Пишу кстати текст про того самого рэпера, который сделал слово "based" не зашкварным, иф ю ноу вот ай мин

В какой-то момент эта песня стала для меня прям личным антидепрессантом

https://youtu.be/dPSZJ3xH5sA?feature=shared

«Умер Андрей Тропилло.
Андрей Тропилло - фигура поистине титаническая - гигант, глыба, фундаментальная фигура русской культуры, значение которой переоценить невозможно. Я совершенно осознанно написал «русской культуры», а не «русского рока». Да, Тропилло работал исключительно в рок-музыке, но он понимал рок именно как культуру. В своей полусамодеятельной, полуподпольной студии в Доме юного техника на Охте он заложил основу культуры русского рока, придумал и осуществил вместе сначала с БГ, а затем и с остальными героями славной поры начала 80-х – Майком Науменко, Виктором Цоем, Костей Кинчевым, группой «Странные Игры» и другими - концепцию альбома, не просто сборника песен, но цельного, тщательного продуманного единого художественного высказывания. Он мыслил себя русским Джорджем Мартином, и таковым, собственно, и был. Русский рок, в своих лучших проявлениях, без Тропилло немыслим.
Он был невероятный, безудержный энтузиаст. По сусекам выскребывал, собирал в свою студию магнитофоны, микрофоны, пульты. Сам работал день и ночь и вслед за ним так же самозабвенно работали и другие. И все это без копейки денег, все ради идеи – великой идеи великой культуры.
В конце 80-х мы плотно сотрудничали и даже дружили. С ним было подчас нелегко, сам неустанный работоголик, он требовал такой же отдачи и от других, а в ответ на стенания, произносил свое сакраментальное: «В гробике отоспимся».
Повторюсь – роль его в русской культуре переоценить невозможно. Светлая тебе память, Андрей Владимирович!»
Александр Кан

С диско у меня всегда были сложные отношения. Поймите меня правильно, я его обожаю. Просто насколько меня поражает невероятная живучесть этого жанра, то как он уже на протяжении почти полувека переизобретает себя, настолько же мне скучен "дефолтный" диско. Это, на мой взгляд, одна из самых интересных трансформаций в истории музыки. Она о том, как сначала пост-панк артисты, а затем Артур Рассел, резиденты DFA Records, Daft Punk создавали саунд-утопию, настоящий звук будущего из музыки кринжовых мужиков в стразах

Наверное поэтому у меня странные ощущения от прошлогоднего альбома Jessie Ware. И вроде бы ведь всё отлично: песни цепляющие, саунд-дизайн на высшем уровне. Релиз однозначно звучал как один из флагманов индустрии. Но! Почему то всё равно альбом, записанный в 2023 году, как будто бы отдаёт ностальгическим нафталином. Это безусловно потрясающий звуковой аттракцион, но, к сожалению, не более того. Похожие ощущения у меня и от музыки Клары Лучиани, что кстати абсолютно мне не мешает наслаждаться её песнями. Ну и с "That! Feels Good!" та же история

daily routine админа

Не знаю как у вас, но вот меня лично всегда волновал лишь один парадокс в советской эстраде: почему тогдашние культурные идеологи считали условных Beatles вредной музыкой, но при этом всегда пропускали через цензурный барьер большинство звёзд эпохи диско, музыки для приёма кокаина (осуждаю!), гедонизма и раскрепощенности. Давайте будем честны: по сравнению с той же Донной Саммер, которая была в своё время буквально синонимом слова "сексуальная революция", участники ливерпульской четвёрки выглядят как примерные выпускники пуританской школы. Ещё раз на это обратим внимание, по какому-то парадоксальному обстоятельству советская цензура пропускала певицу, которая чуть ли не оргазм симулировала на сцене, отвергнув при этом песенки о любви от невинных мальчиков в пиджаках.

Так бы это и оставалось для меня загадкой, если бы я не посмотрел однажды интервью с Эдуардом Артемьевым, который был пусть и не типичным, но всё таки системным советским композитором. Вот его цитата:

Играть не умеют, они всегда плохо играли. Так и не научились. Может, только Маккартни хорошо играет. Вначале я их не принял и все, так и осталось.

Но почему же всё таки Эдуард Николаевич оценивал Пола выше остальных битлов? А это позже раскрывалось в интервью: он услышал мелодию "Yesterday" в аранжировке Поля Мориа и проникся ею, не зная того, что написана она была не великим французским композитором, а каким-то британским лабухом. И тут меня осенило - у Beatles и советской властью были скорее не идеологические, а стилистические противоречия. В ином случае в пролетарской стране признание снискала бы пролетарская же рок-группа, а не музыка для богачей с Майами-бич.

Дело в том, что в большинстве своём диско не отказывался от классической эстрадной системы, в которой существовало четкое разделение обязанностей между исполнителем, композитором и поэтом-песенником. В этом диско-сцена не отличалась от советской эстрады буквально ничем. Вот уж кто точно не вписывался в эту иерархию, так это рок-музыканты. И тут уже появляется простор для спекуляций: не нравилось ли цензорам из госконцерта в принципе то, что какие-то лабухи пишут себе песни сами и лишают их работы, или может эти люди были настолько тонкого музыкального вкуса, что могли различить на слух, к какой песне приложили руку профессиональные композиторы, а к какой нет.

Если честно, не так уж это и важно. Главный вывод в другом. В какой-то момент стало принято говорить, что советская система была построена сугубо на идеологии, отсюда мол и цензура. Скорее всего это очень большое преувеличение, как минимум подобная оптика игнорирует множество других факторов, например экономический, ну и личный вкус начальника из госконцерта, разумеется, тоже.

P.S. Одна из самых популярных песен в стране, в которой не было секса и все его категорически осуждали

https://youtu.be/f0h8Pjf4vNM?feature=shared