья ржи, васильки. Природа, окружающая юную красавицу, не просто фон, а часть ее души. Голубые васильки вторят цвету пояса на платье, лиловые розы – шали, изгиб фигуры – наклоненному стволу березы, а поникшие бутоны – склоненным колосьям. Увядающие розы символизируют бренность земной красоты. Образы, созданные художником, оказались пророческими – в 23 года Мария Лопухина умерла от чахотки.
📖 Портрету "русской Джоконды" посвятил стихотворение поэт Яков Полонский:
Она давно прошла, и нет уже тех глаз,
И той улыбки нет, что молча выражали
Страданье – тень любви, и мысли – тень печали.
Но красоту ее Боровиковский спас.
Так часть души ее от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать, молчать.
#Россия #историякартины #искусство #живопись #культура #РусскийДомТельАвив
4 августа 1757 года родился замечательный художник-портретист Владимир Боровиковский. И сегодня мы расскажем о самом известном его шедевре – портрете М. И. Лопухиной.
🎨 Мария Ивановна Лопухина – дочь графа И. А. Толстого. В 1797 году ее выдали замуж за камергера при дворе Павла I С. А. Лопухина. Желая сделать подарок 18-летней жене, Лопухин заказал ее портрет знаменитому художнику Владимиру Боровиковскому.
🎨Боровиковский славился своим талантом передавать в портрете внутренний мир человека. На этот раз мастер запечатлел загадочную неуловимую улыбку Лопухиной. Благодаря этой улыбке ее стали называть "русской Джокондой". А теперь рассмотрим детали портрета.🖌️
🖌️ В костюме Лопухиной художник подчеркивает простоту и естественность. Вместо напудренного парика – свободно падающие локоны, нет тяжелых украшений, драгоценностей. Белое платье свободного покроя, в модном тогда греческом стиле, дополняет небрежно накинутая нежно-лиловая шаль. Обратите внимание на шарф, повязанный под грудью. Такие шарфы из дорогих тканей порой достигали шести метров в длину.
🖌️ Мария Лопухина изображена на фоне природы с типичными чертами русского пейзажа – стволы берез, колосья ржи, васильки. Природа, окружающая юную красавицу, не просто фон, а часть ее души. Голубые васильки вторят цвету пояса на платье, лиловые розы – шали, изгиб фигуры – наклоненному стволу березы, а поникшие бутоны – склоненным колосьям. Увядающие розы символизируют бренность земной красоты. Образы, созданные художником, оказались пророческими – в 23 года Мария Лопухина умерла от чахотки.
📖 Портрету "русской Джоконды" посвятил стихотворение поэт Яков Полонский:
Она давно прошла, и нет уже тех глаз,
И той улыбки нет, что молча выражали
Страданье – тень любви, и мысли – тень печали.
Но красоту ее Боровиковский спас.
Так часть души ее от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать, молчать.
#Россия #историякартины #искусство #живопись #культура #РусскийДомТельАвив
🖼️🖌️Про картину Владимира Боровиковского «Портрет Е.А. Нарышкиной».
🖼️🖌️С самого раннего детства жизнь Владимира Боровиковского была связана с живописью. После службы в казачьем полку и выхода в отставку, он посвятил свою жизнь живописи. Он выполнял работы по оформлению храмов, писал иконы, а позже начал принимать заказы на создание индивидуальных портретов.
🖼️🖌️Как искусный художник-портретист, Владимир Боровиковский не мог обойти стороной необычайную красоту дочери обер-камергера А.Л. Нарышкина, Елены, и в 1799 году пишет ее великолепный портрет.
🖼️🖌️Елене всего 14 лет, но неординарная, поразительная красота девушки останавливает на себе взгляд и предполагает в будущем красивую женщину.
🖼️🖌️Одета она просто, но изящно - белое платье небесного цвета, легкая накидка, ниткой жемчуга перехвачен рукав, по плечам рассыпаны локоны кудрявых волос. Непринужденно опершись на тумбу, она смотрит прямо на зрителя своим томным, удивительным и загадочным взглядом. Прекрасные, нежные розы рядом с девушкой символизируют юность и чистоту.
🖼️🖌️И, конечно, пейзаж на фоне натурщицы. Природу Боровиковский использует в портретах для передачи общего настроения картины – поэтического, немного грустного, камерного.
🖼️🖌️До сих пор, всматриваясь в портрет, ощущается тот трепет и вдохновение Боровиковского, писавшего эту юную чистоту и свежесть божественной красоты девушки.
#искусство #живопись #картины #ВладимирБоровиковский
🖼️🖌️С самого раннего детства жизнь Владимира Боровиковского была связана с живописью. После службы в казачьем полку и выхода в отставку, он посвятил свою жизнь живописи. Он выполнял работы по оформлению храмов, писал иконы, а позже начал принимать заказы на создание индивидуальных портретов.
🖼️🖌️Как искусный художник-портретист, Владимир Боровиковский не мог обойти стороной необычайную красоту дочери обер-камергера А.Л. Нарышкина, Елены, и в 1799 году пишет ее великолепный портрет.
🖼️🖌️Елене всего 14 лет, но неординарная, поразительная красота девушки останавливает на себе взгляд и предполагает в будущем красивую женщину.
🖼️🖌️Одета она просто, но изящно - белое платье небесного цвета, легкая накидка, ниткой жемчуга перехвачен рукав, по плечам рассыпаны локоны кудрявых волос. Непринужденно опершись на тумбу, она смотрит прямо на зрителя своим томным, удивительным и загадочным взглядом. Прекрасные, нежные розы рядом с девушкой символизируют юность и чистоту.
🖼️🖌️И, конечно, пейзаж на фоне натурщицы. Природу Боровиковский использует в портретах для передачи общего настроения картины – поэтического, немного грустного, камерного.
🖼️🖌️До сих пор, всматриваясь в портрет, ощущается тот трепет и вдохновение Боровиковского, писавшего эту юную чистоту и свежесть божественной красоты девушки.
#искусство #живопись #картины #ВладимирБоровиковский