Начну #noirvember с готического нуара The Amazing Mr. X: популярного и любимого на западе и почти неизвестного у нас. Фильм начинается эфемерной, похожей на сон сценой, в которой молодая вдова Кристина, живущая в особняке на берегу океана, слышит голос своего покойного мужа Пола, зовущего ее по имени. Гуляя вечером по пляжу в ожидании своего жениха, Кристина встречает спиритуалиста Алексиса, который таинственным образом знает о ее прошлом и может помочь ей связаться с Полом. Алексис со своим ручным вороном появляется словно из ниоткуда, и так же неожиданно исчезает в тумане, не забыв, впрочем, оставить Кристине свою визитную карточку.
Довольно быстро выясняется, что общение с миром духов это лишь искусный обман, а Алексис – мошенник, разлучающий богатых клиентов с их деньгами, обещая разговор с умершими близкими или предвидение будущего. Его дом напичкан оборудованием вроде двойных зеркал, которое он успешно использует, обманывая богатых скучающих дам. Впечатлительная Кристина начинает тайно посещать спиритические сеансы Алексиса к неудовольствию своей сестры Джанет и жениха Мартина. Они нанимают детектива – бывшего фокусника, специализирующегося на раскрытии подобных преступлений. По заданию детектива Джанет отправляется в дом спиритуалиста, чтобы добыть его отпечатки пальцев и вывести мошенника на чистую воду. Но вместо этого она по уши влюбляется в Алексиса, пораженная его обаянием и "сверхъестественными" способностями. Дальше – интереснее, ведь в последней трети фильма тот, кого считали мертвым, вдруг восстает из могилы.
The Amazing Mr. X напоминает и вышедший за год до этого нуар Nightmare Alley, и лучшие хорроры Вэла Льютона, являясь при этом уникальным псевдо-мистическим триллером категории В. Фильм стоит посмотреть хотя бы ради двух вещей: актерской игры обаятельного Турхана Бея – австрийского актера турецкого происхождения, блиставшего в ролях экзотических персонажей низкобюджетного кино 1940-х и получившего прозвище Turkish Delight; и операторской работы одного из самых талантливых кинематографистов своего времени Джона Олтона, создавшего завораживающую атмосферу за счет своих фирменных приемов: мягкого фокуса, контрастного освещения и необычных ракурсов камеры (обратите внимание на сцены с раковиной и прозрачным спиритическим столом с хрустальным шаром). В фильме так же есть очаровательный дрессированный ворон, что тоже большой плюс. Мистика, нуар, криминал и немного хоррора переплелись в этой удивительной ленте, которая отлично подойдет для уютного просмотра тоскливым ноябрьским вечером.
Ремастированную версию фильма можно скачать с archive.org а английские субтитры отсюда

#didyouknow #noirvember

Upd по #noirvember! Ув. коллеги, важное уточнение по киномарафону: неонуар не годится, только классический. Примерная временная шкала: 1941-1959. Поджанры классического нуара: нуарный хоррор, нуар-вестерн, французский нуар, gaslight noir – ок, неонуар – не ок. В определении классического нуара может пригодиться статья Пола Шредера. Спасибо за внимание! 🤓

Пятница - день рекомендаций новых фильмов для просмотра на выходных. Но на этой мало новинок для рекомендации, поэтому смотрим классический нуар🍿
Ну и немного про ключевой образ, без которого нуар не нуар. А идейных вдохновитель такой рекомендации - канал random noir stills и проходящий там марафон #noirvember

La femme fatale или роковая женщина - та, без которой не обходится классический нуар.

Фильмы нуара славятся своим уникальным стилем, где интриги, таинственность и мрак окружают каждого персонажа. Одним из наиболее выразительных элементов этого жанра является загадочная женщина, известная как «фам фаталь». Она обладает красотой и харизмой, притягивает к себе мужчин и часто является причиной их гибели. Играет ключевую роль в развитии сюжета и воплощает образ хищницы, которая плетет паутину лжи вокруг главного героя. Она всегда не та, за кого выдаёт себя вначале.

Истоки появления образа роковой женщины уходят в прошлое, в литературу и театр. Однако именно фильмы нуар придали этому образу особое значение. Подлинное зарождение «фам фаталь» приходится на 1940-е годы, когда нуар приобрел популярность. Мэри Астор и Барбара Стэнвик воплотили в жизнь искусно выстроенных женских персонажей, которые стали образцами для последующих работ.

Также, когда говорят о роковых женщинах в нуаре, невозможно не упомянуть Риту Хейворт в роли Гильды в одноименном фильме «Гильда» (1946). Этот образ стал одним из наиболее ярких и запоминающихся в истории кинематографа и олицетворял все черты «фам фаталь».

На сегодняшний день образ роковой женщины стал более сложным и многогранным и продолжает развиваться и преображаться.

Мои рекомендации фильмов классического нуара к просмотру:

1. «Мальтийский сокол» (1941)
2. «Двойная страховка» (1944)
3. «Леди из Шанхая» (1947)
4. «Сансет бульвар» (1950)
5. «Печать зла» (1958)

#история

Не могу не поучаствовать в еженоябрьском марафоне нуаров #noirvember от чудесного канала random noir stills.

Мой любимый нуар (и один из любимых фильмов вообще) это «Печать зла» Орсона Уэллса. Каждый пересмотр — огромное потрясение, причем внеэстетического порядка.

Уэллса вообще люблю за то, что при всех формальном мастерстве там есть что-то огромное поверх режиссерской конструкции. Что-то, что вообще не укладывается в описание, оставаясь при этом неотъемлемой частью произведения. Вот вроде понятно, как всё устроено, можно по крупицам разбирать каждый кадр, а как смотришь — аналитическая машина ломается и словно в первый раз сталкиваешься с кино вообще.

От «Печати зла» челюсть отвисает уже с первых кадров. Дело даже не в том, как Уэллс «вводит» зрителя в свое кино (а это он умел делать едва ли не лучше всех на свете), а в том, какие чувства при этом испытываешь. Полтора часа тревоги, дезориентации и какого-то священного безумия. Мир горит, а ты даже моргнуть не можешь.

Ну вот сами посмотрите.

"Ночь охотника" (1955, Чарльз Лоутон)

Noirvember

В начале 30-х годов, в городке Кларксберг был повешен психопат Гарри Пауэрс, на кровавом счету которого числились две женщины и три ребенка, не считая недоказанных убийств. На основе этой истории появилась остросюжетная новелла "Ночь охотника" за авторством Дэвиса Грабба, а спустя пару лет вышла и одноименная экранизация...

Велик соблазн заклеймить ленту Чарльза Лоутона типичным нуаром, которые в середине пятидесятых уже кашляли кровью и присматривали на кладбище местечко рядом с классическими вестернами, но мрачная, словно мысли смертника, она куда ближе к "Психо" и "Тени сомнения", чем к условному "Мальтийскому соколу". Кроме того, ее можно назвать поучительной сказкой, рассказанной детям перед сном, дабы те сумели отличить самаритянина от демона, который напялил на себя его кожу - неспроста в начале фильма звучит строчка из Евангелия от Матфея: "Берегитесь лжепророков, которые приходят к вам в овечьей одежде, а внутри суть волки хищные".

Самым ярким и одновременно самым темным персонажем в этой черно-белой картине выступает "преподобный" Гарри Пауэлл (Роберт Митчем) - дьявольски коварный и беспринципный тип, скрывающийся за маской глубоко набожного человека. Вот уж кто умеет трактовать Библию исключительно себе на пользу, дабы находить оправдание любому злодейству и любой подлости! Пауэлл мог бы преподавать ораторское искусство в школе для маньяков - его доброжелательная харизма и высокопарные речи способны усыпить бдительность не хуже гипнотиков! Будто всадник на бледном коне, именуемый Смертью, Пауэлл преследует несчастных сирот, ведомый испепеляющей алчностью...

Образ антагониста настолько убедителен и жуток, что не восхищаться им просто невозможно! В последний раз такое мощное впечатление произвел на меня Клод из "Убийства по контракту" - еще одного безбожно гениального нуара.

Если киномарафон от random noir stills помог обратить ваше внимание на "Ночь охотника", значит Господь наставил меня на правильный путь...

#фантастагонист #нуар #мраковерие

Sleep, My Love. 1948