Написала о трёх нуарных хоррорах (или хоррорных нуарах 🤔) для дружественного канала кабинет доктора хали-гали (призываю подписаться!)
Telegram
кабинет доктора хали-гали
канал Наи Гусевой — редакторки Синема Рутин, авторки FILM.ru и той еще затейницы.
☕️ [email protected] / @zlayanaya
📺 https://letterboxd.com/nayaginsberg/
🪩 https://www.instagram.com/zlayanaya/
☕️ [email protected] / @zlayanaya
📺 https://letterboxd.com/nayaginsberg/
🪩 https://www.instagram.com/zlayanaya/
❤4
Forwarded from кабинет доктора хали-гали
Южная готика, люди-кошки и ясновидящие в #noirvember с элементами хоррора
Шел девятый день #noirvember, участвовать в котором я могу с трудом — маловато для этого насмотренности в старине. Так что в знакомстве с нуарными ужасами нам поможет Мария, создательница канала random noir stills. В рекомендации три фильма, стирающие грань между привычным фильмом ужасов и нуаром, и четвертая от меня — дилетантская.
The Night of the Hunter (1955)
Нуарная притча с элементами хоррора, единственная режиссерская работа прославленного театрального и киноактера Чарльза Лоутона. Лжепроповедник и серийный убийца Гарри Пауэлл (в исполнении Роберта Митчема) в годы Великой депрессии женится на вдове, чтобы украсть спрятанные деньги её покойного мужа. "Проповедник" начинает охоту на детей вдовы, знающих о местоположении тайника с деньгами. Фильм показывает, как видят мир испуганные дети: незнакомцы отбрасывают чудовищные тени, а голод и жестокость реального мира угрожают им на каждом шагу. The Night of the Hunter содержит несколько запоминающихся моментов, например, центральная сцена с путешествием главных героев по реке в поисках убежища, и в целом является прекрасным образцом "южной готики". И даже если вы не видели сам фильм, образ татуированных фаланг пальцев Роберта Митчема вам, вероятно, знаком благодаря поп-культуре.
Night Has a Thousand Eyes (1948)
Мистический фильм Джона Фэрроу с иконой нуара Эдвардом Дж. Робинсоном в главной роли. Робинсон играет ясновидящего Джона Трайтона, чьи представления основаны на трюках и обмане зрителей. Во время одного из выступлений Трайтон обнаруживает, что может действительно предсказывать события, как хорошие, такие как удачная покупка нефтяного месторождения, так и трагические – смерть своей возлюбленной Дженни во время родов. Стараясь предотвратить это, он решает расстаться с ней, оставить работу и привычное окружение и жить затворником. Однако, усилия Трайтона оказываются напрасными, и спустя некоторое время мрачное предсказание сбывается: Дженни умирает, родив девочку, которую Трайтон встретит спустя годы уже взрослой и чью смерть под звездами у лап льва он предскажет. Фильм снят по одноименному роману Корнела Вулрича, классика американской детективной литературы, произведения которого легли в основу многих нуаров.
Cat People (1942)
Мистический триллер режиссера французского происхождения Жака Турнёра и продюсера Вэла Льютона, их первый совместный проект. Это история сербской эмигрантки Ирены (Симона Симон), которая встречает американца Оливера (Кент Смит) в зоопарке Центрального парка, они влюбляются друг в друга и вскоре женятся. К разочарованию Оливера, Ирена полагает, что родовое проклятие превратит её в кровожадную кошку, если она поддастся сексуальному влечению или любым сильным эмоциям. Оливер советует ей обратиться к психоаналитику, доктору Луису Джадду (Том Конуэй), а тем временем сближается со своей коллегой Элис (Джейн Рэндолф). Ирен начинает преследовать Элис. Зритель так и не увидит в кадре таинственных людей-кошек, однако созданная в фильме мрачная атмосфера с рычанием, зловещими тенями и всё время растущим напряжением компенсирует этот недостаток. Находящийся на грани между нуаром и хоррором (и вышедший в год, когда сам термин "нуар" еще не был изобретен), Cat People внес существенный вклад в развитие обоих жанров, пробуждая воображение зрителя и создавая атмосферу потустороннего ужаса.
Gaslight (1944)
Актуальный, нуарный, но больше триллер, чем фильм ужасов от Джорджа Кьюкора с золотыми Шарлем Буайе и Ингрид Бергман в ролях когда-то влюбленной пары.
Главная героиня боится возвращаться в Лондон, где когда-то была убита ее родственница. Но возлюбленный уговаривает ее вернуться, а единственный вариант жилья — тот самый дом, где произошло убийство.
В итоге дом скрывает что-то гораздо более страшное, чем убийство десятилетней давности: стены не лечат, девушка начинает сходить с ума, а муж ведет себя слишком странно — как и подсказывает нам название.
Шел девятый день #noirvember, участвовать в котором я могу с трудом — маловато для этого насмотренности в старине. Так что в знакомстве с нуарными ужасами нам поможет Мария, создательница канала random noir stills. В рекомендации три фильма, стирающие грань между привычным фильмом ужасов и нуаром, и четвертая от меня — дилетантская.
The Night of the Hunter (1955)
Нуарная притча с элементами хоррора, единственная режиссерская работа прославленного театрального и киноактера Чарльза Лоутона. Лжепроповедник и серийный убийца Гарри Пауэлл (в исполнении Роберта Митчема) в годы Великой депрессии женится на вдове, чтобы украсть спрятанные деньги её покойного мужа. "Проповедник" начинает охоту на детей вдовы, знающих о местоположении тайника с деньгами. Фильм показывает, как видят мир испуганные дети: незнакомцы отбрасывают чудовищные тени, а голод и жестокость реального мира угрожают им на каждом шагу. The Night of the Hunter содержит несколько запоминающихся моментов, например, центральная сцена с путешествием главных героев по реке в поисках убежища, и в целом является прекрасным образцом "южной готики". И даже если вы не видели сам фильм, образ татуированных фаланг пальцев Роберта Митчема вам, вероятно, знаком благодаря поп-культуре.
Night Has a Thousand Eyes (1948)
Мистический фильм Джона Фэрроу с иконой нуара Эдвардом Дж. Робинсоном в главной роли. Робинсон играет ясновидящего Джона Трайтона, чьи представления основаны на трюках и обмане зрителей. Во время одного из выступлений Трайтон обнаруживает, что может действительно предсказывать события, как хорошие, такие как удачная покупка нефтяного месторождения, так и трагические – смерть своей возлюбленной Дженни во время родов. Стараясь предотвратить это, он решает расстаться с ней, оставить работу и привычное окружение и жить затворником. Однако, усилия Трайтона оказываются напрасными, и спустя некоторое время мрачное предсказание сбывается: Дженни умирает, родив девочку, которую Трайтон встретит спустя годы уже взрослой и чью смерть под звездами у лап льва он предскажет. Фильм снят по одноименному роману Корнела Вулрича, классика американской детективной литературы, произведения которого легли в основу многих нуаров.
Cat People (1942)
Мистический триллер режиссера французского происхождения Жака Турнёра и продюсера Вэла Льютона, их первый совместный проект. Это история сербской эмигрантки Ирены (Симона Симон), которая встречает американца Оливера (Кент Смит) в зоопарке Центрального парка, они влюбляются друг в друга и вскоре женятся. К разочарованию Оливера, Ирена полагает, что родовое проклятие превратит её в кровожадную кошку, если она поддастся сексуальному влечению или любым сильным эмоциям. Оливер советует ей обратиться к психоаналитику, доктору Луису Джадду (Том Конуэй), а тем временем сближается со своей коллегой Элис (Джейн Рэндолф). Ирен начинает преследовать Элис. Зритель так и не увидит в кадре таинственных людей-кошек, однако созданная в фильме мрачная атмосфера с рычанием, зловещими тенями и всё время растущим напряжением компенсирует этот недостаток. Находящийся на грани между нуаром и хоррором (и вышедший в год, когда сам термин "нуар" еще не был изобретен), Cat People внес существенный вклад в развитие обоих жанров, пробуждая воображение зрителя и создавая атмосферу потустороннего ужаса.
Gaslight (1944)
Актуальный, нуарный, но больше триллер, чем фильм ужасов от Джорджа Кьюкора с золотыми Шарлем Буайе и Ингрид Бергман в ролях когда-то влюбленной пары.
Главная героиня боится возвращаться в Лондон, где когда-то была убита ее родственница. Но возлюбленный уговаривает ее вернуться, а единственный вариант жилья — тот самый дом, где произошло убийство.
В итоге дом скрывает что-то гораздо более страшное, чем убийство десятилетней давности: стены не лечат, девушка начинает сходить с ума, а муж ведет себя слишком странно — как и подсказывает нам название.
❤13
Forwarded from Полифильмия
Давно хотел написать про любимую нуарную актрису – эффектную Лизабет Скотт (ещё и 100 лет со дня её рождения недавно было), а тут канал @randomnoir предложил участие в #noirvember.
Не Рита Хейворт, не Барбара Стэнвик, а именно Лизабет – женское отображение жанра, его фатальная двойственность и роковая подноготная.
Манера игры Лизабет выделялась гипнотизмом, пластической тонкостью и выглядела новаторской для нуара, добавляя ему ещё больше мрачных ноток.
Искусительная психофизика, глаза с поволокой и низкий голос всегда таили секреты, и никогда нельзя было знать наверняка – положителен или отрицателен её персонаж. Как, например, в «Западне» или «Я всегда одинок».
Она снялась в чёртовой дюжине нуаров, стала иконой и даже в реальной жизни выбрала «тёмную сторону» – затворничала, не была замужем, не имела детей, и обвинялась в сексуальных связях с девушками.
Её бунтарская сущность и особая чувственность всегда будут отличительной особенностью жанра, без купюр показывающего истинный характер человека.
Не Рита Хейворт, не Барбара Стэнвик, а именно Лизабет – женское отображение жанра, его фатальная двойственность и роковая подноготная.
Манера игры Лизабет выделялась гипнотизмом, пластической тонкостью и выглядела новаторской для нуара, добавляя ему ещё больше мрачных ноток.
Искусительная психофизика, глаза с поволокой и низкий голос всегда таили секреты, и никогда нельзя было знать наверняка – положителен или отрицателен её персонаж. Как, например, в «Западне» или «Я всегда одинок».
Она снялась в чёртовой дюжине нуаров, стала иконой и даже в реальной жизни выбрала «тёмную сторону» – затворничала, не была замужем, не имела детей, и обвинялась в сексуальных связях с девушками.
Её бунтарская сущность и особая чувственность всегда будут отличительной особенностью жанра, без купюр показывающего истинный характер человека.
❤18
Forwarded from Цитадель интересов
Мне кажется, что из Стэнли Кубрика получился бы отличный жанровый режиссёр. Признанный классик мог легко снимать только нуары. Да, да, именно так. Ещё до выхода легендарных «Заводного апельсина», «Космической одиссеи», «Спартака» и т.д. была картина «Убийство» (The Killing, 1956). Нарочито серьёзная, беспросветная, стильная, чёрно-белая.
Бывшему заключённому приходит в голову оригинальный план: ограбить ипподром, забрав всю имеющуюся там выручку, причём прямо во время скачек. Естественно, для этого он собирает команду. Знакомые зачатки сюжета, верно? Да вот только эта картина родилась задолго до тех фильмов, которые приходят в голову. «Одиннадцать друзей Оушена» в первую очередь, хотя, например, можно ещё параллели провести с французской лентой «Мелодия из подвала» (1963) с Жаном Габеном и Аленом Делоном в главных ролях. Правда, в картине Анри Вернёя грабили казино.
А ещё во время просмотра вспоминаешь «Бешеных псов» Тарантино. Сцена, когда банда проговаривает план грядущего события, а потом, когда после ограбления собирается в обозначенной точке. Сразу видно, что Квентин очень вдохновлялся «Убийством» Кубрика. Правда, разнятся настроения фильмов. Например, нуар Кубрика снят по всем канонам документалистики, будто смотришь новостной канал. Зритель вряд ли вспомнит какой-то юмор, а действо подчёркивается тревожным музыкальным сопровождением.
«Убийство» выделяется выдержанной атмосферой, когда всё вроде бы сдержанно, но при этом периодически взрывается. А ещё фильм Кубрика является образцовым триллером, когда напряжение накапливается, а к финалу достигает своего апогея. Финал, кстати, это отдельная история, он шокирует, а затем ты понимаешь, что иначе быть и не могло.
Отличный жанровый фильм от Стэнли Кубрика.
К слову, этот пост написан в рамках марафона #noirvember от канала @randomnoir. Спасибо, что позвали поучаствовать!
#фильм
Бывшему заключённому приходит в голову оригинальный план: ограбить ипподром, забрав всю имеющуюся там выручку, причём прямо во время скачек. Естественно, для этого он собирает команду. Знакомые зачатки сюжета, верно? Да вот только эта картина родилась задолго до тех фильмов, которые приходят в голову. «Одиннадцать друзей Оушена» в первую очередь, хотя, например, можно ещё параллели провести с французской лентой «Мелодия из подвала» (1963) с Жаном Габеном и Аленом Делоном в главных ролях. Правда, в картине Анри Вернёя грабили казино.
А ещё во время просмотра вспоминаешь «Бешеных псов» Тарантино. Сцена, когда банда проговаривает план грядущего события, а потом, когда после ограбления собирается в обозначенной точке. Сразу видно, что Квентин очень вдохновлялся «Убийством» Кубрика. Правда, разнятся настроения фильмов. Например, нуар Кубрика снят по всем канонам документалистики, будто смотришь новостной канал. Зритель вряд ли вспомнит какой-то юмор, а действо подчёркивается тревожным музыкальным сопровождением.
«Убийство» выделяется выдержанной атмосферой, когда всё вроде бы сдержанно, но при этом периодически взрывается. А ещё фильм Кубрика является образцовым триллером, когда напряжение накапливается, а к финалу достигает своего апогея. Финал, кстати, это отдельная история, он шокирует, а затем ты понимаешь, что иначе быть и не могло.
Отличный жанровый фильм от Стэнли Кубрика.
К слову, этот пост написан в рамках марафона #noirvember от канала @randomnoir. Спасибо, что позвали поучаствовать!
#фильм
❤12